Архитектура проторенессанса

Размещено на http://www.allbest.ru/

Архитектура проторенессанса

архитектура средневековый готика проторенессанс

Итальянская архитектура в течение длительного времени следовала средневековым традициям, что выражалось, главным образом, в использовании большого количества мотивов готики. Вместе с тем сама итальянская готика сильно отличалась от готической архитектуры северной Европы: она тяготела к спокойным крупным формам, ровному свету, горизонтальным членениям, широким поверхностям стен.

Для архитектуры проторенессанса характерно:

1. Сохранение средневековых традиций

2. Тяготение к более спокойным крупным формам и ровному свету

3. Использование мотивов готики

Один из представителей Проторенессанса Арнольфо ди Камбио (около 1245 - до 1310) итальянский скульптор и архитектор, ок. 1282) . Ученик Никколо Пизано и его помощник при выполнении кафедры собора в Сиене (1265--68). Воспринял от Никколо Пизано интерес к античному наследию, стремился наделить свои изваяния пластическим пафосом, телесной мощью, что и определило видную роль Арнольфо ди Камбио -- скульптора в искусстве Проторенессанса. (записать в тетрадь)

Одной из его работ является Церковь Санта-Кроче, одна из самых больших во Флоренции, была начата Арнольфо ди Камбио в 1294 г. Работы продолжались до второй половины XIV в., однако освящена была церковь лишь в середине 15 века. Фасад с его тремя порталами, выполненный по проекту Н. Матаса, относится к XIX в. Колокольня, датируемая тем же периодом, была построена по проекту архитектора Дж. Баккани. Вдоль левой стороны базилики идет портик, образованный легкими, почти воздушными арками. С правой стороны базилики расположен монастырь, на территории которого находится знаменитая капелла Пацци. Базилика трехнефная. Центральный неф отделен от боковых стройными восьмигранными пилонами, от которых устремляются вверх, словно струи фонтана, остроконечные арки с двойным обрамлением. Красота церкви несколько пострадала от перестройки, предпринятой в XVI в. Вместо сложных готических сводов храм имеет деревянное потолочное перекрытие. В полу -- старинные надгробные плиты по всему пространству нефов.

Палаццо Веккьо начат в 1298 достройки в XVI-XVII вв. Одно из наиболее значимых общественных зданий Италии, резиденция Синьории, правительства венецианской республики. Отсюда его первоначальное название -- палаццо делла Синьория. Отсюда же и название площади, на которой стоит дворец, -- пьяцца делла Синьория. Надо заметить, что в продолжение своей долгой истории дворец носил целый ряд других названий -- в соответствии с теми функциями, которые он выполнял. Строительство дворца началось в 1294 г. по проекту Арнольфо ди Камбио.

Мощный куб с зубчатым завершением своим видом напоминает крепость. Еще большую основательность дворцу придает высокая башня (94 м), поднявшаяся над галереей в 1310 г. Снаружи здание облицовано рустом из твердого камня. Трехэтажный фасад украшен парными окнами, вписанными в полукруглые арки, что придает всему зданию впечатление сдержанной строгости. Неприметный вход располагается сбоку. Между 1343 и 1592 гг. в первоначальный проект были внесены изменения. В этих работах принимали участие Кронака, Вазари и др. В башенных часах находится механизм, который датируется 1667 г. В 1504 г. перед входом в палаццо Веккьо была установлена знаменитая статуя Микеланджело «Давид» (ныне заменена мраморной копией). В 1565 г. Козимо Медичи перебазировался в палаццо Питти, вследствие чего прежняя резиденция герцога получила название «старого дворца» (палаццо Веккьо). Здание определяет облик старого городского центра, суровой громадой вторгаясь на площадь. Монументальный дворец служил символом независимости Флоренции. В настоящее время в здании размещается ратуша.

Палаццо Публико строился как резиденция республиканского правительства Сиены. Дворец является главным, организующим компонентом площади Пьяцца дель Кампо, которая имеет вид амфитеатра, расположенного на склоне холма, и как нельзя лучше приспособлена для массовых публичных зрелищ. Это первый в Европе праздничный центр города, где устраивались турниры и театральные представления. И по сей день здесь происходят конные состязания между городскими округами. Повторяя очертания площади, фасад здания имеет вогнутую форму. Башня, возведенная в 1325--44 гг., была выше, чем башня во флорентийском палаццо Веккьо (вероятно, таким образом сиенцы пытались доказать свое превосходство над Флоренцией). В то время это было самое высокое сооружение в Италии

Собор Санта-Мария дель Фьоре начал строить архитектор Арнольфо ди Камбио в 1296 г. Однако вскоре после его смерти в 1310 г. строительство застопорилось; собор был закончен уже в период Раннего Возрождения. В 1334--59 гг. по проекту Джотто была возведена колокольня собора, так называемая кампанила -- стройная башня с поэтажными горизонтальными членениями. В плане колокольня представляет собой квадрат со стороной свыше 14 м. Первый этаж башни украшен шестигранными и ромбовидными медальонами работы Андреа Пизано, Лукка делла Роббиа и других мастеров. В медальонах нижнего ряда представлены сюжеты «Жизнь человека в созидании и искусстве», в верхнем ряду -- Планеты, Добродетели, Свободные искусства и Таинства. Второй этаж башни оформлен нишами со скульптурой и глухими нишами. Копии статуй (оригиналы хранятся в музее собора) представляют Пророков, Сивилл и св. Иоанна Крестителя. Верхние этажи башни декорированы изящными готическими окнами, стрельчатая арочная форма которых еще долго сохранялась в итальянской архитектуре.

Купол собора возведен архитектором Филиппо Брунеллески в 1420--36 гг.

Филиппо Брунеллески родился в 1377 г. во Флоренции в семье нотариуса. Так как отец готовил его к той же деятельности, Филиппо получил широкое гуманистическое образование. Склонность к искусству заставила его, однако, свернуть с предначертанного отцом пути и поступить в обучение к ювелиру. С молодых лет Брунеллески проявлял интерес к точным наукам и очень скоро стал выдающимся конструктором и изобретателем технических новинок.

Разносторонне одаренный человек, Брунеллески в дальнейшем пробовал свои силы в разных областях художественного творчества. В 1401 г. он участвовал в качестве скульптора в конкурсе на рельеф для бронзовых дверей флорентийского баптистерия. Работа его была отмечена жюри в числе лучших, однако заказ все же получил другой претендент -- Лоренцо Гиберти. Тогда Брунеллески сосредоточил свое внимание на архитектуре.

С 1404 г. Брунеллески участвует в составлении проектов технического осуществления купола собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции. В 1418 г. был объявлен конкурс на лучший проект возведения купола; Брунеллески выигрывает конкурс и получает заказ на выполнение работ. Благодаря своему математическому и техническому гению Брунеллески удалось решить сложнейшую для своего времени задачу. Главная трудность, которая встала перед мастером, была вызвана гигантским размером пролета средокрестья (42 м), что потребовало специальных усилий для облегчения распора. Брунеллески разрешил проблему путем применения остроумной конструкции: легкий пустотелый купол, состоящий из двух оболочек, каркасная система из восьми несущих ребер, связанных опоясывающими их кольцами, световой фонарь, замыкающий и нагружающий свод. Поскольку купол возводился без контрфорсов и без лесов, Брунеллески пришлось по ходу дела изобрести целый ряд машин и механизмов, необходимых для подъема строительных материалов и конструкций на большую высоту. Купол был начат в 1420 г. и завершен в 1436 г. без фонаря, достроенного по чертежам Брунеллески уже после кончины мастера. Купол собора Санта-Мария дель Фьоре стал предшественником многочисленных купольных храмов в Италии и других странах Европы.

Грандиозный купол, покрытый темно-красной черепицей, связанный крепкими белыми ребрами и увенчанный изящным бело-мраморным световым фонарем, торжественно парит над Флоренцией как величественный образ города. Великий итальянский архитектор Леон Батиста Альберти писал о творении Брунеллески, что это «великое… вздымающееся к небесам сооружение осеняет собой все тосканские земли».

Инженерные работы над куполом не отвлекли Филиппо от активной архитектурной деятельности, в которой уже и замысел и выполнение были делом его рук.

Первой постройкой, возведенной во Флоренции в новом, ренессансном стиле, стал т. н. Оспедале дельи Инноченти (1421--44) (букв. «госпиталь и приют невинных»), украсивший небольшую флорентийскую площадь Санта-Аннунциата. Это первое в истории ренессансного гражданского зодчества здание детского приюта. Гуманное назначение постройки отразилось на ее приветливом, спокойном облике. Двухэтажный фасад протянулся вдоль одной из сторон площади. Его нижний этаж открывается девятью аркадами на стройных изящных колоннах, под арками располагаются девять прямоугольных окон. Продуманный четкий план, прекрасные легкие пропорции, простые формы пронизанного светом и полного воздухом фасада создают впечатление равновесия и гармонии. Позднее, в 1463--66 гг. промежутки между архивольтами были украшены цветными керамическими медальонами с рельефами работы флорентийского скульптора Андреа делла Робиа. Рельефы изображают спеленатых младенцев.

Создание композиции, ориентированной на единый центр и увенчанной куполом, хотя и не было изобретением архитектуры Возрождения, но стало одной из ее главных тем как воплощение высшего совершенства Вселенной. Брунеллески положил начало созданию купольного храма на основе античного ордера. Зимой 1420/21 гг. от семейства Медичи Брунеллески получает заказ на проект церкви Сан-Лоренцо. В 1421--28 гг. мастер строит боковую капеллу церкви, получившую впоследствии название Старой сакристии. Сооружение самой церкви в связи с недостатком средств было прервано до 1442 г. После смерти Брунеллески храм достраивался несколькими архитекторами и был закончен лишь в 1469 г.

Использованные в Старой сакристии архитектурные принципы получили дальнейшее развитие в его знаменитой капелле Пацци (начата в 1429) -- подлинной жемчужине Раннего Возрождения. Капелла была создана по заказу богатого флорентийского семейства Пацци. Небольшое прямоугольное в плане здание располагается в глубине узкого двора церкви Санта-Кроче. Перекрытая в центре куполом, а по бокам полуциркульными сводами, капелла Пацци отличается ясностью пространственной композиции, чистотой линий, изяществом пропорций и декоративной отделки. Фасад ее открывается во двор шестиколонным портиком с большим арочным проемом в центре. (По последним данным, портик, возведенный Брунеллески, впоследствии был перестроен.) Интерьер светлой, прекрасно освещенной капеллы покоряет красотой своих пропорций, равновесием отдельных частей, чистотой линий. Плоскости жемчужно-серых стен словно расчерчены выполненными из темно-серого камня полосами архитектурных тяг, прямоугольниками, кругами медальонов, дугами арок. Убранство стен капеллы воспринимается как элемент архитектуры, которая производит общее впечатление легкости и одухотворенности. Капелла Пацци остается одним из высочайших достижений не только Брунеллески, но и всей итальянской архитектуры эпохи Возрождения. Она заключает в себе целую программу, которая на многие десятилетия определила пути развития ренессансного зодчества.

В начале 1430-х гг. Брунеллески вместе со своим другом, замечательным скульптором Донателло, посетил Рим. Во время этой поездки архитекторы приняли участие в раскопках, занимаясь замерами, исследованием и классификацией древнеантичных памятников.

Брунеллески построил во Флоренции две церкви базиликального типа -- Сан-Лоренцо (1422--69) и Санто-Спирито (1436 -- после 1482). Законченные после его смерти, обе эти церкви, весьма схожие между собой, демонстрируют особенности позднего стиля Брунеллески.

Размещено на Allbest.ru