Формирование и функционирование системы пенсионерства русских художников в Италии

Формирование системы пенсионерства, принципы отбора художников и условия их отправления в Италию. Функционирование системы пенсионерства в Италии и результаты её действия. Развитие русской культуры, роль Шувалова в формировании критериев системы.

Рубрика Культура и искусство
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 12.12.2010
Размер файла 35,1 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Оглавление

Введение

Основная часть

Глава 1. Формирование системы пенсионерства, принципы отбора пенсионеров и условия их отправления в Италию

Глава 2. Функционирование системы пенсионерства в Италии

Глава 3. Результаты действия системы пенсионерства

Заключение

Список используемой литературы

пенсионерство италия шувалов

Введение

Начало девятнадцатого века - время культурного и духовного подъёма России. Отечественная война 1812 года ускорила рост национального самосознания русского народа, его консолидацию. Рост национального самосознания народа в этот период оказал огромное воздействие на развитие литературы, изобразительного искусства, театра и музыки Стасов В.В. Избранные статьи о русской живописи. С. 81. М., 1984.. Самодержавно - крепостнический строй с его сословной политикой сдерживал процесс развития культуры России. Дети недворянского происхождения получали начальное образование в приходских училищах. Для детей дворян и чиновников создавались гимназии, они давали право поступления в университет. В первой половине девятнадцатого века было образовано семь университетов Памятники мирового искусства. Русское искусство 19 - начала 20 века. С. 56 М.,

1972 г.. Первую треть девятнадцатого века называют «золотым веком» русской культуры. Начало его совпало с эпохой классицизма в русской литературе и искусстве.

Развитие русской культуры первой половины девятнадцатого века в конечном счёте определялось экономическими и социально - политическими процессам, происходившими в жизни страны. Кроме того, в середине девятнадцатого века всё более осознавалось растущее мировое значение русской культуры Там же.

В истории русского искусства есть глава, тесно связанная с Италией - страной, которую в прошлом было принято называть «родиной всех художеств» Бочаров И.Н. и Ю.П. Глушакова. Карл Брюллов. Итальянские находки. Москва 1984. С. 2. И в общих, и в специальных работах десятки исследователей занимались освещением итальянского периода в жизни и деятельности крупнейших мастеров конца восемнадцатого первой половины девятнадцатого века: Семёна и Феодосия Щедриных, Федора Матвеева, Ореста Кипренского, Сильвестра Щедрина, Карла Брюллова, Михаила Лебедева, Александра Иванова и многих других Там же. С.3. Все эти имена непосредственно связаны с Императорской Академией Художеств, местом, где самые талантливые люди положили начало своему творчеству, место, которое открыло им перспективы творчества за рубежом и сформировало исследуемую в данной работе систему пенсионерства русских художников в Италии.

В связи с тем, что тема данной работы касается формирования, а именно, начала установления системы пенсионерства, то более глубоко будет рассмотрен период с конца XVIII - первой половины XIX века.

Развитие искусства в Европе подвигло графа И. И. Шувалова на представление императрице Елизавете Петровне предложения о необходимости завести «особую трёх знатнейших художеств академию» Э. Белютин, Н. Молева. Педагогическая система академии Художеств. С. 65. М., 1956. Иван Иванович предполагал открыть её в Москве, при задуманном им университете, но в результате Академия художеств была учреждена в 1757 г. в Петербурге, хотя первые 6 лет числилась при Московском университете.

В Петербурге Академия первоначально размещалась в особняке Шувалова на Садовой. С 1758 здесь начались учебные занятия. Учебный курс длился 9 лет и включал изучение искусства гравюры, портрета, скульптуры, архитектуры и т. п. С 1760 лучшие выпускники отправлялись на стажировку за границу на средства Академии. В 1764--1788 для Академии было построено специальное здание Краткое историческое сведение о состоянии Академии Художеств. С. 13.СПб., 1829 г.. Сейчас в этом здании расположен Санкт-Петербургский государственный институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина, а также Научно-исследовательский музей Российской академии художеств, архив, библиотека, лаборатории и мастерские.

Средства академии предоставлены были сначала весьма скудные: указано было отпускать ей по 6 тыс. рублей в год. Но зато на личные средства Шувалову удалось сразу высоко поднять авторитет академии. Приглашенные им знаменитые в то время художники из Франции и Германии положили первые основы надлежащего преподавания искусств, а со вступлением в академию для преподавания архитектуры А. Ф. Кокоринова стала возможной надлежащая организация академии С. Кондаков. Юбилейный справочник Императорской Академии Художеств, Т.1. С. 92. 1914 г..

«Полное учреждение Императорской Академии художеств» издано уже при Екатерине II, в 1763 году. Штат академии возвышен до 60 тысяч рублей. Пока действовал Кокоринов, силы академии развивались, но длинный период президентства И. И. Бецкого (сменившего в 1763 г. Шувалова) был периодом весьма плохой администрации и упадка первых задатков академической деятельности. Предполагали поднять академию распоряжениями 1802 г., имевшими в виду совершенно преобразовать преподавание наук, необходимых для образования художников, по-другому устраивать посылку молодых художников за границу, завести при академии галерею, установить премии и т. п., но эти предположения не осуществились, исключением именно отправления молодых художников за границу Э. Белютин, Н. Молева. Педагогическая система академии Художеств. С 114. М., 1956.

В 1812 году Академию художеств причислили к министерству народного просвещения Там же. Этот период академической жизни в ведомстве министерства народного просвещения известен поправлением трудных экономических обстоятельств, в которые была приведена академия предыдущим управлением. Министерство исходатайствовало суммы, требовавшиеся на уплату значительных долгов академии и на постройку многих зданий при академии. Однако, учебная часть поправилась мало. Воспитательное училище, существовавшее при академии, требовало множество мер, более касавшихся поднятия нравственности, нежели улучшения преподавания. Эти меры вызвали справедливую критику и нападки. Президентом академии А. Н. Олениным (с 1817) с целью оправдать свое управление «от носившихся в городе слухов» было издано «Краткое историческое сведение о состоянии Императорской академии художеств с 1764--1829 г.», из которого, впрочем, скорее выяснялись громадные недостатки управления.

Новую обстановку и гораздо выгоднейшие условия получает Академия художеств с передачей её в ведение министерства Императорского двора Э. Белютин, Н. Молева. Педагогическая система академии Художеств. С. 110. М., 1956. Увеличившиеся средства дозволили пансионеров отправлять за границу, в Риме устроено для них попечительство, выбор преподавателей обеспечен новыми правилами, воспитательное училище закрыто (в 1843 г.) Там же. Стоит отметить, что если XVIII явился началом формирования системы пенсионерства, то XIX век стал ее расцветом, периодом наивысшего развития, что, несомненно, повлияло на создание знаменитых художественных шедевров Сильвестра Щедрина, Айвазовского, Перова, Кипренского, Репина, К. Брюллова и многих других.

Для того чтобы понять, каково же было действие этой системы в реальной жизни, в качестве материалов-источников были взяты письма художников К. Брюллова, О. Кипренского, и С. Щедрина, а так же их личные записи о своем творчестве, процессе работы, условиях проживания в Италии, отношениях с Академией Художеств во время пребывания за рубежом. Ведь именно в ходе переписки можно проследить то, насколько те нормы и установления, принятые указами о предоставлении пенсий и проживании в Италии в теории соответствовали действительности, каковы были личные впечатления и отзывы художников о действии системы пенсионерства, каковы были условия работы и многие другие аспекты их пребывания за границей.

В качестве исследовательской литературы было уместно использовать работы авторов, касающиеся истории и функционирования Императорской Академии Художеств:

- Э. Белютин, Н. Молева. Педагогическая система академии Художеств.

- Краткое историческое сведение о состоянии Академии Художеств.

- С. Кондаков. Юбилейный справочник Императорской Академии Художеств.

В этих книгах подробно описывается все история Академии Художеств, от предпосылок ее формирования, до ее последующего упадка. Определенное место в данной работе отводится и системе пенсионерства в истории Академии.

Работа Р.В. Головенкова. И.И. Шувалов и пенсионерство в ИАХ. Посвящена непосредственно самой системе пенсионерства, истории ее формирования и лицам, оказавшим участие в ее развитии.

Так же были использованы произведения, посвященные жизни и деятельности русских художников в Италии, их жизни и работе за границей:

- А. Кара-Мурза. Знаменитые русские о Риме.

- Яковлев В.Н. О великих русских художниках.

- Стасов В.В. Избранные статьи о русской живописи.

- Памятники мирового искусства. Русское искусство 19 - начала 20 века.

- Бочаров И.Н. и Ю.П. Глушакова. Карл Брюллов. Итальянские находки.

Стоит отметить, что и в наши дни Академия Художеств не утратила своего статуса, а художественные связи между Россией и Италией до сих пор достаточно тесны, о чем говорит большое количество культурных мероприятий связывающих эти страны. В наши дни Академия Художеств - это достояние нашей страны, ведь именно в ней были рождены таланты, известные теперь всему миру. Именно поэтому стоит отметить несомненную актуальность данной темы, ее важность в сфере искусства проявилась еще и в том, что Италия оказала очень большое влияние на творчество русских художников, открыла для них новые возможности и новые взгляды на привычные вещи. «Ему, словно вырвавшемуся из стен обители послушнику, жадно и страстно хочется всего - узнавания новых людей, знакомства с многоликой, итальянской и иноземной, художнической братией, с их работами. Ему хочется ходить по Риму, ездить по Италии…ему хочется любить и работать. Больше всего - работать» Бочаров И.Н. и Ю.П. Глушакова. Карл Брюллов. Итальянские находки. М., 1984. С. 89, - именно такие чувства испытывали русские художники на чужой, незнакомой, но прекрасной земле, верили в свои силы и творили прекрасные работы.

Целью данного исследования является определение функционирования системы пенсионерства русских художников XVIII - первой половины XIX вв. в Италии. Задачи исследования:

1. Выяснение истоков формирования системы пенсионерства, принципа отбора художников для предоставления им возможности работы в Италии и методов поощрения их творчества и их срока пребывания в Италии.

2. Выявление того, как проводилось обучение художников непосредственно в Италии, каково было их содержание, каким образом и посредством кого осуществлялся контроль за их работой. А так же, следуя письмам и отзывам художников-пенсионеров, будут сделаны соответствующие выводы о том, как на самом деле функционировала система пенсионерства в реальной жизни в Италии.

3. Определение результатов системы пенсионерства русских художников в Италии.

Глава 1. Формирование системы пенсионерства, принципы отбора пенсионеров и условия их отправления в Италию

Предлагая сенату проект Академии, И.И. Шувалов упомянул в своем доношении: «…необходимо должно установить Академию художеств, которой плоды когда приведутся в состояние, …и будут славою здешней империи» Р.В. Головенкова. И.И. Шувалов и пенсионерство в ИАХ. С. 45. Было бы неверным предполагать, что Шувалов подошел к открытию Академии с завершенной системой и ясными представлениями об организации учебного процесса. И только спустя большое количество времени, с годами, Академия стала приобретать статус всеобъемлющего центра художественной жизни и образования в России Там же. Собирая будущих воспитанников организаторы Академии стремились привлечь наиболее талантливые силы, и поэтому набор носил индивидуальный характер. Предпочтение отдавалось наиболее подготовленным лицам, в какой-то мере зарекомендовавшим себя в избранном ими виде искусства. Стоит отметить, что и метод преподавания в Академии еще изначала разрабатывался педагогами, которые впоследствии долгие годы играли в Академии художеств руководящую роль Там же. Они так же стремились еще с первых лет определить склонности художника к той или иной области, чтобы с учетом его личных особенностей развивать его талант.

Как было сказано выше, развитие талантов, упрочнение статуса Академии, стремление к успеху, все это дало начало сформировавшейся в стенах Академии системе дарования пенсий русским художникам на время их работы за рубежом. Вскоре пенсионерство стало неотъемлемой частью художественного образования, пришедшего из опыта Академии художеств во Франции Там же. Это система была зафиксирована в Уставе Академии, где четко определялись правила и предназначение этой системы, и действовала в течение полутора столетий. Положение о пенсионерстве впервые было предложено непосредственно Шуваловым и осуществилось на опыте в 1760 году Р.В. Головенкова. И.И. Шувалов и пенсионерство в ИАХ. С. 44 . Первыми по его распоряжению были отправлены двое - А. Лосенков, и В. Баженов. К этому времени они уже окончили академический курс. Они так и вошли в историю под именем первых «шуваловских пенсионеров». С 1770 года художники стали направляться именно в Италию. По ходатайству Шувалова срок пребывания пенсионеров в Италии мог продлеваться, а широкие связи Шувалова в Риме открыли им двери галерей и домов любителей искусства. В Италии Шувалов обдумывал проект создания в Риме постоянной резиденции - Академии для русских пенсионеров. Первая группа пенсионеров, прибывших в Рим в 1769 году, нашла у Шувалова широкое покровительство. Он обеспечил их хорошим наставником, русским поверенным в Италии советника Рейфенштейна, помог им за короткий срок ознакомиться со страной, влиться в общество других художников, писал собственноручно рекомендации для представления директору Французской Академии Св. Луки в Риме, Академии рисунка, образованной еще в 1560 году.

Художники, отправляемые за границу, несомненно, выбирались из тех, кто обладал талантами и определенными перспективами, и, следовательно, на них возлагались надежды и ожидания. Значительную роль играли медали, которые художники получали в качестве вознаграждения за свои труды: «…художник вынужден готовиться к участию в конкурсе на золотую медаль» Турчин В. С. Орест Кипренский. С. 71. Однако, медали и вознаграждения скорее носили значение поощрения, нежели денежного вознаграждения, так как исходя из писем С. Щедрина, можно судить о том, что по отправлении в Италию пенсионеры «вносили под сохранение Академии полученные ими золотые и серебряные медали» С. Щедрин. Письма из Италии. С. 25. М.-Л., 1932

, следовательно, эти вознаграждения не являлись полной собственностью художников, а скорее служили оценкой, одобрением их творчества. В работе В. Турчина упоминается, что «поездка в Италию для русского художника - явление традиционное, при этом следует иметь в виду, что в романтической литературе складывается особый образ этой южной страны - страны обетованной, олицетворяющей счастье и свободу. Там, думали, климат благоприятствует развитию вкуса, там политический режим не давит на человека, который воспринимается естественным на фоне прекрасной и пышной природы» Турчин В.С. Орест Кипренский С. 67. Кипренский писал в своих дневниках: «Я поехал в Италию, единственную имея цель принести в Россию плоды более зрелого таланта своего» О. Кипренский. Письма и дневниковые записи за границей. С. 26. СПб., 1908 г.. Далее он говорит: «При виде гениев рождается смелость, которая в одно мгновение заменяет несколько лет опытности» Там же. Однако, стоит отметить, что, если в начале формирования системы пенсионерства, Академия в первую очередь ждала от художников их индивидуальной творческой реализации, проявления их уникальных творческих возможностей на новой почве и в новой среде, то позднее, уже в XIX веке отмечается стремление к использованию труда художников в более практических целях. Молева Н., Белютин Э. Педагогическая система Академии Художеств XVIII века., С. 138 «…Уничтожался индивидуальный метод обучения, способствуя безликому применению системы и установлению единого казарменного порядка, вне зависимости от особенностей каждого отдельного художника» Там же.

Число художников, отправляемых за границу было ограниченным, в связи с очень дорогим содержанием за рубежом, которое полностью возлагалось на Академию. Каждый год отправлялось не более шести человек С. Кондаков. Юбилейный справочник Императорской Академии Художеств, Т.1.С. 27. 1914 г.. Таким образом, кроме того, что перед этими художниками открывались столь широкие возможности к созданию шедевров, подобная командировка накладывала на них очень большую ответственность перед Академией и, следовательно, перед всей страной. Это можно доказать на примере отношения к творчеству Кипренского: «Современники называли его любимым художником нашей публики, к нему относились со вниманием, его произведений ждали, и, можно сказать, по творчеству Кипренского судили обо всем русском искусстве…» Турчин В.С. Орест Кипренский., С. 76. Следовательно, художники осознавали всю важность поездки и свои обязанности перед Академией. Отправляя за границу своих выпускников, Академия в наставлении, которое она им вручала, формулировала цели и задачи пенсионерства: «Вы избраны из числа тех, которые честным и похвальным поведением, а притом и искусством в собственных сочинениях, себя отличили, то и осталось вам стараться сколько возможно, сие доброе об вас мнение сохранять при всяких случаях… единственно все свое внимание и прилежность устремить к достижению того совершенства, для чего вы избраны; дабы возвратясь непостыдно могли своими успехами доказать, сколько несуетна была в вас надежда, столь и нетщетно употреблено иждивение, а от того честь и благополучение ваше будет удовольствием и пользою Академии» Кондаков С. А. Юбилейный справочник Императорской Академии художеств. Т. 1, 1914.

С. 159-160..

Так же стоит отметить, что срок пребывания пенсионеров в Италии был различным и мог корректироваться соответственно их заслугам. Скульпторы и художники-живописцы посылались за границу на два года, а пейзажисты на три Э. Белютин, Н. Молева. Педагогическая система академии Художеств. С. 118. М., 1956. Однако срок пребывания пенсионеров в Италии мог увеличиваться до четырех лет, в случае определенных заслуг или конкретных обстоятельств, как, к примеру, С. Щедрин в своем письме утверждал: «…мы подали письма Министру и Президенту, в коем не означали время, на сколько желаем прибавки, но объяснились министру, что желаем быть уравнены с французскими и прочими пенсионерами, которые посылаются на пять лет, то есть, желаем прибавки еще на два года» Сильвестр Щедрин. Письма из Италии, С. 71. М-Л., 1932.

Таким образом, исходя из всего вышесказанного, можно сделать вывод, что система пенсионерства русских художников в Италии была впервые установлена и приведена в действие И.И. Шуваловым, основателем Императорской Академии Художеств. Шувалов лично взял под свое покровительство первых пенсионеров, посланных на обучение и работу за границей и способствовал дальнейшему развитию этой системы. Пенсии присуждались немногим, наиболее талантливым и проявившим себя художникам, чьи заслуги отмечались золотыми и серебряными медалями, которыми их награждала Академия. Художники, в течение своего пребывания за границей, несли ответственность за выполняемые работы перед Академией, и перед всей страной, так на них возлагались большие надежды и ожидания в их творческой работе. Сроки пребывания за границей варьировались от двух до четырех лет, однако, в случае определенных заслуг и успехов могли были быть продлены на несколько лет.

Глава 2. Функционирование системы пенсионерства в Италии

«В ту минуту, когда я к вам пишу, мы уже живем на Монте Квиринале, возле папского дворца; но, так как папский дворец занимает много места, то и выходит, что его окна на Монте Кавало, а наши на Куарто Фонтани (я вам пишу все подробности, потому что надеюсь, что вы лучше себе представите то прекрасное положение, где мы теперь живем) » К. Брюллов. Письма. С. 118. М., 1961 г, - писал К. Брюллов к письме к родителям сразу по приезду в Рим.

Молодым художникам настоятельно рекомендовалось работать непосредственно в мастерских своих педагогов и рапортировать о своей работе на родину. Другим же, основываясь на записи в дневниках, было достаточно сложно снять подходящее место, студию для спокойной и плодотворной работы: «После долгих поисков, которые увенчались успехом лишь к началу следующего года, я снял студию возле капуцинского монастыря на Тринита де Монти и тут же приступил к работе» О. Кипренский. Письма и дневниковые записи за границей. С. 30. СПб., 1908 г., - пишет Кипренский. «В моей мастерской находятся: Аполлон Бельведерский, Венера Медицейская, Меркурий Ватиканский, торс Бельведерский, нога Геркулеса (правая) и голова Аякса. Какое приятное и полезное общество!» К. Брюллов. Неизданные письма и документы.. С. 94. М., 1867, - отмечает восторженно Брюллов.

Обучение художников включало в себя не только работу в студии, но так же получения опыта при общении с другими художниками, как русскими, так и иностранными пенсионерами. «Приехавши в Рим, мы очень скоро познакомились там со всеми русскими пенсионерами; но что я говорю! Нам и не надо было с ними знакомиться, даже Гильберг и Щедрин, с которыми мы никогда ни слова не говорили, и они нас первый раз в Риме только лично узнали, через пять минут были так знакомы, как будто мы были с ними знакомы с малолетства…» К. Брюллов. Письма. С. 101. М., 1961 г., - отмечает Брюллов в своих письмах. Подобные впечатления относительно общения с другими пенсионерами можно проследить так же в записях С. Щедрина и О. Кипренского. В кругу иностранных мастеров они быстро приобретают авторитет как равные им. Кипренский отмечает, что глава итальянского академизма - В. Камуччини, к которому русские художники должны были ходить на поклон, - с ним «как товарищ» О. Кипренский. Письма и дневниковые записи за границей. С. 47. СПб., 1908 г.. Стремясь побыстрее узнать Рим - город художников, пенсионеры посещают известные артистические кафе и рестораны, бывают на выставках современных художников. Они изучают произведения старой итальянской школы, внимательно приглядываются к новейшим художественным веяниям. Посещая различные исторические и художественные памятники, художники выбирают темы и материалы для своих работ, иногда копируют уже созданные шедевры, выполняют заказные работы, зачастую создают что-то совершенно новое под влиянием общества иностранных художников или находят и открывают для себя совершенно новое, как и в технике, так и в сюжетном содержании.

Расходы и траты Академия художеств обязуется брать под свою ответственность. Пенсионерское содержание назначается каждому лицу в сумму 2000 р. в год. Кондаков С.В. Юбилейный справочник ИАХ.,С. 68. Т.1.1914, Однако, стоит отметить, что пребывание в Италии было чрезвычайно дорогим. Это касалось и проживания и содержания художников, и вероятности расходов, относящихся к путешествиям по стране, которые Академия обязана была предоставлять художникам по необходимости. В связи с этим в письмах и отзывах художников нередко говорится о задержке в оправлении пенсионов, порой на значительные сроки. С. Щедрин в одном из писем говорит: «По возвращении моем в Рим, его превосходительство Андрей Яковлевич Италинский объявил о двухгодичной отсрочке нашего пенсиона» С. Щедрин. Письма из Италии. С. 52. М.-Л., 1932.

Работа художников за границей подлежит четкому контролю Академии, что изначально являлось основным условием оправления художников в Италию. В Уставе Академии было сказано: «…упомянутые же пенсионеры имеют через каждую треть года, доносить Академии, где и в чем упражняются сообщая при том журналы как своему пребыванию и упражнению, так и усмотренным ими достопамятным вещам. По прошествии назначенного времени, каждый по своему Художеству обязан привезти или переслать в Академию что-нибудь собственной своей работы и сочинения, или по крайней мере сделанные им одну или несколько копий с славнейших картин, статуй и тому подобного; после чего, получа последние для возврату своего деньги и увольнительный аттестат, с того самого времени от Академии вовсе свободен и пенсионером более уже не числится. Когда ж возвратится во отечество, то производить ему знание свое и искусство, как вольному и свободному в Государстве Нашем

человеку, где пожелает» Кондаков С. А. Юбилейный справочник Императорской Академии художеств. Т. 1, 1914.

С. 159-160.. Так же, художники были обязаны присылать рапорты, своего рода отчеты о проделанной работе. Брюллов пишет в Академию: «Уже четыре месяца, как вы не получаете от нас известия, без сомнения, это непростительно с нашей стороны» К. Брюллов. Письма. С. 27. М., 1961 г., - позже уточняя, что причина подобной задержки в отчетах о своей деятельности заключается в том, что объем работы очень велик, а желание творить и работать еще больше. Подобное можно заметить в письмах С. Щедрина: «Может быть, Академия причтет в вину, что я не прислал моих работ, на это я имею следующие причины: я посчитал себя счастливым, что имел заказные работы, второе, у меня находятся картины оконченные, но я их не хотел посылать, ибо предметы оных маловажны для Академии, третье, самое главнейшее - трудность пересылки…, а что я не ленюсь, то в том могу свидетельствоваться министром, который почти каждую оконченную работу велит приносить себе» С. Щедрин. Письма из Италии. С. 34. М.-Л., 1932.

И действительно, кроме Академии, которая в России контролировала пребывание за границей и работу художников, так же существовали надзиратели в Италии, которые тщательно следили за творчеством пенсионеров.

В 1840 году по высочайшему повелению в Риме была учреждена особая должность начальника нал русскими художниками. На нее был назначен старший секретарь русской миссии в Риме, в звании камергера Высочайшего двора Кривцов. В помощь начальнику над русскими художниками был назначен особый секретарь. Так же в его распоряжении ежегодно отпускалась определенная сумма денег на приобретение материалов для работ русских художников. Круг ведомства начальника заключался в следующем: имея ближайший надзор за пенсионерами и являясь посредниками между ними и Академией через Министерство Императорского Двора, он доносил в названное министерство о результатах их работ и представлял отчет о будущих их работах Кондаков С.В. Юбилейный справочник ИАХ., С. 73. Т.1.1914, с. 73. Начальнику предоставлялась специальная инструкция по надзору над художниками, в которой освещались такие моменты: обязательная помощь и всяческое содействие художникам в случае различных сложностей и затруднений; предоставление доступа в художественные и учебные заведения; помощь в знакомствах с известными художниками; доставка всех письменных наставлений; помощь в совершении различных поездок по другим городам кроме Рима; контроль за ежемесячным представлением выполненных работ; а так же, наблюдение за безопасностью художников и порядком Там же

.

Следовательно, система пенсионерства основывалась на определенных принципах. Художники, прибывшие в Италию, одной из самых главных задач для себя ставили скорую возможность к знакомству с другими пенсионерами, русскими и иностранными, что помогало им влиться в новую среду, найти единомышленников и набраться опыта в работе. Обучение и работа художников проводилась самостоятельно, благодаря посещению различных выставок, культурных заведений, галерей, исторических памятников, выполнению новых работ под влиянием впечатлений, копированию древних работ, а так же выполнению заказных произведений. Каждый художник обеспечивался определенной суммой пенсиона, предоставляемой Академией Художеств, однако, пребывание в Италии требовало очень больших расходов, в связи с чем пенсионы нередко задерживались и поступали не вовремя. Все пенсионеры были обязаны регулярно отправлять свои работы Академии, а так же предоставлять рапорты о выполненных произведениях. Для контроля за работой художников назначался надзиратель, в обязанности которого входила различная помощь художникам, предоставление поездок по стране, регулирование поступающих в Академию отчетов о работах, так же контроль за безопасностью и порядком.

Глава 3. Результаты действия системы пенсионерства

Можно смело утверждать, что основной цели, а именно - создания уникальных и неповторимых шедевров русскими художниками-пенсионерами, Императорская Академия Художеств с успехом добилась.

После отправления своего первого труда, созданного в Италии, К. Брюллов получает письмо от Общества поощрения художников: «Прелестное произведение сие пленило равно всех членов Общества… Что всего более радует комитет Общества, то это то, что ваш первый труд вне отечества доказывает ясно те великие надежды, кои Общество вправе иметь на вас впоследствии и кои без всякого сомнения вы совершенно оправдаете…» А. Кара-Мурза. Знаменитые Русские о Риме. С. 75. М., 2001. .

В пенсионерские годы К. Брюлловым были созданы такие шедевры, как «Итальянский полдень», «Итальянское утро», « Вирсавия», «Всадница», «Последний день Помпеи». О. Кипренский пишет картины «Молодой садовник», «Анакреонова гробница», «Читатели газет в Неаполе», «Цыганка с веткой мирты». С. Щедрин становится известен произведениями «Колизей в Риме», «Новый Рим. Замок Святого Ангела», «Набережная Санта-Лючия в Неаполе», «Набережная Мерджеллина в Неаполе», «Вид Неаполя». Перечисленные произведения - далеко не все, что было создано в течение пребывания художников в Италии.

Италия внесла очень большой вклад в развитие русского искусства и оказала сильное влияние на произведения художников. Ученик К. Брюллова, Николай Ге, пораженный открытиями учителя, констатировал: «Он ввел у нас живой рисунок, то есть поглощение всех частей общей формой. В этой общей форме могло проявиться живое движение характера фигуры. Этого прежде не было. Он ввел также у нас рельеф, тесно связанный с рисунком. Предметы стали отделяться от фона. Он внес необходимый свет, принадлежащий картине... Изучая непрестанно натуру, он уничтожил всякую манеру. Для каждой натуры он вызывал новую, ей подходящую манеру, -- это давало ценность разнообразию приема. Он потребовал полное изучение всего, что может войти в картину...» А. Кара-Мурза. Знаменитые Русские о Риме. С. 84. М., 2001. . Рим не только вдохновляет художников к работе, а вдыхает в их произведения новые краски, сочность оттенков, оживленность, зелень листвы на этих картинах необыкновенно зелена и наполнена жизнью, лица полны надежды и жизненной силы, а свет словно соткан из множества незримых частичек солнца и утреннего блеска Там же, С. 86..

Художники так же отмечали, что в Риме, за своей работой, они не замечали времени, атмосфера, царившая там, была настолько благоприятна для их творчества, что, как говорил художник-гравер Федор Иванович Иордан: «В Риме все удивлялись таланту Карла Брюллова. Он работал по временам запоем; бывало, утром начнет что-нибудь трудное, вечером усталый и голодный является с папкой и жалуется, что очень устал; когда же покажет работу, то приводит в недоумение от столь огромной и так скоро оконченной работы» А. Кара-Мурза. Знаменитые Русские о Риме. С. 88. М., 2001. . Таким образом, Рим обладал каким-то чудесным свойством, заставлявшим художников творить, забывая о времени и силах, они выполняли огромные работы в краткие сроки, охваченные таким вдохновением, которого никогда не испытывали. Усталость же была не тяжелой, а легкой и светлой, как всё, что было связано с обстановкой Вечного города. Сами художники пребывали в восторге от Италии, что можно судить по их отзывам в письмах.

Рапорты пенсионеров были отчетными перед Академией документами, присылаемые в Петербург каждые треть года. Им предавалось большое значение: с 8 сентября 1773 года их стали слушать на Заседаниях Совета с вынесениями соответствующих определений Р.В. Головенкова. И.И. Шувалов и пенсионерство в ИАХ. С. 48..

Однако позднее система пенсионерства претерпевает изменения, в связи с большими затратами образуется огромное количество долгов и ее функционирование приходит в упадок. Не хватает денег, чтобы выплачивать художникам пенсионы, их жизнь за границей становится все более тяжелой. Таким образом, вскоре пышный расцвет системы пенсионерства сменяется упадком из-за нехватки средств.

Следовательно, система пенсионерства русских художников в Италии способствовала развитию искусства в России, русские художники, работающие за границей, приобрели новые навыки в своем творчестве, ими были созданы великие шедевры, известные всему миру по сей день. Каждый из художников-пенсионеров утверждал в своих записках, что Италия, как никакая иная страна, вдохновляла их к творчеству и безустанной работе, что атмосфера, царящая в стране, способствовала желанию творить прекрасное и создавать новые полотна. Однако столь яркий и плодотворный расцвет системы пенсионерства через некоторое время сменился упадком, в связи с нехваткой средств в казне, что привело систему к неизбежному спаду.

Заключение

Данная работа посвящена теме «Формирование и функционирование системы пенсионерства русских художников в Италии», занявшей очень важное место в истории русского искусства. Целью работы было определение функционирования системы пенсионерства русских художников XVIII - первой половины XIX вв. в Италии. Во введении работы была приведена культурно-историческая справка, в которой подробно была описана история Академии Художеств, что необходимо для более глубоко понимания темы, так же был проведен краткий обзор исторических событий того времени. В качестве источников для работы были взяты письма русских художников-пенсионеров К. Брюллова, О. Кипренского и С. Щедрина из Италии, а так же их дневниковые записи.

Основная часть работы состоит из трех глав, которые соответствуют количеству задач, необходимых для достижения цели. В работе присутствует три главы, посвященные разным этапам развития системы пенсионерства.

В ходе исследования были изучены проблемы: начало и предпосылки формирования системы пенсионерства и роль Академии Художеств в ее создании; принципы отбора художников, отправляемых на работу за границей, методы их поощрения и награды, сроки пребывания художников в Италии; условия жизни художников в Италии, условия работы и отношения с другими художниками-пенсионерами, русскими и иностранцами, условия работы, методы контроля работ художников Академией Художеств, размеры пенсионов, выплачиваемых художникам от Академии; результаты, к которым привела в итоге система пенсионерства, их важность для истории русского искусства, причины последующего упадка системы пенсионерства русских художников. В результате каждого из этих исследований удалось прийти к следующим выводам:

- система пенсионерства русских художников в Италии была впервые установлена и приведена в действие И.И. Шуваловым, основателем Императорской Академии Художеств. Шувалов лично взял под свое покровительство первых пенсионеров, посланных на обучение и работу за границей и способствовал дальнейшему развитию этой системы. Пенсии присуждались немногим, наиболее талантливым и проявившим себя художникам, чьи заслуги отмечались золотыми и серебряными медалями, которыми их награждала Академия. Художники, в течение своего пребывания за границей, несли ответственность за выполняемые работы перед Академией, и перед всей страной, так на них возлагались большие надежды и ожидания в их творческой работе. Сроки пребывания за границей варьировались от двух до четырех лет, однако, в случае определенных заслуг и успехов могли были быть продлены на несколько лет.

- система пенсионерства основывалась на определенных принципах. Художники, прибывшие в Италию, одной из самых главных задач для себя ставили скорую возможность к знакомству с другими пенсионерами, русскими и иностранными, что помогало им влиться в новую среду, найти единомышленников и набраться опыта в работе. Обучение и работа художников проводилась самостоятельно, благодаря посещению различных выставок, культурных заведений, галерей, исторических памятников, выполнению новых работ под влиянием впечатлений, копированию древних работ, а так же выполнению заказных произведений. Каждый художник обеспечивался определенной суммой пенсиона, предоставляемой Академией Художеств, однако, пребывание в Италии требовало очень больших расходов, в связи с чем пенсионы нередко задерживались и поступали не вовремя. Все пенсионеры были обязаны регулярно отправлять свои работы Академии, а так же предоставлять рапорты о выполненных произведениях. Для контроля за работой художников назначался надзиратель, в обязанности которого входила различная помощь художникам, предоставление поездок по стране, регулирование поступающих в Академию отчетов о работах, так же контроль за безопасностью и порядком.

- система пенсионерства русских художников в Италии способствовала развитию искусства в России, русские художники, работающие за границей, приобрели новые навыки в своем творчестве, ими были созданы великие шедевры, известные всему миру по сей день. Каждый из художников-пенсионеров утверждал в своих записках, что Италия, как никакая иная страна, вдохновляла их к творчеству и безустанной работе, что вся атмосфера, царящая в стране, способствовала желанию творить прекрасное и создавать новые полотна. Однако столь яркий и плодотворный расцвет системы пенсионерства через некоторое время сменился упадком, в связи с нехваткой средств в казне, что привело систему к неизбежному спаду.

Система пенсионерства, установленная Императорской Академией Художетсв - важный период в истории русской культуры, в чем можно убедиться, благодаря великим шедеврам русских художников, оставивших столь богатое наследие.

Размещено на http://www.allbest.ru/


Подобные документы

  • Возникновение культурных контактов между Россией и Италией. Жизненный и творческий путь художников, чья судьба связана с Италией (Брюллов, Лебедев). Определение влияния итальянской культуры на творчество художников, эмигрировавших из России в Италию.

    дипломная работа [4,0 M], добавлен 14.10.2013

  • Сохранение и развитие белорусской культуры – одна из острых и актуальных проблем нашего времени. Развитие культуры – это и формирование образа жизни, системы ценностей, традиции и мировоззрения. Изменения в формировании библиотечной системы в Беларуси.

    контрольная работа [25,2 K], добавлен 10.11.2010

  • Теоретическая основа и исторический контекст эмиграционных процессов. Социальная политика Италии по отношению к русским эмигрантам, культурный взаимообмен русских эмигрантов и итальянской культуры. Эмиграция в лицах: истории отдельных персоналий.

    курсовая работа [70,4 K], добавлен 30.11.2017

  • Архитектурные памятники Санкт-Петербурга XVIII века, его пейзажи в творчестве русских художников XIX века. Формирование облика Невского проспекта в живописи и графике XVIII-XIX веков. Появление печатной графики. Истоки коллекционирования и картмаксимум.

    дипломная работа [105,8 K], добавлен 30.06.2015

  • Понятие романтизма как стиля в искусстве, истоки его возникновения. Условия развития искусства, "золотой век" английской живописи. Развитие украинской культуры в XVIII-XIX веке. Отличие украинских художников от английских на примере И. Труш и Констебля.

    реферат [17,7 K], добавлен 03.12.2010

  • Явление русской художественной культуры объединение художников "Мир искусства". Литературно-художественный альманах "Мир искусства". Полемика с академически-салонным искусством. Нигилистический скептицизм "мирискусников" по отношению к фальшивой жизни.

    реферат [22,8 K], добавлен 29.07.2009

  • Направления и особенности профессиональной деятельности художников, творивших в годы отечественной войны. Тематика произведений художников исследуемой студии, анализ их главных работ, биографические данные. Оценка роли и значения в мировой живописи.

    презентация [715,1 K], добавлен 11.02.2015

  • Объединение художников Челябинской области в Союз советских художников. Деятельность Союза художников в период Великой Отечественной войны. Главной целью работ авторов было прославление подвигов в тылу и на фронте. Работа скульптурной мастерской города.

    реферат [19,1 K], добавлен 14.09.2011

  • Категория обыденной культуры в мировом контексте. Обыденная культура и ее отражение в творчестве. Искусство наивных художников как одна из концепций развития обыденной культуры в мировом контексте. Наивное и аутсайдерское искусство - сходство и различие.

    курсовая работа [98,3 K], добавлен 07.05.2015

  • Глобализация и национальные культуры. Культура в идеологии и практике итальянского фашизма - Национальный фашистский институт культуры. Современное финансирование культуры в Италии. Средиземноморская культурная диета. Источники финансирования культуры.

    курсовая работа [53,8 K], добавлен 22.05.2008

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.