Античная культура

14

Ленинградский Государственный Областной Университет им. А.С. Пушкина, БФ

КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА

«АНТИЧНАЯ КУЛЬТУРА»

Выполнила: студентка 1 курса

Факультета Экономики и Инвестиций

Захватова М.А.

План работы

Культура Эгейского мира

Древнегреческая культура

Период архаики

Период классики

Период эллинизма

Древнеримская культура

Список литературы

Культура эгейского мира

Античной культурой гуманисты эпохи Возрождения называли греко-римскую культуру. Она не возникла внезапно. Это доказали раскопки, проведенные на островах Эгейского моря и на юге Балканского полуострова двумя археологами: Генрихом Шлиманом и Артуром Эвансом. Они открыли раннюю античную культуру, центром которой в 3-2 тыс. до н.э. был остров Крит, а чуть позже греческий город Микены. Этот период античной культуры получил название крито-микенский, время его существования почти тысяча лет.

Критские письмена еще не расшифрованы. Сохранились только памятники материальной культуры и искусства. Искусство поражает непосредственно-радостным восприятием жизни, что стало характерной чертой искусства всего античного мира. В 1899 г. Английский археолог Артур Эванс приступил к раскопкам в городе Кноссе. В результате раскопок был открыт громадный дворец. Кносский дворец напоминает лабиринт древнегреческого мифа, в котором обитал полубык-получеловек Минотавр. Тема укрощения быка как тема победы над смертью была очень популярна в крико-микенском искусстве. Женщины - критянки на изображениях обычно грациозны, их походка легка. Мужчины-критяне стройные, быстрые и подвижные. В крито-микенской культуре было развито ювелирное искусство. Известны миносские ожерелья из золота, полудрагоценных камней и стеклянной пасты. Критяне были наделены страстной, трепетной любовью к животному миру: каждая травинка, мотылек или птичка казались им исполненными особого смысла.

Критская цивилизация погибла в 15 в. До н.э. Нашествие племен ахейцев, страшное землетресение или извержение вулка? Мнения ученых расходятся. Критской культуры не стало, но еще около 300 лет существовала близкая ей микенская культура на греческом материке.

Микенская культура (1600-1100 г.г. до н.э.) получила свое название по имени города Пелопоннес.

В искусстве Микен также не чувствуется религиозного влияния, но, в отличие от критского, оно более суровое и простое. Жители городов Микен и Тиринфа строили свои города-крепости на высоких холмах, укрепляя их стенами. Отсюда и появилось название «акрополь» - верхний город. Критские мастера, переходили на службу к микенским правителям. Поэтому микенское искусство представляет собой в какой-то мере продолжение критского. С течением времени микенское искусство вышло из-под влияния Крита. Изобразительное искусство отказывается от схемы построения мира, созданной критянами. Исчезают многоцветность, воздушность, разнообразие природы. Главное место занимают такие сюжеты, как охота, взятие городов и т.д.

Расписные вазы - один из главных видов художественного творчества Микен. Рисунок - строгий, цветы изображены схематично. В микенском искусстве все чаще начинала звучать темя войны, трагедии, смерти.

К 12 в. До н.э. Микенская цивилизация была разрушена новыми греческими племенами. 11-9 вв. до н.э. получили название Гомеровского периода. Именно в Гомеровский период было заложено основание материальной культуры Греции.

Древнегреческая культура: периоды архаики, классический и эллинизм

Древнегреческая культура является одной из непревзойденных вершин в развитии человеческой цивилизации. Греки внесли в политическую власть демократизм, в их мифологии космос спустился на землю, скульптура тала живой, возникли театр, роман, поэзия, философия.

В период 11-8 вв. до н.э. складывалась новая цивилизация, которая получила название «гомеровской».

В 5 в. Наступает рассвет культуры, который назван периодом греческой классики. Последний период - 3-1 вв. до н.э. - эпоха эллинизма.

Период с 7 по 6 в. До н.э. - получил название гресечкой архаики. В это время возникают античные города-государства (полисы). Создается греческая письменность, развивается медицина, астрономия, история, география, математика.

В полисах складывается республиканский строй правления. Свободные греки пользовались избирательным правом, избирались на государственные должности.

Отцом греческой демократии был Соломон. Он стал самым прогрессивным законодателем афинского государства. Он хотел, чтобы в Афинах законы государства предоставляли большую свободу отдельным личностям.

Во времена Перикла был выстроен театр для музыкальных и поэтических состязаний во время Панафинейских празднеств. Был воздвигнут великолепный храм Афины-Девы, знаменитый Парфенон, со множеством изумительных скульптур и рельефных украшений.

Боги греческой мифологии подобны людям, каждый из них наделен своим характером, они совершенные и прекрасные, они являются для греков тем идеалом, к которому нужно стремиться, их уважали.

Героями мифов древних греков были боги, возглавляемые Зевсом, восседающим на Олимпе. Гера - покровительница брака - являлась его женой. Каждый бог был наделен своей функцией. Афина, дочь Зевса, воительница, была покровительницей мудрости и ремесел. Посейдон, брат Зевса - бог морей. Деметра - богиня земли и плодородия. Гея - богиня земли. Афродита - богиня любви свободной, плотской. Аполон - бог солнечного света. Артемида - богиня охоты. Гефест - бог кузнечного ремесла. Гермес - покровитель торговли и путников. Дионис - покровитель растительности, виноградарства и виноделия. Все названные - боги высшего ранга, но в Греции существовали полубоги низшего ранга, среди которых выделялись герои. Например, Геракл.

«Человек есть мера всех вещей» - таков главный принцип мировоззрения древнегреческого философа Протагора. Эта идея стала основополагающей для всей культуры Греции.

Понятия: гармония, мелодия, ритм, хор, симфония, которыми мы привычно пользуемся, возникли в Древней Греции. Греки считали, что музыка вместе с танцами, ритмом и пением приближает к богам. Исходя из того, что в музыке воплощены ритмы и законы Вселенной, греки искали в ней ключ к познанию мира и познанию себя. Соединение противоположностей - грубоватой народной музыки Диониса и аристократической музыки Апполона - породило греческую драму и греческий театр. Хоровое пение было для греков основой всей общественной и культурной жизни.

Театр Греции - древнейший на территории Европы. Древнегреческая драма и театр возникли из сельских праздников в честь бога Диониса. На празднествах пелись дифирамбы. Театр в Греции был государственным учреждением, организацию театральных представлений брало на себя государство. Актеры в Греции пользовались большим уважением. Женские роли всегда исполнялись мужчинами. Актеры играли в масках. Спектакли смотрели не только свободные граждане, но и домашние рабы. За вход в театр взималась очень не большая плата.

Центром общественной жизни также был храм, который сооружался на возвышении или на центральной площади.

Архитектура греческой классики представляет в гармонии со средой, в соразмерности с человеческой фигурой, в синтезе со скульптурой. Ярким примером является ансамбль афинского Акрополя. Центральным сооружением Акрополя был храм Парфенон, в которой находилась 13-ти метровая статуя Афины-Парфенос. На площади перед Парфеноном находилась еще одна грандиозная статуя Афины-Промахос.

Для греков человек был олицетворением всего сущего, поэтому он был почти единственной темой искусства. Скульпторы высокой классики создают идеальный образ гармонически развитого человека. Единственное, чего не знала греческая скульптура, это анализа характеров. Лица греческих статуй малоиндивидуализированны, они сведены к общему типу идеальной красоты. Античный мир безмерно любил симметрию, старался увидеть ее во всем внешнем мире. Через тело скульпторы показывали свое отношение к человеку, оценку его как нравственного или безнравственного. В греческой культуре эстетическая оценка доминировала над этической.

Живопись Греции почти не сохранилась. До наших дней дошла только живопись, украшающая керамику. Греческие сосуды разнообразны по форме: амфоры, гидрии, лекифы, пелики. Основой рисунка служил силуэт.

Величайшим поэтом не только греции, но и мировой литературы является Гомер - по приданию, слепой сказитель, создавший два эпических произведения - «Илиаду» и «Одисею».

Лирика греков разнообразна: торжественные и военно-патриотические оды, басни и эпиграммы. Большое место в поэзии занимает любовная лирика. Поэтесса Сафо - красноречивейшее ее олицетворение. Боги, даровавшие Сафо благородный и чистый гений поэзии, не позаботились о ее наружности. В честь Сафо вычеканили ее изображение на монетах.

Эсхил, Софокл и Еврипид прославили греческую литературу и театр. В творчествах этих трех великих трагиков театральное искусство достигло своего высшего выражения.

В Греции зародился роман. Пять греческих романов дошли до нашего времени целиком: «Хэрей и Каллироя» Харитона, «Повесть о Габрокоме и Антии» Ксенофонта Эфеского, «Левкиппа и Клитофонт» Ахилла Татия, «Дафнис и Хлоя» Лонга.

Древняя Греция является родиной философии. Такие имена как Пифагор, Гераклит, Сократ, Платон, Аристотель, известны сегодня каждому образованному человеку. Древнегреческие философы создали язык философии, сформулировали все существенные вопросы данной области знания. Считалось, что мифологические пророки были лишены богами зрения, но получили от них умение прорицать и внутренним взором видеть будущее. Ксенофан, Парменид, Эмпедокл - излагали свои мысли в загадочных стихах. Гераклит - писал «темным» поэтическим языком символов. Философ - любитель мудрости. Учение пифагорейцев обладало огромной известностью и притягательностью, утверждало равенство всех душ перед вечностью. Пифагорейцы более всего почитали число и числовые отношения, что способствовало развитию математического подхода к миру и развитию точных наук.

Философ Протагор считал человека мерой всех вещей, центром общественной жизни и венцом природы. Демокрит, написал более семидесяти сочинений и был «первым энциклопедическим умом среди греков», философом, математиком, физиком, теоретиком музыки и поэзии, медиком.

Сократ - человек, еще при жизни ставший мифом и легендой, воспитал не менее известного, чем он сам, философа Платона, который впоследствии выразил в своих трудах основные идеи учителя. Платон - философ и тонкий стилист одновременно. Он сочетает в себе черты истинной поэзии и чистой художественности с глубиной и сложностью философской мысли. Сохранилось двадцать три подлинных диалога Платона.

В своей философии Платон совмещает общее и частное, космическое и человеческое, телесное и духовное. Прекрасный материальный космос, собравший множество единичностей в одно неразделимое целое, живет и дышит, весь наполнен бесконечными физическими силами, управляется законами, находящимися вне его, за его пределами. По Платону, существует мир чистых идей, где все представлено в идеальном свете, без материального пространства и времени. Это мир, где живут души без материальных тел.

Великий Аристотель, ученик Платона, свел идею на землю, которую так любили и почитали греки. Он вернул ее во всей ее полноте материальному миру. Все существующее философ, есть не что иное, как произведение искусства. Природа, человек и весь мир с его небом и небесным сводом есть тоже произведение искусства. Недаром греки называли мир именно космосом, а «космос» по-гречески значит «порядок», «лад». Аристотель первым выступил с критикой учителя: «Платон мне друг, но истина дороже».

Аристотель - вершина философии, ее систематизатор. Он привел все предшествующие знания в единую систему. Создал метафизику, учение об идее, о форме. Он описал эмоции, чувства, память,волю, темперамент, он является основателем психологии. Аристотель - основоположник логики. Он открыл специальную область человеческих нравов - этику, эстетику, эпос, трагедию, комедию, метафору и мн. Др. Аристотель поставил вопрос о целесообразности в мире и в живой природе, пытался разъяснить развитие мира. Таким образом, закладывались тенденции, получившие определенное развитие в искусстве ЭЛЛИНИЗМА.

Период классики фиксирует важную особенность духовной культуры: эллину не был свойственен узкий профессионализм. Философ делал замечательные открытия в области математики и астрономии, скульптор не только мог построить храм, но и расписать его, создать научный трактат.

Конец 5-4 в. До н.э. знаменуется в Греции непрерывными войнами Афин и Спарты. Терпят крушение нормы и принципы демократического города-государства. Афины переживают тяжелые дни - не только войну со Спартой, но и эпидемию чумы.

В 3 в. До н.э. после распада державы Александра Македонского наступила эпоха эллинизма.

Кругозор эллинов расширился значительно - это определялось во многом военными походами, торговыми и научными путешествиями в далекие страны И этот необъятный мир с возникавшими и распадавшимися буквально на глазах огромными державами был лишен гармонии и управлялся не знакомыми олимпийскими богами, а капризной и своенравной богиней судьбы Тюхе.

Эллинистическая архитектура тяготела к гигантским размерам: примером может служить маяк в Александрии высотой 120 м, алтарь в Пергаме. Расцветают - мозаика, декоративная скульптура, расписная керамика. Скульпторы, впервые показавшие человека то младенцем, то дряхлым стариком, хотели передать человеческие чувства и в лице, и в фигуре.

Эллинистические скульпторы волновали зрителей своими произведениями и находили для этого высокохудожественные формы. Таков «Лакоон» скульпторов Алесандра, Полидора, Афинадора. Однако нередко эллинистические скульпторы обращаются к классическим образцам. Например, Афродита Милосская.

Последний период греческой культуры - эпоха эллинизма - характеризуется широким ее распространением среди народов, живших в бассейне Средиземного моря. Закат этой эпохи связан с развитием античного Рима.

Становление древнеримской культуры

Историки считают, что культура римлян получила свое начало от этрусков.

Происхождением и язык этрусков не выяснены. Уже в 8 в. До н.э. они заявили о себе как отважные мореходы и опытные торговцы. Религия этрусков носила мифологический характер, но в ней большую роль играли божества смерти, загробного мира, мрачные, злобные божества подчинялись высшим силам.

Архитектура этрусков похожа на греческую, но они использовали камень только для фундамента, каркас делали из дерева, а стены из кирпича-сырца.

Интересны скульптурные портреты, связанные с заупокойным культом. Бюсты умершего устанавливались на крышках погребальных урн или саркофагов.

В 4 в. До н.э. территория этрусков была завоевана Римом, но традиции искусства этрусков оказали незначительное влияние на римское, большее значение для Рима приобрела греческая культура.

Религия Рима схожа с греческой. Однако все боги, руководимые Юпитером, отличались своими именами. Римская религия отличается задумчивостью и искренностью, но не отличается возвышенностью. Человеческих жертвоприношений у римлян не было. Религия была основана главным образом на привязанности к земным благам. Римлянин искал у своих богов помощи в своей действительной трудовой жизни.

У римлян издревле существовали жрецы и их коллегии для служения Марсу и Юпитеру, были авгуры, понтифики, фециалы. Авгуры занимались гаданиями, понтифики были хранителями точных знаний - мер, весов, счисления времени, фециалы хранили международные законы и договоры. Отсутствие всякого творчества в религиозной сфере послужило причиной того, что фантазия римлян развивалась плохо, поэзия и философия не сумели подняться над уровнем посредственности. Римская религия не препятствовала усвоению чужих богов.

В Италию шел непрерывный поток греческих философоф, поэтов, учителей. Эллинское образование стало неизбежной и важнейшей частью высшего образования в Риме. В годы наибольшего безразличия к своим богам в Риме начал распространяться неопифагоризм, религиозное построение, соединившее в себе разрозненные элементы самых различных философских систем. Государство, представлявшее республику в это время, уступало место монархии.

Цезарь, великий политический деятель, полководец, кумир народа, застал римский мир уже одряхлевшим, и возродить его не мог даже этот гениальный человек. Греческий язык получил распространение в высшем обществе, греческие статуи заполнили общественные здания. Художники в Риме были низведены до положения слуг, ремесленников и даже рабов. Римская архитектура носит более практичный характер.

На центральной площади Рима - форуме - размещались основные общественные здания - сенат, суд, архив, тюрьма, трибуна. На форуме ставились прижизненные и посмертные статуи прославленных горожан Рима.

Римская республика и римское право стали примером для всех последующих поколений.

В Риме воло в систему образования и стало чрезвычайно активно развиваться ораторское искусство. С установлением республиканского строя высшая исполнительная власть оказалась в руках ежегодно избиравшихся консулов. Любое распоряжение консула, если с ним не были согласны, можно было обжаловать в народном собрании. Все граждане Рима формально могли участвовать в народном собрании, быть избранными на гос. Должности, иметь собственность, служить в войсках Рима.

Исполнительная власть в Риме осуществляется магистратами. Ими могли стать лишь богатые люди. Личность магистрата была неприкосновенной. Магистратуры разделялись на экстраординарные и на ординарные.

Высшим государственным законодательным органом Римской республики был сенат, состоявший из 300 человек. Права сената были очень велики: руководил внешней политикой, финансами, гос. Имуществом и мн. Др.

Пожалуй, самым выдающимся философом доклассического периода можно назвать Тита Лукреция Кара, создавшего учение о первичных элементах всего существующего, именно об атоме и пустоте, о бесконечности миров, о безграничности Вселенной. Он стремится научно объяснить происхождение мира, людей, а свои мысли изложил в поэме «О природе вещей».

Большим влиянием в римском обществе пользовался Марк Туллий Цицерон, современник и идейный противник Цезаря.

Скульптурный портрет периода Римской империи передает характер, тонкую грацию человеческих чувств.

В 1 в. До н.э. Римская республика превращается в империю. При императоре Веспасиане и его сыне Тите был построен огромный амфитеатр для гладиаторских боев - Колизей. При императоре Адриане был возведен и другой знаменитый памятник - Пантеон. Часто сооружались в Римской империи термы (общественные бани).

Во времена Империи выдаюимся мыслителем был император Марк Аврелий.

В римском театре ведущим жанром была комедия. В произведениях Плавта и Теренция использовались сюжеты мифоф. Гораздо большей популярностью в римском обществе пользовались зрелища в цирках, амфитеатрах и ипподромах. Императоры устраивали гладиаторские бои, состязания колесниц, кулачные бои, морские сражения, казни преступников.

Для Римской империи периода классицизма было характерным всеобщее увлечение музыкой. Большим успехом пользовались публичные концерты греческой классической музыки и выступления виртуозов. Некоторым музыкантам даже ставили памятники, как кифареду Анаксенару, служившему при дворе Цезаря.

Римская поэзия жанрово разнообразна. Это прежде всего элегия: нравоучительная, боевая, философская и любовная. Во второй половине 1 в. До н.э. начался взлет римской литературы, подарившей миру имена трех величайших поэтов: Вергилия, Горация, Овидия.

В середине 3 в. Варвары вторглись в римские провинции, города гибли от эпидемий, голода, землетрясений. В 395 г. Произошел раздел Римской империи на Западную и Восточную. В 476 г. Западная Римская империя пала. Рим был захвачен и разгромлен варварами, наступила новая эпоха - средневековье.

На развалинах Древнего Рима возникло и сформировалось большинство западноевропейских государств.

Список использованной литературы

1. История мировой культуры. П.П. Борзова. 2007 г.

2. История мировой культуры. Чернокозов А.И.

3. Учебный курс по культурологии. Под научной редакцией Р.В. Драча.