Культурология

КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА

по курсу «Культурология»

по теме: «Контрольная работа 20»

1. Язык как составляющая культуры

Языком культуры в широком смысле этого понятия называются те средства, знаки, символы, тексты, которые позволяют людям вступать в коммуникативные связи друг с другом, ориентироваться в пространстве культуры. Язык культуры -- это универсальная форма осмысления реальности, в которую организуются все вновь возникающие или уже существующие представления, восприятия, понятия, образы и другие подобного рода смысловые конструкции (носители смысла).

Язык фиксирует значимые для человека представления, его отношения к ним. В сфере социального взаимодействия язык выступает в качестве медиатора, проводника, посредника, средства, позволяющего придавать интерсубъективное, культурное значение субъективному, индивидуальному опыту, транслировать социально-значимые представления, придавать таким представлениям общезначимый, разделяемый смысл.

Самая серьезная проблема коммуникации заключена в переводе смыслов с одного языка на другой, каждый из которых имеет множество семантических и грамматических особенностей. В культурологии эта проблема эффективности культурного диалога как на «вертикали», т. е. между культурами разных эпох, так и по «горизонтали», т. е. диалога разных культур, существующих одновременно, между собой, осмысливается как проблема понимания. Термин «понимание» используется в двух смыслах как фактор интеллектуальный, познавательный, но и как сопереживание, в чувствование. Сложность понимания обусловлена тем, что восприятие и поведение детерминированы стереотипами -- идеологическими, национальными, сословными, половыми, сформированными у человека с детства. Понимание апперцептивно, т. е. новая информация ассимилируется путем соотнесения с тем, что уже известно, новое знание и новый опыт включаются в систему знания, уже имеющегося, на этой основе происходит отбор, обогащение и классификация материала.

Основной структурной единицей языка культуры, с точки зрения семиотики, являются знаковые системы. Знак -- это материальный предмет (явление, событие), выступающий в качестве объективного заместителя некоторого другого предмета, свойства или отношения и используемый для приобретения, хранения, переработки и передачи сообщений (информации, знаний). Это овеществленный носитель образа предмета, ограниченный его функциональным предназначением. Наличие знака делает возможной передачу информации по техническим каналам связи и ее разнообразную -- математическую, статистическую, логическую -- обработку.

Любой язык культуры имеет природные предпосылки формирования, но сам не является природным явлением. Он формируется во взаимодействиях и коммуникациях совместно живущих людей. Он возникает тогда, когда индивидуальные представления не просто обретают внешнее выражение, но когда такие выражения в коммуникативных процессах приобретают статус разделяемых знаковых единиц, а их использование перестает быть произвольным и подчиняется определенным, установленным, конвенциональным, обязательным правилам. Язык формируется там, где знак осознанно отделяется от представления и начинает функционировать как репрезент (представитель) этого представления, его выразитель.

2. Значение культуры для социализации

Поскольку на протяжении жизни нам приходится осваивать не одну, а целое множество социальных ролей, продвигаясь по возрастной и служебной лестнице, процесс социализации продолжается всю жизнь. До глубокой старости человек меняет взгляды на жизнь, привычки, вкусы, правила поведения, роли и т. п. Понятие «социализация» объясняет то, каким образом человек из существа биологического превращается в существо социальное. Ведь человек, взрослея, в свернутом виде проходит те же самые этапы, какие прошло общество за 40 тысяч лет своей культурной эволюции и какие прошел человеческий род за 2 миллиона лет своей биологической эволюции. Ни один биологический вид не научился «свертывать» этапы своего развития. Благодаря социализации слабому человеческому детенышу не надо полностью проходить весь этот бесконечно долгий путь развития.

Развитие человека нельзя понять в отрыве от семьи, социальной группы и культуры, к которым он принадлежит. С первых же часов жизни человека начинается процесс его социализации, в основе которого лежат связи между индивидуумами и освоение социальных навыков. Отчасти этот процесс зависит от врожденных механизмов и созревания нервной системы, однако прежде всего он определяется тем опытом, который человек получает на протяжении жизни.

Этапы социализации. Принято выделять первичную социализацию, охватывающую период детства, и вторичную социализацию, занимающую более длительный временной промежуток и включающую в себя также зрелый и преклонный возраст.

3.Что такое контркультура? Примеры

Необходимо отметить, что в современной культурологии и социологии понятие контркультуры используется в двух смыслах:

во-первых, для обозначения социально-культурных установок, противостоящих фундаментальным принципам, которые господствуют в конкретной культуре,

во-вторых, оно отождествляется с западной молодежной субкультурой 60-х годов, отразившей критическое отношение к современной культуре и отвержение ее как «культуры отцов». Понятие «контркультура» появилось в западной литературе в 1960 г., отразив либеральную оценку ранних хиппи и битников. Слово принадлежит американскому социологу Теодору Роззаку, который попытался объединить различные духовные влияния, направленные против господствующей культуры, в некий относительно целостный феномен -- контркультуру. Кто такие хиппи, теперь более или менее известно. Что касается «разбитого поколения», то Джек Керуак был первым писателем, который сформулировал новые духовные ориентиры молодежи.

Битничество зародилось в 1944--1945 гг., когда встретились вместе Джек Керуак, УИЛЬЯМ Берроуз и Аллен Гинзберг. Познакомившись, писатели стали экспериментировать с такими понятиями, как «дружба», «новое видение», «новое сознание». Родиной «поколения разбитых» оказалась Калифорния. Этот социокультурный полигон Америки дал миру спустя два десятилетия Джимми Хендрикса И Дженис Джоплин, «Грейтфул Дэд», «Джефферсон Эйрплейн» и психоделический рок. Калифорния стала местом съемок культового фильма безумных 70-х «Забриски-пойнт» Микеланджело Антониони. Сан-Франциско превратился в культурную столицу Тихоокеанского побережья США.

В 1953 г. начинающий поэт Лоуренс Ферлингетги стал издавать небольшой журнальчик «Сити лайте» («Огни большого города»). Затем появился книжный магазин, в котором продавались первые книги битников, в том числе роман Дж. Керуака «На дороге» (1957) и поэма А. Гинзберга «Вопль» (1955). Битничество поначалу не оформилось как литературное или художественное течение. Это была идеологически агрессивная группировка, которая пыталась отыскать в концептуально разнородной теоретической литературе обоснование новому жизнепониманию.

4.Культурные особенности эпохи Возрождения

Со второй половины XIV в. в Европе начинается тот исторический период, который получил впоследствии название эпохи Возрождения. Относительно того, что собой представляет Возрождение, до сегодняшнего дня идут среди историков и культурологов жаркие споры, и не только потому, что временные границы Ренессанса в разных европейских странах различны (например, так называемое Северное Возрождение занимает временной промежуток с XV в. по начало XVII в., тогда как итальянское Возрождение -- с конца XII в. по середину XVI в.), но и потому, что в сам термин вкладывается различный смысл.

Анализ литературы показывает, что некоторые пишут о Возрождении как историческом периоде, лежащем между Средневековьем и Новым временем, другие, отталкиваясь от факта возвращения из тьмы небытия философии, науки, искусства, литературы Древней Греции и Древнего Рима, где они пребывали почти тысячу лет, трактуют Ренессанс как процесс «восстановления в правах» наследия классической древности, забытого в силу чисто идеологических причин и востребованного к жизни тогда, когда духовная атмосфера в Европе коренным образом изменилась. Третьи усматривают в Возрождении время смены мировоззренческих ценностей и становления гуманизма как определенной системы взглядов, где центральное место занимает идея признания человека высшим творением природы. Не вдаваясь в критический анализ изложенных выше позиций, отметим, что наиболее правильным, на наш взгляд, является понимание Возрождения прежде всего как социокулътурного и идеологического течения, исторический смысл которого состоит в том, что по мере его развертывания и углубления совершается распад средневекового миросозерцания, происходит освобождение личности от духовного гнета католической церкви и утверждается новое мировосприятие, адекватное новой системе экономических и политических отношений, отражающее интересы класса буржуазии, выходящей на арену истории.

Одним из проявлений духа Возрождения является гуманизм, составляющий альфу и омегу миросозерцания ренессансного человека. Другим -- рафинированный индивидуализм, взращенный на почве протеста против десятивекового уничижения личности, осуществляемого всеми социальными институтами средневековья в соответствии с догматами христианского вероучения.

Возрождение, рассмотренное в системе экономических координат, может быть представлено как процесс распада старых феодальных общественных отношений и утверждения новых -- ранне-капиталистических отношений в наиболее передовых в то время странах Западной Европы.

Проанализированное в политическом аспекте, Возрождение может быть интерпретировано как начало перехода от феодальной раздробленности к мощным национальным государствам, объединенным под скипетром одного монарха. В это время «королевская власть, опираясь на горожан, сломила мощь феодального дворянства и создала крупные, в сущности основанные на национальности, монархии, в которых начали развиваться современные европейские нации и современное буржуазное общество».

Самая краткая характеристика Возрождения, дающая возможность судить не только о тех коренных сдвигах, которые произошли в массовом сознании, но и об истоках и движущих силах Ренессанса (особенно на его первой стадии), принадлежит Франческа Петрарке, который, давая оценку своей эпохе, так писал в одной из своих эклог:

Юристы забыли Юстиниана, медики -- Эскулапа,

Их ошеломили имена Гомера и Вергилия.

Плотники и крестьяне бросили свое дело

И толкуют о музах и Аполлоне.

5. Искусство глазами современной молодежи

Проблема создания и восприятия прекрасного волновала человечество всегда. Даже об эволюции человеческого разума мы сейчас судим по предпринимаемым древним человеком попыткам украсить свой быт, по тем частицам материальной культуры, которые пощадило время. В отношении человека к искусству всегда доминировала оценочная составляющая «хорошо - плохо», «нравится - не нравится». Особенно остро на обыденном уровне обсуждается вопрос об отношении к искусству современной молодежи.

Молодежь ругали всегда - и в папирусах Древнего Египта, и в письмах и эссе древних греков можно встретить сетования на то, что «молодежь пошла не та», что утрачена прежняя чистота нравов. Вот и сегодня со всех сторон доносятся упреки молодежи в аморальности, в отказе от традиционных для россиян ценностей, в меркантилизме. Причиной же столь низкого уровня морального и интеллектуального развития молодежи критики считают как раз отсутствие интереса к высокому искусству, повышенное внимание к материальным ценностям и отсутствие такового к ценностям духовным.

Действительно ли эстетические предпочтения современной молодежи так ужасны? Каковы основные направления формирования художественной культуры молодых? Многочисленные исследования, проводимые социологами, философами, педагогами, не дают однозначного ответа на вопрос: «Изменились ли эстетические вкусы современной молодежи в худшую сторону по сравнению с предпочтениями старших поколений?».

Как пишет в своей статье Р. Перескоков: «Эти дети «воспитаны» неполной семьей, улицей, «тусовкой», кровожадными американскими фильмами с мордобоем, убийствами и почти животным сексом, которые телевидение бесстыдно гоняет ежедневно. С отрицательным значением этих факторов надо бороться и перевоспитывать детей в нужном, гуманитарном направлении» .

Ему вторит представитель Московского Патриархата при европейских международных организациях епископ Венский и Австрийский Илларион, обеспокоенный уровнем вкуса современной российской молодежи: «К сожалению, наш век - век поп-культуры, когда вкусы определяются модой, когда детей и молодежь приучают к самому примитивному, самому дешевому виду искусства - так называемой поп-музыке». «То, что молодежь слушает попсу, - это не просто недостаток нашего общества, это, с моей точки зрения, настоящая национальная трагедия», - отметил представитель Русской Церкви.

При этом епископ Илларион выразил убеждение, что поколение, которое слушает попсу, «не сможет построить полноценное сильное государство, не сможет создать духовно полноценную нацию».

Результаты научных исследований, в общем, дополняют печальную картину. Социологический опрос, проведенный в Ростове-на-Дону, показал, что 73,3% молодых зрителей в возрасте от 16 до 18 лет обосновывают свой выбор фильмов возможностью «отключится» от повседневной реальности и «уйти» в яркий, незнакомый мир кинематографа; 46,6% - стремлением развлечься и снять отрицательные эмоции; 30,0% - желанием увидеть на экране любимых актеров. И только 6,6% опрошенных молодых ростовчан объяснили свои экранные предпочтения склонностью к размышлениям о каких-либо жизненных проблемах. Для сравнения был проведен опрос юных москвичей. Среди зрителей, ориентированных на проблемность и размышления по поводу просмотренного на экране было и того меньше (5,1%).

Несомненно, также, что в системе социокультурных предпочтений молодежи театральное искусство все более перемещается на второй план. Объяснить это можно малой доступностью театрального искусства для широкой аудитории (концентрация театров в крупных городах, высокие цены на билеты как местных, так и гастролирующих театров). Но не только это обусловливает низкий интерес к театральному искусству. Можно с грустью констатировать неразвитость у значительной части молодежи зрительской театральной культуры, низкий уровень общегуманитарной подготовки.

Косвенным подтверждением тому является абсолютизация сюжетной канвы пьесы и недооценка других структурных компонентов театрального спектакля. Многие молодые люди (по материалам упоминавшегося уже опроса) искренне полагают, что у театра нет будущего, что его из культурного пространства постепенно вытеснят видео, телевидение и Интернет». Наряду с упадком интереса к театру отмечается низкая посещаемость музеев изобразительного искусства современной молодежью (как правило, современные молодые люди оказываются в музеях в группе коллективных экскурсантов от конкретных учебных заведений, самостоятельное посещение музейных залов практикуется ими гораздо реже).

Основными мотивами посещения молодыми зрителями кинозалов, театральных спектаклей, выбора ими видеокассет, компьютерных дисков, DVD, CD, интернетных сайтов, как правило, являются внехудожественные мотивы - стремление развлечься, отдохнуть «расслабиться», сменить обстановку и т.д. Художествено-эстетические мотивы для большей части аудитории носят вторичный характер или вовсе не имеют никакого значения.

Однако все эти справедливые обвинения, на мой взгляд, относятся вовсе не к проблеме сугубо молодежной культуры. Это давняя проблема конфликта массовой и элитарной культуры. Разве родители современной молодежи все поголовно почитатели классической музыки? Разве все, кто родился до 1970, яростные поклонники Достоевского и Толстого?

Культура советского времени ставила первейшей своей задачей воспитание и утверждение идеологии, развлекательная же составляющая культуры была незначительной. За неимением альтернативы люди потребляли то, что им поставляло государство. Параллельно официальной, доминирующей культуре, развивалась культура «андерграунда», и далеко не все в ней было высокохудожественно - традиции блатной лирики, «шансона» идут именно оттуда.

Вот уже почти двадцать лет массовая культура в нашей стране - это товар, который надо выгодно продать. Элитарное кино, литература, поэзия не находят себе места на телеэкране и в СМИ. Молодежь потребляет сегодня ту культуру, которую скармливает ей телевидение, под обильную и безвкусную рекламу.

Безусловно, на формирование зрительского опыта молодежи наибольшее влияние оказывают сверстники, близкие друзья. Однако семейная традиция может сыграть в этом не последнюю роль, и в семье, где интересуются искусством, молодой человек обретает некоторую защиту от китча, проникающего повсеместно.

Профессиональная художественная критика, масс-медиа, увы, не играют какой-либо заметной роли в развитии эстетических вкусов юных зрителей, читателей и слушателей. Более того, нынешнее поколение молодых людей нередко вступает в диалог с искусством в условиях определенной дегуманизации и деморализации искусства. Это можно увидеть в частности, в попытках средств массовой информации принизить, умалить фундаментальное значение народного искусства, классики и реализма и, наоборот, чрезмерно пропагандировать авангардистское искусство и моду, зачастую не содержащих позитивного мировоззрения, и искажающих этико-эстетические ценности (добро, красота, истина, гуманизм).

В содержании современного искусства молодежь нередко сталкивается с принижением, деформацией и разрушением образа человека. В произведениях искусства изобилуют эпизоды и сцены насилия и жестокости, которые зачастую противоречат нравственности и оказывают негативное влияние на молодежь - это проблема не только нашей страны но и, практически, всех мировых культур.

Тем не менее, молодежь продолжает творить искусство. Увлечение танцами и восточными единоборствами (а с ними - и восточной философией), новое слово в современной художественной культуре - граффити, боди-арт, ролевые игры как средство художественного самовыражения, литературные опыты - все это показывает, что искусство, эстетизм не чужды современной молодежи, и негодование старшего поколения в значительной степени можно переадресовать им самим. Спросите: «Что смотрят и читают ваши дети? А вы сами? К какому виду элитарного искусства приобщали вы вашего ребенка?».

Конечно, проблема современной молодежной культуры не может быть исчерпана ответами в духе «сам такой». Идеальной моделью развития молодежной культуры было бы целенаправленное, как семейное, так и школьно-вузовское формирование потребности в художественно-творческой деятельности. Такая деятельность, как возможность самовыражения без жестких рамок, без давления и проведения резких границ «классика - хорошо, рок - плохо» поможет молодому человеку раскрыть внутренний потенциал и обрести спасение от обезличивающей массовости в собственном творчестве.

В заключении хотелось бы сказать несколько слов о противостоянии массовой и элитарной культуры. В современном обществе массовая культура может находиться на достаточно высоком художественном уровне, и, развлекая человека, отвлекая его от повседневных проблем, обучать его, приобщать к мировой культуре, науке, философии. Пример такого явления - детективные романы Б. Акунина, которые содержат много интересных фактов из истории России XIX века. Создание качественного продукта массовой культуры, который мог бы успешно конкурировать с бессмысленно-развлекательными зрелищами - задача для тех, кого действительно волнует проблема воспитания художественного вкуса молодежи.