Искусство Древнего Рима

38

Министерство Образования Российской Федерации

Московский институт Коммунального Хозяйства и Строительства

Реферат

Искусство Древнего Рима

выполнил студент 1 курса

гуманитарного факультета Быков П.В.

Москва 2007

1. Влияние культуры этрусков на древнеримскую цивилизацию.

Римская культура ранней эпохи развивалась на местной, латинской основе, но подвергалась воздействию более культурных народов, в первую очередь греков, а затем этрусков.

Римляне говорили на латинском языке, который обогащался за счет греческих и этрусских слов. Возможно. Уже в VIII в. до н. э. они пользовались письменностью. Об этом рассказывают античные авторы, но никаких письменных памятников этого времени не сохранилось. Древнейшая латинская надпись датируется концом VII. до н. э. Латинский алфавит сложился на основе греческого, но в передаче греческой письменной традиции участвовали этруски.

В IV до н. э. были введены в Риме сценические игры по образу этрусков исполнявшиеся профессиональными артистами - гистрионами, а также демонстрации одноактных пьес, ателлан, изобретенных кампанцами и названных так по кампанскому городу Ателла.

До сих пор ученые не раскрыли многих загадок этрусков. Неизвестно, откуда пришел этот народ в Италию, к какой расе он относился. Многие надписи на памятниках так и не удалось расшифровать, хотя этруски использовали греческий алфавит.

Расцвет культуры этрусков пришелся на то время, когда в Греции царило эпоха архаики. Этрурия тогда была сильной морской державой, а ее жители - прекрасными мореплавателями и войнами. Римом первоначально управляли этрусские цари, хотя вскоре их оттеснили римляне. Но даже после того, как Этрурия была покорена Римом, а ее население смешалось с римским, этрусская культура еще долгое время имела большое значение.

Представление об архитектуре этого государства дают главным образом некрополи, которые археологи обнаружили возле городов Этрурии - Вертулонии, Церы, Популонии, Вульчи и др. Города мертвых, состоящие из множества величественных гробниц, играли для этрусков не меньшую роль, чем для древних египтян.

Большинство этрусских гробниц найдены в XIX столетии, причем не профессиональными археологами, а любителями и охотниками за сокровищами. Так, патер Реголини и генерал Галасси открыли одно из самых интересных захоронений в Цере. Гробница представляет собой сооружение из плит, вытесанных из туфа, в виде длинного коридора со сводом в форме пирамиды. К средней его присоединены две круглые камеры. Когда они зашли в гробницу, они увидели на ложе тело женщины в богатых одеждах. На сосудах, стоящих рядом, исследователи прочитали ее имя - Лартия. К сожалению, воздух, проникший вместе с ними в помещение, мгновенно превратил тело Лартии в прах.

Гробницы этрусков имели круглую форму: в древности круг символизировал небо. Потолок гробницы представлял собой свод, образованный рядами нависающих друг над другом камней. Хотя такой ложный свод фактически не опирался на стены, он был достаточно крепким. Поэтому не совсем ясно, с какой целью во многих гробницах ставился столб в середине погребальной камеры. Возможно, он имел символическое значение, представляя собой так называемую космическую ось, соединяющую небесное пространство с земным и подземным.

На близость к египетской культуре указывает и форма многих гробниц, представляющих собой насыпанные курганы, по форме отдаленно напоминающие пирамиды египетских фараонов.

К великому сожалению, не сохранилось ни одного храма, построенного этрусками. В отличие от гробниц они сооружались из кирпича - сырца или дерева, поэтому не могли быть долговечными. Но то, как выглядели эти храмы, известно: они имели квадратную форму и с трех сторон окружались колоннами. Этрусский храм стоял на подиуме. Через портик открывался вход одновременно в три храмовых помещения. В основе подобных сооружений лежал ордер, называемый тосканским или этрусским. Он являлся вариантом дорического ордера но, в отличие от последнего, имел более массивные пропорции и базу.

С традициями этрусской архитектуры связан италийский тип жилого дома. Его композиционным центром является атрий - большой зал с отверстием прямоугольной формы в центре перекрытия.

Крыша этрусского храма украшалось ярко раскрашенными терракотовыми масками сатиров, силенов, менад, Медузы горгоны. Они предназначались для отпугивания нечистой силы - злых духов и демонов, которые могли проникнуть в храм.

В отличие от греческих римские храмы имели более устойчивый и прочный вид. Они были не так изящны и красивы, как греческие: вероятно, этруски большее значение придавали тому, что внутри, а не снаружи. Боги Этрурии разделялись на несколько триад, главной среди них была триада , состоящая из Тинии, Уни и Менервы, анологичных Зевсу, Гере и Афине в Греции и Юпитеру, Юноне и Минерве в Риме.

Именно этруски создали первый римский храм, который жители Древнего Рима считали главной своей святыней, - храм Юпитера, Юноны и Минервы на Капитолии. Он был построен из недолговечных материалов, поэтому римляне постоянно ремонтировали его. Тем не менее, сооружение в целости и сохранности простояло довольно долго, до V в. н. э., когда вождь вандалов Гензерих сорвал с храма часть его позолоченной крыши.

Благодаря этрускам у римлян появилась и эмблема - статуя легендарной волчицы, вскормившей основателей Великой империи - Ромула и Рема. Талантливые этрусские мастера отлили ее из бронзы.

Города этрусков пока еще не раскопаны. Но известно, что жители Этрурии одними из первых среди других народов начали создавать города с регулярной планировкой. Этруски обладали прекрасными инженерными способностями. Они строили мосты, арки, дороги. Об их архитектурных талантах говорят ворота, игравшие огромную роль в жизни этрусков: они являлись завершением крепостных стен и защищали от вторжения чужеземцев. Таковы ворота, называемые аркой Августа в Перудже. Над пространством арки между колоннами размещены щиты - символы неба.

Период, когда талантливые мастера - этруски строили храм на Капитолийском холме и создавали бронзовую волчицу, стал завершающим в их истории. К этому времени былое могущество Этрурии осталось в прошлом. Близость конца отразилось и в искусстве, более мрачном и трагичном, чем прежде. Гробницы, как и раньше, походили на жилища живых - дома с предметами быта, одеждой, оружием. Но теперь эти вещи стали попросту бутафорскими, их нельзя взять в руки, отделить от стен, с которыми они составляют единое целое.

К III в. до н.э. большинство городов Этрурии находились уже под властью Рима. Римляне заселяли земли, на которых с давних времен жили этруски, постепенно смешавшиеся с римским населением и забывшие свой язык.

2. Архитектура и скульптура Древнего Рима.

2.1 Рим эпохи Республики.

Этруски не только построили храм Юпитера, Юноны и Миневры на Капитолии и отлили статую волчицы, но и распланировали город Рим. Сами римляне по-настоящему занялись искусством лишь в конце периода существования Республики. До этого Рим сотрясали беспрерывные войны, которые не способствовали развитию культуры. Рим завоёвывал земли своих ближних, а затем и дальних соседей. Внутри государства также не утихали распри: плебеи боролись за равные права с патрициями, а италийские города (муниципии) - за равенство с гражданами Рима. Существующая политическая обстановка не располагала к строительству храмов созданию статуй и картин. Только в конце IV века до н.э. началось возведение оборонительных сооружений, мостов, водопроводов. Вероятно, римляне воспользовались опытом этрусков, во всяком случае, они проявили себя высококвалифицированными инженерами. Об этом свидетельствуют тщательно вымощенная Аппиевая дорога с пышными гробницами по обочинам и знаменитая стена Сервия Туллия.

Возможно, именно этруски научили римлян сооружать мосты. Прекрасно сохранились созданные в эту эпоху мосты Фабриция и Цестия. Круглые пролёты моста, отраженные в воде, создавали впечатление храмового фасада со щитами в интерколумниях, напоминая этрусскую арку Августа.

В то же время в архитектурных сооружениях римлян уже в эпоху Республики проявилось стремление к созданию величественного и грандиозного. Пролеты мостов достигали 24м - для этрусков такое было просто невозможным. С помощью архитектуры правители Рима пытались показать все могущество и силу своего государства, завоевавшего множество земель Средиземноморья.

Древний Рим внес значительный вклад в историю мировой архитектуры: вместо применяемой прежде строечно - балочной конструктивной системы римляне придумали монолитно - оболочечную, делавшую сооружения более прочными. Её основу составляли две кирпичные стенки, между которыми заливалась смесь битого щебня с раствором из извести и песка. Такой искусственный монолит получил название «римский бетон». Для прочности и водонепроницаемости в раствор добавляли пуццолан - вулканический песок. Снаружи все это облицовывалось камнем (мрамором, туфом, известняком), а позднее, в период Империи, - обожженным кирпичом.

От греческих храмов, построенных по строечно - балочному принципу, остались лишь руины в виде нескольких колонн, римские же архитектурные памятники, созданные по монолитно - оболочечной системе (например, Пантеон), прекрасно сохранились до настоящего времени. Новая система, придуманная римлянами, успешно применялась до ХХ столетия и лишь недавно была заменена каркасной.

Римский бетон являлся весьма экономичным материалом, а простота его использования не требовала высокой квалификацией строителей. Поэтому при возведении новых зданий стал широко использоваться труд рабов, которыми руководили несколько опытных мастеров.

Римское строительство отличалось высоким уровнем организации труда, широко применялись механические устройства, поэтому даже самые грандиозные здания возводились очень быстро. Так, знаменитый Колизей был построен всего за пять лет.

При строительстве в Древнем Риме применялись все три греческих ордера (прямоугольный храм Геркулеса в Кори, круглый храм Сивиллы в Тиволи и др.). Дорический ордер использовался также в его этрусском аналоге, а наряду с ионическим и коринфским, имел место их объединенный вариант, получивший название «композитный».

Римско - дорический ордер от греческого аналога отличался более стройными пропорциями колонн, а также меньшей высотой антаблемента. В большинстве случаев колонны не имели каннелюр и опирались на базы. Поддерживающая часть карниза была более основательной, нередко в ней отсутствовали мутулы.

Римско - ионический ордер не столь разнится с греческим образцом, хотя в нем несколько усложнены некоторые делали (в частности, карниз).

Этрусский (тосканский) ордер имел деревянный антаблемент и мощные колонны.

Широкое распространение в Риме получил изобретенный греческими зодчими коринфский ордер. Его отличительными чертами являются стройные пропорции и множество декоративных элементов, украшающих капитель и карниз.

И, наконец, композитный ордер, очень похожий на коринфский, отличается от него лишь капителью, в которой присутствуют также черты капители ионического ордера.

Два последних ордера применялись для строительства крупных архитектурных сооружений, тосканский же использовался при возведении простых конструкций.

Римляне повсеместно применяли греческие ордера, которые приобрели иной облик. Колонны утратили свою воздушность и стали напоминать однородную, четко организованную массу.

Наиболее распространенными типами сводов в эпоху Республике были цилиндрические и полусферические купола. Очень массивные и тяжёлые, они опирались на толстые несущие стены.

В области отделочных работ римляне проявили себя настоящими виртуозами. На непросохший слой штукатурки обычно наносилась живопись (фрески). Фресковая живопись была очень прочной и долговечной. Стены и полы отделывались разноцветными мраморными и терракотовыми плитками, мозаикой, резными украшениями и скульптурами.

Чтобы представить, как выглядел город в Древнем Риме в эпоху Республики, лучше всего обратиться к архитектуре Помпеев. В 79 году н.э. Помпеи, так же как и два других римских города, Геркуланум и Стабии, были разрушены во время сильнейшего извержения Везувия. В середине XVIII века начались раскопки, показавшие, что под многометровым слоем застывшей лавы находятся дома с хорошо сохранившейся обстановкой, люди и животные, не успевшие покинуть город. Жизнь Помпеи внезапно остановилась, и через века город предстал взору потомков в том виде, в котором застала его катастрофа. Пепел и лава сохранили от разрушения временем не только внутреннюю отделку домов, но даже и домашнюю утварь.

Мостовые на улицах Помпеев были выложены массивными каменными плитами. В городе существовал водопровод, снабжавший водой жилые кварталы, многочисленные фонтаны, бани с коробчатыми трубами для горячей воды. Прекрасно сохранились магазины, казарма для гладиаторов, булочная, к которой примыкала пекарня.

В центре Помпеев раскинулся форум - городская площадь, вокруг которой располагались жилые кварталы. Как и в Риме, в городе был амфитеатр, где проводились бои гладиаторов, драматический театр, термы.

В структуре помпейского жилого дома заметны архитектурные традиции этрусков. В центральной части здания располагался атрий со световым колодцем в потолке. Через него в зал попадала дождевая вода, собиравшаяся в предназначенном для нее бассейне - имплювии. Такой атрий, крыша которого поддерживалась четырьмя коринфскими колоннами, находился в доме Альбуция Цельса, или Серебряной свадьбы (раскопки закончились в 1893 году в день серебряной свадьбы итальянской королевской четы).

Атрий в доме римлянина не играл какой - либо практической роли, а являлся скорее местом, в котором между живыми обитателями и их предками появлялась незримая космическая связь. В специальных шкафчиках возле имплювия семья бережно хранила восковые маски умерших родственников, а также статуэтки предков - лавров и пенатов.

По бокам атрия располагались жилые комнаты, не имевшие окон: свет в них попадал из атрия. В богатых домах важное место отводилось залам для пиров. В центре такого зала стоял круглый стол, который окружали лежанки из гранита (пирующие не сидели, а полулежали, опираясь на подушки).

Наряду с этрусскими чертами, в помпейской архитектуре проявились и эллинистические, ведь по своему происхождению это был греческий город. О Греции в доме Альбуция Цельса напоминали маленькие дворики с цветниками и садиками, фонтанами и ручьями, бронзовыми статуэтками богов и рельефами из мрамора.

По сравнению с Помпеями Рим уже в эпоху Республики представлял собой огромный город. У него также был свой Форум, находившийся у подножия Капитолийского холма, где располагались статуя знаменитой волчицы с Ромулом и Ремом и храм Юпитера, Юноны и Минервы. Капитолий окружали многочисленные здания, среди них - Табуларий (государственный архив). Его название произошло от слова «табула»- медная табличка с надписью. Благодаря этому совершенно новому и необычному для того времени учреждению далекие потомки римлян получили возможность узнать историю не только своего города и народа, но и многих других народов, имевших отношение к Древнему Риму.

Здание Табулария состояло из множества сводчатых помещений, фасад украшали колонны коринфского ордера. Ещё одной интересной деталью была лестница Табулария, состоящая из 67 ступеней. Она поднималась от Форума к Капитолию и придавала зданию величественный и торжественный вид.

Украшением Форума был круглый храм, посвященный богине огня Весте. Рядом с ним стоял дом, в котором жили весталки - жрицы храма.

Возле Табулария располагалась курия - здание, в котором проходили заседания сената. Позднее оно было разрушено, и на его месте возвели новую курию.

Возле курии стояли базилики (постройки прямоугольной формы, внутри разделенные колоннами на нефы - продольные части). В них проходили деловые встречи и судебные заседания. Прямо на площади были установлены ростры(трибуны для выступления ораторов и судей).

Через территорию Форума проходила Священная дорога, на которой располагались таберны (лавки ювелиров и мастеров по золоту). Когда-то рядом с ними были расставлены и лавочки торговцев, но позднее их вынесли за пределы Форума. Специально для торговцев продуктами соорудили маленькие форумы (форум Олиториум - овощной рынок, форум Боариум - мясной рынок).

Уже в эпоху Империи возле Форума стали строить храмы в честь богов и великих римлян. Рядом (на Палатинском холме) возводились дворцы римских правителей.

Форум играл значительную роль в жизни римлян. На его территории проходили судебные заседания, обучение детей, торговля. Сюда направляли свои триумфальные процессии полководцы. Форум служил также своеобразным выставочным залом - здесь римляне могли увидеть произведения искусств, созданные греками.

В середине I века до н.э. в Риме, развитие которого сдерживал полис, назрела необходимость создания централизованного государства. Пятнадцатого марта 44 года н.э. республиканцы убили Юлия Цезаря, пожизненно избранного диктатором и стремившегося ограничить власть сената. Марк Антоний, сторонник Цезаря, казнил оратора Цицерона, главного идеолога Республики. Империя устанавливалась в условиях жестокой гражданской войны, сопровождавшейся многочисленными жертвами.

Тело Цезаря было предано огню, а на месте кремирования появился храм в честь полководца. В нем хранилась урна с прахом Цезаря. С этого времени для Великого Рима началась новая эпоха.

2.2 Рим эпохи Империи.

После Юлия Цезаря на престол взошел его приемный сын и внучатый племянник Октавиан Август. Ему удалось сосредоточить в своих руках всю власть в государстве, в то же время, придерживаясь старых республиканских порядков (в отличие от Юлия Цезаря он не ссорился с сенатом, а оказывал ему всяческие знаки уважения). Хитрый Август стремился представить народу свое правление как новый золотой век, поэтому всячески поддерживал в искусстве традиции греческой классики.

При Августе облик Рима преобразился: было построено множество красивых зданий. В конце жизни император говорил, что принял город глиняным, а оставляет его мраморным. Сам Август жил в довольно скромном доме, носил домотканую одежду и не позволял в свою честь строить в Риме храмы и отливать статуи.

Одним из главных архитектурных памятников этого времени был мраморный алтарь Мира, установленный на Марсовом поле. Хотя официально алтарь был посвящен миру, воцарившемуся в Риме, на самом деле его поставили в честь обожествленного правителя.

Этот алтарь, посвященный не богу, а такому отвлеченному понятию, как «мир», соответственно, имел рельефы с отвлеченными, несколько искусственными образами. На внешних сторонах алтаря изображены Август и члены его семьи, участник Троянской войны Эней, считающийся родоначальником нации римлян, волчица с Ромулом и Ремом, а также Теллус - римская богиня земли- кормилицы.

Чтобы оставить в Риме память о своем правлении, Август поставил на Марсовом поле мавзолей - грандиозное сооружение из двух концентрических стен и насыпного холма с растущими на нем деревьями. Диаметр мавзолея составлял 90 м. Эта величественная постройка, призванная служить гробницей для Августа и его семьи, напоминала гробницу Александра Македонского в Александрии и этрусские курганы. В мавзолее Августа также имелся круглый столб в центре, как бы поддерживающий небесный свод. Но, в отличие от этрусских гробниц - своеобразных подземных домов, мавзолей словно вырастает из земли и устремляется ввысь. Внутри он разделен на отдельные помещения, не представляющие почти никакого интереса в художественном смысле. Все самое значительное располагалось снаружи: у входа стояли памятники, и была выбита надпись - завещание.

По примеру Августа римская знать тоже стала строить себе мавзолеи. Большой интерес вызывает знаменитая гробница Цецилии Метеллы, стоящая на Аппиевой дороге. Она представляла собой каменное сооружение, напоминавшее цилиндр, увенчанный конусом. Зубцы вместо конуса появились уже в эпоху Средневековья.

Гробницы, которые строили римляне, нередко отличались оригинальным решением. Уже во времена императора Аврелиана была сооружена гробница Гая Цестия, выстроенная в форме пирамиды с четырьмя колоннами вокруг. На территории старого города сохранилась также гробница булочника Эврисака - сооружение с отверстиями в виде жерл печи. На вершине ее представляло собой каменную корзину (к сожалению, эта деталь гробницы не сохранилась).

После смерти Октавиана Августа искусство Рима стало утрачивать свое сходство с искусством золотого века. Особый след в культурной жизни государства оставило правление Нерона, ознаменовавшееся тяжелейшим кризисом. Крупные землевладельцы Италии добивались политической власти и восстановления республики; мелкие и средние хозяева разорялись и устремлялись в Рим и другие города, пополняя там многочисленную армию безработных. Против Рима восстали Британия, Иудея, Галлия.

Нерон получил трон благодаря своей матери Агриппине Младшей, отравившей мужа, императора Клавдия. Вступив на престол, сын решил избавиться от жесткой материнской опеки и направил к Агриппине убийц.

Нерон, считавший себя богом, не церемонился с Римом и его жителями. Планируя построить себе огромный дом - дворец, он сжег несколько городских кварталов, мешавших строительству. Римский историк и писатель Светоний, живший в конце I - первой половине II века, так описывал дом Нерона и окружающую его территорию «О его размерах и украшениях достаточно сказать следующее: он имел вестибюль, в котором стояла колоссальная, вышиной в 120 футов, статуя, изображавшая самого Нерона. Дом был столь обширен, что в нем было три портика длиной в тысячу футов каждый, кроме того, пруд наподобие моря, окруженный зданиями, представляющими целые города, затем поля, на которых чередовались пашни, виноградники, луга и леса со множеством всяких видов скота и зверей. В прочих частях весь дом был отделан золотом и украшен драгоценными каменьями и перламутром. Столовые имели потолки с обшивкой из слоновой кости, которая вращалась, дабы можно было сверху сыпать цветы, а сквозь трубки брызгать благовониями. Главная столовая была круглая; днем и ночью непрерывно она совершала круговое движение наподобие вселенной».

Дворец Нерона получил название «Золотой дом». Ещё современники императора поражались явным контрастом между архитектурой и росписями, которые покрывали внутренние стены. По сравнению со светлыми и изящными фресками архитектура кажется величественной и мрачной. В этом несоответствии отразилась вся суть эпохи Нерона: за позолотой и роскошью таилась грубость и жестокость.

В эпоху правления Флавиев в государстве произошли некоторые изменения. Прекратились гражданские войны и волнения в провинциях, провинциальная знать получила возможность занимать административные должности в Риме.

Эти перемены не могли не отразиться на искусстве. В живописи, скульптуре и архитектуре проявилось новое мироощущение и героический пафос. Одним из шедевров этого времени стала арка Тита, построенная на месте Золотого дома Нерона, который Флавии приказали снести. Арка была поставлена после смерти императора Тита Флавия в честь его похода на Иудею, во время которого была разграблена иерусалимская святыня - храм Соломона.

Триумфальные арки, берущие своё начало от обычных ворот, создаваемых этрусками, ставились в Риме ещё в эпоху Республики. Арка символизировала собой небесный свод, поэтому император, появлявшийся под ней, становился воплощением солнца, восходившего на небе и побеждающего мрак. Обычно арки возводились в честь военных побед. К IV в. их число в Риме достигло 55, а всего в государстве этих сооружений было около 350.

Арка Тита, торжественно строгая и гармоничная, служила постаментом для скульптурной группы - богини победы Виктории, венчающей императора. На фасаде всего несколько скульптур - две расположенные симметрично Виктории и Фортуна богиня удачи. Рельефы в арочном проходе изображают триумфальный въезд Тита Флавия в Рим. Фигура императора, стоящего на колеснице, возвышается над легионерами. Впереди, указывая дорогу, идет богиня Рома. Рельефные образы арки Тита, в отличие от образов алтаря Мира, оставляют ощущение жизненности и естественности, в них нет нечего нарочитого и застывшего.

Прославляя громкие победы римского императора, арка в то же время выполняла функцию мавзолея: в её аттике, куда можно было подняться по внутренней лестнице, хранилась урна с прахом Тита. Важное место на римских памятниках отводится надписям. На фасаде арки Тита можно прочитать: «Сенат и народ римский Титу Веспасиану Августу,сыну божественного Веспасиана».

В годы правления Флавиев был создан и самый известный римский памятник - знаменитый амфитеатр, размеры которого были так велики, что римляне прозвали его Колизеем (колоссальный). Римские амфитеатры, где проводились бои гладиаторов и травли зверей, имели замкнутый план в форме овала. Вокруг арены располагались ряды сидений, постепенно поднимавшихся вверх. Снаружи амфитеатр был окружен толстыми каменными стенами.

Колизей был выстроен на месте озера возле дома Нерона. На его трибунах могли расположиться 50 тысяч зрителей. Стена, окружавшая амфитеатр, состояла из четырех ярусов, которые снаружи были украшены аркадами. В нижней части арки были выполнены в тосканском ордере, чуть выше - в ионическом, над ним - коринфском, а на самом верху - коринфскими пилястрами. В проёмах верхних ярусов стояли статуи. Верхний ярус имел кронштейны: когда шёл дождь, над Колизеем натягивали тент.

В основе постройки амфитеатра лежала система сводчато - арочных субструкций: нижние являлись основой для верхних и т.д. Три яруса сидений были отделаны мрамором. На четвертом ярусе располагались рабы. Лестницы разделяли места на отдельные секции. Император и высшие должностные лица имели ложи в нижних рядах. От императорской ложи ко дворцу на Палатине шел подземный ход.

Под ареной находились подпорные террасы, в которых размещались службы Колизея. От зрителей арену отделяла четырехметровая стена.

Во время представления Колизей никогда не пустовал, нередко римляне предпочитали театральным зрелищам (в римских театрах чаще всего показывали комедии) жестокие и кровавые бои гладиаторов. Простые люди, безработные и униженные в действительности, чувствовали себя властителями на скамейках амфитеатра: они могли распоряжаться чужими жизнями. По решению зрителей гладиаторов, проигравших в битве, могли помиловать или добить.

В настоящее время от Колизея остались руины, но и они представляют собой величественное зрелище. В эпоху Средневековья амфитеатр служил каменоломней. Почти половина его наружной стены была разрушена, а от мраморных сидений не осталось и следа.

Конец правления Тита ознаменовался катастрофами. Произошло извержение Везувия, погубившее Помпеи, Геркуланум и Стабии, страшный пожар в Риме и эпидемия чумы, унесшая множество жизней.

С приходом к власти императора Марка Ульпия Траяна, уроженца Испании, искусство Рима вступило в новую стадию. До начала своего восхождения к власти Траян был простым легионером. Император не вступал в конфликты с сенатом, который получил большую власть. Культурная жизнь страны была направлена в республиканское русло.

Траян вел многочисленные войны в Парфии, на территории Дакии (Румынии), Аравии. Рим превратился в сильную и могущественную империю, его границы значительно расширились.

Много внимания император уделял строительству. При нем были построены два грандиозных моста через реку Тахо в Испании - в Сеговии и Алькантаре. Не меньшие размеры имел мост через Дунай. До наших дней он не сохранился, но остались его изображения на медалях и барельефах арки Траяна. Каждая его ферма состояла из трех концентрических арок, соединенных радиально.

Еще одним архитектурным шедевром эпохи Траяня стал форум. Строительство форумов было традицией римских императоров (форумы возводили Юлий Цезарь, Октавиан, Август, Веспасиан Флавии). Но форум Траяна, построенный по проекту сирийского архитектора Аполлодора Дамасского, превосходил их своей красотой.

Главным предназначением форума Траяна, имевшего строгий и торжественный облик, было прославление военных подвигов императора. Вход на площадь открывался триумфальной аркой. Квадратный двор форума был обрамлен колоннами, в центральной части стояла позолоченная статуя Траяна. Двор покрывала мозаика из мрамора. Позади площади стояла базилика Ульпия. Прославлению императора служила и колонна, увенчанная позолоченным орлом (позднее его заменили шестиметровой статуей Траяна). Как и арка Тита, колонна выполняла роль гробницы: в ее цоколе находилась урна с прахом Траяна, надгробие и летопись эпохи его правления. До 38- метровой высоты колонну обвивал свиток, с помощью рельефных фигур очень точно и последовательно повествующей о двух военных походах римлян в Дакию под предводительством Траяна.

Фигура Траяна, окруженного народом, изображена на рельефе колонны 90 раз. Эта колонна отразила истинное отношение римлян к своему императору: мудрый полководец и бесстрашный воин, он считался лучшим за всю историю существования Рима, его имя побуждало в людях гордость за принадлежность к римской нации и чувство гражданского сознания.

Колонна стояла между двумя библиотеками- римской и латинской, позднее разрушенными. Рельеф, покрывавший колонну, был хорошо виден из окон обеих библиотек.

Жемчужиной древнеримской архитектуры является созданный при преемнике Траяна, императоре Адриане, знаменитый Пантеон- «храм всех богов». Начало строительству было положено Агриппой, зятем Октавиана Августа, но когда возводимое здание еще ничем не напоминало то, что возвышается сейчас на Пьяцца ди Ротонда в Риме.

Снаружи Пантеон имеет цилиндрическую форму. Вход в него открывается через портик с колоннами из гранита, несколько напоминающий изящный храм, но более величественный и монументальный.

В эпоху Древнего Рима перед Пантеоном располагалась большая площадь, в центре которой стояла триумфальная арка. Сейчас древнее здание окружено жилыми кварталами.

Ощущение грандиозной мощи создает и внутренний вид Пантеона. Стены 6-метровой толщины украшены мрамором, изящными колоннами и глубокими нишами. Поверхность пола покрыта мозаикой. Все это великолепие завершает бетонный купол, весящий 46 т. Он кажется легким благодаря пяти рядам кессонов и напоминает небесный свод. Сверху сквозь 9-метровое отверстие в Пантеон проникает солнечный свет. Человек чувствовал себя здесь полностью отстраненным от мира и всего земного, ощущал духовное просветление, приближенность к космосу, к бесконечности. Может быть, эта удивительная способность храма и стала причиной его долгой жизни: Пантеон дошел до наших дней почти в первозданном виде. Единственный из всех римских сооружений, он не был поврежден в эпоху Средневековья.

На смену Траяну пришел сын его двоюродного брата Адриан. Именно при этом императоре, писавшем стихи, много путешествовавшем, искусство Рима достигло своего расцвета. Адриан не вел войн с другими государствами и уделял большое внимание строительству не только в Риме, но и в провинциях. В Афинах рядом со старым «городом Тезея» был выстроен «город Адриана», а также храм, посвященный Зевсу Олимпийскому. Благодаря Адриану расцвел эллинский город Эфес (Малая Азия). В нем появились мощеные дороги, тротуары, выложенные мозаикой, библиотеки, новые храмы, нимфеи (святилища в честь нимф).

В то же время римское искусство, несмотря на переживаемый им расцвет, вступило в свою завершающую стадию. В архитектуре, скульптуре, живописи этого времени уже не чувствовалось той внутренней силы, что была прежде. Искусство эпохи правления Андриана поражает своим изяществом, утонченностью, но в нем отсутствует целостность.

Одним из лучших архитектурных творений этого времени стала знаменитая вилла Адриана в Тиволи. Император превратил ее в музей чудес. В нем было все, что произвело на Адриана впечатление во время путешествий: Академия, афинский Ликей, египетский Каноп с храмом Сераписа. Библиотеки, морской театр, стадион, статуи кариатид Эрехтейона, эфесские амазонки Поликлета и Фидия и многое другое. На вилле находилось даже «подземное царство», созданное человеческим воображением.

До наших дней дошло много прекрасных творений искусства, сохранившихся на вилле: изысканные фрески и мозаики, изящные скульптуры, рельефы, чудесные мраморные вазы.

Своей легкостью и изяществом восхищает арка Андриана в Афинах, служившая воротами из старого города в новый. Её хрупкая красота ничем не напоминает величественные и тяжелые триумфальные арки, созданные предшественниками императора.

Как и другие римские правители, Андриан возвел на правом берегу Тибра огромный мавзолей, к которому вел мост с золочеными статуями (в XVII веке на их месте появились статуи итальянского архитектора и скульптора Лоренцо Бернини). В открытом вестибюле мавзолея стояла большая статуя императора. На 10 - метровой высоте находился саркофаг с телом правителя (до Андриана по древней римской традиции было принято кремирование умерших).

После смерти Андриана крупное строительство в Риме стало постепенно прекращаться. Последним римским императором во II столетии н.э. стал философ-стоик Марк Аврелий из династии Антонинов. Его правление ознаменовалось эпидемией чумы, неурожаями, восстаниями в провинциях и внешними войнами. Сам император постоянно находился в походах: он вел войну с Парфией, но делал это без всякого энтузиазма. Марка Аврелия волновало все внутреннее, духовное, а не материальное. На отдыхе в военной палатке он писал книгу «Наедине с собой». Читая ее, можно заметить какое-то равнодушие к кипению жизни и душевную усталость, что было характерно не только для правителя. Но и его народа. Все это не могло не отразиться на искусстве Рима той эпохи.

От крупных памятников времен правления Марка Аврелия остались лишь конная статуя, не уничтоженная в эпоху Средневековья только потому, что ее сочли изображением христианского императора Константина. И триумфальная колонна на Пьяцца Колонна в Риме, возведенная в честь военных походов на сарматов и германцев. Своими рельефами, рассказывающими о реальных исторических событиях, она напоминает колонну Траяна, но отличается от последней отсутствием четкости и размытостью образов.

В годы правления Антонинов большое внимание уделялось строительству в провинциях. На месте римских военных лагерей возводились новые города. Росли и достраивались старые эллинские центры - Афины, Эфес и Милеет в Малой Азии. Расцветали римские провинции. В столице Древней Сирии Пальмире среди пустыни выросли улицы с домами из белого мрамора, арками величественными храмами. На территории Северной Африки до сих пор стоит множество возведенных римлянами построек: жилых домов, вилл, портиков, храмов. В них прекрасно сохранилась мозаика на полах и стенах и даже картины в рамках.

После смерти Марка Аврелия к власти пришел его сын Комод. Как и Нерон, он совершил множество нелепых поступков. Комод любил различные игрища и зрелища и даже выступал как гладиатор на арене цирка. Объявив себя новым геркулесом. Император требовал, чтобы к нему относились как к богу. Во времена его правления возобновились преследования сената. Окружение императора, недовольное им, устроило заговор, в результате которого 1 января 193 года н.э. комод был убит. С его смертью эпоха Антонинов закончилась.

В III столетии н.э. в культурной жизни Рима произошли большие изменения. Наступило время «солдатских императоров». Армия могла поставить у власти своего человека и очень быстро свергнуть его, если другой претендент на трон пообещает платить больше.

Одним из самых значительных правителей этого времени стал Септимий Север. Хотя новый правитель и начал свою карьеру с простого солдата, он был человеком образованным и умным. Септимий Север опирался на армию, которая и привела его к власти. И ограничил власть сената. Он попытался возродить былое величие Рима, но эти стремления не увенчались большим успехом.

Памятникам архитектуры, созданным при Септимии Севере. Свойственна некоторая нечеткость, неопределенность форм, что сближает их с постройками, возведенными при Марке Аврелии. Такова триумфальная арка, посвященная десятилетию правления Септимия Севера и завоеванию Месопотамии. Её стены напоминают ажурное кружево, которое вот-вот колыхнется от легкого порыва ветра.

Отвлеченными кажутся образы на резных пилонах базилики, построенной на африканской родине императора в Лаптисе Магне(Ливия): словно фантастические духи, из деревьев появляются фигуры людей. По узким концам базилики располагаются два выступа - апсиды. На пилонах одной из них были изображены сцены, повествующие о подвигах Геракла. Пилоны другой апсиды украшались эпизодами из мифов о Дионисе.

Септимий Север умер в 211 году н.э. во время похода в Британию, где он намеревался покорить северную часть острова. Империя перешла к его наследникам - сыновьям Марку Аврелию Антонию, получившему прозвище Каракалла (по названию военного плаща), и Публию Септимию Гете. Вскоре Каракалла убил Гету и стал править единолично.

Септимий Север надеялся, что его сын станет вторым Марком Аврелием, в честь которого он получил свое имя, но Каракалла отличался жестоким и мстительным нравом. Новый император преследовал сенаторов, оказывал давление на муниципальную знать, но в то же время стремился завоевать доверие солдат. Каракалла завершил в Риме строительство терм (бань), начатое отцом. Термы в эти годы считались непременным атрибутом римской действительности и даже превзошли по популярности амфитеатры (последние по мере укрепления христианства перестали играть прежнюю роль). Посещение бань входило в одно из главных развлечений населения не только в Риме, но и в других городах империи. Кроме того, термы являлись удобным местом общения людей.

Многие императоры создавали бани для простого народа, но именно Каракалла выстроил самые большие по размерам термы: они могли вместить до 1800 человек одновременно и включали в себя строго распланированный комплекс, состоящий из ряда залов, бассейнов, стадионов и даже библиотек. Как и в других подобных заведениях, в термах Каракаллы были помещения с горячей, холодной и теплой водой - кальдарий, тепидарий и фригидарий.

Внутреннее устройство терм Каракаллы поражало своей роскошью. Стены и полы просторных и светлых залов были выложены разноцветным мрамором и мозаикой, драгоценными камнями, порфирами. В нишах и просто у стен стояли статуи. Посетителями терм Каракаллы являлись обычные горожане (римская знать пользовалась частными банями). Термы Каракаллы прекрасно сохранились. В настоящее время в них размещены экспозиции Национального музея Рима.

В середине III века н.э., после убийства императора Александра, последнего из династии Северов, римским троном стала полностью распоряжаться армия. «Солдатские императоры» сменяли друг друга, убивая своих предшественников. Лишь к концу века власть в какой - то мере стабилизировалась.

Для защиты от варваров, которые наступали на столицу, были сооружены мощные оборонительные укрепления. Важную роль в защите города играла стена Аврелиана. Против Рима выступали и провинции, некоторым из них даже удалось освободиться от его власти. Изменилась и утратила свое прежнее значение столица, в которой с разрешения Марка Аврелия начали селиться жители провинций. Император Диоклетиан (он также начинал свою карьеру с солдата), вступивший на римский трон в конце Ш века, почти не появлялся в Риме, большую часть времени проводя в своей резиденции в городе Салоне (ныне Сплит в Хорватии), расположенном в Восточной Адриатике.

Благодаря Диоклетиану империя значительно укрепилась. Диоклетиан провел ряд реформ, усилил государственный аппарат, армию и систему налогообложения. В этот период управлять разросшейся империей стали четверо монархов - тетрархов, так как один уже не мог уследить за всеми событиями, происходившими в Риме и его провинциях. Диоклетиан поделил власть с Максимианом, Галерием и Констанцием Хлором.

Диоклетиан выстроил в Салоне огромный дворец. Окруженный высокой стеной с башнями, строго распланированный и имевший выход к морю, он напоминал большую крепость. В то же время здесь было все необходимое для жизни: хозяйственные помещения, жилые здания, храм, парк. На территории дворца император возвел для себя и своей семьи мавзолей. Другое грандиозное строение этого времени - термы в Риме, по своим размерам не уступавшие термами Каракаллы. Через 20 лет правления Диоклетиан сложил с себя властные полномочия и занялся разведением в своем владении овощей.

Конец Диоклетиана был печальным. Его жена и дочь погибли от рук наемных убийц, а сам он, получив приглашение на пир от нового императора Константина, понял, что его ожидает смерть, и покончил с собой.

Константин стал первым римским императором, принявшим христианство. Это обеспечивало ему поддержку христианской церкви, уже превратившейся в те годы в мощную структуру. Благодаря ей, Константин выступал как наместник единого Бога на земле, сосредоточив всю власть в своих руках. Он управлял империей с жестокостью и деспотизмом, расправляясь со всеми, кто мешал ему (Константин уничтожил множество близких друзей, не пощадил и своего сына Криспа и жену Фаусту).

Как и многие его предшественники, Константин поставил в Риме триумфальную арку. Монументальная и строгая, она очень точно передает властность императора и его отношение к государству и народу. На рельефах арки представлена сцена выступления Константина на форуме. Вокруг него, величественно и грозного владыки, стоит толпа, безропотная и безликая. Для этой арки были использованы рельефы, вырванные из арок других римских правителей- Траяна, Адриана, Марка Аврелия ( при этом головы императоров заменены головой Константина).

В то же время была возведена базилика Максенция, сына Максимиана, которого Константин победил в борьбе за власть. Поверженный Максенций утонул при отступлении в Тибре. Грандиозное здание базилики стояло недалеко от старого Форума и имело такие тяжелые своды, что через некоторое время после создания они обрушились. Хотя это было чисто римское сооружение, в конце внутреннего пространства базилики находилась ниша, похожая на алтарь христианской церкви.

В период правления Константина Рим окончательно перестал играть прежнюю роль. В 330 году н.э. император построил новую столицу на месте, где прежде была греческая колония Византия. По имени своего основателя город был назван Константинополем ( его также именовали Новым Римом). Именно отсюда началось новое государство - Византия. Преемники Константина продолжили строительство города. Ими возводились сооружения нового типа - христианские храмы, структура которых основывалась на римской базилике.

2.3 Скульптура

По преданию, первые скульптуры в Риме появились при Тарквинии Гордом, который украсил глиняными статуями по этрусскому обычаю крышу построенного им же храма Юпитера на Капитолии. Первой бронзовой скульптурой была статуя богини плодородия Цереры, отлитая в начале V века до н.э. C IV века до н.э. начинают ставить статуи римским магистратам и даже частным лицам. Многие римляне стремились поставить статуи себе или своим предкам на форуме. Массовое производство статуй не способствовало созданию хороших работ, да римляне к этому и не стремились. Для них самым важным в статуе представлялось портретное сходство с оригиналом. Статуя должна была прославить данного человека, его потомков, и поэтому было важно, чтобы изображенное лицо не путали с кем-нибудь другим.

На развитие римского индивидуального портрета повлиял обычай снимать с умерших восковые маски, которые затем хранились в главной комнате римского дома. Эти маски выносились из дома во время торжественных похорон, и чем больше было таких масок, тем знатнее считался род.

С конца III века до н.э. на римскую скульптуру начинает оказывать могущественное влияние замечательная греческая скульптура. При грабеже греческих городов римляне захватывают большое количество скульптур, которые вызывают восторг даже у практичных и консервативных римлян. В Рим хлынул поток греческих статуй. Один из римских полководцев привез в Рим после своего похода 285 бронзовых и 230 мраморных скульптур, другой вез в триумфе 250 телег с греческими статуями.

Несмотря на обилие подлинников вывезенных из Греции, рождается большой спрос на копии с наиболее известных статуй. В Рим переселяется большое число греческих скульпторов, которые копируют подлинники знаменитых мастеров. Приток греческих шедевров и массовое копирование тормозили расцвет римской скульптуры. Только в области реалистического портрета римляне, использовавшие этрусские традиции, внесли свой вклад в развитие скульптуры и создали несколько превосходных работ (капитолийская волчица, Брут, Оратор, бюсты Цицерона и Цезаря). Под влиянием греческого искусства римский портрет начинает терять черты натурализма и приобретает черты некоторой обобщенности, т.е. является подлинно реалистическим.

3. Прикладное искуство.

3.1 Литература

На становление и развитие римской литературы оказало большое влияние не только народное творчество, народная поэзия, распространение письменности, но особенно греческая литература.

Первые литературные произведения были произведениями подражательными. Да и трудно было первым римским поэтам и писателям создать оригинальные произведения на латинском языке, на скромном фундаменте народной римской поэзии, когда рядом существовали богатейшая греческая литература, прекрасный эпос Гомера, разработанная эллинская мифология. Неудивительно, что первыми римскими писателями были греки, а первые произведения на латыни были переводами с греческого.

Первым римским поэтом был Ливий Андроник, грек из города Тарента (III в. до н.э.). При взятии Тарента римлянами он попал в плен, был рабом и обучал грамоте детей своего господина. Впоследствии он был отпущен на свободу и занялся литературой. Ливий Андроник перевел на латинский язык « Одиссею» Гомера, он переделывал и переводил на латынь греческие комедии и трагедии. По заказу коллегии понтификов Ливий Андроник составил гимн в честь богини Юноны. Переводы Ливия Андроника были очень вольными, это скорее были переделки оригинала, допускающие включение новых отрывков, изменение имен, новые сцены.

Произведения Ливия Андроника, несовершенные и нескладные в литературном отношении, тем не менее, сыграли важную роль в становлении римской литературы. Они познакомили римлян с замечательной греческой литературой, мифологией, с эпосом и театром. Ливий Андроник сделал самый трудный, первый шаг, он положил начало римской художественной литературе, и в этом его бессмертная заслуга.

Современниками Ливия Андроника были римские поэты Невий и Энний. Гней Невий писал трагедии и комедии, заимствуя сюжеты у греческих авторов, но влияние римской жизни в его произведениях ощущается гораздо сильнее, чем у Ливия Андроника. Большой заслугой Невия было составление поэмы о первой Пунической войне с кратким изложением предшествующей истории Рима. Энний первый описал в стихах всю историю Рима, расположив события по годам.

Крупнейшим римским писателем конца Ш - начала II в. до н.э. был Тит Макций Плавт (254 - 184 гг. до н.э.), актер по профессии. Ему приписывали составление 130 комедий, из которых дошло до нашего времени 20. В отличие от своих предшественников он работал только в одном жанре - комедийном, но зато Плавт создал выдающиеся комедии, которые долго шли на римской сцене. Сюжеты комедий Плавта самые разнообразные: сцены из семейной жизни, из жизни воинов - наемников, городской богемы. Одним из непременных героев комедии Плавта были рабы, как правило, хитрые, находчивые, ловкие и жадные.

Комедии Плавта были первыми национальными римскими комедиями с ярким римским юмором, сочным латинским языком. Национальный колорит обеспечивал платовским пьесам долгий успех у римской публики.

Если Плавт был крупнейшим сочинителем комедий, то Пакувий (220 - 130 гг. до н.э.) и Акций(170 - 85 гг. до н.э.) достигли известного совершенства в составлении римских трагедий. Основой для составления их трагедий служили трагедии греческих писателей, особенно Еврипида. Римские трагики познакомили римскую публику с глубоким содержанием греческой трагедии, с ее богатой мифологией и философией.

Римская комедия и трагедии развивались в значительной степени под влиянием греческих образцов и считались жанрами не исконно римскими. Исконно римским литературным жанром был жанр так называемой сатуры. Словом «сатура» обозначалось блюдо, наполненное разными плодами. Затем сатурой стали называть смесь разных стихов - длинных и коротких, написанных сатурническим и другим размером.

Как литературный жанр сатура получила большое развитие в творчестве Гая Луцилия. За свою долгую жизнь (180 - 102 гг. до н.э.) Луцилий написал 30 книг сатур. В них он обличает пороки современного ему общества: корыстолюбие, взяточничество, моральное разложение, клятвопреступление, жадность.

Широкое развитие рабства, расцвет экономики, успешные завоевания Рима привели к росту богатств, скоплению их в немногих руках, погоне за ними, к моральному разложению аристократии. Реальная жизнь давала сюжеты для сатур Луцилия, которые положили начало реалистическому направлению в римской литературе. После Луцилия окончательно определился жанр сатуры как небольшого обличительного произведения.

Крупнейшим поэтом конца Республики был Катулл, мастер лирической поэзии, перу которого принадлежат мелкие стихотворения, где он описывает чувства человека: любовь и ревность, дружбу и любовь к природе. Ряд стихотворений Катулла направлен против диктаторских намерений Цезаря, против его алчных клевретов.

Драма и поэзия были главными, но не единственными видами латинской литературы. Параллельно развивалась и проза. Долгое время, вплоть до II в. до н.э. сочинения в прозе были немногочисленными и представляли собой главным образом краткие записи исторических событий и норм права. Первые литературные произведения писались по-гречески, хотя в них излагалась римская история.

Первым прозаическим произведением на латинском языке был труд Катона Старшего «О сельском хозяйстве», написанный в конце 90 - х -начале 80 х годов II в. до н.э. Другие произведения Катона были тоже написаны на латинском языке; так, Катон издал около 150 своих речей, написал римскую историю, сочинение по медицине, ораторскому искусству.

Не меньшее значение в истории латинской культуры имело творчество Цицерона. Цицерон был выдающимся государственным деятелем, прекрасным оратором, юристом, знатоком философии, замечательным писателем.

Цицерон писал в разных прозаических жанрах: философские произведения ( «О пределах добра и зла», « Тускуланские беседы», « О природе богов» и др.), юридические сочинения и речи ( « О государстве», «Об обязанностях») . Его перу принадлежат сочинения по теории ораторского искусства (« Об ораторе», «Брут»), многочисленные письма - изящные и непринужденные.