Культура західноєвропейського середньовіччя

КУЛЬТУРА ЗАХІДНОЄВРОПЕЙСЬКОГО СЕРЕДНЬОВІЧЧЯ

1. СОЦІАЛЬНІ ТА СВІТОГЛЯДНІ ОСНОВИ ЗАХІДНОЄВРОПЕЙСЬКОЇ СЕРЕДНЬОВІЧНОЇ КУЛЬТУРИ

Середньовіччя с закономірним культурно-історичним періодом розпитку людства. «Середніми віками» назвали цей період гуманісти кінця XV ст. Письменникам Відродження середньовіччя здавалося надто похмурим порівняно з культурою античності. Певна зміна поглядів відбувалася у другій половині XVIII ст., коли спочатку в Англії, а потім у Німеччині та Франції став пробуджуватися інтерес до середньовічної культурної спадщини. В ній відкривали своє національне минуле, у творах середньовічного мистецтва вбачали початки поетичної свободи і протиставляли їх строгому раціоналізму класики.

Середні віки були добою, коли зароджувалися нації, активізувалося їх суспільне та культурне життя, формувалася література на національних мовах, у певному розумінні закладався фундамент сучасної цивілізації. Наукові дослідження аргументовано довели, що середньовічній культурі притаманні і досягнення, і глибина змісту, і свої суперечності.

Культура західноєвропейського середньовіччя охоплює майже тисячоліття від падіння Римської імперії, з яким настав кінець «класичної древності», до Нового часу. Соціальні передумови середньовічного суспільства визріли в надрах Римської імперії разом з посиленням ролі християнства, яке при Константані І (285-337 рр.) прийшло до союзу церкви та держави, що відрило йому шлях до світового визнання.

Під середньовічною культурою сучасна наука розуміє культуру доби феодалізму, що відповідно до країн Західної Європії становить період приблизно від V до XV ст.

Феодальні відносини складаються у Західній Європі упродовж V-XI ст. Утворення ранньофеодальної Франкської держави, яка виникла у V ст. на частині території колишньої Західної Римської імперії, пов'язане із завоюванням Галлії королем салічних франків Хлодвігом І (близько 466-511 рр.). Франкська-держава внаслідок завоювань Карла Великого (742-814 рр.) включала майже всю Західну та частину Центральної Європи. Карл Великий став імператором, його коронував у Римі 800 р, папа Лев III. Імперія проіснувала недовго, і згідно з угодою 843 р., укладеною у місті Вердені онуками Карла Великого, була розділена на три частини: Францію (назва з'являється у Х ст.), Німеччину та Італію, що поклало початок існуванню цих країн.

Формування феодальних відносин у країнах Західної Європи відбувалося нерівномірно. У Франції та Італії - впродовж IX-XI ст., у Німеччині та Скандинавських країнах - до середини XI ст., норманські завоювання Англії у 1066 р. прискорили процеси феодалізації у цій країні. До кінця XI ст. у Західній Європі завершується поділ суспільства на землевласників-феодалів (сеньйорів) та феодально-залежних селян (сервів).

Феодальні відносини характеризуються поєднанням верховної влади, у тому числі політичної, з землеволодінням, певною умовністю земельної власності, васальною ієрархією тощо. Відносини особистої залежності одних феодалів (васалів) від інших (сеньйорів) становили систему васалітету. Васал отримував землю на правах феода (лена, фьє-фа) від вищестоящого сеньйора, який, в свою чергу, був чийсь васал. У країнах середньовічної Західної Європи назва феод (лен) означала одержане в спадщину земельне володіння васала, надане сеньйором. Одержання феода зобов'язувало васала виконувати військові обов'язки, брати участь у суді та ін.

У XI-XIII ст. з розвитком міст, ремесел та торгівлі відбуваються зміни у духовному житті західноєвропейського суспільства. Міста Західної Європи в результаті тривалої боротьби завойовують самоуправління (магдебурзьке право), що зумовило суттєві відмінності західноєвропейського феодалізму від візантійського, і взагалі східного. За магдебурзьким правом, яке вперше було введене у XIII ст. в німецькому місті Магдебурзі, міста частково звільнялася від влади центральної адміністрації та феодалів.

Важливим фактором розвитку середньовічної культури стала релігія та ЇЇ суспільний інститут - церква. У 1054 р. відбулось розмежування християнських церков на західну - римо-католицьку та східну - православну. Передумовою розколу християнства на католицизм та православ'я був розподіл у IV ст. єдиної Римської імперії на Західну та Східну (Візантію) і поява у кожній з них самостійних релігійних центрів, що претендували на домінуюче становище у християнському світі.

У феодальній Західній Європі християнство одночасно виступає філософсько-ідеологічною основою нового суспільного ладу, його політичною доктриною, системою права і моральним вченням. Під впливом християнства відбувається консолідація римо-католицької церкви. У своєму історичному розвитку, від ранніх общин до ідеології католицизму на Заході, християнство наслідує різні філософські та релігійні традиції, успадковані від попередніх культур. З метою утвердження папської влади римо-католицька церква широко використовує ідеї маніхейства *, неоплатонізму, аскетизму та ін.

В період Раннього Середньовіччя офіційною ідеологією католицизму став аскетизм. Вже у II-III ст. в писаннях отців церкви з'ясовується відношення християнства до античної (язичницької) культури. Спрямованість ранньохристиянської філософії на заперечення античної культури інколи переростала у тенденцію заперечення усіх форм художньої діяльності. Зокрема, Тсртулліан (160 - близько 220 рр.) ототожнював мистецтво з язичництвом, заняття живописом, скульптурою та театральні видовища називав ідолопоклонством, а в працях «апологія, або захист християн від поганства» та «Спростування єретиків» проповідував кінець світу та строгий аскетизм. У пізньому середньовіччі знайшли поширення погляди Климента Александрійського (близько150-близько 215 рр.) та Орігена (близько 185-близько 254 рр.), що також заперечували художню діяльність поза християнськими ідеями. Утверджуючи нову релігію, Оріген здійснив перше порівняльне видання тексту Старого Завіту, де зіставив оригінал єврейською мовою та різні переклади, підготував коментарі до всіх книг Біблії, написав працю «Про основні положення християнства». Він активно пропагував аскетизм, розробив власну теологічну систему, яка сприяла розвитку теології наступних епох.

Одним з перших теоретиків середньовіччя, який визнав необхідність використання античної культурної спадщини, був Августин Аврелій (354-430 рр.), християнський теолог, представник західної патристики. Він пройшов глибоку ідейну еволюцію від захоплення маніхейством та скептицизмом до визнання християнства та проповідування аскетизму.

Досягненням Августина як теоретика стало зосередження на проблемах, повз які пройшла антична думка, а саме - динаміки людської особистості та динаміки загальнолюдської історії. Першій присвячена автобіографічна праця «Сповідь» у 13 книгах, де він неупереджено, з глибоким психологічним самоаналізом розкриває суперечливий процес становлення особистості, обґрунтовує необхідність Божественної Благодаті, яка спасає особистість від земної гріховності.

Проблема містичне осмисленої діалектики історії знайшла відображення у його трактаті «Про град Божий» у 22 книгах. В основі твору події, пов'язані із завоюванням у 410 р. Риму ордами вестготського короля Аларіха (близько 370- 410 рр.). Автор полемізує з язичниками, що звинувачували християнство в зруйнуванні античного світу, розглядає два протилежних види людської спільності; «град земний», тобто державність, в основі якої «любов до себе», і «град Божий» - духовну спільність, в основі якої «любов до Бога». «Град божий» далеко не тотожний ідеалу теократії, в дусі якого інтерпретували вчення Августина середньовічні схоласти. Він різко критикував «каїнівський» дух імперії, завойовницькі устремління римлян, які, натомість, засуджували насилля щодо себе. Що стосується самих причин насилля, їх Августин вбачав у гріховності людини.

Досить складним було ставлення Августина до античного мистецтва. У «Сповіді» він наголошував, що споглядання античних творів викликає у нього найбільш глибокі земні почуття. Він захоплювався пластикою античної скульптури, античною поезією та музикою, що було гріховним з точки зору нової релігії і вимагало каяття. Оцінки Августином видовищних мистецтв, у тому числі театрального, є деяким наслідуванням положень «ідеальної держави» Платона (427-457 рр. до н. е.). Він пов'язував причини аморальних проявів у римлян з розповсюдженням видовищ, якими вони надто захоплювалися, тому в його духовний «град божий» (як і в платонівську ідеальну державу) видовища не допускалися. Усвідомлюючи неможливість повного заперечення краси цього світу, оскільки Бог створив його прекрасним, Августин намагався знайти вихід з такого протиріччя в теоріях прекрасного піфагорійців та неоплатоніків.

Згідно з теоретичними засадами піфагорійців, він визначив красу як гармонію та порядок. Його захопила проблема вираження краси в числах, числові пропорції він вбачав у архітектурі та музиці, намагався пристосувати ці мистецтва до християнського культу.

Незважаючи на те що офіційно у своїй ортодоксії християнство всіляко відмежовувалося від античності, у церковній практиці воно трансформувало та містифікувало багато символів - образів античної культури. У християнській символіці легко виявляються запозичення з давньосхідної та грецької міфології, а також Із пов'язаної з ними іконографії. Відомі факти знищення палеохристиянами древніх статуй або переробки їх відповідно до вимог аскетичних норм своєї віри, У символічних образах інших культур християнство намагалося знайти «подібні» або «неподібні» прояви сутності Бога.

У Символі Віри у православ'ї та католицизмі були сформульовані основні принципи християнства - вчення про триєдиного Бога: Бог-Отець, Бог-Син, Дух Святий. Для вираження нового вчення у символах-знаках були створені образні аналоги: око, агнець, голуб. У давньому світі голуб означав невинність та покірність, тому його вважали символом Христа і зішестя на нього Святого Духа. У живописі, мозаїках, рельєфах І т. ін. зображення голуба вказує на членів християнських общин, на апостолів, а також на звільнену від оков тіла - «клітки» людську душу.

Згідно з твердженням отців церкви, що «Бог промовляє багатомовно та багатозначно», створювалася символіка «реальна» та «умоглядна», абстрактна. До останньої відноситься символіка світла, яка набула у християнстві особливого естетичного значення. Історична традиція світла, що сходить від солярного божества, сягає у найглибші пласти східної та античної міфології. Іудейсько-елліністичний філософ - Філон Александрійський (близько 21 р. до н. е.- 41 р. н. е.), якого називали «батьком християнства»; наголошував, що Бог - це «несуча світло» першооснова або «духовне Сонце», втілення абсолютного добра, знання, краси. Світле начало в античній культурі пов'язане з образом сонцесяйного Аполлона, носія знання й розуму. Пізньоантична традиція, з її спрямованістю до містики, трансформувала цей антропоморфний символ, вилучивши з нього образ боголюдини та перетворивши у чисто містичний символ божественно-прекрасного. Неоплатонізм утверджує розуміння краси як світла сонця, зірниці, блиск золота.

Згідно з традицією неоплатонізму, Августин розглядає красу як світло. Світлоносність краси, спорідненість світла з душею віруючої людини стає невід'ємною рисою християнського вчення. Краса - світло втілюється у середньовічних церковних мозаїках, вітражах, окладах Ікон тощо. Але на відміну від Платона та засновника неоплатонізму Плотіна (204--270 рр.), у яких вищою красою виступає ідея, в Августина вищою красою виступає Бог. Так склалася відома августинівська традиція, за якою земна краса є лише відблиском божественної. Августин остаточно утвердив у християнстві неоплатонівську ідею гріховності тілесного буття людини. Створена ним система поглядів надовго визначила політику католицької церкви у .галузі культури. Він став незаперечним авторитетом у теології та філософії середньовіччя, йому не було рівних майже до появи Фоми Аквінського.

Християнський мислитель кінця V-початку VI ст. Псевдо-Діонісій Ареопагіт поєднав неоплатонівський символізм з соціальною проблематикою. На відміну від містичного історизму Августина (церква як «град Божий»), у Ареопагіта церква є ідеальною людською спільністю. Це передусім світова ієрархія людей, які безпосередньо продовжують ієрархію ангелів, відображення позаземного чистого світла у чистих дзеркалах, які передають промінь один одному. Вироблена Ареопагітом система естетичного сприйняття світу як ієрархії сяючого світла, справила всеохоплюючий вплив на середньовічну культуру. На Заході його погляди набули поширення у IX ст., їх впливу зазнав середньовічний західний філософ Г. Еріугена (близько 810- 877 рр.) та ін.

У християнській символіці золото стає матеріальним носієм світла, уречевленою божественною ясністю оскільки вважається чистим і нетлінним, так само як чистим та нетлінним є божественний дух. Божественне світло - це також сяючий німб навколо голови Бога-Отця, Христа, Богородиці, святих. Наприклад, німецький вчений Альберт Магнус (Великий, близько 1193-близько 1280 рр.) обґрунтував дванадцять символічних позначень Богородиці, пов'язаних з сонячним світлом.

Поряд із золотом носієм божественного начала вважається скло, яке пропускає це світло. Такий символ світлоносної речовини зберігає свою значимість для усієї християнської традиції, але по-різному матеріалізується у церковному мистецтві Візантії та Заходу. Якщо Візантія розробляє мозаїку. Захід створює вітраж. У мозаїці скло смальти 1 блиск золота непрозорі. Навпаки, у вітражі домінує саме прозорість скла, що надає особливої урочистості цим творам монументально-декоративного мистецтва, які широко використовувалися у художньому оформленні інтер'єра середньовічних храмів.

Створювані християнством символи строго відповідають основним догматам віри. Використовуючись у богослужебних ритуалах та повсякденному житті віруючих, вони сприяють пропаганді християнського віровчення.

У культурному становленні західноєвропейського середньовіччя відбилася діяльність чернецтва, у витоків якого стояв Бенедикт Нурсійський (близько 480- після 547 рр.), який заснував у 529 р. на горі Монте-Кассіно (Південна Італія) знаменитий монастир бенедиктинців. Статут монастиря, за яким ченці зобов'язувалися систематично вивчати богословську літературу, вважався взірцем для західноєвропейського чернецтва впродовж середньовіччя. Орден бенедиктинців сприяв поширенню у країнах Заходу досягнень італійського землеробства та садівництва, через книги пропагував культуру.

2. ДУХОВНА КУЛЬТУРА ЗАХІДНОЄВРОПЕЙСЬКОГО СЕРЕДНЬОВІЧЧЯ

У Ранньому Середньовіччі (VI-VIII ст.) у більшості країн Західної Європи ще зберігаються традиції античної духовної культури. Перший систематичний виклад різних галузей знань здійснив римський вчений-енциклопедист, автор майже 600 наукових праць Марк Теренцій Варрон (116 р. до н. е.-27 р. до н. е.). У дев'ятитомній енциклопедії «Дисципліни» він розглядає «сім вільних мистецтв» - граматику, риторику, діалектику, музику, арифметику, геометрію, астрономію І додає до них медицину й архітектуру. підкреслюючи їх практичне значення. Грецька освіта знайшла себе у середньовічних галузях знань, що було безпосередньою заслугою Варрона. З «Дисциплінами» Варрона так чи інакше пов'язані пізніші праці, які аналізують «сім вільних мистецтв». Серед них дев'ятитомна енциклопедія «Шлюб Філології та Меркурія» римського письменника Марціана Капелли (близько першої полонини V ст.). Написана поетично-прозовим стилем, вона своєрідно подавала «сім вільних мистецтв» в алегоричних образах юних наречених. Пізніше ці алегорії знайшли широке відображення в образотворчому мистецтві та поезії.

Відомий пізньоримський філософ та політичний діяч Боецій (близько 480- 524 рр.) намагався поєднати принципи античного світосприйняття з християнськими, підкреслював важливість «семи вільних мистецтв» для шкільної освіти. Серед численних праць Боеція - дослідження у галузях схоластичної логіки, богослов'я, арифметики, теорії поезії та музики. Він перекладав латинською мовою грецьких філософів, зокрема Арістотеля і Порфірія. Праця останнього «Вступ» (до вчення Арістотеля про категорії) дала поштовх середньовічним дискусіям з приводу універсалів. Людина високої освіченості, Боецій був радником короля остготів Теодоріха Великого (454-526 рр.), який проводив політику зближення з франками, вандалами, вестготами й особливо римлянами, для чого доручав військові посади готам, а цивільні - знатним римлянам. Наприклад, посаду консула займав видатний римський політичний діяч і письменник Кассіодор (близько 490-583 рр.). Ця політика Теодоріха зазнала невдачі, а серед численних жертв опинився і Боецій. Перебуваючи у в'язниці, він написав філософсько-елегічну поему «Утішання Філософією». Вона перекладена багатьма мовами й увійшла до скарбниці світової філософської літератури, а втілений у ній символ «утішниці» - образ прекрасної жінки, був запозичений у середні віки як літературний прообраз ряду творів, зокрема Беатріче у збірці «Нове життя» Данте Аліг'єрі (1265-1321 рр.).

Праці Боеція широко використовувалися в середньовічній системі освіти. Особливу популярність набули трактати «Про Трійцю» та «Утішання Філософією», пізніше їх коментували видатні мислителі середньовіччя Еріугена та Фома Аквінський. «Утішання» була однією з найбільш поширених латинських книг середньовіччя, вона відіграла особливу роль у формуванні національних європейських культур-англійської, провансальської, італійської тощо.

Як і Боецій, семизначну систему шкільних наук пропагував Кассіодор. Він розділив «сім вільних мистецтв» на дві групи: тривіум (граматику, риторику, логіку) та квадривіум (арифметику, геометрію, музику, астрономію), виклав основи духовної та світської освіти у підручнику під назвою «Інституції». Основну увагу він приділяв удосконаленню універсальної духовної освіти, а світську вважав можливою лише для кращого розуміння Писання. На підвищення знань ченців була спрямована здійснена Кассіодором реформа бенедиктинського ордена, за якою переписування книг стало одним з головних положень чернецького статуту. Важливим історичним джерелом є написана ним хроніка від сотворіння світу до 519 р. та «Історія готів», у якій він віддає належне римлянам і готам, чим сприяв примиренню обох народів.

Одним з найбільш значних посередників між античною культурою та середньовіччям був вчений, латинський письменник з Іспанії Їсидор Севільський (близько 570- 636 рр.), який підготував перший енциклопедичний словник середньовіччя під назвою «Етимології» (або «Начала»)^) Поклавши в основу укладання словника принцип «етимології», тобто виведення значення слова з його кореня, Їсидор досить довільно трактував поняття з астрономії, космографії, географії та ін., що викликало критичні оцінки з боку представників науки. Важливим документом з Історії германських народів є написана Їсидором «Хроніка», присвячена вестготам, та історія вандалів.

У період Раннього Середньовіччя школи, що діяли при соборах та монастирях, формально культивували «сім вільних мистецтв», орієнтуючись на ті знання, які потребувало феодальне суспільство. В школах збереглося латинське богослужіння, латинська мова з елементами літературної освіти (клас «граматики»), необхідної для засвоєння Писання. У нових соціальних умовах варварські володарі надавали майже магічного значення письмовим документам-дипломам , що засвідчували-умови землеволодіння. Школа навчала мистецтву написання офіційних актів у класі «риторики». Спадщина дипломів, що її залишила Західна Європа У-УІІІ ст., зокрема Меровінгська Галлія, Лангобардська Італія, Вестготська Іспанія та Англія, є цінною юридичною пам'яткою ранньофеодальної культури. Вони започаткували так звані «правди» - кодекси раннього феодалізму, що містили головним чином перелік штрафів за різні порушення норм суспільного життя. Найбільш ранні «правди» - Бургундська та Вестготська з'явилися у V ст. Вони писалися на латині з пізнішими доповненнями тією чи іншою варварською мовою.

Збереженню та поширенню латинської літератури сприяли монастирі Гіберії (антична назва Ірландії), у Ранньому Середньовіччі збереглася І її друга давня назва - «Великі острови Океану». Тут було започатковане своєрідне письмо, в якому поєднувалися латинські слова з грецькими закінченнями, латинські рукописи писалися грецькими літерами. Визначною пам'яткою грецько-ірландської культури є ірландське Євангеліє VIII ст. Під тиском варварства філософи, клірики, ченці покидали «Острів вчених та святих», здійснюючи паломництво на європейський континент. Ірландський чернець та місіонер Колумбан (близько 543- 625 рр.) заснував у 614 р. у Північній Італії монастир Боббіо, що став великим науковим центром. При монастирі діяла бібліотека та скрипторій, де переписувалися рукописи, складалися коментарі до творів античних авторів - Вергілія, Горація та ін. За ініціативою ірландців у VII ст. засновані три відомі майстерні письма Європи - у Італії, Франції та Швейцарії.

Першим енциклопедистом заальпійського Заходу став англосаксонський письменник Бєда, прозваний Поважним (679-735 рр.). Найбільш відомі його твори - «Церковна історія англійського народу», закінчена до 731 р., і трактат про літочислення в історії, де вперше використано числення «від народження Христа». Таку точку відліку світової історії увів у 525 р. римський монах Діонісій Малий, який за дату народження Христа прийняв 25. 12. 753 р. від заснування Риму. Запроваджене ним літочислення, приблизно з 1000 року, знайшло широке визнання на Заході.

У IX ст. в середньовічних школах утвердилося викладання двох циклів ^ предметів. У початкових класах - тривіум, три науки про слово (граматика, риторика, діалектика), в старших - квадривіум, чотири науки про числа (арифметика, геометрія, астрономія, музика). Зміст навчання, як і окремих предметів, визначався вимогами церкви.

Деяке піднесення феодально-церковної культури пов'язано з активною діяльністю Карла Великого та його послідовників по відродженню культури і освіти в антично-християнському дусі. В історіографії XIX ст. ця діяльність отримала назву «каролінгського Відродження»Г Під керівництвом Карла Великого була створена «Академія» за античним взірцем, де працювали запрошені ним вчені, письменники, художники, представники різних народів - англосаксів, баварів, ірландців, лангобардів. В «Академії» займалися проблемами культури, науки, шкільної освіти, робили спроби відновлення класичної латині, переписували та виправляли античні латинські тексти, що сприяло збереженню багатьох творів античних авторів. З метою підвищення культури переписування рукописів було введено чітке письмо, так званий каролінгський мінускул, яке стало основою написання латинських літер. Одну з перших шкіл, де навчали такому письму, відкрив у місті Турі вчений Алкуїн, родом з «Островів Океану». Набуло розвитку мистецтво оформлення книги, рукописи почали прикрашати мініатюрами та заставками.

У каролінгську епоху були створені видатні історичні, літературні, науково-теологічні та Інші праці. Історик Павло Діакон (близько 720-799 рр.), лангобард за походженням, написав «Історію лангобардів», використавши міфи та легенди свого народу, античні та середньовічні джерела. Під впливом античності розвинувся новий вид літератури - художня «біографія імператора».

Кращим твором цього напряму вважається «Життєпис Карла Великого», який написав відомий франкський вчений Ейнгард (770- 841 рр.); Він поєднав у блискучій формі власні споглядання з чіткими біографічними схемами (послідовним зображенням приватного життя, сімейних відносин, дипломатичних зв'язків, культурних досягнень тощо), які розробив римський письменник Гай Свєтоній (близько 70-близько 140 рр.), автор знаменитих життєписів дванадцяти цезарів.

При Карлі Великому була започаткована традиція записів німецької пісні, яка продовжувалася і при його спадкоємцях. Зокрема, з IX ст. відомі записи окремих сказань «Про Дітріха Бернського» (короля Теодоріха Великого) та деяких пісень, які у подальшому увійшли до німецького героїчного епосу «Пісня про Нібелунгів».

Останнім видатним мислителем каролінгської епохи на Заході був ірландський філософ Іоганн Скот Еріугена, прозваний «Гегелем IX століття». Норманські нашестя на Ірландію змусили його переселитися у Галлію (Францію), де при дворі Карла Лисого, покровителя наук, він здобув славу вченого-теоретика. Еріугена у своїх філософських працях «Про розподіл природи» та інших утверджував свободу думки, розглядав релігію як силу, тотожну філософії, доводив примат розуму перед авторитетом церкви. Він намагався синтезувати неоплатонівську філософію та християнство, за що пізніше його оголосили єретиком, а твори публічно спалили.

Період Х-XI ст., відомий у західному світі як військовий феодалізм, позначений розвитком романського будівництва. Масивні кам'яні «орлині гнізда» на скелях, похмурі храми з укріпленими стінами, захисні споруди численних монастирів - характерні споруди войовничої Європи того часу.

Романський художній стиль передусім проявився в архітектурі, де він домінував у Х-XII ст. Архітектурна масивність найбільш повно виражена у німецьких соборах (Шпейєрському, Майнцському), декоративна пишність - в Італії, де сформувався своєрідний пізано-романський та романс-тосканський стиль (храми Пізи, Флоренції), які є винятком з єдиного романського цілого. У французькому романському зодчестві - рівновага цих рис. Серед найбільш відомих споруд романського стилю - замок Тауер у Лондоні (XI ст., Англія), собор Санкт-Петер у Вормсі (1170-1240 рр., Німеччина), церква Нотр-Дам ля Гранд у Пуатьє (кінець XI ст., Франція), баптистерій у Пармі (XI ст., Італія) та ін.

На початку XII ст. на Заході зароджується широкий рух хрестоносців. ' Численні рицарські походи знайшли відображення у хроніках хрестоносців, зокрема «Діянні бога через французів» Г. Ноланського, «Діянні франків та інших подорожніх до Єрусалиму» невідомого автора, який засудив користолюбство баронів. В Іспанії утверджується сім'я Роже-де-ТоенІ, Північною Італією та Сіцілією оволодіває династія Р. Гвіскарді, дружини Вільгельма Завойовника з «благословенного папства» підкорюють Англію. Французька культура і французька мова поширюються в Іспанії. Італії, Англії. В останній, під впливом французької мови, у процесі її злиття з старою англосаксонською, складається та англійська (німецько-французька) мова, якою розмовляє сучасна Англія.

У Західній Європі ХІ-ХП ст. здійснюються глибокі соціально-культурні зміни. Міська революція порушила замкненість економічного та духовного життя. Виникають корпорації (цехи), які відіграють значну роль у формуванні економічних відносин й досягають високого політичного суверенітету в структурі міської влади.

Набуває розвитку міська готична культура. Готичний художній стиль поступово витісняє романський. Німецьке готичне зодчество, яке майже на століття відстає від французького, довго зберігає суворість колишнього романського стилю, і у період розквіту залишається менш нарядним, ніж французьке, лише собори Кельна, Фрейбурга та Страсбурга становлять виняток. Готика Англії відзначається величчю. В Італії церкви Ассізі, Флоренції, Сієни та Орвіето вражають «неготичними» особливостями. Храми за Альпами побудовані ч сірого мармуру, італійські - зі світлого, з чергуванням святкових білих, чорних, Іноді червоних кольорів. Скульптури італійських храмів набагато бідніші та (особливо всередині) мало пов'язані з готичним ансамблем Найбільш відомі споруди готичного стилю - собор Паризької богоматері Нотр-Дам де Парі (1163- 1257 рр., Франція), собор у Даремі (близько 1130-1130рр., Англія), собору м. Орвієто(1300 р., Італія).

Готичні собори, як своєрідний синтез мистецтв, під егідою архітектури виконують подвійну функцію - релігійну та світську. Собор був центром і окрасою міста, символом його процвітання та могутності.. Сама конструкція собору та логіка поєднання у ньому різних мистецтв повинні були збігатись з тогочасним ідеологічно-філософським тлумаченням «системи Всесвіту». Все мало символічний характер-та багатозначність. Дві основні форми церковних споруд, кругла І хрестоподібна, були символами довершеного. Але хрестоподібний план будівлі - це не тільки зображення розп'яття Христа, важливо те, що форма, заснована на квадраті, означала чотири головні напрями, символізуючи Всесвіт. І в тому, І в іншому випадку церква уособлювала мікрокосм.

Середньовічна символіка знайшла особливо широке втілення в релігійній архітектурі та християнській літургії. Домінуючим принципом в архітектурі стала символіка числа. Красу виводили з пропорційності й гармонії, звідси переважання музики, заснованої на науці чисел. Органна музика, хорали, меси, реквієми, що звучали під склепінням католицьких храмів, створювали атмосферу ірреальності, мали викликати у людини відчуття присутності у якомусь іншому відносно земного світі. Католицька церква протиставляла «абсолютну» духовність релігійної музики реальній картині світу, створюваній живописом та скульптурою. Загалом у мистецтві «готичного натуралізму» поєдналося містичне вчення про числа І наукові розрахунки, релігійна одухотвореність і земна краса, абстрактні узори і рослинний орнамент з живими образами квітів, тварин, птахів.

У релігійних обрядах використовувалися елементи театралізації. Наприклад, намагання драматизувати історію» життя та воскресіння Христа зумовили виникнення так званих містерій, які поступово відділилися від канонічної, літургійної драми і з-під склепінь собору вийшли на міські вулиці й площі, набуваючи довільних форм виконання та поєднуючись з різноманітними проявами народної творчості.

У середньовічній Західній Європі ще у Х ст. складається Інститут народних мандрівних співців і акторів. Ця традиція сформувалася під впливом пізньоімператорського Риму, де були популярними мандрівні актори - міми та гістрігони, які розігрували народні фарси та водили потішних тварин. У середньовічній Франції - це жонглери, в Іспанії - хулгари, у Німеччині - шпільмали. У подальшому розвитку, під впливом церкви, жонглери та шпільмани розділилися на потішників, тобто виразників народної культури, та виконавців високих жанрів - епосу і духовних релігійних віршів. Світська влада та аскетично настроєна церква вороже ставилися до мандрівних акторів, їх позбавляли права спадкоємності, не допускали до причастя, відмовляли у християнському похованні тощо.

Релігія не вичерпувала повністю духовної та ідеологічної сфери західного середньовічного суспільства, В переплетінні духовних явищ, поряд з церковними обрядами,, збереглися народні звичаї, усна народна творчість, співіснували церковний аскетизм і глибоко народна «сміхова» культура.

Свята карнавального типу і пов'язані з ними сміхові дійства були розповсюджені в усіх країнах Європи, але особливою різноманітністю форм та змісту вони відзначалися в романських країнах, зокрема у Франції. Крім власне карнавалів з характерним багатоденним ходженням по вулицях та площах, проводилися так звані «свята дурнів»,, «свято осла», існував освячений традицією вільний «пасхальний сміх». Більш того, майже кожне церковне свято мало свою, також освячену традицією, народно-балаганну сміхову сторону. Це, зокрема, «храмові свята», під час яких відбувалися ярмарки та балаганні розваги з участю-велетнів, карликів, «вчених звірів» тощо. Сміх супроводжував різні світські ритуали (посвячення в лицарі, уславлення переможців на турнірах, передача денних прав і т. Ін.) та побутові обряди. Обов'язковими учасниками цих урочистостей були блазні, які дотепно пародіювали їх окремі сторони.

Такі організовані па сміховій основі традиційні обрядово-видовищні форми принципово відрізнялися від офіційно-церковних та феодально-державних культових форм і ритуалів. Народно-сміховий пласт культури, а отже, і народна мова, відображали підкреслено неофіційний другий світ і друге життя людини і людських відносин, зумовлювали новий зміст мислення та оцінок. Наявність позацерковного та позадержавного аспекту світосприйняття - характерна ознака середньовічної свідомості, яка мала особливе значення для наступного розвитку європейської культури.

Проти монополії церкви у духовній сфері вперше виступила нова міська культура. Намагання торгово-ремісничоі верхівки розвинутих міст продемонструвати свою самостійність зумовило створення на початку XII ст. латинських, шкіл на противагу соборним та монастирським. Латинські школи, які передбачали більш широку освіту, дали початок так званим гуманітарним гімназіям, де в основу навчання було покладено вивчення грецької та латинської мови і літератури. Згодом частина гімназій розвинулася в університети. До другої половини XIX ст. гуманітарні гімназії були домінуючим середнім навчальним закладом, закінчення якого давало змогу вступити до університету. В середньовічних латинських школах широко використовувалася спадщина античної освіти. На Заході (як і в інших країнах світу) до нашого часу збереглися з різними модифікаціями усі три ступені античного навчального процесу - елементарна, середня та вища школа.

Вищі школи, де здобували освіту й займалися наукою, в арабських країнах та Візантії існували з VIII-IX ст. У Західній Європі перший університет був заснований у Болоньї (Італія) в XI ст.

Середньовічні університети у своїй структурі й звичаях багато запозичили від корпорацій та цехів, особливо італійських, звідки до нас дійшла назва ректор (від лат. гесог - начальник цеху), тогочасні університети були об'єднанням тих, хто навчає (учителів), І тих, хто навчається (студентів). Болонський університет мав свій статут, визнаний міською владою, уряд, звід правил та суд. Великим здобутком першого університету була незалежність від міської та королівської влади майже в усіх питаннях внутрішнього життя і частково у зовнішніх справах. Така автономність була прикладом для інших університетів Європи.

Ініціаторами заснування університетів виступали міщани, міська влада, король або духовенство. У XIII ст. склалася традиція, за якою право на відкриття університету надавав папа або цісар. У середньовічних університетах домінували теологічні науки, тому основне керівництво ними здійснювало духовенство,

Перший університет в Англії - Оксфордський був заснований у XII ст., у Франції - Паризький (1215 р.), в Іспанії - Сієна (1240 р.), низка університетів у Італії (Вінченца - 1205 р Падуя - 1222 р., Неаполь - 1224 р., Рим - 1303 р.) та ін. Кембріджський університет тільки у 1318 р, отримав від папи Іоанна XXII право називатися університетом хоча школа - його попередниця існувала з 1209

Західноєвропейські університети відрізнялися за соціально-політичними та ідейними позиціями їх засновників і керівництва. Демократичним характером відзначалися Болонський та Падуанський університети. Тут значна увага приділялася світським наукам. Згідно зі статутом здійснювалося виборне управління, в якому широкі права належали студентам. Представники інших країн, що прибули на навчання, мали право обиратися на керівні посади. Наприклад, ректором Болонського університету у 1481- 1482 рр. був Юрій Дрогобич (близько 1450-1494 рр.), українець за походженням.; У Сорбонні перевага надавалася богослов'ю, ректора обирала рада професорської колегії, права студентів були обмеженими.

Середньовічні університети, як правило, мали чотири факультети. На артистичному (підготовчому) вступники опановували латинь, яка була мовою католицької церкви, науки й освіти. Тут вивчали «вільні мистецтва»: після засвоєння граматики, риторики, основ діалектики студент отримував ступінь бакалавра мистецтв, після засвоєння арифметики, геометрії, астрономії, теорії музики - ступінь магістра мистецтв, і лише тоді дозволялося вступати на інші факультети - богословський, медичний та юридичний.

У навчальних закладах Західної Європи домінуюче положення займала, схоластика (від лат, зспоіа - школа), тип релігійної філософії, для якої характерне підкорення примату теології. У центрі уваги теологів було співвідношення віри і знання. Головним завданням науки вони вважали вміння оперувати поняттями формальної логіки. Позиції крайнього теологічного раціоналізму займав англійський схоласт Ансельм Кентерберійський (1033- 1109 рр.), який утверджував віру передумовою раціонального знання («вірую, щоб розуміти»). Іншу позицію - «розумію, щоб вірити» - відстоював П, Абеляр (1079-1142 рр.), видатний французький філософ, теолог І письменник. У своїх творах «Так І ні», «Вступ до теології», «Етика», «Діалектика» він проводив думку про користь світських знань, передусім античної філософії у справі пошуку істини, наголошував на необхідності підходити до пізнання кожної речі з різних, навіть протилежних точок зору, утверджував пріоритет розуму, логіки. досвіду над сліпою вірою та доказовістю авторитетами. У 1113 р. він відкрив власну школу, яка набула широкого визнання. Автобіографічна праця П. Абеляра «історія моїх бідувань», у якій він всебічно аналізує своє життя, розповідає про наукові пошуки І переслідування церковників, про кохання до чарівної Елоїзи, учениці, згодом дружини і їх відхід у монастир (1119 р.), є прикладом високого рівня духовності, глибини думки і палких людських почуттів.

З ім'ям Абеляра пов'язують розповсюдження вільнодумства. Його Ідеї наслідували учні, зокрема Г. Конщський, філософські погляди якого відзначалися стихійно-матеріалістичними тенденціями.

Вперше протилежні позиції схоластів виявилися в філософській дискусії з приводу загальних понять (універсалій). Представники реалізму, де була більш виражена платонівська лінія, стверджували, що загальні поняття існують самостійно, поза речами і передують їм як у світі, так і в пізнанні. Представники номіналізму, де ідеї Арістотеля співіснували з елементами емпіризму, заперечували самостійне існування універсалій і визнавали лише одиничні речі.

Церква в особі бургундського теолога-містика, реаліста Б. Клервоського (1090- 1153 рр.) засудила вільнодумство П. Абеляра, Г. Кенійського та інших прихильників неофіційної схоластики. Ці дискусії виражали потреби часу І зумовили дві тенденції у розвитку готичної культури - спіритуалізм (від лат. зрігпиаііз духовний, зрігігиз - душа, дух) ти натуралізм.

Широта поглядів згідно з власним принципом - «вчись усьому, і ти побачиш, що нічого не даремно», притаманна світоглядові французького філософа і теолога Гуго Сен-Вікторського (бл. 1096-1141 рр.). Незважаючи на прояви містики, він намагався надати більшої самостійності чуттєво-прекрасному, до якого відносив красоту образів, фігур, рухів і навіть запахів. У вченні про мистецтво ним введено новий мотив. Трактуючи мистецтво не тільки як знання (так звичайно воно розумілося у середні віки), але і як діяльність, він поділяє художників на дві групи: теоретиків, які пізнають закони і виробляють правила художньої діяльності, та практиків, які творять образи в матерії. Допускаючи, що мистецтво може задовольняти різні людські потреби, а не лише релігійні, вперше включає видовища у число мистецтв, хоч і «механічних».

В середньовіччі різні види мистецтва не вважалися рівноцінним. Музику і поезію відносили до «вільних мистецтв». Музику розглядали передусім як науку, поділяючи її на «світову» та «людську», остання могла бути «теоретичною» і «практичною», тобто музикою у власному розумінні слова. «Теоретичну» музику пов'язували з пізнанням світу, «світової» музики, І розглядали її як філософію математики. Живопис, скульптуру та архітектуру відносили до «механічних» мистецтв, теорії яких у цей період не існувало.

Синтез середньовічного світогляду намагалися здійснити схоласти Паризького університету - Альберт Магнус та його учні Ульріх Страсбурзький і Фома Аквінський. Спираючись на Арістотеля, вони Інтерпретували його в потрібному дусі.

Відомий ідеолог католицизму, домініканський чернець Фома Аквінський (1225-1274 рр.) у творі «Сума теології» намагався підвести підсумок середньовічного схоластичного мислення та умоглядної естетики він визначав красу як те, що викликає задоволення при чуттєвому спогляданні закінченістю форм, і як те, що має числову пропорцію та блиск. Так, в естетиці відбилося вчення філософського реалізму про первинність понять щодо речей. Позиція Фоми Аквінського була деяким пом'якшенням реалізму, вона допускала існування понять не окремо від речей, а лише в них самих і в людській свідомості. У питаннях мистецтва він поділяє арістотелівську традицію, згідно з якою мистецтво є наслідування природи. В світлі пізньосередньовічної філософії він стверджував/що мистецтво е не пізнання, а діяльність. Творчий процес у мистецтві подібний до творчості природи, яка матеріалізує ідеальні цілі. Все ж визнаючи, що мистецтво може викликати насолоду, Фома Аквінський пішов значно далі своїх попередників, зокрема Августина, який у ранньому середньовіччі взагалі заперечував чуттєве начало у мистецтві. Однак він лише дещо змінив вихідні естетичні установки, непорушними залишалися принципи виведення краси з духа, з божественного начала. В художній практиці це вело до розчинення предмета мистецтва в абстракції і нав'язувало йому алегоричний .

У XII ст. культура Західної Європи переживає період зрілості. З розвитком освіти активізувалося духовне життя, у містах і замках склалася своєрідна світська культура, яка відділилася від церковної. Вона, звичайно, не стала антицерковною, але разом з тим тенденція секуляризації (від лат. заесиїагіз - мирський, світський) починає відігравати важливу роль у подальшому розвитку культури.

У Франції та Німеччині поширилася куртуазна (від франц. соигіоіз - ввічливий, люб'язний) придворно-лицарська література, спрямована своїм змістом проти аскетизму церковної літератури. Основні її жанри - лірика і роман. В них оспівували високі почуття, служіння Прекрасній Дамі, пригоди та подвиги лицарів. З культу Прекрасної Дами почалася куртуазна поезія. Першими-куртуазними ліриками Європи були трубадури, провансальські (Південна Франція) поети-співці XI-XIII ст. До наших днів дійшла творчість близько п'ятисот поетів: Творчість трубадурів тісно пов'язана з народними фольклорними джерелами, передусім з весільними, обрядовими, хороводними піснями, які оброблялися відповідно до вимог куртуазної естетики.

Одним і перших у Європі поетів, яким звернувся до народної мови, був провансальський трубадур Гільйом IX (герцог Аквітанський, граф де Пуатьє, 1071-1127 рр.). Творчість цього поета стоїть біля джерел усієї європейської поезії.

Наприкінці XII ст. набуває розвитку поезія німецьких мінезингерів - «співців кохання». Вони широко використали досвід провансальських трубадурів та їх північнофранцузьких послідовників - труверів. Але на відміну від попередників, німецькі поети були більш схильні до рефлексії та моралізації, в їх творах значно меншу роль відігравав чуттєвий елемент.

У ліриці середніх віків особливе місце займає латинська поезія вагантів (лат. уапіез - мандрівний) і голіардів (старофранц. §о1іагс1 - блазень). Це були мандрівні клірики, здебільшого ченці-втікачі, школярі, студенти з Німеччини, Франції, Англії, Північної Італії, які переходили з одного університету в інший, зустрічаючи у кожній країні знайоме латиномовне середовище. У їх творчому доробку сатиричні, любовні, студентські, застільні пісні та дотепні пародії на церковні тексти і ритуали. Вони не намагалися прикрашати життя й тому відкидали куртуазну манірність. Творчість вагантів, якій притаманні демократичні риси, дух вільнодумства і свободи, стала найбільш раннім провісником майбутньої гуманістичної культури.

3 розвитком міської літератури виник жанр реалістичної віршованої новели народною мовою - фабльо (від лат. їаЬиІа-байка, оповідання) і шваїїки (від цім. зг^апк- жарт). Ці короткі віршовані або прозаїчні оповідання комічного та сатиричного змісту, спрямовані проти соціальних і моральних вад середньовічного суспільства, поширилися у Північній Франції у ХТІ-ХІУ ст. та Німеччині у XIII-XV ст.

Вплив народної творчості яскраво позначився на розвитку західноєвропейського епоса. З усіх національних епосів феодального середньовіччя найбільшою різноманітністю відзначається французький. Він дійшов до нас у вигляді поем, так званих «жестів» - епічних «пісень про діяння» або «пісень про подвиги». У західноєвропейському епосі широко використані народні перекази та легенди, У «Пісні про Роланда», написаній старофранцузькою мовою, відображені Історичні події: похід та поразка Карпа Великого в Іспанії у битві з басками (778 р.). У «Пісні про Нібелунгів», складеній близько 1200 р. на староверхньонімецькій мові, засуджується свавілля феодалів, оспівується шляхетність Зігфріда - переможця карликів-нібелунгів, що уособлювали темні сили природи.

У героїчних поемах казкове і міфічне переплітається з реально історичним, християнські тенденції з пережитками язичництва. Щодо цього середньовічний епос поділяється на три групи. У першій (давньоанглійська поема «Беовульф» та ісландські пісні «Старшої Едди») ще виразно переважає казково-міфічне та язичницьке начало. До другої слід віднести «Пісню про Нібелунгів»; тут вже домінує і навіть всіляко підкреслюється феодальна свідомість, але все ще проявляється казковість, надприродність. Нарешті, обидві романські поеми - французька «Пісня про Роланда» та іспанська «Пісня про Сіда» відрізняються від німецькомовних поем не тільки «національними» рисами, але й близькістю до історичних фактів, майже повною відсутністю міфічно-казкового та надприродного начала.

Пам'ятки героїчного епосу у тому вигляді, в якому вони дійшли до нас, складені та написані індивідуальними авторами, здебільшого професійними співцями, поетами або вченими (кліриками, тобто священиками або ченцями), імена яких залишились невідомими.

Народні сюжети нерідко використовувала лицарська література. Біля витоків лицарського роману стояв поет, уродженець Шампані, К. де Труа (близько 1130-після 1191 рр.), автор перших «романних» обробок сказань про героїв «бретанського циклу» - короля Артура, лицаря Ланселота та ін. Створений ним тип роману згодом був повторений багатьма його послідовниками майже усіма мовами середньовічної Європи. У тогочасному суспільстві французька мова поряд з латинською все більше набувала права мови міжнародного літературного спілкування, тому творчість французьких поетів мала загальноєвропейське значення.

Сказання про сумну любов юнака Трістана і королеви Ізольди, що своїми коренями сягає в кельтські джерела, пізніше вплелося у світ артурівських легенд. Представник світського напряму в німецькій куртуазній поезії Г. Страсбурзький (кінець XII ст. - близько 1220 рр.) створив незакінчений віршований роман «Трістан та Ізольда», написаний за мотивами однойменного твору англо-нормандського трувера Томаса Британського (близько,1І70 р.). У романі оспівується земне кохання як почуття, що долає станові релігійні закони феодального суспільства, Дописати твір намагалися послідовники Г. Страсбурзького поети У. фон Тюргейм (близько 1240 р.) і Г. фон Фрейберг (близько 1300 р.). Відомі численні переробки цього сюжету - німецькі, норвезькі, англійські, італійські, чеські, сербські, польсько-білоруські та ін. За мотивами цього роману Леся Українка написала поему «Ізольда Білорука».

Наприкінці епохи середньовіччя лицарська культура втрачає своє значення, куртуазне служіння вже не відповідає новим історичним умовам. У XIV-XV ст., занепадає творчість мінезингерів, їм на зміну, приходять мейстерзингери (від нім. Меізіегзіпт - співець), літературно-співацькі товариства (цехи) поетів бюргерського походження, діяльність яких позначена головним чином релігійною тематикою.

Одним з перших дослідників лицарства як соціально-культурного явища став Й. Хейзінга. голландський історик, представник західної культурології XX ст. На його думку, лицарство має певний етичний і соціальний зміст, пов'язаний з концепціями вірності та справедливості, однак до ідеалу лицарство підносили не ці риси, а ідея куртуазного кохання, породжена самим життям. «Роман про Троянду», який почав писати близько 1240 р. Г. де Лорріс, а завершив у 1280 р. Ж. де Мен, визначив аристократичну концепцію кохання, у той же час це була енциклопедична скарбниця знань. Як наголошує Й. Хейзінга, такого синтезу, коли ідеал культури ототожнювався з ідеалом кохання, не знала жодна епоха. Деякий спад куртуазності він зазначає у продовженні роману Ж. де Меном: тут зосереджена увага на чуттєвому характері кохання. Середньовічний за формою, роман насичений багатозначними .алегоріями та міфологією, що поєднує його з німфами та сатирами реігейансу. Важливою рисою духовного життя пізнього середньовіччя Й. Хейзінтії вважає формалізм, характерний для стилю мислення релігійного і художнього, а також практичної діяльності.

В культурному розвитку західноєвропейського суспільства відбилися, зумовлені релігійно-філософськими концепціями, три форми мислення. У XIV ст., стає очевидним розділення європейської культури на дві течії: в одній відчувається тяжіння до нового мислення і творчості, в другій - до спіритуалізму та «маньєризму».

У цілому для середньовічної культури Західної Європи характерне . прагнення до універсальності, вона певним чином об'єднала культурну спадщину попередніх цивілізацій з соціальним і духовним досвідом власної історії, залишила наступним епохам різноманітні ідеологічні системи й величні художні ансамблі.