Основные сведения о Викторе Гартмане
Виктор Гартман – великий русский архитектор, сценограф, художник и орнаментист, один из основоположников псевдорусского стиля в архитектуре. Характеристика памятника "Тысячелетие России" в Великом Новгороде. Описание скульптурных изображений монумента.
Рубрика | Строительство и архитектура |
Вид | реферат |
Язык | русский |
Дата добавления | 16.08.2012 |
Размер файла | 18,0 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Основные сведения о Викторе Гартмане
Введение
Виктор Александрович Гартман (23 апреля [5 мая] 1834, Санкт-Петербург - 23 июля [4 августа] 1873, с. Киреево под Москвой) - русский архитектор, сценограф, художник и орнаментист, один из основоположников псевдорусского стиля в архитектуре.
После его посмертной выставки в 1874 году М. П. Мусоргский написал сюиту «Картинки с выставки».
гартман архитектор тысячелетие россии новгород
1. Биография
Русский архитектор, художник и орнаментист, один из основоположников псевдорусского стиля в архитектуре. После его посмертной выставки в 1874 году М. П. Мусоргский написал сюиту «Картинки с выставки».
Родился в Петербурге в семье чиновника-француза (позднее к имени прибавил отчество «Александрович»), штаб-лекаря при Калинкинской больнице. Трехлетним мальчиком остался без отца, через год умерла и мать. Воспитывался у сестры матери Л. И. Гемилиан, жены архитектора А. П. Гемилиана, бывшей любимой камер-фрау при императрице Александре Фёдоровне. Благодаря этому удалось поместить мальчика в Горный корпус, куда он не имел права на поступление, так как туда принимались исключительно дети лиц, служивших в горном ведомстве. Поступил он туда в 1846 г.; но в 1852 г. попросили взять его оттуда, так как его резвый и шаловливый характер плохо отвечал военному режиму корпуса. Замеченные в нём художественные способности побудили тетку отдать его теперь в Академию художеств, куда его тянуло уже давно. Здесь занятия Гартмана в качестве «вольноприходящего» ученика пошли успешно. Некоторое время он колебался в выборе специальности, между жанровой живописью и архитектурой, но остановился на последней. В 1856 г. за проект «Биржи» получил малую серебряную медаль, в 1858 г. за «проект памятника архитектору» - большую серебряную медаль; в 1860 г. за проект «биржи, с пакгаузами, таможнею и проч., на Гутуевском острове, в Петербурге» - малую золотую медаль, а в 1861 г., за проект «Публичной библиотеки» - большую золотую медаль с правом на «заграничную поездку на казенный счет». И тогда он уже отличался, как прекрасный рисовалыцик и акварелист.
Так как незадолго перед тем заведено было оставлять на некоторое время окончивших архитекторов в России «для практических занятий при известных архитекторах», то и Гартман пробыл два года в Петербурге, работая преимущественно при своем дяде А. П. Гемилиане, бывшем, если не выдающимся архитектором, зато хорошим практиком, и в этом отношении принесшем ему немало пользы.
За это время Гартман обработал архитектурную часть памятника М.О.Микешина «Тысячелетие России», составил проект сельской церкви близ Луги, иконостас в собор, строившийся в Киеве архитектором Беретти, и работал в качестве старшего помощника при дяде, в доме Мясниковых, на Знаменской, где даже собственноручно раскрасил целую комнату в помпейском стиле. Работать собственноручно было вообще его манерой и впоследствии. Например, когда строилась типография А. И. Мамонтова, в Москве, о которой речь будет дальше, он не составлял даже предварительных проектов всех характерных украшений здания, а сам, забираясь на леса, выкладывал их своими руками. Кроме упомянутых работ, за это же время, ои много рисовал на дереве виньеток и иллюстраций для изданий Гогенфельдена.
Наконец, в январе 1864 г., он выехал за границу, уже женатым, и пробыл там до осени 1868 г., причем ненадолго посетил Италию, Швецарию и Германию, а большую часть времени провел во Франции. Во время путешествия он изучал не только художественную сторону архитектурных памятников, но н техническую часть; и совершил всю свою поездку не так, как его товарищи «пенсионеры», а как это делают уже сложившиеся иностранные архитектора: он зарисовывал бегло всё обращавшее на себя его внимание, не исключая и жанровых сцен; всё же, что могла передать фотография, фотографировал небольшим имевшимся всегда при нём аппаратом. Так же он поступил и решив, по образцу других пенсионеров, исполнить реставрацию римского амфитеатра около Перигё. Результатом всего этого получилось огромное количество привезенных им в Россию талантливых рисунков и фотографий, но требуемых Академией тщательно отделанных рисунков и чертежей он так и не представил.
Вскоре по возвращении в Петербург, Гартман, в июле 1869 г., был приглашён в Комиссию для устройства Всероссийской мануфактурной выставки 1870 г. Перестройка по этому поводу Соляного городка дала возможность Гартману выказать во всем блеске его талант, - им сделано до шестисот рисунков, отличающихся изяществом и оргинальностью. За эти работы Академия возвела его в 1870 г. в звание академика. К этому же времени относится его проект городских ворот для Киева в память «события 4 апреля 1866 г.» (как тогда называли покушение на Александра II), проект здания для народных лекций в Соляном городке в Петербурге и рисунки декораций и костюмов для балета «Трильби» Ю. Г. Гербера в постановке Петипа (Большой театр, 1870) и опер «Руслан и Людмила» М. И. Глинки и «Вражья сила» А. Н. Серова (обе - в Мариинском театре, 1871), составленные по поручению дирекции Императорских театров.
Для Политехнической выставки в Москве 1872 г. Гартману было поручено устройство военного отдела - лучшего отдела этой выставки. Из-за этого он переселился в Москву, где и провёл остальную свою деятельность. В Москве Гартман активно сотрудничал с абрамцевским кружком и журналом-увражем «Мотивы русской архитектуры» (1874-1880), которые ознаменовали выход «русского стиля» на новый, более «демократический» или, по декоративно-пластическому характеру, фольклорно-«крестьянский» этап. Стал (наряду с И. П. Ропетом) одним из самых ярких и авторитетных представителей «неорусской» стилистики. Здесь он составил проект деревянного народного театра, построенного на Лубянской площади, к сожалению, с большими отступлениями от первоначального проекта (Народный театр, возможно, стал первым в России зданием сборно-разборного типа), составил проекты построек Зоологического сада и музея и нескольких частных домов и дач (известнейшей его работой является «Студия» (мастерская) в Абрамцеве, 1872) и построил упоминавшуюся выше типографию А. И. Мамонтова и дачный дом для него же, в с. Киреево (поселок, существовавший на месте современного Ленинградского шоссе в районе Химок). В Кирееве в возрасте 39 лет он скоропостижно скончался.
В том же году за театр на Лубянской площади, вместе с некоторыми другими работами, на Венской всемирной выставке 1873 г. ему присудили почётную золотую медаль.
Редкому архитектору так не везло в строительном деле, как Гартману. Из всех перечисленных его работ в настоящее время существует только типография Мамонтова (ныне № 16 Главполиграфпрома в Москве), все же остальные или вовсе не были исполнены, или носили лишь временный характер, как выставочные павильоны (наиболее живописные его произведения), и по окончании их уничтожались. Органичней всего его идеи, развивающие характерные мотивы народных вышивок и резьбы по дереву, воплощались именно в таких временных деревянных постройках. Так что знакомиться с его талантом можно лишь по изданиям, таким как «Мотивы русской архитектуры» Рейнбота или изданный В. В. Стасовым альбом «Образцы русского орнамента» (1872).
В истории русской архитектуры Гартман является одним из главных представителей направления, стремившегося возродить древнерусский стиль применением орнаментации, взятой с предметов прикладного искусства, к украшению архитектурных памятников.
2. Памятник «Тысячелетие России»
Памятник «Тысячелетие России» - монумент, воздвигнутый в Великом Новгороде в 1862 году в честь тысячелетнего юбилея легендарного призвания варягов на Русь. Авторами проекта памятника являются скульпторы Михаил Микешин, Иван Шредер и архитектор Виктор Гартман. Памятник находится в новгородском детинце, напротив Софийского собора и бывшего здания Присутственных мест.
Памятник представляет собой гигантский шар-державу на колоколообразном постаменте; общие очертания монумента колоколообразные (по некоторым предположениям, был призван «благовестить потомкам о героическом прошлом России»[1]). Вокруг державы установлены шесть скульптурных групп. Общая высота памятника 15,7 м (высота пьедестала - 6 м; высота фигур - 3,3 м; креста на державе - 3 м).
Диаметр гранитного постамента - 9 м; шара-державы - 4 м; окружность горельефа - 26,5 м. Вес металла памятника - 100 тонн, вес всего памятника - 10000 тонн, вес бронзового литья - 65,5 тонны (шар-держава - 400 пудов; колоссальных фигур - 150 пудов; крест на шаре - 28 пудов)[2].
Всего памятник содержит 128 фигур.
Скульптурные изображения делятся на три уровня:
1. Группа из двух фигур - ангела с крестом в руке (олицетворение православной церкви) и коленопреклоненной женщины (олицетворение России). Установлена эта группа вверху на державе (эмблема царской власти), венчая композицию. Держава украшена рельефным орнаментом из крестов (символ единения церкви и самодержавия) и опоясана надписью, выполненной славянской вязью: «Свершившемуся тысячелетию царства Российского в благополучное царствование императора Александра II лета 1862» (в приближении к современной орфографии).
2. Среднюю часть памятника занимают 17 фигур (т. н. «колоссальные фигуры»), группирующиеся в шесть скульптурных групп вокруг шара-державы, символизирующих различные периоды истории Русского государства (согласно официальной историографии того времени). Каждая группа ориентирована на определённую часть света, что имеет символический смысл и показывает роль каждого государя в укреплении определённых рубежей государства.
3. В нижней части монумента расположен фриз, на котором помещены горельефы 109 исторических деятелей, воплощая идею опоры самодержавной власти на общество в лице его славнейших представителей. Внутри каждого раздела персоны расположены согласно позиции на памятнике слева направо.
Источники
1. Русский биографический словарь: В 25 т. / под наблюдением А. А. Половцова. 1896-1918.
2. Сборник материалов для истории Императорской Академии Художеств, т. 3, С.-Пб. 1866 г.
3. Отчет Имп. Академии Художеств с 4 ноября 1872 г. по 4 ноября 1873 г. С.-Пб. 1874.
4. Стасов В. В. Собрание сочинений. Т. 2. - С.-Пб. 1894.
5. Новицкий А. П. История русского искусства. Т. 2 - М., 1903 г.
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Демократический вариант "русского" стиля – самое яркое явление в архитектуре 1860-1870-х гг. Подобно передвижничеству в живописи, он задает тон в архитектуре. Ведущая роль принадлежит демократическому направлению, в тени которого развиваются остальные.
реферат [23,9 K], добавлен 06.06.2008Мис ван дер Роэ — немецкий архитектор-модернист, ведущий представитель "интернационального стиля", художник, определивший облик городской архитектуры в XX веке: становление; работа в Германии и США; экспрессионизм в творчестве; Чикагские небоскребы.
реферат [2,8 M], добавлен 06.05.2011Изучение жизни и творческой деятельности Андрея Никифоровича Воронихина - русского архитектора и живописца, представитель классицизма, одного из основоположников русского ампира. Краткий обзор и характеристика основных работ выдающегося зодчего.
презентация [1,1 M], добавлен 27.01.2013Зодчие модерна и их важнейшие задачи. Николай Васильев - один из наиболее ярких представителей "Северного модерна". Выдающиеся произведения модерна в России. Федор Лидваль - один из ведущих мастеров Петербургского модерна, архитектор-художник и строитель.
реферат [833,5 K], добавлен 17.04.2010Основные биографические вехи и деятельность основоположника рационалистичного направления в современной архитектуре Вальтера Гропиуса. Разработка нового архитектурного языка железобетона и металла. Перечень проектов и построек немецкого архитектора.
реферат [1,9 M], добавлен 16.08.2012Биографические сведения о жизни английского архитектора-палладианца, представителя классицизма Дж. Соуна. Отличительные черты и описание наиболее заметных его работ. Создание в доме Соуна первого в истории музея архитектуры, его особенность и необычность.
реферат [25,5 K], добавлен 25.08.2012Определение брутализма и основные признаки стиля. Примеры брутализма в мировой архитектуре. Ле Корбюзье - жилая единица в Марселе. Вильям Леонард Перейра - библиотека Гейзел Лайбрери в Сан-Диего. И.Я. Ядров - Покровская-Ховринская больница в России.
реферат [26,6 K], добавлен 06.07.2015История происхождения, особенности формирования и характеристика стиля барокко, его роль в мировой архитектуре. Описание храмовой архитектуры эпохи барокко. Специфические черты русского барокко, сущность и значение пятиглавых храмов в его архитектуре.
реферат [40,6 K], добавлен 17.04.2010Анализ статуса архитектора. Антропоморфная размерность в архитектуре. Линейное коммуникативное пространство. Трехмерное пространство воспроизводства жизни и культуры. Московское градостроительство. Проявление природных факторов в архитектуре (солнце).
контрольная работа [30,5 K], добавлен 25.12.2010Появление романтизма в архитектуре во Франции в конце XVIII в. Реализация неоготического стиля с помощью существующих технологий. Распространение романтизма в архитектуре в мире. Воплощение стиля в парковых зонах, при строительстве мостов и церквей.
презентация [24,8 M], добавлен 16.10.2016