Использование методов и приемов народной педагогики в театральной студии

Итак, первый принцип - равновесия между содержанием и методом обучения с учетом подготовленности студентов и темы занятия.

Особенность работы педагога театрального танца в обсуждаемом аспекте состоит в том, что уровень подготовки обучающихся и доминанта развивающих задач над обучающими не позволяет ограничиться традиционным содержанием танцевального урока. В такой ситуации особенное значение приобретает личное творчество педагога, его способность строить занятия, таким образом, и на таком материале, чтобы урок оказался посильным и содержательным для всей группы, уровень подготовки в которой зачастую оказывается достаточно неровным. Задачи занятий по предмету «Театральный танец» могут до некоторой степени варьироваться в разных студиях. В своей работе автор видит целью открыть ребятам радость движения, повысить их способность самовыражаться через движение и расширить общий кругозор обучающихся, отталкиваясь от тематики проектов, реализуемых с их участием. Именно эти цели определяют выбор методов обучения и содержание занятий театральным танцем.

2. Переходя к следующему принципу - принципу моделирования, прежде всего отметим, что и учебный план (модель процесса), и идеальный «обученный ребенок» (модель результата) на описываемых занятиях имеют свои особенности. Во-первых, конкретные задачи каждого года обучения, хоть и имеют приблизительные календарные сроки исполнения и методические ориентиры, определенные возрастом и уровнем подготовки участников, все же в максимальной степени зависят от особенностей конкретного проекта - спектакля, в русле подготовки которого строится жизнь театральной студии. Таким образом, учебный план группы определенного года обучения меняется от сезона к сезону, что, с одной стороны, уменьшает предсказуемость содержания занятий, а с другой стороны, требует от педагога постоянного поиска. Моделируемый результат обучения так же тесно связан с конкретным проектом и ролью конкретного ребенка в нем. Как известно, повышение мотивации обучаемого заметно повышает эффективность обучения. Участие в спектакле (празднике, концерте, фестивале и т.д.) является для ребенка значимым стимулом и педагог имеет возможность подбирать для ребенка такую роль, которая требовала бы от него развития тех или иных конкретных качеств, стимулируя, таким образом, развитие ребенка в конкретном направлении. Обобщенный образ идеального выпускника театральной студии можно было бы описать так: человек с высоким уровнем общей культуры, умеющий себя выражать и реализовывать и обладающий необходимыми для этого знаниями и навыками. Наработка же тех или иных навыков происходит через работу над конкретными проектами, путем культивирования в ребенке тех качеств, которые в каждом конкретном проекте оказываются наиболее востребованными.

3. Принцип входного контроля.

Многолетний опыт работы показал, что подробное тестирование ребят на начальном этапе работы в студии не всегда приносит ощутимую пользу в дальнейшей творческой работе. Более значимым является наблюдение педагога за тем, как ребята справляются с учебными задачами во время занятий, тренингов, репетиций. Безусловно, по результатам наблюдений в течение первых нескольких занятий педагог может сформулировать первоначальный перспективный план работы с группой в целом и с отдельными ребятами в частности. Но нужно быть готовым к тому, что дети станут развиваться неравномерно, кто-то может сделать резкий, даже неожиданный скачок, кто-то наоборот приотстать, и ситуация может поменяться не один раз в течение учебного года. В этом случае, на мой взгляд, имеет смысл менять задачи конкретным ученикам, менять предъявляемые к ним требования. Опыт показывает, что именно при такой подвижной системе входного контроля и постановки задач ребята растут быстрее всего.

4. Принцип соответствия содержания и методов целям обучения в работе развивающей студии является основополагающим. Педагог ни на минуту не должен забывать о том, что он не растит ни актера, ни танцовщика, и его задача не вымуштровать ребенка в рамках определенных навыков, а повысить его личный уровень (у каждого свой!), указать возможности роста и смотивировать его стремление к этому росту. И, конечно, помогать ему это стремление реализовывать. И в этой системе координат всякий личный прогресс ребенка - это успех. И именно на этот успех дети должны быть нацелены. Сегодня мой ученик лучше, чем он был вчера - вот выражение успеха педагога. И именно этим целям должны соответствовать методы обучения в обсуждаемом месте.

5. Принцип проблемности в работе педагога по театральному танцу также имеет достаточно специфическое выражение.

Во-первых, на первый план здесь выступает не аспект «самому найти решение», а аспект «решения проблемы» - некой важной для учащегося задачи. Другими словами, принцип проблемности в описываемой системе в первую очередь предполагает повышение мотивации. Как уже отмечалось выше, учащийся театральной студии всей системой обучения смотивирован на решение задач по конкретному проекту. И именно в их решении реализуется в первую очередь принцип проблемности.

Аспект «самому найти решение» тоже имеет место на уроке театрального танца. Но в данном случае, как правило, эксплуатируется не собственно хореографическая составляющая, а скорее зоны ближайшего развития - поиск пластического решения, построение мизансцены на заданную тему, поиск общеобразовательного материала по теме, связанной с находящимся в работе проектом. Как правило, такие задания вызывают большой энтузиазм у детей и заметно повышают совокупный успех работы над постановкой.

6. Принцип «негативного опыта» в работе театральной студии вообще и педагога театрального танца в частности реализуется, в основном в критическом разборе выступлений самих ребят. Указание на допущенные ошибки в данном случае необходимо дополнять объяснением того, в чем их причина и как от этих ошибок избавиться.

Полезен также разбор совместно просмотренных выступлений других коллективов. В своей практике мы часто задает учащимся вопрос «Что вам хотелось бы исправить в представленной работе и как?», причем принимаются только конкретные ответы. Например, ответ «Лучше отрепетировать движение» не принимается. Ребята должны предложить конкретный способ тренировки. Стоит отметить, что вопросы о способах улучшения постановки мы задаем, как правило, там, где речь не идет о необходимости просто прогнать ее определенное количество раз. Мы ждем от наших детей конструктивных предложений по построению мизансцен, драматургии, актерскому исполнению, которое в театральном танце имеет огромное значение.

7. Принцип «от простого к сложному» в работе театральной студии вообще и театральным танцем в частности применяется достаточно традиционно. Материал (хореографический, драматический, пластический и т.д.) подбирается с учетом возраста и подготовки обучающихся и усложняется в соответствии с их растущими возможностями.

8. Принцип непрерывного обновления особенно важен в работе развивающей студии. Отличительной чертой в применении данного принципа именно здесь является то, что постоянное обновление материала служит не только поддержанию интереса обучающихся. Педагог развивающей программы находится в постоянном поиске материалов и подходов, более всего подходящих конкретным детям в конкретный период и, учитывая постоянное изменение ситуации, непрерывное обновление содержания занятий является необходимым. Причем обновление должно происходить абсолютно на всех уровнях работы студии. Это новые, никогда не повторяющиеся проекты, новые упражнения для выработки необходимых навыков, новые способы организации поездок (совместные творческие поездки - очень важная часть работы студии) и т. д. Все сказанное, однако, не отменяет важности повторения материала обучающимися с целью его лучшего усвоения.

9. Принцип организации коллективной деятельности также чрезвычайно важен в работе детского театрального коллектива и в построении театрального танца. И снова реализация его имеет некоторые особенности.

Как известно, партнерское взаимодействие - основа сценического процесса. В танцевальной части оно важно не меньше, чем в драматической. Опыт наглядно доказывает, что для развития навыков партнерского взаимодействия род совместной деятельности имеет меньшее значение, чем увлеченность детей. Совместные походы на каток дают не меньший эффект, чем совместная проработка мизансцены. Такая ситуация открывает педагогу огромный простор в выборе вариантов коллективной деятельности, которую можно предложить учащимся. Возвращаясь к традиционным способам построения занятия, следует отметить высокую эффективность коллективных импровизаций, коллективных пластических этюдов, работу в парах.

10. Принцип опережающего обучения в реальной деятельности описываемой студии, к сожалению, не получает должного применения. Осознавая важность тренажа, который готовил бы ребят к реализации все более сложных проектов мы зачастую делаем выбор в пользу работы, ориентированной на задачи актуального проекта. Минус такого состояния дел в том, к началу работы над каждым новым спектаклем (номером, концертом, презентацией) дети оказываются менее готовы к нему, чем, возможно, могли бы быть. Плюс - в актуальной значимости для обучающегося каждого конкретного занятия и, как следствие, повышение мотивации и отдачи.

11. Принцип диагностирования в работе педагога по театральному танцу применяется достаточно традиционно. Выше было сказано о постоянном обновлении материала и методов, используемых на занятиях. Степень их полезности необходимо постоянно оценивать, чтобы не тратить время на неэффективную деятельность. Оценка, как правило, проходит в рабочем режиме. Наблюдая за динамикой успехов обучающихся, педагог делает выводы о степени эффективности всех этапов процесса обучения и соответственно корректирует их. В этой непрерывности диагностики заключается, пожалуй, основная особенность применения данного принципа в нашей работе.

12. Принцип экономии учебного времени, на наш взгляд, стоит несколько особняком. На наш взгляд, его правильнее было бы назвать эффектом экономии учебного времени благодаря использованию активных методов обучения. Этот эффект, безусловно, чрезвычайно важен уже потому, что, по нашему глубокому убеждению, время - одна из главных ценностей нашей жизни.

13. Принцип выходного контроля не является принадлежностью исключительно активных методов обучения. В условиях работы развивающей студии таким контролем являются выступления ребят при показе студийных проектов. Безусловно, педагог формирует свое мнение о достижениях учащегося в тех или иных направлениях, но такая оценка не является для него самостоятельной задачей.

3. Сценическая пластика

«В творческом состоянии большую роль играет полная свобода тела, то есть освобождение его от того мышечного напряжения, которое бессознательно для нас самих владеет нами не только на сцене, но и в жизни, как бы сковывая тело и мешая ему быть проводником наших психических мышечных движений». К.С. Станиславский.

Нормальное творческое самочувствие характеризуется так называемой мускульной свободой. Мускульная свобода - это состояние организма, при котором на каждое движение и на каждое положение тела в пространстве затрачивается столько мускульной энергии, сколько надо - не больше, не меньше.

К.С. Станиславский нашёл способ воспитания мышечной свободы. Этот способ заключается в создании «мышечного контролёра» - способности находить в какой группе мышц создалось излишнее напряжение и убирать его, приводя себя в состояние мышечной свободы, при котором на каждое действие затрачивается ровно столько мышечной энергии, сколько надо: не больше, не меньше.

Актёр до конца свободен только тогда, когда он хорошо знает роль, когда он до конца убеждён в необходимости своих действий. Отсутствие мускульной свободы у актёра может выражаться, во-первых, в наличии напряжения там, где его совершенно не должно быть, и, во-вторых, в чрезмерном напряжении (перенапряжении) тех мышц, участие которых в какой-то мере необходимо.

Занятия пластикой имеют несколько направлений.

Развитие гибкости и подвижности тела в гимнастических упражнениях:

1) Прыжковая разминка

2) Статическая разминка

3) Упражнения на освобождение мышц.

4) Упражнения на равновесие

Cтоя на одной ноге, имитируем бросок какого-либо предмета (в рапиде).

Различные беспредметные игры: снежки, бадминтон, волейбол и т.д. (в рапиде).

Придумывание обстоятельств: перепрыгивание на болоте с кочки на кочку, путешествие по облакам, движение по сложной местности и т.д.

5) Упражнения на координацию

1. Вращение рук - одна вперёд, другая назад.

2. «Мельница».

3. Правая рука движется на три счёта, левая - на четыре счёта. Правая - вперёд, в сторону, опустить. Рука левая - вперёд, согнуть в локте на уровне груди, в сторону, опустить. Руки работают одновременно. Полный цикл - двенадцать счётов. После усложнять: выполнять упражнение одновременно с ходьбой, с речью и т.д.

4. «Змейка».

Одно из упражнений на повторение движений партнёра. Ученики идут по комнате змейкой, в затылок друг другу, причём ведущий обходит воображаемые препятствия, перепрыгивает через воображаемые рвы, а остальные повторяют его движения.

По команде педагога ведущий переходит в хвост змейки, а второй в змейке становится ведущим. Это упражнение не преследует цели полного взаимодействия с партнёром. Ещё нет требований «жить жизнью партнёра, мыслить его мыслями, смотреть его глазами». Организованность, рабочая чёткость - единственное требование.

Пластические этюды

Упражнение 1. «Страна чудес».

Упражнение можно проводить в виде разминки перед началом урока. Произвольный бег по кругу. При этом педагог по хлопку просит выполнить команды, например:

- Бежать треугольником! Нет, не по треугольнику, а именно треугольником. Как бегают треугольники?

- Теперь в другую сторону, побежали пунктиром! Каждый сам решает, что значит бежать пунктиром. Не смотрите по сторонам - здесь нет единственного правильного решения. Смелее!

- Побежали картинками, в косую линеечку, столбиком, всмятку!

- по сигналу разбиться на маленькие группки по 3-4 человека. Нет, не по 5 человек, у вас почему-то один лишний! Попробуем ещё раз!

В этом упражнении проявляются такие свойства, как фантазия, лёгкость, непринуждённость поведения. Выполнение упражнения требует как бы забыть о «здравом смысле» взрослого человека. В процессе выполнения упражнения проявляется индивидуальность ученика, происходит освобождение от стереотипов.

Упражнение 2. «Месим тесто».

Все разбиваются по парам. Один из участников играет роль «теста», а второй - «булочника». «Тесто» должен лечь на пол и максимально выключить мышцы. Теперь «булочник» должен хорошенько замесить «тесто», чтобы оно было мягким и эластичным. Для этого упражнения необходимы сценическая вера и серьёзность, непосредственность, владение мышечной энергией. «Тесто» не должно улыбаться, человек, изображающий его, должен максимально расслабиться и не реагировать ни на что, кроме рук «булочника». Естественно, «булочник» не должен причинять своему «тесту» боль или щекотать его.

Заключение

Опираясь на народные методы воспитания педагоги - теоретики и практики создали современные концепции воспитания всесторонне развитой личности, которые постоянно совершенствуются и обновляются в соответствии с требованиями жизни. Однако ядро народной мудрости всегда присутствует в любой воспитательной теории. В современных условиях трудовые традиции развиваются, совершенствуются и обогащаются. Это и есть проявление народной педагогики в действии, в жизни. Народ всегда стремился привить молодому поколению любовь к Родине, правдивость, честность, скромность, коллективизм, чувства дружбы, товарищества.

Исследования проблем народной педагогики позволяют утверждать что концепция народной педагогики сложилась. Установлен предмет народной педагогики, определены её источники, принципы, методы, характерные особенности. Концепция народной педагогики рассматривает педагогические воззрения народа как выражение практической народной философии, как сгусток веками накопленного коллективного опыта народных масс по воспитанию и обучению молодого поколения, гениально воплощённых в разнообразных памятниках устного народного творчества.

Народную педагогику создал народ, педагогическая теория её только изучала, взаимодействовала с ней и синтезировала её. Народная педагогика до сих пор не заняла подобающего ей места в общей системе педагогических исследований. Между тем и сегодня в любой семье воспитание происходит, прежде всего на основе накопленного житейского воспитательного опыта данной семьи. В памятниках народной педагогики воплощён характер народа, представление о будущем, о прекрасном. Народная педагогика заслуживает самого внимательного отношения, глубокого и пристального изучения, творческого использования.

Народное воспитание - это общественное воспитание.

На протяжении всей истории человек был и остаётся объектом и субъектом воспитания. Накопленный веками опыт воспитания в сочетании с эмпирическими знаниями, проверенными на практике, составляет ядро народной педагогики. Следует, однако, принять во внимание, что педагогическое воззрение народа, сложившиеся без профессиональной педагогической подготовки, на основе лишь эмпирических знаний, носило в известной мере стихийный характер. Сам процесс воспитания, повседневный педагогический контакт c детьми не всегда был осознанным. В этих условиях поражает умение народа по крупицам отобрать всё лучшее, разумное, отвечающее народному идеалу в воспитании настоящего человека. С этих позиций народную педагогику можно рассматривать как синтез всенародного педагогического эксперимента. Современная теория педагогики, обогащённая народным опытом воспитания, даёт возможность значительно повысить педагогическую культуру народа, убедиться в том, что народные массы играют активную роль в развитии педагогической мысли как составной части общечеловеческой культуры.

Список литературы

1. А.Э Измайлов. Народная педагогика. Москва. «Педагогика» 1991г.

2. Сенигов И. Народные воззрения на учение и воспитание.

3. Виноградов Г.С. Народная педагогика.

4. Волков Г.Н. Этнопедагогика. Москва, 2000.

5. Лазутин С.Г. О морфологическом аспекте в изучении языка народной поэзии // Русская литература.

6. Аникин В.П. Фольклор как коллективное творчество народа, Москва, 1969 г.

7. Макаренко А.С. О воспитании в семье. Москва.

8. Педагогика / Под ред. Питкасистого П.И. М.

9. Толстой А.Н. Полное собрание сочинений. М.

10. Образцов С.В. «Золотое дерево» // Эстетическое воспитание в семье. Москва.

11.Балаев А.А. Активные методы обучения. М., 1986

12. http://www.enc-dic.com/pedagogics/Narodnaja-Pedagogika-1124.html

13.Выготский Л.С. Собрание сочинений. Москва, 1983 г. т.3

14.Никитина А.Б. Театр, где играют дети: Учебно-методическое пособие для руководителей детских театральных коллективов. М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2001 г.

15.Гибш И.А. Активность учащихся как условие необходимое для повышения качества обучения. М.

Размещено на Allbest.ru