Музика як філософська відвертість

Розгляд гіпотез міфічного, філософського та наукового характеру про походження музики різних народів світу. Аналіз характеристик мелодії як інструменту формування масової свідомості людей. Засоби для вилучення звучань: голос і музичний інструмент.

Рубрика Музыка
Вид реферат
Язык украинский
Дата добавления 25.12.2013
Размер файла 26,6 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Міністерство освіти і науки

Черкаський національний університет

Імені Богдана Хмельницького

Навчально-науковий інститут економіки і права

Кафедра туризму та готельно-ресторанної справи

Реферат

на тему:

«Музика як філософська відвертість»

Виконала:

Студентка 2-Т курсу

Матвієнко Ю.Ю.

Викладач:

Корчовий П.О.

Черкаси 2013

1. Походження музики

музика мелодія голос філософський

Існує ряд гіпотез про походження музики - міфічного, філософського та наукового характеру. Процес формування музики відобразила антична міфологія. Міфи розповідають про грецьких богів, які й створили Музичне мистецтво, дев'ять Муз, помічниць бога краси і покровителя музики Аполлона, рівних якому у грі на лірі не було. У Стародавній Греції виникла легенда про Пане і прекрасну німфу Сірінг. У ній пояснюється народження багатостовбурної Свисткової флейти (флейти Пана), що зустрічається у багатьох народів світу. Бог Пан, який мав цапиний вигляд, погнавшись за прекрасною німфою, втратив її біля берега річки і вирізав солодкозвучну сопілку з прибережного очерету, яку зазвучав дивним чином. У цей самий очерет була перетворена богами його прекрасна Сирінга. Інший давньогрецький міф розповідає про Орфея, прекрасного співака, він підкорив злих фурій, які пропустили його в царство тіней Аїда. Відомо, що своїм співом і грою на лірі (кіфарі) Орфей міг оживляти каміння та дерева. Музикою і танцем відрізнялися також святкові свити бога Діоніса. У музичній іконографії є чимало діонісійских сцен, де поряд із вином і стравами в його оточенні зображені музиканти, які грають на музичних інструментах.

На основі вивчення музики різних народів світу, відомостей про первинний музичний фольклор племен ведди, кубу, огнеземельців та інших, було висунуто кілька наукових гіпотез походження музики. Одна з них стверджує, що музика як вид мистецтва народилася у зв'язку з танцем на основі ритму. Підтвердженням цієї теорії служать музичні культури Африки, Азії і Латинської Америки, в яких домінуюча роль належить рухам, ритму, ударності, і переважають ударні музичні інструменти.

Інша гіпотеза також віддає першість ритму, який лежав в основі появи музики. Остання сформувалася в результаті трудової діяльності людини, в колективі, під час узгоджених фізичних дій в процесі спільної праці.

Теорія Ч. Дарвіна, яка виходить із природного відбору і виживання, найбільш пристосованих організмів, давала можливість припускати, що музика з'явилася як особлива форма живої природи, як звуко-інтонаційне суперництво в любові самців (хто з них голосистіший, той гарніший).

Широке визнання отримала «лінгвістична» теорія походження музики, в якій розглядаються інтонаційні засади музики, зв'язок її з промовою. Одна думка про витоки музики в емоційній промові висловлювалася Ж.-Ж. Руссо і Г. Спенсером: необхідність висловити торжество або скорботу приводила мову в стан збудження, афекту і мова починала звучати, а пізніше, абстрагуючись, музика промови була перекладена на інструменти. Більш сучасні автори стверджують, що музика могла існувати навіть раніше, ніж мова - у неоформлені мовної артикуляції, що складається з гліссандірующіх підйомів, підвиванням. Необхідність подачі звукових сигналів призвела людину до того, що з немилозвучних, нестійких по висоті звуків голос став фіксувати тон на одній і тій же висоті, потім закріплювати певні інтервали між різними тонами (розрізняти інтервали більш благозвучні, в першу чергу октаву, яка сприймалася як злиття) і повторювати короткі мотиви. Велику роль в осмисленні музичних явищ грала здатність людини транспонувати один і той же мотив, наспів. При цьому засобами для вилучення звучань були як голос, так і музичний інструмент. Ритм, брав участь у процесі інтонування (інтонаційний ритм) і допомагав виділяти найбільш значущі для наспіву тони, розмічав цезури, сприяв формуванню ладів.

2. Музика як цінність життя

Музика - слово, що використовується нами у повсякденній мові, - є ні що інше, як зображення нашого коханого. Саме тому, що музика це зображення нашого коханого, ми так любимо її. Але питання полягає в тому. Що є наш улюблений і де знаходитися наш коханий? Наш коханий - це те, що є нашим джерелом і нашою метою, і те, що ми бачимо від нашого коханого своїми фізичними очима - це не краса, яка постає перед нами, а та частина нашого коханого, що не проявляється перед нашими очима, є внутрішня форма краси, те як наш коханий говорить з нами. Якщо б ми тільки чули голос краси, яка приваблює нас в будь-яких формах, то ми б виявили, що в кожному аспекті вона говорить нам, що за всім проявом стоїть досконалий дух - дух мудрості. Що ми бачимо як головне вираження життя в красі, проявленої перед нами? Це рух. У лінії, в кольорі, в зміні пір року, під піднімання і падінні хвиль, у вітрі, в бурі, - у всій красі природи існує постійний рух. Саме цей рух викликає день і ніч, зміну пір року, і цей рух дає нам розуміння того, що ми називаємо часом. Інакше часу не було б, оскільки насправді існує тільки вічність, і це вчить нас тому, що все, що ми любимо і чим захоплюємося, спостерігаємо і осягаємо, є життя, прихована за цим, і це життя є наше буття. Тільки завдяки нашій обмеженості ми не можемо бачити повне буття Бога, але все, що ми любимо в кольорі, лінії, формі або особистості, належить цій реальної красі, Улюбленого всього. І коли ми прослідкуємо, що приваблює нас в цій красі, яку ми бачимо у всіх формах, то виявимо, що цей рух краси; іншими словами, - музика.

Всі форми природи, наприклад, квіти, сформовані й розмальовані досконало; планети і зірки, земля, - все дає ідею гармонії, музики. Вся природа дихає, не тільки живі створіння, але вся природа, і це тільки наша схильність до порівняння того, що для нас є живим, змушує нас забути, що всі речі і істоти живуть досконалої життям. І знак життя, що дається цієї живою красою, є музика. Що примушує душу поета танцювати? Музика. Що змушує художника малювати прекрасні картини, музиканта співати чудові пісні? Натхнення, яке дає краса. Подібно до того, що ми звемо музикою у повсякденному житті, для багатьох архітектура - це музика, садівництво - це музика, фермерство - це музика, малювання - це музика, поезія-це музика. У всіх заняттях життя, де краса є натхненням, де виливається божественне вино, існує музика. Але серед різних мистецтв музичне мистецтво вважається особливо божественним, тому що воно є в мініатюрі точною копією закону, чинного у всій всесвіту. Наприклад, якщо ми будемо вивчати себе, то виявимо, що удари пульсу і серця, подихи видихи дихання, - все це працює в ритмі. Життя залежить від ритмічної роботи всього тіла. Дихання проявляється як голос, як слово, як звук, і цей звук постійно чуємо, звук зовні і звук всередині нас самих. Це музика. Музика надихає не тільки душу великого музиканта, а й кожне дитя, яке як тільки приходить у світ, починає рухати своїми маленькими ручками у ритмі музики. Тому не буде перебільшенням сказати, що музика є мова краси єдиного, в якого закохана кожна душа. У світі багато хто розуміє музику як джерело розваги, проведення часу, а музиканта як витівника. Хоча немає ні кого, хто б живучи в цьому світі, думаючи і відчуваючи, не вважав би музику самим священним з мистецтв, тому що фактично те, про що мистецтво живопису не може говорити ясно, поезія пояснює словами, але те, що навіть поет знаходить важким для вираження в поезії, виражається в музиці. Тому музика не тільки вище живопису і поезії, але фактично, музика вище релігії; оскільки музика піднімає душу людини навіть вище, ніж так звані зовнішні форми релігії. Це не слід розуміти так, що музика може зайняти місце релігії; оскільки кожна душа налаштована необов'язково на ту висоту тону, де вона дійсно може отримати користь від музики, а так ж будь-яка музика не обов'язково настільки висока, щоб підняти людину, яка слухає її, сильніше, ніж це зробить релігія. Проте для тих, хто прямує шляхом внутрішньої віри, музика є суттєвою для духовного розвитку. Причина цього полягає в тому, що душа, яка шукає духовного розвитку, перебуває в пошуках безформного Бога. Тільки музика, при всій своїй красі, силі, чарівності, може піднести душу над межами форми.

Саме тому в давні часи найбільші пророки були великими музикантами. Наприклад, серед індуських пророків можна згадати Нараду, який одночасно був і музикантом; Шиву, богоподібного пророка, винахідника священної провини; Крішну, який завжди зображується з флейтою. Так само існує добре відома легенда з життя Мойсея, яка розповідає про те, що Мойсей почув божественне веління на горі Сінайв словах Muse ke - «Мойсей, почуй»; а одкровення, снізошедшее на нього, складалося з тону і ритму, і він назвав його тим же самим ім'ям: Музика; а такі слова як «Music» і «Musike», походять від того ж слова. Пісні та вірші Давида були відомі протягом століть, його послання було дано у формі музики. Орфей з грецьких міфів, що знає таємницю тону і ритму, за допомогою цього знання мав владу над прихованими силами природи. Індуська богиня краси і знання Сарасваті завжди зображується з виною. Все це говорить про те, що вся гармонія має свою сутність в музиці.

Але крім природної чарівності, яку має музика, вона так само має магічні чари, які можна відчути навіть зараз. Здається, що людська раса втратила більшу частину давньої науки магії, але якщо й залишилося що-небудь, то це музика. Музика, крім сили, є сп'яніння. Якщо вона п'янить тих, хто слухає, то настільки ж сильно вона п'янить тих, хто грає або співає сам. Вона дає їм набагато більшу радість, ніж радість, яку відчувають королі від сидіння на троні.

Сп'яніння музикою зачіпає найглибші частини людської істоти. Музика проникає далі, Чим може проникнути будь-яке інше враження зовнішнього світу. І краса її полягає в тому, що вона є як джерелом творення, так і засобом його поглинання. Іншими словами, музикою був створений світ, і за допомогою музики він повертається знову до джерела його створення. Перш ніж механізм почне рухатися, він видає шум; перш ніж дитина зможе захоплюватися формою або кольором, вона насолоджується звуком. І коли є яке-небудь мистецтво, здатне порадувати людей похилого віку, так це музика. Якщо є якесь мистецтво, яке може наповнити молодих життям і ентузіазмом, почуттями і пристрастю, так це музика. І в той же час вона є щось, що дає людині ту силу, міць дії, яка змушує солдатів марширувати під удари барабанів і звуки труб.

Цілюща сила музики. Ідея про зцілення через мистецтво музики належить до початкової стадії розвитку людини; кінцем цього шляху є досягнення, просування за допомогою музики. У першу чергу, якщо подивитися, що є основою всіх ліків, які використовуються для зцілення, то виявитися, що це різні елементи, що складають наше фізичне буття. Такі елементи присутні в ліках, і те, що відсутнє в нас, береться з них, тобто ефект, який має бути проведений у нашому тілі, виробляється ними. Вібрація, необхідна для нашого здоров'я, створюється їх силою, а ритм, необхідний для одужання, викликається приведенням циркуляції крові до певної швидкості. Тобто здоров'я - це стан досконалого ритму і тону.

А музика, у свою чергу, і - це ритм і тон. Коли здоров'я не в порядку, це означає, що музика не в порядку. Тому, коли музика у нас не правильна, необхідна допомога гармонії і ритму. Цей спосіб зцілення може бути вивчений і зрозумілий за допомогою вивчення музики власного життя, вивчення ритму пульсу, серцебиття і голови. В Індії був час, коли музика практично повсюдно використовувалася для цілительства. Вона застосовувалася для зцілення розуму, характеру і душі, тому що саме здоров'я душі приносить здоров'я фізичне. Але зцілення фізичного тіла не завжди допомагає душі. Це не слід розуміти як непродуктивність зовнішньої медицини. У цьому світі всі речі корисні, якщо знати як їх правильно застосувати. Але якщо досягається фізичне здоров'я, в той час як в душі хвороба залишається, то рано чи пізно хвороба, похована в душі, проявить себе на фізичному рівні. Безсумнівно, що в міру того, як матеріалізм поширився по світу, це вплинуло не тільки на Захід, а й на Схід. Використання музики для духовного вдосконалення і зцілення душі, переважно в стародавні часи, зараз стало рідкістю. З музики зробили час проводження, засіб забування Бога, замість усвідомлення Його. Життя цілком, у всіх її аспектах, це одна єдина музика; ірреальним духовним здобутком є налаштування самого себе на гармонію цієї досконалої музики.

Музика є мініатюрою гармонії всого Всесвіту, тому що гармонія всесвіту є життя, а людина, будучи мініатюрою всесвіту, демонструє гармонійні або негармонійні акорди у своєму пульсі, в ударах серця, в ритмі, тоні. Його здоров'я або хвороба, радість чи незручність-все говорить про музику або відсутності музики в його житті.

3. Чому вчить музика?

А чому музика вчить нас? Музика допомагає нам тренувати себе в гармонії, і саме в цьому магія, або таємниця, музики. Коли ви чуєте музику, яка вам подобається, то вона налаштовує вас на гармонію з життям. Тому людина потребує в музиці. Багато хто говорить, що їм не потрібна музика. Але насправді вони просто не чули її. Якщо б вони дійсно чули музику, вона б торкнулася їх душі, і вони не могли не любити її. Якщо любові немає, то це всього лише означає, що вони не чули її достатньо і не зробили своє серце спокійним тихим для того, щоб слухати її, насолоджуватися і цінувати її. Крім того, музика розвиває здатність, за допомогою якої людина вчиться цінувати все, що є хорошого в науки та мистецтві, - у будь-якій формі людина може цінувати аспект краси. Тяжкість людського тіла і його серця позбавляє його навколишньої краси. Його тягне вниз, до землі, тому він стає обмеженим. Такі почуття як ніжність, терпимість, все прощення, любов, розуміння - все це приходить з легкості, в душі й тілі. Звідки приходить музика? Все це приходить з природного, духовного життя, яке всередині. Коли проявляється ця духовне життя, воно полегшує всі ноші, які людина несе. Вона робить його життя спокійним, як плавання по океану безтурботності. Здатність розуміння робить людину легкою. Життя подібне океану. Коли не розуміння, немає сприйнятливості, людина тоне, поринає як залізо або камінь на саме дно. Що чудово в музиці, так це те, що вона допомагає людині концентруватися або медитувати незалежно від думки; тому музика видається мостом над прірвою між формою і безформним. Якщо є щось інтелектуальне, ефективне і в той же час безформне, то це музика. Поезія пропонує форму, лінія і колір вселяють форму, але музика не натякає ні на яку форму. Вона створює резонанс, піднімаючи думку над щільністю матерії, вона майже перетворює матерію в дух - в її початковий стан - який зачіпає кожен атом людської істоти. Краса лінії і кольори можуть просунутися дуже далеко, але не далі форми; радість аромату може просунутися трохи далі, але музика нашого найглибшого, внутрішнього буття, і таким чином виробляє нове життя, - життя, що дарує захват всій суті людини, підносячи його до тієї досконалості, в якому лежить втілення і виконання людського життя.

Висновок

Наприкінці роботи я можу сказати, що в повній мірі оцінивши, вплив музики на людину я можу сміливо сказати, що вона є маяком для нас, і в деяких моментах життя слухаючи прекрасну мелодію, ми можемо відвернутися від насущних проблем і зануритися в незабутній океан гармонійних співзвуч і пронизують серце варіацій. Крім цього я дізналася, як з'явилася музика, підкреслила її важливість для людини, виявила її сутність і усвідомила, чому вчить музика.

Використана література

1. Хазрат Інайят Хан. - Містицизм звуку. Збірник. - М.: Сфера, 2003. - 336 с. - Серія «суфійські послання».

2. Лосєв А.Ф. Музи / / Міфи народів світу. Т. 2. М., 2005. С. 177-179. Лосєв відсилає до «Теогонії» Гесіода (1-103).

3. Боецій. Про музичному встановлення / / Герцман Є.В. Музична боеціана. СПб, 2004. С. 133 - 141, 191 - 192, 303, 305.

4. Протопопов В.В. Російська думка про музику в XVII столітті. М., 1989. С. 52. СПб, 2004

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Загальна характеристика інструментальної музики, етапи та напрямки її розвитку в різні епохи. Жанрова класифікація народної інструментальної музики. Класифікація інструментів за Е. Горнбостлем та К. Заксом, їх головні типи: індивідуальні, ансамблеві.

    реферат [44,5 K], добавлен 04.05.2014

  • Основні етапи ознайомлення учнів з музичним твором. Методи розвитку музичного сприймання в процесі слухання й аналізу музики. Роль народної музики в навчальних програмах. Взаємозв’язок різних видів мистецтва на уроках музики. Уроки музики у 1-3 класах.

    курсовая работа [41,1 K], добавлен 22.06.2009

  • Узагальнення жанрових особливостей вокальної музики академічного спрямування, аналіз романсу, арії, обробки народної пісні композиторів Г. Генделя, Б. Фільц, С. Гулака-Артемовського, С. Рахманінова, Л. Кауфмана, В. Моцарта. Засоби виконавського втілення.

    дипломная работа [93,9 K], добавлен 26.01.2022

  • Розгляд інструментального мистецтва та виконавства в джазовій сфері України, моменти та причини, що гальмують розвиток галузі культури, і фактори, що розвивають виконавців і рухають вперед. Позитивні тенденції розвитку української інструментальної музики.

    статья [21,7 K], добавлен 07.02.2018

  • Поняття музики, характеристика та особливості її складових. Значення артикуляції та техніки у музиці, сутність тембру. Фразування в музиці, роль динаміки у гучності та звучанні музики. Вміння слухати і чути, як основна і найважливіша якість музиканта.

    статья [22,9 K], добавлен 24.04.2018

  • Сутність музики, її головні виражальні засоби. Легенди про виникнення музичного мистецтва, етапи його розвитку. Основні характеристики первинних жанрово-стилістичних комплексів музики. Процес еволюції музичних жанрів і стилів, їх види та особливості.

    презентация [4,7 M], добавлен 20.08.2013

  • Вивчення закономірностей побутування і сприйняття класичної музики в сучасному цивілізаційному середовищі. Аналіз протилежної тенденції емоційно відстороненого ставлення до жанру, залучення його в процеси міжособистісних комунікацій в якості епатажу.

    статья [19,9 K], добавлен 07.02.2018

  • Характеристика видовищної презентації музики в контексті образних трансформацій музичної матерії в культурі ХХ та ХХІ століть. Визначення та аналіз реалій візуалізації музики, як синтетичного феномену. Дослідження сутності музичного простору видовища.

    статья [24,4 K], добавлен 24.04.2018

  • Музика як психо-фізіологічний чинник впливу на особистість дитини. Стан розвитку музичного мистецтва на сучасному етапі. Особливості деяких напрямів: афро-американська, джаз, рок-н-рол, рок. Вплив сучасної музики на формування музичної культури учнів.

    курсовая работа [58,0 K], добавлен 17.06.2011

  • Історія розвитку української культури в ХХ ст. Музичні постаті ХХ ст. Творчість Людкевича С.П., Ревуцького Л.М., Лятошинського Б.М., Станковича Є.Ф., Скорика М.М., Барвінського В.О., Крушельникої С.А., Руденко Б.А., Шульженко К.І., Козловського І.С.

    презентация [532,2 K], добавлен 04.12.2013

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.