Поэт и поэзия в лирике А.А. Блока

В стихотворении всего четыре строфы, но образ демонического, разрушающего человека как личность, превращающего его в раба капиталистического города, главная ценность для которого - деньги, встает «весомо, грубо, зримо». Вот та реальность, рядом с поэтом, «в соседнем доме».

Что же это за темные силы? Деньги, богатство, золотой телец которому поклоняется новый мир. Приходит на ум сказочный сюжет о продаже души дьяволу (темной силе). Кто же продает бессмертную душу? И капиталист, обманывающий рабочих («этих нищих провели»), и в первой строфе еще люди, которые хотят трудиться (что естественно), но в последней, четвертой строфе ставшие механизмами, рабами фабрики. Они не только согнули «измученные спины», но и утратили цель и смысл своего существования («разбредутся»), раздавленные «кулями».

Неопределенно местоимение «кто-то» проникнуто мистицизмом: это может быть и заводской гудок, который, как волшебная дудочка, лишает воли и «медным голосом зовет» гибели, и те, кто «в жолтых окнах засмеются, что этих нищих провели». Но есть еще третья сила - «черный кто-то». Это сила ассоциируется с самим Дьяволом, искушающим и берущим в вечное рабство человеческие души. Такая недоговоренность, жуткая таинственность только усиливает эмоциональное воздействие на читателя.

Фабрика-монстр становится знаковым символом новой эпохи. Безысходность стихотворения потрясает. Ворота «глухо заперты», действо разворачивается «по вечерам - по вечерам». Повтор рождает мысль о конвейере, круге, из которого нет выхода. Узаконенное рабство - крепостное право сменилось добровольным - продажа своего труда за гроши.

Где же место поэта в этом мире чистогана? Он одновременно и в соседнем доме, из окон которого наблюдает происходящее, и на вершине, откуда «слышно все» - вне этого мира. Он может оценивать происходящее в мире с высоты общечеловеческих вечных ценностей.

Мы думаем, что не случайно поэт не видит, а слышит окружающую действительность и воспроизводит звуки современного капиталистического города, враждебного большей части городских жителей, жесткие, тяжелые, монотонные, лишенные красок, радости и гармонии бытия: «скрипят задумчивые болты», медленные робкие шаги рабочих, глухой скрежет запирающихся ворот, мерно стучат косточки счет, медный голос и, наконец, холодный издевающийся смех.

Задача поэзии нарисовать безрадостную картину города как символа новой эпохи. Мотивы «Фабрики» получают свое дальнейшее развитие в произведениях 1905 года. Город Блока серо-каменный, туманный, тусклые площади, жители - серые виденья мокрой скуки. Вывод один - жизнь кошмарна.

О новом понимании задач поэтического творчества А.А. Блок говорит в стихотворении «К Музе» (1912 г.), открывающем цикл «Страшный мир», в котором добро, красота, чистота противостоят земному аду. В своей статье «О современном состоянии русского символизма» Блок констатирует: «искусство есть чудовищный и блистательный Ад».

Стихотворение состоит из восьми четверостиший. Уже в первом четверостишии Муза приносит поэту «роковую о гибели весть». Мы видим скрытую антитезу: «благая весть» - перевод с греческого слова «Евангелие» и поэзия, несущая весть о проклятии «заветов священных» и «поругании счастия». Как и в стихотворении «Гамаюн, птица вещая», поэт мыслится как вестник трагического конца мира, катящегося в пропасть.

В то же время подчеркивается завораживающая, пленяющая сила искусства, которое, «соблазняя своей красотой», даже ангелов низводит с небес, превращая их в демонов. Так же, как герой «Божественной комедии» Данте, лирический герой - художник, руководимый Музой, способен пройти все круги ада (жестокого мира города).

В третьей строфе Муза уже смеется над верой, в четвертой она аморальна. Для лирического героя она становится мученьем и адом. Поэзия мыслится как путь к безумию или ранней смерти. За возможность погрузиться в «луг с цветами и твердь со звездами», испытать «проклятье красоты», «страшные ласки», «роковую отраду», «безумную сердцу усладу» творец платит собственной жизнью, как М.Ю. Лермонтов, Н.В. Гоголь, Врубель, Комиссаржевская, о чем упоминает А.А. Блок в вышеупомянутой статье.

Тема поэта-обличителя продолжает стихотворение «Да. Так диктует вдохновенье» (1911-1914 гг.) Вдохновенье ведет поэта «Туда, туда, где униженье, //Где грязь, и мрак, и нищета». Лирический герой призывает поэта открыть глаза «На неприглядный ужас жизни», дать «гневу правому созреть», приготовлять «к работе руки», стереть «лживой жизни этой румяна жирные», «дням настоящим молвив: нет!»

Можно сказать, что «вернувшись на землю», Блок продолжает традиционную для русской поэзии тему поэта и поэзии в контексте обличения «свинцовых мерзостей жизни».

Романтическое двоемирие Блока.

В лирике начала века протекали очень показательные процессы эстетического освоения повседневного существования. Ощущение мучительного одиночества, «замкнутости» в малом пространстве, убогости окружающей обстановки будило страстное желание «пересоздать» видимое, назойливое, надоевшее. Обыденное усиливало авторскую жажду гармонии, и тогда фантазия преображала скучное явление чуть ли не до противоположного. Примером тому стихотворение А.А. Блока «Незнакомка» (1906 г.).

1905 год стал для А.А. Блока переломным. Поэтом был сделан шаг в его движении к народу, к России, в постижении своего пути. Первая русская революция окончательно прояснила позиции символистов. Именно в этот период активизируются интересы А.А. Блока и В. Брюсова к коренным проблемам современности. Это приводит поэтов к переосмыслению прежних увлечений и идеалов, возвращает их в «русло большого искусства».

Поиски идеала завели Блока в тупик, он презирает мещанство, не приемлет аморальность буржуазного уклада жизни, но поэт не находит, что этому миру можно противопоставить. «Незнакомка» никого не оставила равнодушными, но оценки стихотворения резко разделились. Некоторые друзья-символисты прямо обвинили Блока в предательстве, а сборник «Нечаянная радость», где впервые появилось произведение, окрестили «отчаянная гадость».

Образ незнакомки был близок поэту и, бесспорно, восходит к образу Прекрасной Дамы. Тема двоемирия заявлена уже в самой композиции стихотворения: мир «сытых» с «пылью переулочной»,» «со скукой загородных дач», «скрипом уключин», «женским визгом» и «бессмысленно кривящимся» диском луны и далекий берег «шелков», «духов», «туманов», вдруг открывшийся лирическому герою-поэту.

Шесть катренов рисуют бесчеловечный мир, символом которого становится ресторан, трактир, кабак, которые растут, как грибы. Вспомним картину передвижника Перова «Последний кабак у заставы», что провожает и встречает путника. Мир в котором лирический герой задыхается, спивается, убивает себя, изображен как дисгармоничный, уродливый. Им правит «тлетворный дух» смерти. По сути, это мир мертвых, мир призраков - антимир: «горячий воздух дик и глух», «пыль переулочная», «скука загородных дач»; «плач», «скрип», «визг», смех «испытанных остряков». Даже романтичная луна превращается в «бессмысленно» кривящийся диск, а люди превращаются в животных - «пьяницы с глазами кроликов».

Удел творческой личности в этих Содоме и Гоморре - стакан-«друг единственный» и вино-«влага терпкая и таинственная».

Весна не возрождение человеческого, а апофеоз животного, низкого.

Как принято в произведениях романтизма, во второй части изображен другой, гармоничный мир: аромат духов и «туманов», шелест шелка и «траурных перьев», звон колец. Долгожданная встреча с Вечной женственностью состоялась. Душа мира в облике «девичьего стана, шелками схваченного», сошла на грешную Землю. «Дальний берег» приобрел конкретные видимые очертания, как и образ Незнакомки.

Видение не только соединило два мира: реальный и воображаемый, но и время - прошлое («веют древними поверьями»), настоящее («Девичий стан, шелками схваченный, // В туманном движется окне») и будущее («В моей душе лежит сокровище, // И ключ поручен только мне!»).

Два мира дают возможность поэту задохнуться в «тлетворных» испарениях реальности. К дальнему берегу он зовет и читателя.

Безусловно, заключительные строки «Незнакомки» звучат иронично:

Ты право, пьяное чудовище!

Я знаю: истина в вине!

Лирический герой-поэт не может определить: Незнакомка - сошедшая на землю Прекрасная Дама или одна из пьяных посетительниц ресторана: святая или падшая?

«Но, несмотря на горькую иронию заключительных строк, общий эмоциональный строй стихотворения все же не в утверждении иллюзорности истины, а в сложном сочетании преклонения перед красотой, волнующего чувства тайны жизни и неутолимой потребности ее разгадать». Критик считает, что в «Незнакомке» и возвращение Блока в «гармоничный мир Прекрасной Дамы», и критика «соловьевского утопизма и мистики».

Такой способ изображения действительности Блок назвал «мистическим реализмом», где изображение реальной каждодневной жизни сочетается с понятием дьявольской мистической сущности земного бытия.

Из уст поэта звучат не пророческие слова, а утверждение, что «истина в вине». Данная фраза, повторенная и на латинском, и на русском языке, может рассматриваться как истинная вечная. Поэт ведет читателя в «страны без названья» - идеальный мир, дорогу к которому надо найти. Другой мир открывается только поэту, что порождает традиционный для русской литературы мотив непонимания поэта и толпы. Но у Блока это нежелание слушать поэта трактуется, как нежелание из серого, скучного мира перенестись в мир мечты, красоты и счастья.

Поэт, как русский витязь, пришедший на место готического рыцаря, стоит перед дилеммой: остаться в мире идеальных иллюзий или окунуться в мир земных стихий? Поэт предстает в образе странника, ищущего землю обетованную, землю праведную. Но сказочное Беловодье поэт ищет в этом мире. «Надо плакать, петь идти, чтоб в рай моих заморских песен открылись торные пути». Жизнь пробивается сквозь смерть, сквозь «плесень» души. Поэзия открывает путь в «заморский» мир, и поэт обязан проторить туда дорогу. Так или иначе, в лирике Блока звучит мысль о долге поэта, долге перед людьми.

В «Незнакомке также отчетливо проявляются традиционные представления о способности поэта видеть, чувствовать, понимать то, что недоступно обычным людям. На поэта возложена особая миссия.

Д.М. Магомедова анализировала внутреннюю структуру стихотворения А.А. Блока «Незнакомка» и контекст его прочтения. Исследователь отметила, что «Незнакомка» - знаковое произведения, которое отражает процесс становления Блока-художника. Эволюция лирической героини от Прекрасной Дамы к Незнакомке, а затем к России - «долгий путь» самого поэта с небес на землю.

Н.В. Толмачев, ссылаясь на авторский комментарий к стихотворению «Незнакомка», выделяет реалистический и символистический планы понимания данного текста. Образ поэта дан в двух ипостасях: художник одурманенный вином и отрезвившийся. Трезвое сознание поэта понимает проявившийся образ Незнакомки как демонической куклы-искусительницы, но это одновременной и «друг единственный», разделяющий девиз поэта: «Я знаю: истина в вине». С позиций же символизма, с присущими ему атрибутами, «Незнакомка» - размышление о поэзии и поэте. Цена творческого вдохновения - существование на грани рая и ада, что предопределяет трагедию и поэта, и человека.

С.И. Кормилов утверждает, Блок в «Незнакомке» реализовал основной принцип символизма воплотить жизнь в искусство. «Я уже сделал свою жизнь искусством», - заявил поэт. Но очевидно и обратное: высокое искусство, которое олицетворяет Незнакомка, вошло в жизнь поэта и дало ему возможность противостоять, не раствориться в страшном и пошлом мире. Вместе с поэтом читатель снова и снова зачарованно следит за шелками и перьями неизвестной, ощущает аромат духов, проникает в тайны бытия, преодолевая минуты отчаяния и хандры.

А.М. Ранчин соотносит «Незнакомку» с периодом «антитезы» - отрицания. Критик говорит о реминисценциях и аллюзиях, рожденных стихотворением «Незнакомка», считая, что в какой-то мере это пародия на произведения поэтов-символистов, от которых Блок отошел. Стихотворение, безусловно, тяготеет к творческому осмыслению мифопоэтического опыта символизма, осознания своего поэтического призвания и своей «неудачи» - отказ от символизма.

Д.П. Ивинский видит непосредственную связь между двумя программными произведениями А.А. Блока - «Незнакомкой» и поэмой «Двенадцать».

Многоплановость прочтения главного произведения антологии А.А. Блока говорит о разноплановой миссии поэта и поэтического дара, с одной стороны, а с другой - об окончательной и бесповоротной смене приоритетов Блока: лирической героине его произведений становится сама Россия.

Поэма «Соловьиный сад» как обретение истины: поэт - неотъемлемая часть истории.

«Соловьиный сад» - одно из наиболее глубоких и художественно совершенных творений поэта. В этом произведении обобщены мотивы многих стихотворений, в которых затрагивался вопрос о назначении писателя и долге человека перед обществом. Мы имеем в виду стихотворения «Земное сердце стынет вновь», «Как свершилось, как свершилось?», «На разукрашенную елку.».

Блок не любил хвалить свои стихи, но в 1915 году он пишет: «Кончен вчерне «Соловьиный сад», «Бахвалился поэмой (Любе и маме - нравится)».

Содержание поэмы, на первый взгляд, просто: рассказ-исповедь героя о его стремлении обрести покой и счастье в соловьином саду, о разочаровании и возвращении к прежней жизни.

Первая глава - завязка сюжета: искушение бедняка-каменотеса, изнуренного тяжким трудом, прохладой соловьиного сада, где можно укрыться от палящих лучей и отдохнуть.

Тяжелый («ломаю слоистые скалы»), монотонный («и к морю опять.») изматывает не только каменотеса, но и осла, который вроде бы создан для такой работы. Повторение согласных (с-ст-ск-сп) передает звук усталой поступи животного. И.Е. Каплан, ., отмечает: «Не так уж много в русской поэзии произведений, в которых была бы такая разнообразная инструментовка стиха, как в поэме Блока».

Но вот искушение:

А у самой дороги - прохладный

И тенистый раскинулся сад.

Нельзя не согласиться с И.Е. Каплан, которая указывает на перекличку первой строфы поэмы А.А. Блока со стихотворением Ф. И. Тютчева «Пошли, господь, свою отраду» - философском размышлении о незащищенности в жизни одних и благосостоянии других.

Пошли, Господь, свою отраду

Тому, кто в летний жар и зной

Как бедный нищий мимо саду

Бредет по жаркой мостовой ...

Аналогия не случайна. Вслед за В.А. Жуковским, А.С. Пушкиным, М.Ю. Лермонтовым Блок-подросток открыл для себя Ф.И. Тютчева. А так, как для писателя поэт и человек неразделимы, проблема рутинности тяжести поэтического труда и острое ощущение несправедливости - непонимание толпы, традиционное в трактовке темы поэта и поэзии, находит отражение в «Соловьином саду».

Не только прохлада манит каменотеса под сень сада. Там звучат песни, смех, царит приятная, беззаботная жизнь. Эпитеты скалистый и знойный, относящиеся к существительному «берег», соотносимы с жизненными тяготами и противопоставлены эпитетам тенистый и прохладный к слову сад

- беззаботное существование. Эпитет синяя к слову мгла - сигнал скрытой опасности. В сочетании с мглой, а далее в поэме синий сумрак, синяя муть «синий» - цвет морок, застилающий, скрывающий истину, цвет заблуждения.

Во второй главе мысль о бесперспективности тяжелой жизни труженика получает дальнейшее развитие, а мечта уйти от проклятой действительности в соловьиный сад становится все непреодолимее.

Музыкальность стиху придает повтор слов «круженье» и «пенье». Хоровод, вращение затягивают лирического героя, не дает ему остановиться, задуматься. Усиливает движение-кружение повторяющийся союз И.

Эпитет забытое подводит к мысли, что герой уже был в этом саду, что подтверждают следующие строчки:

Сердце знает, что гостем желанным

Буду я в соловьином саду.

Невольно задаешься вопросом, когда лирический герой гостил там.

В третье части традиционная проблема выбора пути:

Наказанье ли ждет, иль награда,

Если я отклонюсь от пути?

Отказаться от нелегкого поэтического труда? Посвятить лиру воспеванию Прекрасной Дамы? Уводить своей поэзией в тень и прохладу соловьиного сада? Или «И вечный бой, Покой нам снится, Сквозь кровь и пыль». Радость и ликование лирического героя, возвратившегося в сад, передают музыкально звучащие пары: опьяненный - опаленный, золотистым - золотым, вином - огнем. Но строки эти противопоставлены: первая строка - блаженное забытье, вторая - предвещает расплату. Друг и помощник осел с другой стороны ограды. Звуки прошлой жизни (крик «товарища бедного», шум отдаленного моря) и усталость от праздной жизни заставляют героя уйти из мира любви и неги в мир, достойный человека. Седьмая глава - возвращение на путь, который оказался «каменист и тяжел», к камням, одинокому кусту и скалам над водой. «Кремнист», по мнению И.Е. Каплан, отсылает нас к стихотворению М.Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу».

Выхожу один я на дорогу

Сквозь туман кремнистый путь блестит.

Одиночество и бесприютность героя Лермонтова и Блока очевидна. Путь человека и поэта - путь тернистый, но нельзя с него сходить, если ты хочешь оставаться Человеком и Поэтом. Человек обязан трудиться. Если пренебречь долгом, последует суровое наказание:

А с тропинки, протоптанной мною,

Стал спускаться рабочий с киркою,

Погоняя чужого осла.

Все произведение, как мы уже отмечали, наполнено звуками: жалобные и протяжные крики осла, напев соловьиный, шепот листьев и ручья, смех и пение, звон запястья (браслетов), рокот моря, шум, прилива, рычанье прибоя. Но по возвращении из сада для героя все замерло. Он потерял способность слышать звуки окружающего мира.

Поэма «Соловьиный сад» ассоциируется с периодом расставания Блока с романтическим символистским прошлым и устремлением к подлинной жизни - источнику творчества. В эти же годы (1914 - 1915) Блок пишет стихотворение «Да, Так диктует вдохновенье.», где прямо говорит, что поэт должен идти туда, где униженье, //Где грязь, и мрак, и нищета.». А в письме к Л.А. Дельмас, ., подводит итог: «Искусство там, где ущерб, потеря, страданье, холод. Эта мысль стережет всегда и мучает всегда, кроме коротких минут. Разве эти строки не перекликаются со некрасовскими «Толпе напоминать, что бедствует народ в то время, как она ликует и поет». И.Е. Каплан выделяет два пласта лексики: разговорно-бытовой и «романтический» (лексика, характерная для романтической поэзии). Один пласт встречается в описании мира «дольнего горя», другой - в главах о саде. Исследователь в качестве примера приводит бытовые выражения из первой главы: таскает, мохнатая спина, волосатые ноги, сложим в кучу, идет налегке хоть назад, понукая осла. И рядом другой лексический пласт: отрадно, тенисты раскинулся сад, не смолкает напев соловьиный, шепчутся ручьи и листы, напев беспокойный, берег скалистый и знойный, опускается синяя мгла. Лексика разных стилей в описании жизни бедняка воздает должное труду как долгу человека. Разве не созвучно это словам Некрасова:

Эту привычку к труду благородную

Нам бы не худо с тобой перенять.

Благослови же работу народную.

И научись мужика уважать.

В пятой главе: укрыла от дальнего горя, утонувшая в розах стена, песнь не вольна, вступившая в пенье тревога, рокот волн, во мгле благовонной душа; видение, поступь. Разговорной лексики в этой главе практически нет.

В шестой главе бытовая разговорная лексика (неизвестно которого дня, сон про меня; я узнал, что подходит прилив; задернул полог, уцепились за платье) перемежается с поэтическими выражениями (мглистый рассвет, пригрезился сон, сумраком чарым, лик прозрачный, окно голубое, очарованный сон, нарушил цветов забытье). Разговорная лексика в главе - описании сада, как считает исследователь, «во многом проясняет иносказательный характер поэмы».

Контрастное изображение двух миров, характерная черта романтизма, обуславливает стилистическое разнообразие поэмы.

Поэма символична: соловьиный сад - олицетворение красоты, любви, покоя; антитеза ему - каждодневный труд каменотеса - нелегкий путь человека- труженика. Как не вспомнить В.В. Маяковского, лирический герой которого «изводит единого слова ради тысячи тонн словесной руды».

Некоторые литературные критики видят перекличку семи глав поэмы с библейской легендой о сотворении мира. Герой нарушил завет Господа в поте лица добывать хлеб свой насущный и был наказан. Но мы согласимся с И.Е. Каплан, что сюжет не укладывается в семидневные временные рамки. Каждая глава - определенная ступень жизни героя, фиксирующая этапы его духовного прозрения, что, безусловно, перекликается с размышлениями самого Блока и роли поэзии и месте поэта в мире. Первая глава - безрадостная жизнь бедняка; вторая - мечта об иной жизни; третья - раздумья о выборе пути; четвертая - жизнь в мире ином; пятая - воспоминания о прошлом; шестая - бегство из зачарованного мира; седьмая возвращение к пустынному берегу. Правомерно предположить, что «Соловьиный сад» - своеобразная образная картина модели движения истории и становления человека как ее неотъемлемой часть. Спиралевидный путь, когда все возвращается на круги своя, но на новом витке развития. Справедливость такой блоковской концепции истории подтверждает программное стихотворение «Ночь, улица, фонарь, аптека.» (1912 г.).

Поэма «Соловьиный сад» невольно заставляет вспомнить арабскую легенду о Дворце семи фонтанов, где не вода журчит в них, а золотистое вино, слаще которого нет на свете. Прекрасная музыка наполняет сводчатые залы, темноокие гурии услаждают своим чудесным пением покой путника, но палимые солнцем, мучимые жаждой караванщики упорно обходят стороной этот Дворец, потому что во него можно войти, но из него нельзя выйти. Повествуется о юноше, зашедшем во Дворец семи фонтанов, тело которого оковал сон, подобный смерти. Так он спит - одинокий узник бесконечных снов, а мимо бредут караваны, и нелегкий путь ведет людей через боль и мучения к счастью и мирному покою.

Созвучие древней легенды с поэмой Блока проясняет место поэта в мире. Поэт не должен почивать на лаврах, уносясь в заоблачные дали, наслаждаясь звуками собственной лиры. Поэт, открыто признав, что жизнь тяжела, порой тяжела невыносимо, противопоставляет ее тяготам силу человека, который, стиснув зубы, упрямо идет своей дорогой, пока бьется сердце, потому что верит, что счастье достижимо.

Налицо возвращение Блока к традициям русской классической литературы в понимании целей и задач поэтического мастерства, прежде всего в жизнеутверждающей силе искусства.

Мысль о поэте-труженике, призревшем уют и покой, воплощена в небольшом по размеру стихотворении «Земное сердце стынет вновь» (1911-1914 гг.) Страшный мир не может остудить сердца поэта, хранящее «к людям на безлюдьи неразделенную любовь». Здесь и развитие мотива непонимания поэта и толпы. Толпе («безлюдью») Блок противопоставляет людей, в чьих глазах видит он «печать забвенья или избранья». Вопреки их призывам вернуться в «красивые уюты» Поэт утверждает: «Уюта нет. Покоя нет».

Поэма «Соловьиный сад» многозначна и многопланова, что подтверждают такие литературоведы, как А.В. Лавров, И.С. Приходько, В.И. Новиков. Исследователи творчества А.А. Блока проводят параллели с «Одиссеей» Гомера, отмечая райское пребывание героя у Цирцеи и побег из рая. Аналогичные сюжеты видят в средневековом трактате «Роман о розе», в истории Ринальдо и Армиды («Освобождение Иерусалима» Тассо). Говоря о русской поэзии, прослеживают реминисценции в лирике Бальмонта, Фета, Бунина, Брюсова, Сологуба, З. Гиппиус.

А.В. Лавров в своей работе, посвященной «Соловьиному саду» А.А. Блока [Лавров А.В., 2000], показал связь темы человеческого личного выбора пути во всей поэме и темы назначения поэта и поэзии со множеством источников, начиная с выбора пути в книгах Ветхого и нового Заветов и античных источников, до А.С. Пушкина. «К морю», М.Ю. Лермонтова «Выхожу один я на дорогу. », Ф.М. Достоевского «Идиот».

Автор книг, посвященных творчеству А.А. Блока и русскому символизму, неожиданно трактует образ осла: осел - символ смирения, усердия, кротости и терпения, а не тех качеств, которые ему традиционно приписываются (глупость, упрямство, невежество), - вбирает в себя и другие подтексты - от сакральных, восходящих в частности к библейско-евангельскому кругу представлений (у древних евреев осле - символ мира и спасения; народами древности осел почитался как божество зноя и производительных сил) до шутливо-интимных. Осел - пародия на экзотический зверинец стихов Н.С. Гумилева. Он не очеловечивается, а даже лучше человека, который бежит от праведных трудов, забывая о долге, плененный любовью-страстью. Труд-осел традиционно противопоставлен соловью - символу гармонии, красоты, неги. Это дань романтической традиции. А вот одна из основных тем - бегство от жизни - в отличие от романтизма переосмысливается как бегство в жизнь. Голоса мира и жизни противопоставлены идеальной красивости соловьиного сада. Поэма построена на контрасте сада и моря, но не романтической стихии как у Пушкина в стихотворении «К морю», а моря- труженика, неутомимого, непрерывного, прекрасного в своей неуемной деятельности.

Новиков, доктор филологических наук, отмечает, что «сюжет «Соловьиного сада» не дидактичен, а вопросителен, он от каждого нового читателя ждет самостоятельного ответа». «Соловьиный сад - это традиционная Россия, дворянская культура, индивидуализм и эстетизм. «Правильный Блок приносит все это в жертву, чтобы принять революцию и написать «Двенадцать».

Пребывание в райском саду - это не грех, не соблазн, не измена, за которой следует неминуемое возмездие, а «полюс счастья и гармонии. Ритмика стихотворения уравновешивает мелодию любовной страсти и мелодию долга и труда: одно другого не исключает, как считает большинство критиков, а дополняют друг друга. Задача художника передать «равноценность женской красоты и красоты большого трагически-страшного мира». Полнота любовного счастья рождает жажду высокого деяния. Цепкость любви («И шипы, точно руки из сада, //Уцепились за платье мое»). Пережитую любовь поэт несет в суровый реальный мир. «Соловьиный сад» - это реализованная мечта.

Обращаясь к библейской легенде о том, как Иисус въехал в Иерусалим на осле и фразе Мышкина (Ф.М. Достоевский «Идиот») «Осел добрый и полезный человек» В.И. Новиков приходит к выводу, что осел - традиционный образ мучительного духовного подвига, требующего кропотливого тяжелого труда. «Протоптанная мною тропинка» - путь в будущее, посмертное существование поэтического наследия. Аналогичную трактовку концовки поэмы приводит и М. Пришвин: «Поэзия - это сила центробежная, подчиненная центростремительной силе. ... Поэт, как осел, впрягается в воз. Движение по кругу».

«Условность» и «простота» сюжета позволили поэту превратить поэму, включающую в том числе и автобиографический пласт, в повествование- притчу о месте поэта в мире, о трудном выборе верности своему предназначению.

Поэма - яркий пример как стихи предсказывают будущее и строят его. Любовь к К. Садовской позади, но Блок знает, «что гостем желанным/Буду я в соловьином саду.» Нетрудно заметить связь строчек с чувством любви и восторга, которые испытывает тридцатитрехлетний Блок к актрисе Андреевой-Дельмас. Задача поэта «захватить момент жизни», как влюбленный ловит момент любви. И то и другое не может длиться вечно.

Художник запечатлевает момент счастья в творчестве и он обретает бессмертие И.С. Приходько, с 2003 года председатель Блоковской комиссии при Научном совете «История мировой культуры» РАН, исследовала творчество А.А. Блока в контексте проблем русского символизма и культуры рубежа XIX XX веков.

Она видит в поэме «Соловьиный сад» отражение фольклорного сюжета о счастливой стране, где годы пролетают незаметно. Соловьиный сад - искушение, которое встречается в жизни как обычного человека, так и поэта. Желание замкнуться в узеньком личном мирке, не думать о «страшном мире» и бедствиях народа, для поэта цель искусства - само искусство, лишенное социального звучания, гражданского пафоса.

По мнению исследователя, песни соловья соединяют душу поэта с идеальным и возвышенным. Сад - библейский рай. Идея трагического разрыва между тягой человека к счастью и красоте и чувством долга, «к народу обращать вниманье сильных мира» [Некрасов Н.А., 1861]. «Альтернатива любви и долга, наслаждений и духовной диеты, страсти и аскетизма, искусства в жизни изначально живет в его поэтическом сознании и находит выражение в «трилогии вочеловеченья».

Заключение

Диссертационная работа, цель которой на основе изучения научных, биографических исследований творчества А.А. Блока, мемуаров и творческого наследия самого писателя - показать, как окружение, культурноисторическая эпоха формируют, меняют и обогащают представления творческой личности о миссии поэта и назначении поэзии.

Обобщив данные, полученные в результате работы с выше перечисленными материалами, мы пришли к выводу о справедливости выдвинутой нами гипотезе о тернистом и долгому пути А.А. Блока от поэта, увлеченного модным литературным и философским направлением символизмом, к Поэту

- философу, у которого, с одной стороны, сложилось собственное видение темы поэта и поэзии, с другой - который развивает традиционное для русской литературы представление о миссии поэта и назначении поэзии.

В работе показано, как под влиянием близкого окружения сформировалась любовь к литературе, проявился интерес Блока-мальчика к поэтическому творчеству, были заложены основы понимания высокой миссии поэта, его ответственности перед историей. На примере стихотворения «Пушкинскому Дому» и «Поэты» мы проследили, как Блок говорит о себе как приемнике

А.С. Пушкина, разделяя его взгляды на поэта и поэзию.

Констатируется, что переломным моментом в осмыслении Блоком темы поэта и поэзии стало увлечение философией и творчеством Владимира Соловьева - кумиром эпохи, что можно наблюдать в стихотворениях «Г амаюн, птица вещая», где традиционный образ поэта-пророка несет черты символизма.

Пришли к выводу, что истинный поэт, каким, безусловно, является А.А. Блок, не мог не вернуться «на грешную землю», чему во многом способствовала революционная ситуация сложившаяся в России. Поэт в России больше, чем поэт. Это «колокол на башне вечевой», который звучит «во дни торжеств и бед народных» [22, 173]. Процесс иного осознания темы поэта и поэзии наглядно показан на примере анализа стихотворения «О доблестях, о подвигах, о славе .», который подкрепляется ссылками на цикл «На поле Куликовом» и поэму «Двенадцать».

На примере трилогии «вочеловеченья» Блока - лирического дневника писателя, постигающего темы, цели, задачи творчества, ищущего пути воплощения творческих замыслов, а в конечном счете, путь к себе: человеку и поэту, доказали, что стихотворения самого поэта намного точнее, образнее рисуют творческий путь писателя, нежели его статьи, так как аналогичный «долгий» путь определения своего места в жизни проходит каждый. В лирическом герое Блока, будь то рыцарь Прекрасной Дамы, арлекин, нищий, поэт, художник . мы узнаем себя в разные моменты жизни:

- ожидание сошествия Прекрасной Дамы, в которой нет ни одного изъяна, встреча, которая изменит мир, сделает всех счастливыми характерно для религиозно-мифологического мировоззрения. В контексте данного миропонимания назначение поэзии - воспевать Вечную Женственность, гармонию и совершенство неземного и полный уход из реальности. Такое понимание поэзии отражено в стихотворении «Предчувствую тебя.». Поэтическое кредо этого периода - стихотворение «Сама судьба мне завещала»;

- новый взгляд на поэта, постепенно нисходящего с небес на землю, проследили в стихотворениях «Поэт в изгнаньи и сомненьи.», «Фабрика», «Да. Так диктует вдохновенье», которое, с нашей точки зрения, можно считать поэтическим манифестом. Задача поэта - погрузиться в страшный мир, показать все его язвы, вызвать чувство неприятия, омерзения;

- в стихотворении «Незнакомка» поэт живет в двух мирах: пошлом, пьяном, реальном и открывшемся «дальнем береге», откуда пришла Незнакомка, ароматном, красивом. Где место поэта: в привидевшемся мире или в мире- кабаке?

- поэтический шедевр, поэма «Соловьиный сад», дает ответ на этот вопрос: поэт не должен отклоняться от выбранного пути. Поэзия это тяжелый неблагодарный труд. Эта миссия возложена на творца свыше. Судьба поэта изображена в стихотворении «Земное сердце стынет вновь.»: «Уюта нет. Покоя нет».

- стихотворения «О, я хочу безумно жить», «К музе», «В огне и холоде.», «О, весна без конца и без краю.» и прологе к поэме «Возмездие» - примирение с жизнью в всех ее проявлениях, вера в то, что будущее светло и прекрасно, что каждый человек должен пройти путь от угля к алмазу, от алмаза к бриллианту, а поэт посредством своего творчества поддерживает каждого в процессе «долгого пути», открывает ключом поэзии новые страницы в жизни человека и истории, каждая из которых краше прежней.

В диссертационном исследовании также предприняты попытки проследить влияние русских классиков (А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Н.А. Некрасова, Н.Г. Чернышевского) на формирование представления А.А. Блока о поэте и назначении поэзии, а также обратить внимание, как новое видение данной темы нашло дальнейшее развитие в творчестве В.В. Маяковского и С.А. Есенина.

На основе анализа творческого наследия А.А. Блока, апеллируя к разборам авторитетных литературоведов и критиков, пришли к заключению о справедливости выдвинутой нами гипотезы: взгляды Блока на роль поэта и назначение поэзии формировались под влиянием семьи, творческого окружения в неразрывном единстве с культурологическими атрибутами переломной эпохи, что оказало влияние на творчество писателя и нашло отражение как в его стихах и поэмах, непосредственно посвященных теме поэта и поэзии, так и в других произведениях, где данная тема затрагивается опосредованно.

Непреходящий интерес к лирике Александра Блока, с нашей точки зрения, обусловлен с тем, что в ней не только обозначены основные вехи на пути человека к самому себе, но и есть, может быть, скрытые от невнимательного, неискушенного взгляда «путевые указатели», которые помогут всем нам не сбиться с правильного пути, обрести силы для преодоления неизбежных в жизни препятствий и сохранить веру в то, что «мир прекрасен».

Александр Блок в своих произведениях создает новый образ поэта, сохраняющего собственную индивидуальность, несмотря на то, что личность самого поэта является и источником и целью творчества. Сама стихия творчества часто противостоит индивидуальному характеру собственной личности. Личность Блока, сохраняя свой интимный мир, постоянно открывает себя внешнему широкому миру.

Литература

блок литературный поэт

1. Авраменко, А.П. Александр Блок и русские поэты XIX века / А.П. Авраменко. - М. : Изд-во МГУ, 1990. - 246с.

2. Белый А. Воспоминания о Блоке. - М.: Республика, 1995. - 510с.

3. Блок А.А. Интеллигенция и революция /Александр Блок. Сочинения в двух томах. Т. 2. - М.: "Художественная литература", 1955. - 846с.

4. Блок А.А.: Исследования и материалы: / ред. Н.Ю. Грякалова. Т. 4. - СПб.: Пушкинский дом, 2011. - 624с.

5. Блок А.А. Собр. Соч. в 9-ти т., Т. 8. Письма 1898-1921. - М.: Госиздат, 1962. - 248с.

6. Блок А.А. Стихотворения. Поэмы. - М.: Современник, 1987. - 368с.

7. Бекетова М.А. Александр Блок. Биографический очерк//Воспоминания об Александре Блоке/Сост. В.П. Енишерлов, С.С. Лесневский. - М.: Правда, 1990. - 202с.

8. Берберова Н.Н. Александр Блок и его время. - М.: Независимая газета, 1999. - 256с.

9. Бердяев Н.А. Самопознание: Опыт философской автобиографии. - Париж, 1949. - 174с.

Размещено на Allbest.ru