Особенности поэзии скальдов

Скальды как древнескандинавские поэты-певцы, которые исполняли собственные произведения или перепевали ранее услышанные. Основные теории происхождения скальдической поэзии. Разновидности хвалебной песни. Виды поэтических стилистических элементов.

Рубрика Литература
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 13.03.2014
Размер файла 15,6 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru

Размещено на http://www.allbest.ru

1. Скальды: понятие, этимология, возникновение

Скальды - древнескандинавские поэты-певцы, которые исполняли собственные произведения или перепевали ранее услышанные. Творили они в период с IX по XIV век. Песни их складывались в основном на реальных событиях, а точнее скальды писали о том, что видели сами.

Скальды были тесно связаны с жизнью скандинавской общины. Они зачастую были богатыми землевладельцами, викингами, странниками, служилыми людьми в дружине знатного скандинава.

В основном скальдами становились мужчины, которые не вели военную жизнь. Они от рождения могли быть физически не расположены к военной жизни, поэтому направляли свои интересы в другое русло. Однако странным образом самые известные скальды оказывались верзилами и силачами. Например, таким был Эгиль Скаллагримсон.

Были среди Скальдов и женщины (как королева Гунхильд, жена Эйрика Кровавой Секиры, X в.).

Не смотря на то, что эти люди не были никогда главенствующими в скандинавской общине, их высоко ценили и уважали. Их брали в походы. Хоть они и не участвовали в бою, но часть отвоеванного имущества доставалась и им. Перед сражением скальд мог вдохновлять своих слушателей.

Скальд - викинг прославлял своего конунга и его дружину. Их брали на битву, чтобы они могли потом рассказать о ней и сложить песни.

Для скандинавского народа скальды были мудрыми людьми, которые знали руны (письмо). Если скальд мог записать свои стихи рунами, его называли гальдом (магия). Иногда они выступали в роли дипломатов, так как они были учеными и умели хорошо говорить.

Скальды и сами высоко ценили свое мастерство и обычно связывали свой дар с Одином.

Миф о меде поэзии рассказан в «Младшей Эдде» Снорри Стурлусона. Два племени богов, асы и ваны, в знак заключения мира сотворили человека по имени Квасир. Квасир был так мудр, что не было вопроса, на который он не мог бы ответить. Он странствовал по миру и учил людей мудрости. Однажды два злобных карлика заманили Квасира к себе и убили его. Его кровью они наполнили три чаши, смешали её с медом, и получившееся питье каждого, кто бы ни отведал его, делало скальдом или учёным. Многие погибли, пока мед поэзии переходил из рук в руки. Наконец, он был спрятан в скалах великаном Суттунгом, и сторожить его была приставлена его дочь по имени Гуннлед. Один задумал получить мёд. Он просверлил дыру в скале, обернулся змеей и прополз в пещеру, где сидела Гуннлед. Она позволила ему выпить три глотка мёда, и Один осушил все три чаши. Он вылез обратно и полетел обратно к асам в обличии орла. Там он выплюнул мёд в большую чашу, и с тех пор скальдов зовут «отведавшими мёда поэзии». Но мёда было слишком много, и часть его вылетела у орла из-под хвоста. И говорят, что этот мёд достался плохим скальдам.

Так же их ценили как магов, которые владеют тайной слова и могут с её помощью творить волшбу и снимать вражьи чары. В древнеисландском существовал термин «крафта-скальд». Он означал поэта и колдуна. Экспромтом они составляли заклятия, способные причинить вред другому человеку, или оградить самих себя от вреда.

Как всякие люди мастерства, скальды любили посоревноваться.

За хорошее произведение скальд мог получить целое состояние. Он должен был уметь, как импровизировать, так и хорошо декламировать свои стихи. Кроме того, скальдам было необходимо помнить множество стихов своих предшественников, чтобы сохранить историческую память и свидетельство о славе своих предков.

Этимология слова «скальд» точно не выяснена. В древнеисландском языке есть слово «scald», предположительное значение которого «хулитель». Это может быть связано с тем, что скальды сочиняли задорные, осуждающие, хулительные песни (ниды), полные злословных политических намеков и грубым остроумием в адрес врага своего конунга (верховного правителя, понятие соответствует понятию «король»).

Первые скальды -- норвежцы, но с X в. со времени колонизации Исландии это искусство почти целиком перешло к исландцам. Исландские скальды были известны во всех пределах, которых достигали скандинавы, -- от дворов норманских государей, разбросанных по всему побережью Северной Европы, до Испании, Сицилии Византии и Киева.

Существует несколько теорий происхождения скальдической поэзии: «кельтское влияние», традиция придворного церемониала (Ж. де Фрис), происхождение произведений такого рода из пережитков архаического сознания, которое присваивало слову и словесной форме магическое значение (Е. Норрен, А. Ольмаркс).

Скальды не являлись профессионалами-литераторами: в эпоху викингов они -- купцы, воины и земледельцы, в XII--XIII вв. -- очень часто клерики.

Порой Скальды становился дружинником короля, сражался и умирал вместе с ним (как Тормод Кольбрунарскальд); некоторые Скальды занимали при дворе высокие должности (Сигхват Тордарсон, XI в.); другие лишь на время покидали исландское поместье, чтобы разъезжать по разным дворам и воспевать конунгов и ярлов. Многие норвежские короли (Харальд Прекрасноволосый, Олаф Трюггвасон, Олаф Святой, Харальд Суровый и др.) сами были поэтами. В награду за панегирик Скальд получал богатую одежду, деньги, роскошный щит или даже целую ладью груженую товаром. Поэмы Скальдов говорились (а не пелись) без всякого аккомпанемента.

2. Жанры скальдической поэзии

Основной жанр скальдической поэзии -- хвалебная песнь. Хвалебные песни слагались в основном в честь тех или иных правителей и часто обеспечивали скальду покровительство. Известны даже несколько хвалебных песен -- «выкупов головы», то есть за хорошую драпу скальда могли не только наградить, но и избавить от того или иного наказания.

Разновидностью хвалебной песни была так называемая щитовая драпа, то есть драпа, в которой даётся описание изображений на щите, полученном скальдом в дар от прославляемого покровителя. Отдельная виса -- также жанр скальдической поэзии. Они сохранились как цитаты в сагах, где они приводятся как сказанные кем-то из героев. Скальдическая виса -- это, в отличие от драпы, бескорыстное творчество, но висы построенны по тем же ритмическим и стилистическим канонам, и их содержание на порядок разнообразнее содержания драпы. Виса может рассказывать о поединке, сделке, свидании, краже, случайной встрече, о сновидении и пр.

Хулительные стихи -- ниды -- считаются отдельным жанром скальдической поэзии и занимают в ней отдельное место. По форме они не отличаются от других отдельных вис, по содержанию могут отражать тот же спектр ситуаций, но описанных соответствующим негативным образом. Отношение к нидам было очень серьёзным, им приписывалась магическая сила, и осмеяние, заключённое в усложненную, сознательно затемненную форму, воспринималось как заклинание. Тогда как в драпе предметами традиционного восхваления были доблесть и щедрость мужчин и красота женщин (чаще в отдельных висах), в ниде использовался мотив травестирования -- худшая из «непроизносимых речей» древнего скандинава.

Харальд сел на судно,

Став конем хвостатым.

Ворог ярый вендов

Воском там истаял.

А под ним был Биргир

В обличье кобылицы.

Свидели воистину.

Вои таковое.

-- Нид исландцев о Харальде Синезубом.

Сохранились также стихотворения любовные (мансанг) и сатирические (флим), хотя и те и другие строго преследовались законом.

3. Разновидности скальдических размеров

Как эддическое, так и скальдическое стихосложение восходит к древнегерманскому аллитерационному стиху, той его форме, которая существовала у германцев ещё до нашей эры. Скальдическое стихосложение вполне сложилось уже в ту эпоху, к которой относятся древнейшие памятники -- к первой половине IX века. Аллитерация в скальдическом стихосложении -- строго регламентированная основа стиха. Кроме того, в скальдическом стихе регламентированы внутренние рифмы, количество слогов в строке и строк в строфе.

Дротткветт или «владычный размер» -- трёхтактный стихотворный размер, наиболее детально разработанный в скальдической поэзии. Размер использует различные формы аллитераций и ассонансов, удовлетворящих требованиям германского стиля аллитерационного стиха.

Станс дротткветта состоит из восьми строк. В каждой его строке должно быть шесть слогов, три из которых несут метрическое ударение, и две-три аллитерации. Ударные слоги одновременно несут и словесное ударение. Как правило, они долгие, но иногда два кратких слога могут заменить один долгий. Каждая строка заканчивается хорейной стопой.

В нечетных строках использовались неполные внутренние рифмы и так называемый скотхендинг, когда рифма получается одинаковым набором согласных с различными гласными, не обязательно в начале слова.

Чётные строки обязательно начинались с ударного аллитирирующего слога. В них использовались полные внутренние рифмы и так называемый адальхендинг -- рифмовка схожих слогов, не обязательно в конце слова.

Дротткветт подразумевает одни из наиболее жестких правил в скальдической поэзии. Требования были на столько жесткими, что часто поэма записывалась двумя синтаксами, т.е. отдельные предложения могли переплетаться друг с другом. Общие правила переплетения: одно из двух первых предложений должно закончиться раньше, чем начнётся третье. Частный тип вставки занимает всю предпоследнюю строку полустрофы и первую половину последней строки.

Гефн вина, виновны.

Премного предо мною.

Родичи -- В кровати.

Кровные -- под кровом.

Ими на лихо люба.

Слеплена столь лепо.

Тролли бы побрали.

Разом их старанья!

-- Гуннлауг Змеиный язык.

Дроттквед - самый распространенный стихотворный размер. Им сочинено пять шестых всей скальдической поэзии.

Квидухатт - размер скальдической поэзии. Размер двухтактный. Трехсложные строки регулярно чередуются с четырехсложными. Не имеет внутренних и конечных рифм. Расстановка аллитерирующих слогов более свободная, чем в других скальдических размерах. Этот размер применялся скальдами редко, но им сочинены самые известные скальдические произведения - «Перечень Инглингов» Тьодольва из Хвинира, «Утрата сыновей» и «Песнь об Аринбьёрне» Эгиля Скаллагримссона.

Тёглаг, тоглаг -- скальдический размер стихосложения. Этимология этого названия неясна. Тёлаг -- размер четырехсложный, двухтактный с той же строфической композицией, расположением аллитераций и хендингов, что и в дротткветте.

В этом размере допускались некоторые вольности в отношении числа слогов, аллитерации и хендингов. Теглагом было сочинено несколько хвалебных песен.

Хрюнхент - стихотворный размер скальдической поэзии, обычно применялся в хвалебных песнях. Размер восьмисложный, четырехтактный, аналогичный дротткветту. В этом размере ударные и неударные слоги обычно располагаются по хореической схеме.

Рунхент -- стихотворный размер скальдической поэзии. Это единственный скальдический размер с конечной рифмой. Наряду с ней, есть и аллитерация. Рифмы в рунхенте бывают мужские и женские, но всегда только смежные. Встречается двух-, трёх- и четырёхтактный рунхент.

Снорри Стурлусон в «Перечне размеров», стихотворной части «Младшей Эдды», приводит 102 висы, каждая из которых иллюстрирует новый размер, расстановку аллитераций и внутренних рифм в строфе, количество слогов в строке и т.д.

4. Фразеология

поэтический скальдический древнескандинавский стилистический

Основные стилистические элементы скальдической поэзии -- хейти (heiti) и кеннинги (kjenning).

Кеннинг представляет собой описательное поэтическое выражение, состоящее как минимум из двух существительных и применяемое для замены обычного названия какого-либо предмета или персоны. Пример: «сын Одина» -- Тор, «вепрь волн» -- корабль, «волк пчёл» (то есть Беовульф) -- медведь.

Кеннинги могут быть составными, например «ясень бури мечей» (буря мечей -- битва, ясень битвы -- воин). Встречаются также очень сложные многосоставные кеннинги, такие как «липа пламени земли оленей заливов» («олень заливов» -- корабль, «земля кораблей» -- море, «пламя моря» -- золото, «липа золота» -- женщина). Самый длинный скальдический кеннинг -- «метатель змеев метели Мист месяца балки зыби» -- принадлежит Торду, сыну Сьярека. (Балка зыби -- корабль, месяц корабля -- щит, Мист -- имя одной из валькирий, метель Мист - битва, змей битвы -- копьё. Всё вместе -- муж, то есть Торальв).

Именно система многочленных иносказательных обозначений так затрудняет восприятие и затемняет смысл скальдической поэзии:

Сив солнца ясна пояса.

Сига кику вскинет,

Гна огня мест сокола.

Горд убор надела.

Солнца браги рога.

Речь теплом согрета,

Но под тою статью.

Тайна чрезвычайна.

-- Лейкнир Берсерк

5. Знаменитые скальды

Первым скальдом называли Браги Старого (Браги Боддасон). Он жил в Норвегии в те времена, когда Исландия ещё не была заселена, и считается предком ряда исландцев, живших в IX--X веках. Судя по его месту в их биографиях, он жил в первой половине IX века. Его висы -- древнейшие из сохранившихся скальдических стихов, это хвалебные песни в честь норвежских конунгов. Также сохранились рассказы о его необычной проницательности и мудрости. В исландской традиции упоминается один из асов по имени Браги. Есть мнение, что именно первый скальд был превращен в бога поэзии.

В глыбах плеска Гевьон.

В глубь везла Зеландье.

У волов валил аж.

С лядвей жар да с паром.

Лун во лбах их восемь.

Лепые светлели.

К данам бармы боя.

Бычья шла добыча.

-- Браги Старый.

Виса рассказывает легенду о том, как остров Зеландия был выигран великаншей Гевьон и увезён ею от Швеции.

Эгиля Скаллагримссона (ок. 910--990 гг.) считают самым выдающимся из скальдов. О нём сложена «Сага об Эгиле», одна из лучших исландских «родовых саг». Сохранилось сравнительно большое количество его произведений, и в том числе знаменитый «Выкуп головы», сочинив который, он был отпущен на свободу своим злейшим врагом норвежским конунгом Эйриком Кровавая Секира.

Буй-дева снова.

Длить бой готова,

Звенят подковы.

Коня морского.

Жала из стали.

Жадно ристали,

Со струн летели.

Ястребы к цели.

Другими известными скальдами были Эйвинд Финнсон Погубитель Скальдов, Кормак Эгмундарсон (герой «Саги о Кормаке»), Гисли сын Торбьёрна Кислого («Сага о Гисли»),Халльфред Трудный Скальд, Гуннлауг Иллугасон Змеиный Язык («Сага о Гуннлауге»), Бьёрн Арнгейрссон Богатырь с Хит-реки («Сага о Бьёрне»), Тормод Берасон Скальд Черных Бровей («Сага о побратимах»), Харальд Сигурдарсон Суровый, (Баян Скальд Черниговский) и др.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Общие теоретические основы поэзии Плеяды. Реформа Плеяды в области поэтических жанров. Сонет в поэзии Плеяды. Ода в поэзии Плеяды. В своем творчестве поэты Плеяды достигли одной из высочайших вершин поэтического мастерства.

    реферат [14,9 K], добавлен 12.10.2004

  • Истоки и сущность романтизма в американской поэзии, периоды раннего и позднего романтизма. Современные направления поэзии США: традиционализм, поэты-одиночки, экспериментальная поэзия. Своеобразие литературы, связанное с многонациональностью страны.

    курсовая работа [35,9 K], добавлен 01.11.2013

  • Особенности японской поэзии. Великие японские поэты: Мацуо Басё и Ёса Бусон. Сравнение творчества японских поэтов и поэтов Европы. Особенности японской культуры, быта и традиций. Устойчивость форм японской поэзии. Происхождение жанра трехстиший.

    реферат [34,2 K], добавлен 29.03.2011

  • Специфика поэзии как жанра речи. Понятие и функциональное использование авторефлексии в англоязычной литературе. Виды и стилистические особенности поэтических произведений. Характеристика творчества У. Шекспира и У. Блейка, аспекты содержания и выражения.

    дипломная работа [84,2 K], добавлен 01.12.2017

  • Основные закономерности и особенности экспрессионизма в поэзии и музыке, средства достижения нужного эмоционального воздействия на слушателя. Социально-критический пафос, характерный для экспрессионизма. Анализ "Песни о гражданской войне" Ю. Шевчука.

    творческая работа [19,8 K], добавлен 23.05.2010

  • Авторская песня в литературном процессе второй половины XX века. Этапы формирования авторской песни и роль поэзии Владимира Высоцкого в ее становлении. Лирический герой поэзии Высоцкого. Формирование гуманистической концепции в произведениях о войне.

    курсовая работа [35,8 K], добавлен 17.09.2009

  • Особенности поэтических текстов. Выразительные возможности словообразовательных средств и роль звукописи при создании экспрессии поэтических текстов М. Цветаевой. Стилистические фигуры и лексические средства, создающие экспрессивность в ее поэзии.

    дипломная работа [65,8 K], добавлен 16.05.2014

  • Характеристика испанской и португальской поэзии ХХ века. Поэты, прославившие Испанию и Португалию. Испанский поэт Федерико Гарсиа Лорка (1898-1936). Португальский поэт Камило Песанья (1867-1926). Сравнение испанской и португальской поэзии ХХ века.

    курсовая работа [70,6 K], добавлен 15.11.2014

  • Значение поэзии Серебряного века для культуры России. Обновление разнообразных видов и жанров художественного творчества, переосмысления ценностей. Характеристика литературных течений в российской поэзии начала ХХ века: символизма, акмеизма, футуризма.

    презентация [408,0 K], добавлен 09.11.2013

  • Декабризм как идейно-политическое течение. Революционный романтизм. Литературные общества. Литературно-эстетические взгляды декабристов. Жанрово-стилевое многообразие декабристской поэзии. О поэзии. Переписка 1825 года. Поэты-декабристы. Поэзия Рылеева.

    реферат [57,4 K], добавлен 07.02.2008

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.