Предпосылки формирования советской моды

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Предпосылки формирования советской моды

Подколзина Дарья Эдуардовна

В статье рассматриваются факторы, влияющие на формирование моды СССР. Она является отражением событий советского периода, демонстрирует современному обществу, как люди подчинялись государственному режиму не только в быту, но и в костюме.

Ключевые слова: мода, революция, СССР, закройщики, модельеры, модный дом, производство.

Podkolzina D.E. Prerequisites for the formation of the Soviet fashion

The article examines the factors affecting the formation of the USSR fashion. It is a reflection of the events of the Soviet period, demonstrates the modern society, people obey the state regime, not only at home but also in a suit.

Keywords: fashion, the revolution, the USSR, cutters, fashion designers, fashion house, manufacturing.

советская мода костюм

Становлением уникального образа советской моды занимались талантливые мастера швейного дела, уцелевшие в период разрушения царского строя. Основой развития модной индустрии этого периода стали уникальные работы профессиональных закройщиков XX в., модели одежды, создаваемые специалистами-выпускниками советских вузов, советские журналы мод, модные издания из социалистических республик и стран Запада, попадающих в СССР из-за «железного занавеса», заимствование модных тенденций у зарубежных портных, копирование образов кумиров советского и иностранного кинематографа.

В конце XIX в. лидерами выпуска готового платья были Москва, Петербург, Киев, Казань и Нижний Новгород. Существовало большое количество небольших предприятий, в которых трудились кустари. Крупнейшим заказчиком было государство. Для воинских и инженерных частей производились обмундирование, снаряжение и бельё.

Крупнейшими швейными производствами в России были: товарищество «Мандль и Райц» с собственной фабрикой и торговым домом готового платья на Тверской (после национализации предприятия - фабрика № 31 треста «Мосшвей», позже ставшая опытно-технической фабрикой имени К. Цеткин, а в 1930 году «ЦНИИШП» - Центральный научно-исследовательский институт швейной промышленности, существующий и в наше время); «Торговый дом К. Тиль и Ко», объединивший кожевенный и лакировочный завод, военно-шорную, амуничную и обмундировочную, войлочную, перчаточную, чулочную фабрики, перешедший после банкротства в 1912 г. к Московскому акционерному обществу «Поставщик» (национализировано в 1918 г. и переименовано в «Красный поставщик», затем ставший Московской фабрикой технического войлока и Московским валяльно-войлочным объединением (ныне ЗАО «Горизонт). Крупными фирмами готового платья и белья являлись: торговый дом «М. и И. Мандль», торговый дом «Братья Н. и Ф. Петуховы» на Ильинке; владельцем известнейших магазинов в Москве на Петровке, где был представлен широкий ряд товаров, таких как: одежда, обувь, парфюмерия, аксессуары, было легендарное торгово-промышленное товарищество «Мюр и Мерилиз» (который в 1922г. стал Центральным универсальным магазином - ЦУМ.); Петровский Пассаж, который располагался между Петровкой и Неглинной улицами, принадлежал Вере Ивановне Фирсановой, продолжательнице знаменитой московской купеческой династии Фирсановых. В Пассаже находилось более пятидесяти различных торговых павильонов, включая магазины известных торговых домов: «Маркушевич и Григорьев. Шелковые и шерстяные ткани», «Викула Морозов, Коншин и сыновья», «Весельков и Ташин - модные материалы для дамских платьев», «Луи Крейцеръ» - белье и галстуки», «Матильда Бариш - корсеты и зонты» и пр. Крупными центрами торговли были пассаж Попова на Кузнецком мосту, пассаж Постникова на Тверской улице, Лубянский пассаж на Лубянке, магазин шелковых товаров братьев Сапожниковых на Ильинке, торговые дома Людвига Кнопа, К. Малютина с сыновьями и многие др. [1].

В дореволюционный период готовые платья были показателями бедности, а под роскошью понимали сшитые на заказ. Домашнее шитье считалось традицией и неотъемлемой частью женского образования. Выпускникам школ кройки и шитья и рукодельных классов давалось право на работу закройщиками, открывать собственные школы и курсы швейного мастерства. Одной из таких выпускниц стала московская модистка мадам Войткевич, которая окончила школу кройки и шитья О. Сабуровой и открыла собственную школу по моделированию костюма. В этой же школе работала знаменитая закройщица Надежда Ламанова, которая внесла существенный вклад в развитие отечественного дизайна одежды. Она была основоположником советского моделирования, современные художники-модельеры до сих пор опираются на знаменитую формулу Ламановой - назначение, образ, ткань.

По свидетельству историков моды, в 1885 г. Н. Ламанова открыла свою мастерскую в доме Адельгейма на Большой Дмитровке. До революции она «одевала» царскую семью, известных аристократов и артистов. После революции ее предприятие принялось за создание массовой моды. Она создала костюмы для фильмов Эйзенштейна и Александрова, для большого количества театральных постановок. В числе ее клиентов были Вера Холодная, Мария Ермолова, Ольга Книппер-Чехова. В ее доме устраивал свои дефиле известный французский кутюрье Поль Пуаре. Моделями Ламановой были муза Владимира Маяковского Лиля Брик, актриса Александра Хохлова, французская писательница Эльза Триоле.[2].

В дореволюционной России модной столицей являлся Санкт-Петербург, в котором в 1911 году состоялся первый в истории государства показ мод, свою коллекцию демонстрировал Поль Пуаре. В начале XX века насчитывалось более ста двадцати модных домов, швейных мастерских и школ моделирования, которые выполняли индивидуальные заказы и выпускали серийные коллекции. Знаменитым модным домом в Петербурге был Дом Бризак, который обслуживал только императорскую семью, великих княгинь и придворных фрейлин. По указу императрицы Дому Бризак было разрешено обслуживать двух клиенток, не принадлежащих ко двору - балерину Анну Павлову и певицу Анастасию Вяльцеву. Еще одним большим петербургским модным домом был Дом Гиндус. Основатель дома, Анна Григорьевна Гиндус, обучалась в Париже у известного французского модельера госпожи Пакен, где получила теоретические и практические навыки швейного мастерства. Третьим крупным домом моды был Дом Ольги Бульденковой, которая также была поставщицей Императорского Двора. Её основной продукцией являлись особые форменные платья, регламентированные Уставом Двора, который был утвержден императорским указом еще в 1830-е гг.[3].

После Октябрьской революции упразднились классы дворянства и буржуазии, а на смену им пришел новый - строитель советской страны. Эти изменения привели к неизбежным сдвигам и в моде: роскошные туалеты были уже неуместны, общество должно было выглядеть соответственно образу строителя нового государства. Но каким именно должен был быть этот образ, было неизвестно.

После Первой мировой войны все производство было переориентировано на выпуск красноармейской формы. В 1918 г. состоялся конкурс на лучшие образцы военной одежды, в котором приняли участие многие художники, такие как: Виктор Васнецов и Борис Кустодиев. За основу красноармейской формы был взят русский исторический костюм, поэтому в качестве новой формы были утверждены - шлем, шинель, рубаха, кожаные лапти. Отделка петлицами, характерная для старинных образцов военной формы, сочеталась с красными обшлагами, воротниками и звездой на шлеме, который повторял древнерусскую форму шолома с бармицей, таким образом, подчеркивался героизм и романтика образа. Новый красноармейский шлем был назван буденовка, и просуществовал до начала Великой Отечественной войны.

Главным символом моды революционного периода стали мужские и женские кожаные комиссарские куртки, солдатские гимнастерки, перепоясанные кожаными ремнями и кожаные фуражки. Это рождает закономерный вопрос: откуда в стране, переживающий кризис переходного периода, могло взяться такое количество кожи? Секрет заключается в том, что кожаные куртки были сшиты еще до революции, во время Первой мировой войны для авиационных батальонов. В военное время они так и не были полностью востребованы и хранились на складах, а после октябрьского переворота были обнаружены и выдавались чекистам и комиссарам в качестве униформы. В женский гардероб входили платья, сшитые из холста, матерчатые куртки и ситцевые блузы, прямые юбки из солдатского сукна, мужские гимнастерки, которые были призваны подчеркнуть равноправие между мужчиной и женщиной. Еще одной особенностью послереволюционного женского образа стала красная косынка, надвинутая на лоб и завязанная на затылке. Она олицетворяла освобождение женщины. Основу мужского костюма составляли сатиновые косоворотки, надетые с городскими пиджаками. Женской и мужской обувью служили сапоги, ботинки, парусиновые тапочки, резиновые боты.

Комсомольцы надевали «юнгштурмовки» - военизированную одежду, заимствованную у немецкой молодежной коммунистической организации «Красный юнгштурм», представлявшую собой гимнастерку или куртку различных оттенков зеленого цвета, с отложным воротником и накладными карманами, носившуюся с ремнем, портупеей и фуражкой на голове. Девушки надевали юнгштурмовки с прямой юбкой тёмного цвета. Юнгштурмовка послужила основой при разработке единой формы для комсомольцев. Как писала газета «Красная звезда»: «ЦК ВЛКСМ рекомендует местным организациям ввести путем добровольности единую форму комсомола. За образец следует принять форму московского комсомола - цвет хаки (темно-зеленый). ЦК считает желательным введение этой формы во всех городских организациях к 14 Международному юношескому дню» [4].

Строгость пролетарского костюма в 1918 - 1921 гг. была обусловлена не только мировоззрением, отрицающим все, что было связано со «старым миром», но и тяжелейшими экономическими условиями, гражданской войной, последовавшими за революцией, и жесточайшей политикой военного коммунизма. В таких тяжелых условиях о моде и речи быть не могло. Одежда была олицетворением сурового и безжалостного времени. Вещи шили из холста, солдатского сукна, грубого полотна, бязи, бумазеи, байки, грубой шерсти. В 1921 - 1922 гг. в стране был объявлен переход к новой экономической политике, и начался процесс восстановления текстильных и швейных предприятий. Стали появляться первые хлопчатобумажные ткани с печатным рисунком - ситец, сатин, фланель.

Пугающее падение привычного мира и истязающее строительство нового не оставляли места такому явления, как мода. В это время она казалась незначительной и ненужной. Но вопреки всему, 20-е гг. XX в. стали одним из самых интересных периодов в истории советской моды. Пришедшая новая эпоха полностью изменила костюм, понимание и отношение к моде.

Литература

1. Щипалкина А. А. Мода в СССР. Советский Кузнецкий, 14. - М., 2009.

2. Скайренко В. М., Вологжина Н. И. 100 знаменитостей мира моды. - М. 2006.

3. Хорошилова О. А. Костюм и мода Российской Империи. - М., 2010.

4. Журавлев С., Гронов Ю. Мода по плану. История моды и моделирования одежды в СССР 1917-1991. - М., 2007.

Размещено на Allbest.ru