Особенности трансформации знаков этнографического мотива в художественной культуре Енисейской Сибири

Размещено на http://www.allbest.ru/

Особенности трансформации знаков этнографического мотива в художественной культуре Енисейской Сибири

В статье проводится анализ развития регионального искусства с точки зрения трансформации отдельных знаков этнографического мотива и принципов их влияния на профессиональное станковое искусство Енисейской Сибири. Этнографический мотив раскрывается в отдельных маркерах культуры, включенных в пространство художественного образа произведения искусства, и способствует формированию представления о территориальной специфике при зрительском восприятии. С использованием семиотического подхода и формального анализа раскрываются закономерности сложения регионального стиля. В работе рассматриваются основные этапы развития искусства Приенисейского края, включающего в себя Хакасию, Таймыр и Красноярский край, а также анализируется процесс проникновения отдельных знаков художественного языка и культуры коренных народов в профессиональное искусство. Важными этапами в развитии художественного процесса, повлиявшими на становление этнографического мотива, будут активная экспедиционная деятельность в начале ХХ века, появление профессиональных художников в кругу коренных народов в 1960-х годах и развитие нового стиля в начале 1990-х годов. По итогам делаются выводы об основных изменениях, произошедших в этнографическом мотиве на протяжении ХХ века, которые привели к появлению нового стиля в изобразительном искусстве - археоарта.

Ключевые слова: искусство Енисейской Сибири, этнографический мотив, визуальный язык, региональное искусство, изобразительное искусство. енисейская сибирь станковое искусство

PECULIARITIES OF TRANSFORMATION OF SIGNS OF ETHNOGRAPHIC MOTIVE IN THE ART CULTURE OF YENISEI SIBERIA

The article analyzes the development of regional art from the transformation of individual signs of an ethnographic motif point of view and principles of their influence on the professional easel art of Yenisei Siberia. The ethnographic motif is revealed in rare cultural markers included in the space of the artistic image of a work of fine arts, and represents the formation of spatial specificity idea in viewer's perception of art. The use of the semiotic approach and formal analysis made it possible to reveal the regularities of the formation of the regional style. There are the main stages in the development of the Yenisei regional art, which includes Khakassia, Taimyr and Krasnoyarsk Territory, and analyzes the process of permeation of individual artistic language signs and culture of indigenous peoples into professional art in this article. There are some important stages in development of the artistic process which influenced the formation of the ethnographic motif. First of all, the active expeditionary activity at the beginning of the 20^th century in Siberia, the second one is the emergence of professional artists among representatives of indigenous peoples and ethnic in the 1960s, which is connected with art education growth in Krasnoyarsk region and the development of a new style in the early 1990s. Based on the results, conclusions are drawn about the main changes that occurred in the ethnographic motif during the 20^th century, which led to the emergence of archioart, the new style in Siberian art.

Keywords: art of Yenisei Siberia, ethnographic motif, visual language, regional art, visual arts.

Введение

Современный художественный процесс развивается под воздействием как общемировых тенденций и идей, так и традиционных культурных особенностей, напрямую связанных с региональным искусством. Территориальные особенности развития искусства во многом зависят от нескольких факторов, в том числе от стилистических и художественных принципов обрядового регионального искусства. С этой точки зрения представляется актуальным рассмотрение принципов современного художественного языка как процесса заимствования и постепенного включения в традиционное станковое искусство элементов других культур, их художественных приемов и стилевых особенностей. Исследование отдельных знаков, сформировавших мотив региональных произведений, позволит выявить внутренние закономерности сложения изобразительного искусства отдельной территории, а соответственно, объяснить этапы формирования нового стиля.

Приенисейский край, включающий в себя территории по берегам Енисея и на сегодняшний день объединенный понятием «Енисейская Сибирь», за ХХ век на основе традиций русского реалистического искусства и культурных особенностей коренных народов создал особый сплав, способствующий появлению уникального художественного языка. Переработка древнего культового искусства и символики шаманизма стала основой современного направления «археоарт» (другие названия направления: «этноархаика», «неоархаика», «этноавангард»), а процесс его зарождения занял собой практически весь ХХ век. На примере произведений художников Красноярского края и Хакасии представляется возможным проанализировать те закономерности, которые способствуют формированию регионального стиля, что и будет являться основной целью данной статьи.

Исследования влияния территориальных особенностей на современное региональное искусство активно разрабатываются в рамках эт- ноискусствознания в работах М. Л. Магидович, А. А. Шевцовой, С. Г. Кузнецовой, И. В. Бухого- ловой, В. Г. Кудрявцева, О. Г. Беломоевой. Особое внимание в рамках данной тематики занимают работы Л. И. Нехвядович [8] в области влияния этнических характеристик региона на мышление автора. Специфика изобразительного искусства Красноярского края, а также отдельные направления его развития рассматривались многими искусствоведами. Например, в работах М. В. Мо- скалюк [6], Е. А. Сертаковой, Н. П. Копцевой, Т. М. Ломановой [5] изучаются творческие пути художников, история развития искусства на территории Енисейской Сибири, а также вопросы, касающиеся сложения региональной сибирской идентичности. Таким образом, одна из задач данного исследования - необходимость проанализировать не только внешние проявления этнографического материала в художественном процессе Енисейской Сибири, но и внутренние изменения знаковой структуры художественного языка на примере трансформации этнографического мотива в произведениях изобразительного искусства, что можно назвать новым подходом к изучению региональной художественной специфики.

Уникальность Сибири как региона заключена в истории ее освоения, климатических и территориальных особенностях, а также в культуре народов и этносов территории. В Сибири проживают представители около 36 различных коренных народов и этносов, чья культура и искусство влияют на состояние искусства Сибирского региона, что говорит о важной и насыщенной этнической составляющей в различных направлениях развития. Этнографический материал Енисейской Сибири является богатой почвой для вдохновения художников: от тем произведений до подражания конкретным этническим мотивам в произведениях. В Красноярском крае, богатом своим этнографическим разнообразием, в творчестве мастеров разных поколений разрабатываются мотивы, созвучные друг другу по смыслу, содержанию и визуальной форме. Их трансформация с течением времени способна показать не только изменения в художественном процессе, но и новые аспекты региональной идентичности, транслируемой через произведения искусства.

Методология

Основываясь на особенностях сложения визуального языка, а именно на важности отдельных визуальных знаков (от особенностей техники до персонажей произведения и сюжета в целом [3]), можно говорить о том, что территориальные аспекты могут проникать в произведение на нескольких уровнях. Если разложить отдельное произведение на составляющие, то можно увидеть, что каждый элемент является носителем определенной традиции, и в соотношении друг с другом, дополняя и взаимодействуя, знаки постепенно раскрывают уникальный художественный язык, присущий только данному произведению. Соотношение знаков в произведении складывается на основе их подобия, тематического или стилистического, и постепенно ведет к сложению целостного художественного образа. Объединение знаков на основе схожести по территориальному признаку образует особый мотив произведения - этнографический, где каждый знак выражает специфику климата, географии или культуры территории. В произведении изобразительного искусства отдельный визуальный знак представляет собой определенный территориальный маркер - опознавательный элемент региона. Соединение этих знаков-маркеров в рамках единого художественного образа позволяет сформировать этнографический мотив произведения, а через него - образ целого региона или культуры. Систематизация знаков этнографического мотива происходит согласно ключевым маркерам региона, относящимся к географическим, климатическим, историческим или культурным территориальным особенностям. В таком случае региональные особенности будут заключены в тех знаках художественного языка, которые несут в себе приметы или признаки окружающей автора среды или художественного стиля, главенствующего на определенной территории. Этнографический мотив будет обусловливаться значением отдельных знаков, относящихся к этнографии. Ю. В. Бромлей [1] относит к значимым признакам региона язык, культуру (виды жилища, хозяйственная утварь, одежда, пища) и этнический характер определенной общности. Таким образом, раскрывая значения отдельных знаков, можно увидеть традиции, вкладываемые художником в художественный образ, и выявить те из них, которые раскрывают региональную специфику художественного языка.

Сам по себе этнографический мотив связан в первую очередь со знаками визуального языка, которые используют художники региональной школы. Складываясь из определенных знаков, относящихся к культуре, внешности, быту и истории, он может повторяться в одном произведении, творчестве художника и целой художественной школе, формируя образ региона или культуры средствами изобразительного искусства. Этнографический мотив прочно закреплен в художественном языке региональных авторов и раскрывается через этнокультурную традицию, носителем которой является. Определяя основные характеристики этнографических знаков художественного языка, с течением времени можно проследить их трансформацию от начала использования этнографических характеристик до сложения нового стиля, что позволит выявить основные тенденции в знаковой структуре художественного языка отдельного региона.

Этнографический мотив в искусстве Енисейской Сибири

Проследить изменения в использовании региональных характеристик на примере Енисейской Сибири невозможно без рассмотрения отдельных составляющих исторического процесса формирования художественной школы. Начиная со времен появления первых профессиональных художников на территории Сибири (Н. В. Гребнев, В. И. Суриков, М. А. Рудченко, Д. И. Караганов) развивается региональный художественный язык, связанный в первую очередь с использованием в творчестве материалов этнографических экспедиций. Названный «сибирским» Впервые термин появляется в докладе сибир-ского просветителя, этнографа и путешественника А. В. Адрианова «Об орнаменте у сибирских инород-цев» на Всероссийском съезде художников в Санкт- Петербурге в 1912 году., стиль как таковой еще не сложился, однако важную роль в определении региональных особенностей начинают играть этнографические зарисовки и предметы культуры и быта коренных народов. Различные культурные маркеры становятся знаками визуального языка произведений искусства и на протяжении всего ХХ века активно используются художниками, слагая особый этнографический мотив произведений на уровне сюжетов и тем произведений. Известный исторический живописец Василий Иванович Суриков в работе «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» (1895) использовал этнографические характеристики на сюжетном уровне - с научной точностью он передал особенности культуры и быта коренных народов, а также географические особенности местности. Достичь такой исторической точности позволили этнографические экспедиции, в которых он участвовал в процессе работы над картиной. Здесь мотив складывают одежда персонажей и лица, предметы (луки, стрелы, лодки), культурные особенности народа (изображение камлающего шамана). Все эти знаки вместе слагают еще не цельный мотив, а отдельные его характеристики, заключающиеся в обращении к коренному народу и представлении его особенностей. Написав в своих экспедициях большое количество этюдов, выполняя многочисленные зарисовки, В. И. Суриков запустил в Сибири процесс включения этнографических знаков в художественные образы изобразительного искусства.

Интерес к особенностям этнографии региона в изобразительном искусстве ХХ века имел неравномерную временную актуальность: существуют как периоды бурного использования региональных маркеров, так и временные «спады». Первым «взрывом интереса» становится период 1920-30-х годов - время активных этнографических экспедиций в Хакасию, Тыву и Таймыр, когда создание «сибирского стиля» сопрягалось с исследовательским интересом со стороны художников. В основе творческого метода лежала фиксация предметов культуры и быта коренных народов и уникальной сибирской природы в работах Д. И. Караганова, А. П. Лекаренко, М. В. Касаткиной и других. Например, в работах Дмитрия Иннокентьевича Каратанова региональные маркеры становятся ведущими: на уровне персонажей, которыми являются представители коренных народов («Северные типы. В юрте», I половина ХХ века, «Портрет мужчины. Река Кеть», 1927 год, «Эвенкийские женщины», I половина ХХ века), географические характеристики фиксируются в пейзажах («Столбы. Летний день», 1910 год, «На столбах зимой», 1938 год) и сюжетных картинах («За едой», 1928 год, «Охотники», 1948 год), история региона также нашла свое отражение в произведениях художника («Красноярский бунт. Расправа с воеводой Дурново», 1930-е годы, «Экспедиция Нансена», 1936 год). Формирование этнографического мотива в начале ХХ века можно описать как этнографическую точность фиксации отдельных знаков, представляющих в произведении территориальные особенности. При этом важно отметить, что отдельные знаки, например, лодки и жилища коренных племен, теплые одежды персонажей, пересекаясь между собой, переходят из произведения в произведение, тем самым формируют образ региона. Мотив в данном случае слагается на основании точной фиксации используемых этнографических характеристик - тонкая грань между тематикой произведения и мотивом еще недостаточно определена, так как отдельные произведения полностью сосредоточены на представлении региональной специфики, в то время как, например, в работе «За едой» (см. Приложение, рис. 1) на первый план выходят отношения между людьми, а не их культурная принадлежность. Мотив - это тот фактор, посредством которого художественный образ формируется, за счет которого отдельные знаки складываются воедино, но при этом общая идея произведения выходит на общечеловеческий смысл. Этнографический материал в работах художников первой половины ХХ века становится толчком к обогащению визуального языка реалистической школы. Связи в рамках языка художественного образа формируются на основе передачи в произведении этнографических признаков региона. От исторически точной передачи предметов, типов людей, географических и исторических описаний формируется особый мотив произведений, постепенно раскрывающий характеристики Енисейской Сибири.

В 1960-х годах происходит новый виток этнографического интереса к региону, связанный, с одной стороны, с большими стройками на территории региона, с другой - с тем фактом, что начиная с 1950-х годов в Красноярск начинают активно приезжать представители коренных народов для получения профессионального художественного образования, что во многом стимулировало интерес к культуре малочисленных народов, но уже со стороны носителей этих культур. Важным моментом здесь становится трансформация этнографических визуальных знаков с материального характера (точность художественной передачи определенных культурных и географических признаков) на смысловое обобщение. Знаки художественного языка художников, выросших в кругу коренных народов, еще больше погружают в региональную тематику. Появляются произведения на мифологическую тематику (иллюстрации к народному хакасскому эпосу «Алтын-Арыг» В. А. Тодыкова, «Юность Таймыра» С. Ф. Турова), активно начинает использоваться тема шаманизма (панно настенное резное «Шаман» Н. Б. Ачи- таева, «Родовые знаки» М. С. Турдагина), в произведения проникают особенности восприятия мира коренными народами, а знаки этнографического мотива повествуют не столько о своей принадлежности, сколько о своем значении в определенной культуре. Так, в деревянном панно Н. Б. Ачитаева «Шаман» (см. Приложение, рис. 2) главный персонаж находится одновременно в двух мирах. Сам шаман как основной персонаж произведения представляет момент камлания, но находящиеся рядом визуальные знаки (привязанная лошадь, стоящий менгир, камни под ногами) через этнографические особенности передают значение шамана - его нахождение в двух мирах и возможность выстроить связь между человеком и высшими силами. Данный период в истории искусства Енисейской Сибири (1960-80-е годы) можно охарактеризовать как переходный, когда новый художественный язык формируется уже на основе не только внешнего подражания отдельным признакам территории, но и переноса символических значений этих признаков в культуре коренных народов. Это уже не отдельная тема произведения - это именно мотив - отдельные знаки художественного языка, способные передать специфику культуры, но не являющиеся главными в тематическом плане. В произведении «Шаман», как и во многих других работах сибирских художников 1980-90-х годов, этнографические знаки ведут зрителя к представлению об устройстве вселенной в целом, рассказывают через ту культуру, которую они визуализируют, об общечеловеческих смыслах.

Основу современного визуального языка заложил в 1980-х годах В. Ф. Капелько, который в рамках одной из экспедиций впервые применил способ копирования древних петроглифов на ми- калентную бумагу. Теперь не только художники - выходцы из коренных народов или участники экспедиций могли увидеть богатство художественного языка петроглифов в первозданной красоте. Точная передача наскальных рисунков способствовала раскрытию идейного и визуального содержания произведений древних людей, что, в свою очередь, породило иное отношение к культуре коренных народов. С этого времени в художественный язык региональных художников начинают проникать символика и изображения древних хакасских наскальных рисунков, что привело к появлению в начале XXI столетия нового стиля.

В первую очередь это проявилось в новом прочтении изобразительного языка художников из коренных народов, которые активно использовали традиционные художественные знаки. В работах М. С. Турдагина, А. И. Котожекова, Г. С. Краснова, А. В. Доможакова и других появляются традиционные для наскальной живописи упрощенные знаки, символика шаманизма становится визуализацией мироотношения. Постепенно художественный процесс Енисейской Сибири начинает двигаться в сторону упрощенных образов и символического содержания этнографических знаков. Трансформация происходит за счет сплетения двух, казалось бы, разных подходов: с одной стороны - активное включение культурных маркеров в художественный язык, впервые использованное исследователями, с другой - представление не только внешних составляющих особенностей культуры, но и мифологического или сакрального их значения, а также визуализация картины мира коренных народов в художественном произведении. Знаки этнографического мотива начинают трансформироваться в сторону нарастания мифологического и религиозного содержания. Происходит упрощение изобразительно-знаковой структуры художественного образа за счет активного привлечения стилистики первобытной живописи, основными темами становятся мифы и легенды, духи, божества, а также особое отношение к природе и территории (см. Приложение, рис. 3). Важным аспектом здесь оказывается трепетное отношение к древним культурам и стремление перенести в современность особенности древнего мировосприятия и переосмыслить их в контекстах современности. Современный ар- хеоарт является своего рода синтезом подходов художников-исследователей и художников - представителей традиционных культур Енисейской Сибири в использовании этнографических визуальных знаков.

Интересным фактом является то, что знаки, которые до этого времени складывали этнографический мотив, теперь (с 1990-х годов до нашего времени) становятся более «иносказательными»: например, изваяния хакасских степей в акварелях В. И. Сурикова - знак, выражающий территорию, а в произведениях Г. Н. Сагалакова те же самые изваяния считываются как проживающие на территории «духи». Мир исследования и освоения Севера усложняется. В использовании этнографического мотива ставятся другие задачи: происходит переосмысление символов, усложнение языка и подачи визуальных знаков, которые по-новому начинают играть в контексте региональной идентичности. На место изображения быта приходят абстрактные, вневременные картины отдельных фрагментов действительности или мифологические образы. Этнографический мотив выявляет те характеристики территории, которые невозможно передать на словах, а только почувствовать и увидеть через знаки визуального языка произведения изобразительного искусства.

Такой подход во многом обусловил современный художественный язык как Красноярского края, так и Енисейской Сибири в целом. Переход, происходивший на протяжении всего ХХ века, строился на трансформации отдельных визуальных знаков, представляющих этнографическую характеристику региона, в абстрактные или иносказательные образы современного искусства, создавая уникальный сплав мифологии, истории и художественного профессионализма в визуальном языке региона.

Заключение

Мотив произведения искусства создается посредством сложения знаков языка в единую линию, ведущую зрителя к основной идее произведения. Этнографические характеристики региона, заключенные в знаках визуального языка, определяют основной мотив произведения при своем доминировании. От отдельных красочных пятен к целостной идее знаки этнографического мотива позволяют зрителю увидеть и проследить образ региона, к которому обращается художник. На примере искусства Енисейской Сибири можно представить этапы этой трансформации: от внешней интерпретации этнографических маркеров к постепенному нарастанию их символического значения, созданного синтезом академической и национальной художественной традиции. Более того, постепенные изменения знаков приводят к появлению нового художественного языка и развитию регионального стиля.

Литература

1. Бромлей Ю. В. Этнография. - М.: Высш. школа, 1982. - 320 с.: ил.

2. Галыгина О. М. Сибирская неоархаика // Искусство Евразии. - 2015. - № 1 (1). - С. 135-138.

3. Жуковский В. И. Теория изобразительного искусства. - СПб.: Алетейя, 2011. - 496 с.

4. Кистова А. В. Интеграция этнографического подхода и «понимающей герменевтики» как методологическая стратегия конструирования социальных идентичностей // Сибирский антропологический журнал. - 2017. - Т 1, № 2. - С. 24-40.

5. Кичигина А. Г. Явление неоархаики в современном искусстве Сибири // Омский научный вестник. - 2007. - № 1 (51). - С. 183-187.

6. Ломанова Т М. Отражение сибирской идентичности в искусстве конца ХХ - начала XXI века // Культура и искусство. - 2020. - № 4. - С. 1-14.

7. Москалюк М. В., Тригалева Н. В. Живопись и живописцы Красноярского края // Художники Красноярского края: альбом. Посвящается 115-летию со дня основания первого Товарищества Красноярских художников и 80-летию Красноярской региональной организации Союза художников России. - Красноярск: Поликор, 2020. - С. 22-36.

8. Нехвядович Л. И. Этнические традиции как источник формообразования в искусстве // Известия Алтайского государственного университета. - 2011. - № 2-1.

References

1. Bromley Yu.V. Etnografiya [Ethnography]. Moscow, Vyssh. Shkola Publ., 1982. 320 p. il. (In Russ.).

2. Galygina O.M. Sibirskaya neoarkhaika [Siberian neo-archaic]. Iskusstvo Evrazii [Art of Eurasia], 2015, no. 1 (1), pp. 135-138. (In Russ.).

3. Zhukovskiy VI. Teoriya izobrazitel'nogo iskusstva [Theory of fine arts]. St. Petersburg, Aleteyya Publ., 2011. 496 p. (In Russ.).

4. Kistova A.V. Integratsiya etnograficheskogo podkhoda i “ponimayushchey germenevtiki” kak metodologicheskaya strategiya konstruirovaniya sotsial'nykh identichnostey [Integration of the ethnographic approach and “understanding hermeneutics” as a methodological strategy for constructing social identities]. Sibirskiy antropologicheskiy zhurnal [Siberian Anthropological Journal], 2017, vol. 1, no. 2, pp. 24-40. (In Russ.).

5. Kichigina A.G. Yavlenie neoarkhaiki v sovremennom iskusstve Sibiri [Phenomenon of neo-archaism in the contemporary art of Siberia]. Omskiy nauchnyy vestnik [Omsk Scientific Bulletin], 2007, no. 1 (51), pp. 183-187. (In Russ.).

6. Lomanova T.M. Otrazhenie sibirskoy identichnosti v iskusstve kontsa XX - nachala XXI veka [Reflection of the Siberian identity in the art of the late XX - early XXI century]. Kul'tura i iskusstvo [Culture and Art], 2020, no. 4, pp. 1-14. (In Russ.).

7. Moskalyuk M.V., Trigaleva N.V. Zhivopis' i zhivopistsy Krasnoyarskogo kraya [Painting and painters of the Krasnoyarsk Territory]. Khudozhniki Krasnoyarskogo kraya: al'bom. Posvyashchaetsya 115-letiyu so dnya osnovaniya pervogo Tovarishchestva Krasnoyarskikh khudozhnikov i 80-letiyu Krasnoyarskoy regional'noy organizatsii Soyuza khudozhnikov Rossii [Artists of the Krasnoyarsk Territory: Album. Dedicated to the 115th anniversary of the founding of the first Association of Krasnoyarsk Artists and the 80th anniversary of the Krasnoyarsk regional organization of the Union of Artists of Russia]. Krasnoyarsk, Polikor Publ., 2020, pp. 22-36. (In Russ.).

8. Nekhvyadovich L.I. Etnicheskie traditsii kak istochnik formoobrazovaniya v iskusstve [Ethnic traditions as a source of shaping in art]. Izvestiya Altayskogo gosudarstvennogo universiteta [Bulletin of the Altai State University], 2011, no. 2-1. (In Russ.).

ПРИЛОЖЕНИЕ

Рисунок 1. Д. И. Каратанов. За едой. 1928 год. Бумага, карандаш. 38,3x53 см. КХМ имени В. И. Сурикова

Рисунок 2. Н. Б. Ачитаев.

Панно настенное резное «Шаман». 1989 год. Дерево, вырезание, инкрустация. 106х65 см. ХНКМ имени Л. Р. Кызяасова

Рисунок 3. В. Н. Кызласов. Ах хам. Полет шамана. 2004 год. Холст, масло. 80х120 см. Мастерская художника

Размещено на Allbest.ru