Организация и руководство театром бибабо

Знакомство с куклой Бибабо, показан способ изготовления куклы и управление ею. Организация сцены для кукольного театра. Способ изготовления ширмы для спектаклей и особенность кукловождения за ширмой. Принципы организации спектакля с куклами бибабо.

Рубрика Культура и искусство
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 18.01.2021
Размер файла 288,1 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Областное государственное бюджетное

профессиональное образовательное учреждение

«СМОЛЕНСКИЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ КОЛЛЕДЖ»

Контрольная работа

по дисциплине «Театральное искусство»

Тема: Организация и руководство театром бибабо

студентки 3 курса, 1 группы

Захаровой Зейнаб Худайбердиевны

2020 г.

План работы

1. Знакомство с куклой Бибабо (способ изготовления куклы и управление ею)

2. Организация сцены для кукольного театра (способ изготовления ширмы для спектаклей и особенность кукловождения за ширмой)

3. Организация спектакля с куклами бибабо

Заключение

Список использованной литературы

1. Знакомство с куклой бибабо (способ изготовления куклы и управление ею)

Театр бибабо - это кукольный театр, состоящий из кукол бибабо.

Родоначальник кукол бибабо - перчаточная кукла Петрушка.

"У такой куклы нет корпуса, а только одна голова, к которой пришито платье; вместо рук -- пустые рукава с крошечной кистью на конце» [7]. Куклы должны быть сделаны по размеру руки. Маленькие - для детей, большие для взрослых [4].

Изготовить перчаточную куклу следует после уточнения ее художественного образа.

Головка куклы может быть выклеена из папье-маше, вырезана из поролона или пенопласта и даже из дерева, (но c деревом требуется опытная рука мастера-специалиста) [8; стр. 40]. Голова петрушечной куклы делается размером в среднем 8-10 см (для детей до 5-6 см) [9]. Для изготовления головы из папье-маше необходимо слепить из пластилина голову персонажа с шеей. После того, как форма из пластилина закончена, «обклейте» ее кусочками газеты в один слой, смоченные водой. Последующие слои обклеиваются также с помощью кусочков газеты, смоченные в растворе воды и клея ПВА. Пяти слоев вполне будет достаточно. Когда оклеивание закончено, для ускорения процесса можно поставить голову сушиться на батарею, не прислоняя ни одной из обклеенных сторон, чтобы не прилипло (поставив на основание шеи). После того, как папье-маше высохло, его надо аккуратно снять с пластилина, разрезав голову пополам канцелярским ножом. Соедините между собой части формы, после этого смажьте шов ПВА и заклейте с внешней стороны смоченными в его растворе кусочками газеты в несколько слоев. После просыхания клея, пройдитесь по поверхности наждачной бумагой, чтобы сгладить неровности.

Гуашью, темперой или акриловыми красками нанесите на внешнюю поверхность головы основной цвет. Если это лицо человека, то цвет кожи, если это животное, то цвет шерсти. Голова из папье - маше почти невесомые и очень послушные. Кажущаяся сложность процесса изготовления не должна пугать. На самом деле это занятие крайне увлекательно и доступно даже маленьким детям [6;стр.114].

Шейкой куклы является патрончик, куда вставляет палец кукольник. В головках из пенопласта и поролона вырезаются отверстия для патрончика. Патрончик делается отдельно и вклеивается в подготовленное отверстие. Патрончик лучше делать из кожи или фетра и он должен плотно облегать палец. Не следует делать его длиннее второй фаланги, иначе палец не сможет сгибаться, обеспечивая наклон головы. Мягкий патрончик оклеивают папье-маше или тонким картоном и после этого вклеивают его в головку. Патрончик для двух пальцев делается полностью жестким и более свободным. Двойной патрончик надевается на средний и указательный пальцы, а чтобы пальцы не провалились, в патрончике для среднего пальца делается донышко. Такой патрончик обеспечивает и наклон головки вперед, и повороты влево и вправо.

Патрончики для ручек перчаточной куклы делаются точно такими, как и для головки. Размер их зависит от размера пальцев актера и от того, сколько пальцев вставляется в патрончик-один или два.

Ручки (ладошки) могут быть вырезаны из дерева (липы или осины), из плотного пенопласта или поролона. Ручки из пенопласта, обклеить желательно марлей и затем покрасить, или обклеить выкрашенным трикотажем. Для придания пальчика необходимой формы используют проволочный каркас. Каркас выгибается из мягкой медной или латунной проволоки. Каждый пальчик обматывается мягкой тканью или ватой, из трикотажа шьется перчаточка, выворачивается на лицевую сторону, и в нее вставляется каркас.

Монтюр - нижняя рубашка перчаточной куклы выкраивается из мягкой нетолстой ткани: байки, фланели или бязи. Монтюр не должен быть тесным и не слишком свободным, так как будет трудно удерживать ручки куклы. Монтюр состоит из передней половинки и задней половинки. С помощью чертежа монтюр кроится из ткани, с учетом припуска на швы по 0,5 см. Не выворачивая монтюра необходимо прогладить швы, чтобы они не топорщились, подклеить монтюр к шейке куклы с внешней стороны, вклеить патрончики с ручками или лапками (в зависимости от образа) и монтюр готов. Выкройка костюма делается аналогичным способом, с добавлением деталей и размеров [8;стр40]. Кукла готова!

Чтобы кукла бибабо ожила, необходимо надеть ее на руку и использовать один из вариантов управления перчаточной куклы. Обобщая опыт кукольных театров, А. Я. Федотов (создатель и руководитель Музея театра кукол при Государственном Центральном театре кукол) описывал различные варианты управления перчаточных кукол.

Различные варианты управления перчаточных кукол (А. Я. Федотов):

1.Указательный палец входит в голову куклы, большой и средний - в рукава костюма, мизинец и безымянный пригибаются к ладони (рис.1)

(рис.1)

кукольный театр бибабо

2.Указательный и средний пальцы входят в голову, большой палец входит в один рукав, безымянный и мизинец - в другой рукав (рис.2).

(рис.2)

3.указательный и средний пальцы - в головке, большой палец - в левом рукаве, мизинец - в правом, а безымянный прижимается к ладони (рис.3)

(рис.3)

4.Указательный палец - в головке куклы, большой -в левом рукаве, мизинец - в правом, а безымянный и средний прижаты к ладони (рис.4)

(рис.4)

5 и 6 варианты управления куклой одновременно обеими руками (рис.5,6).

(рис. 5) (рис.6)

7 и 8 варианты перчаточных кукол с ногами (рис. 7, 8).

(рис. 7) (рис.8) [9].

«Поверните куклу вправо, затем влево, похлопайте ее ручками, разведите их в стороны, поднимите вверх, вытяните вперед. Потрите ручкой лицо или лапкой мордочку куклы. Пусть кукла вас обнимет, погладит по лицу, пошепчет вам на ухо, приласкается, прижмется к вам. Подойдите с ней к игрушкам. Пусть она возьмет одну из них, повернется и покажет ее вам, потом положит на место, построит что-нибудь из кубиков, возьмет флажок и помашет им, посмотрит картинки в книге и пр. При этом держите куклу так, чтобы она «смотрела», т.е. чтобы ее лицо было обращено на вас или на игрушку, которой она в данный момент занята. Поучитесь поговорить за куклу. Покажите детям простейшую сценку с куклой. Возьмите куклу, заверните ее нижнюю часть и вашу руку, на которую она надета, платком или небольшим одеялом, как заворачивают маленьких детей, и положите ее на левую руку. Со «спящим» петрушкой войдите к детям и шепотом предупредите их, чтобы они не кричали и не разбудили бы «ребенка». Во время разговора с детьми поверните Петрушку лицом к ним, делая вид, что вы этого не замечаете, и уверены, что он спит.

Дети начнут кричать, что Петрушка не спит. Вы моментально кладете куклу в первоначальное положение и только тогда смотрите на нее и удивленно говорите:

-Как не спит? Спит, крепко спит и даже немного храпит.

При этом слегка, ритмично поднимайте кисть руки, как будто Петрушка дышит, и тихо похрапывайте за него. Затем опять обратитесь к детям:

-Почему вы говорите, что Петрушка не спит?

В это время снова поверните куклу лицом к детям и помашите ее рукой. Дети опять закричат:

-Не спит! Не спит! Она даже рукой машет!

И так несколько раз, пока, наконец, вы «не заметите» петрушкины шалости. Продолжение знакомства детей с Петрушкой можно провести в форме диалога с куклой. Чтобы скрыть от детей шевелящиеся губы, заслоняйте свой рот головой Петрушки» [3; стр.36-37]. «Кукла должна все время «Жить», она должна что - то делать, но не бессмысленно, а своими движениями подтверждать текст. Кукла бибабо привлекательна для детей. Она может близко подходить к ним, здороваться за руку, гладить по голове, разговаривать, играть, шутить. Эту форму общения с детьми можно использовать в дальнейшем, придумывая новые игры и сценки»[3; стр.39]

«У перчаточной куклы есть одна важная с точки зрения педагогики особенность: из-за того, что она надевается на руку, ребенок словно срастается с ней, ощущает куклу своей частью. Перчаточная кукла заставляет интенсивно работать пальцы, что очень важно для развития речи. Как в танце или в спорте существует исходная позиция, так же существует исходная позиция перчаточной куклы, из которой она начинает все свои разнообразные движения: кукла повернута спиной к ребенку, ее голова не запрокидывается назад, кукольные ручки сложены вместе. Такое положение ребенок должен научиться придавать кукле, независимо от того, в каком положении находится он сам -- стоит, сидит, лежит»[2].

2. Организация сцены для кукольного театра (способ изготовления ширмы для спектаклей и особенность кукловождения).

Образы перчаточных кукол трогательно милы, смешны, наивны. Даже самые злые персонажи не выглядят так страшно из-за своей комичной позы с растопыренными руками. Перчаточные куклы предназначены для маленького зала, и свои спектакли куклы Бибабо показывают на ширме [4].

Ширма - это сцена театра кукол. На ширму ставятся декорации, и на ней происходит действие. За ширмой находятся кукловоды, которые управляют куклами и говорят за них. Ширмы по размерам и конструкции очень разнообразны:

Настольная ширма

Ширма, прибитая к косякам открытой двери

Ширма на стульях (П-образная ширма)

Ширма для сложных спектаклей (с задником)

Материал: пустые картонные коробки любого размера.

Листы картона следует состыковать и склеить скотчем с двух сторон по всей длине стыка. Переднюю часть ширмы следует задрапировать тканью. В данной конструкции предусмотрено и крепление декораций второго плана. Лист, на котором изображен второй план, прикрепляется булавками на заднюю стенку ширмы или рисуется прямо над ней. Наличие задней стенки не дает ширме разъезжаться в разные стороны[6].

Материал:

Простая деревянная рейка (Длина:1,5 м, Толщина:4х4 см)

Прибивается к косякам открытой двери двух смежных комнат или между шкафами, а летом между деревьями на высоте 160-165 см. К рейке прикрепляется плотный материал, спускающийся до пола

Несложная по конструкции

Материал:

Две деревянные рейки (длина 160-165 см)

Одна деревянная рейка (длина 1м30 см-1м50см)

Рейки соединяются петлями (или веревками) в виде буквы П (одинаковые по краям, третья -меньшая, в середине).

Боковые рейки привязываются к стульям.

К рейке посередине прикрепляется плотный материал

Удобство в портативности

Материал:

Две деревянные рамы (боковые) (высота 160-165 см, ширина 60-75см, толщина 4см)

Одна деревянная рама (средняя) (высота 160-165 см, ширина 1.5 м, толщина 4см)

Одна деревянная рама (задник) (длина на 15-20 см больше средней рамы, высота 40-45 см, толщина 4см)

Боковые и средняя рама между собой закрепляются, а задник вставляется в отверстия гнезда, сделанные на боковых рамах. Вся ширма драпируется тканью гладкого спокойного тона, без росписи и рисунков. На обтяжку можно прикрепить добавочные детали (цветы, листья, снежинки). На задник натягивается гладкая ткань - это служит фоном.[3;стр.41].

Стоит запомнить некоторые правила для владения куклой за ширмой. «Общие правила кукловождения (Е. А. Антипова)

Куклу следует держать на определенном уровне по отношению к ширме. Кукла, поставленная вплотную к краю ширмы, должна возвышаться на 3/4 своей высоты.

Когда кукла выполняет движения, ее руки должны быть прижаты к туловищу.

Держать куклу следует прямо. Наклон куклы осуществляется наклоном кисти руки. Талия куклы приходится как раз на запястье руки.

Отводя куклу на второй план, надо поднимать ее выше.

Чтобы посадить куклу, нужно сначала наклонить ее, согнув в запястье, потом опереть запястье на то место, куда сажается кукла. Когда сидевшая ранее кукла встает, она сначала наклоняется вперед, выпрямляется и одновременно приподнимается до выпрямленного положения.

Если у куклы нет ног, сажая ее на край ширмы, на место воображаемых колен поставить снизу свободную руку, прикрыв ее одеждой куклы.

Движения куклы и слова должны быть обращены к определенному объекту внимания.

Говорящая кукла должна подчеркивать наиболее важные слова движениями головы или рук.

Когда одна кукла говорит, остальные должны быть неподвижны: иначе непонятно, кому принадлежат слова.

9. Характер актера передается кукле» [5;стр.69].

«Если слабо владеть техникой вождения, то играть куклами бибабо сложнее. Они должны постоянно двигаться, как живые, их нельзя зафиксировать на плоскости, столе. Зато с ними можно создать много веселых сценок и использовать эти же куклы в повторных играх, постоянно поддерживая интерес ребят к ним» [1;стр. 6]

«Во-первых, ширма препятствует общению педагога с детьми.

Во-вторых, не позволяет детям контролировать положение куклы.

В-третьих, не дает им менять положение тела.

Вождение перчаточных кукол над ширмой -- психологически утомительная и физически сложная задача. На начальной стадии обучения детей такие перегрузки ни к чему»[2].

3. Организация спектакля с куклами бибабо.

Для успешного показа спектакля кукол бибабо важна предварительная работа:

· Выбранная для постановки пьеса зачитывается вслух в присутствии всех участвующих.

· Обсуждаются образы действующих лиц и их взаимоотношения, определяется время и место действия, распределяются роли и начинаются читки по ролям, за столом. Во время читок продолжается дальнейший разбор пьесы, более глубокий и детальный.

· Не надо говорить за кукол пискливым, тоненьким голосом. Выразительная речь и хорошая игра - это то, что необходимо. Очень важно вместе с тем добиваться четкого произнесения текста, так как голоса кукловодов заглушаются ширмой.

· Каждый участник спектакля работает еще отдельно над своей ролью: заучивает текст, действует с куклой на ширме, определяет мизансцены, т. е. откуда кукла выходит, где останавливается, что делает, куда идет дальше и куда уходит.

· Если на ширме одновременно находится несколько кукол, для каждой из них намечаются определенные места. Надо стараться использовать все игровое пространство ширмы и не группировать кукол в одном месте.

· Каждая перемена места и переход кукол должны делаться обоснованно, с определенной целью. При перемене мест кукол меняются местами и кукловоды.

· Пока текст не выучен наизусть, можно передавать его приблизительно. Это даст простор творческой инициативе, поможет выработать естественный тон, постепенно «входить» в свою роль.

· Пьеса делится на куски. Наиболее трудные в смысле исполнения куски повторяются по несколько раз.

· Правильный подбор музыки предшествует спектаклю и служит фоном для его отдельных моментов, подчеркивает ритмичность движений кукол (куклы во время спектакля пляшут и поют).

· Правильно распределите технические обязанности (установка оформления, декоративных деталей, подача бутафории и т. д).

· Не стоит забывать о правильности освещения (свет должен падать на ширму со стороны зрителей)

Кукловоды работают стоя, поэтому за ширмой не должно быть никаких предметов, мешающих их движениям. Стол или стулья, на которых раскладываются куклы, декорации и бутафория, ставятся приблизительно на метр от ширмы и накрываются чем-нибудь мягким, чтобы не было стука, когда на них будут класть те или иные предметы. Желательно, чтобы на ногах у кукловодов были мягкие туфли[3; cтр. 47].

Заключение

Правильная организация театра бибабо является возможным только после тщательного изучения куклы бибабо: ее изготовления, управления куклой за ширмой и без ширмы. Не представляется возможным показ спектакля с куклами бибабо без организации ширмы (хотя бы самодельной).

Важно при этом руководствоваться правилами кукловождения за ширмой, иначе куклы во время спектакля будут неинтересны зрителям. Для успешного показа спектакля важна тщательная предварительная работа над спектаклем (выбор пьесы, распределение ролей, работа над ролью, работа над этюдами и мизансценами, правильно подобранное музыкальное сопровождение и т.д), что является важнейшим показателем успешности охваченных вышеперечисленных знаний по театру бибабо.

Список использованной литературы

1. Артемова Л. В. Театрализованные игры дошкольников: Книга для воспитателя детского сада. -- М.: Просвещение, 1991

2. журнал «Дошкольное образование» выпуск 11 от 15.03.2007; Издательский дом «первое сентября». Статья «Секреты кукловода» автор Инна Ярославцева.

3. Караманенко Т. Н. Кукольный театр дошкольникам. М., «Просвещение»,1969

4. Кукольный театр - детям / Ю. П. Богомолова. - Москва: ВЛАДОС, 2007. - 127 с., [12] л. цв. ил. : ил.; 29 см. - (Театр и дети).

5.Мигунова Е. В. Организация театрализованной деятельности в детском саду: Учебно - методическое пособие, НовГУ имени Ярослава Мудрого. - Великий Новгород, 2006.

6.О.Емельянова «Кукольный театр. Сценарии для дошкольников».

7.Перетц, В. Н. Кукольный театр на Руси. Исторический очерк / В. Н. Перетц. -- Москва : Издательство Юрайт, 2020. -- 120 с. -- (Антология мысли). -- ISBN 978-5-534-12599-3. -- Текст : электронный // ЭБС Юрайт [сайт]. с. 94 -- URL: https://urait.ru/bcode/447844/p.94 (дата обращения: 16.11.2020).

8.Советов В.М. театральные куклы: технология изготовления.-2-е издание, испр.и доп.-Изд-во СПбГАТИ,2007.

9.Федотов А.Я. Техника театра кукол М.: Искусство, 1953.

Этапы работы с детьми над спектаклем «Красная Шапочка» в старшей группе

Первый этап. Выбор пьесы. Обсуждение ее с детьми.

Предварительная работа:

· Показ диафильма «Красная шапочка» по сказке Ш. Перро (художник Е. Мигунов).

· Повторное чтение сказки «Красная Шапочка».

Воспитатель: Ребята, сказка появилась много лет тому назад в другой стране, во Франции. В те времена людей разделяли на богатых и бедных. Красная шапочка - бедная крестьянская девочка. В те времена бедным людям не разрешалось носить одежду ярких цветов, а еще нельзя было разговаривать с незнакомцами. В наше время людей не делят на богатых и бедных, мы с вами можем носить одежду любого цвета, но разговаривать с незнакомцами осталось неизменным.

Детям нельзя общаться с незнакомыми, в отсутствие взрослых. Никогда не нужно говорить незнакомым людям, что дома никого нет, а родители на работе - это приведет к неприятностям.

Дети, а как вы думаете, во что любила играть Красная шапочка? А что она делала до того, как отправиться к бабушке? Дети, куда бы отправился волк, если бы не узнал, что Красная Шапочка идет к бабушке? Что любила делать мама Красной Шапочки? Почему заболела бабушка? Кто такие дровосеки? (Дровосеки-люди, которые занимаются рубкой леса на дрова).

Вам понравилась девочка, которую прозвали «Красная шапочка? А кто вам больше всего не понравился в сказке? Как дровосеки узнали, что Красная шапочка попала в беду? Вы хотите сыграть эту сказку? Чтобы сыграть эту сказку нужно хорошо ее знать.

Второй этап. Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми

После повторного прочтения воспитатель предлагает детям разделить текст на смысловые части. Каждый смысловой отрезок фиксируются с помощью фишки. Воспитатель использует вспомогательный вопрос.

О ком нам рассказывает автор в сказке?

Эпизод 1 «Знакомство с девочкой»

Почему девочку прозвали Красной шапочкой? (воспитатель просит детей придумать событие, в котором бабушка могла подарить шапочку своей внучке)

Эпизод 2 «День рождение Красной Шапочки»

К кому отправилась Красная шапочка?

Эпизод 3. Дорога к бабушке.

Кого услышала Красная шапочка в лесу?

Эпизод 4- «Работа дровосеков»

Кого встретила Красная шапочка в лесу?

Эпизод 5 «Голодный волк»

Почему Красная Шапочка долго добиралась до бабушки?

Эпизод 6 «Красная шапочка в лесу»

Как Волк оказался в доме бабушки?

Эпизод 7 «Хитрый волк»

Почему Красная Шапочка задавала вопросы бабушке?

Эпизод 8. «Любознательная Красная Шапочка»

Почему у Волка не получилось съесть Красную Шапочку и бабушку?

Финал «Дровосеки спасают бабушку и внучку».

Третий этап. Работа над отдельными эпизодами.

Эпизод 1. «Знакомство с девочкой»

Воспитатель предлагает активной девочке выйти поздороваться, улыбнуться и сделать реверанс

Эпизод 2. «День рождения Красной Шапочки»

Воспитатель предлагает двум девочкам (мама и бабушка) подойти к героине погладить ее по голове, обнять, поправить платьице. Бабушка дарит девочке Красную шапочку. В этом эпизоде с бабушкой прощаются, и она уходит к себе домой.

Эпизод 3. Дорога к бабушке.

Воспитатель просит маму Красной Шапочки сымпровизировать выпечку пирогов и попросить девочку собраться в путь.

Эпизод 4. Работа дровосеков» В этом эпизоде воспитатель приглашает мальчиков (желающих принять участие, и более застенчивых детей) выступить в качестве дровосеков, которые имитируют рубку дров в лесу. Воспитатель выходит на сцену и показывает действия: изображает холод и зной, рубку леса, делает зарядку - руки в стороны, показывает танцевальные движения и вновь изображает рубку леса, идет по кругу и машет одной рукой зрителям.

Эпизод 5. «Голодный волк»

В этом эпизоде воспитатель предлагает активному мальчику выступить в роли волка и поговорить с Красной Шапочкой (если дети затрудняются, воспитатель предлагает использовать куклы бибабо для показа поступков и диалога героев).

Эпизод 6. Красная шапочка в лесу». В этом эпизоде предлагается прогулка по лесу, обращая внимание на обитателей леса, на звуки, которые мы можем услышать, деревья, растения, которые растут в лесу. Воспитатель предлагает детям принять участия в качестве деревьев, цветов, грибов, лесных жителей и т.д. Данный эпизод способствует участию большого количества детей.

Эпизод 7. . «Хитрый волк». Волк и бабушка обыгрывают диалог (если дети затрудняются вести диалог, воспитатель предлагает использовать куклы бибабо для разыгрывания). Воспитатель предлагает в этом эпизоде не съедать бабушку. Услышав звук топора, волк испугался и обернулся, и в этот момент бабушка успела спрятаться под кровать, уронив свой чепчик и очки. У Волка не хватило времени искать бабушку, так как раздался стук в дверь - это была красная Шапочка. Он схватил чепчик, очки и одел на себя.

Эпизод 8. «Любознательная Красная Шапочка».

Воспитатель предлагает вспомнить диалог Волка и Красной Шапочки.

Финал. «Дровосеки спасают бабушку и внучку». Воспитатель направляет детей на мысль, что Волк никого больше обижать не будет, а бабушке будет всегда помогать.

Четвертый этап. Беседа, вопросы, обсуждение героя.

Воспитатель: Дети, кто главные герои этой сказки? ( Красная Шапочка, Волк, бабушка, мама, дровосеки). Дети, мы с вами хорошо знакомы с Красной Шапочкой? (Да). Наша задача, познакомить нашего зрителя с Красной Шапочкой. Какой увидит зритель Красную Шапочку?

Красная Шапочка.

Красная Шапочка не отказала маме пойти через лес, чтобы отнести бабушке гостинцы. Она какая? (смелая). С Волком она разговаривала как? (вежливо), но при этом она не задумалась о том, что указала ему, куда идет и зачем. Она проявила легкомыслие. Дети, она не обдумала свои слова и поступки, которые привели к таким неприятностям. Чем занималась Красная Шапочка после встречи с Волком? (она шла по лесу неспешно, собирала цветы, могла напевать песенку.) У нее хорошее настроение и она радуется, что гуляет. Хотя могла отнести бабушке гостинец, а после уже спокойно гулять.

Воспитатель предлагает детям показать, как шла по лесу Красная Шапочка (можно включить музыкальное сопровождение), разучить простую песенку Красной Шапочки. Рассматриваются различные варианты ходьбы Красной Шапочки (ходьба вприпрыжку, с размахиванием рук и т.д).

Воспитатель: Дети, Красная Шапочка верила словам Волка? (да). Значит, можно сказать, что наша девочка доверчивая (да), но при этом она заподозрила что-то неладное, когда услышала хриплый голос Волка вместо бабушки. Дети, подведем итог. Зритель должен увидеть Красную Шапочку смелой, вежливой, легкомысленной, доброй, доверчивой, но при этом любознательной.

Волк.

Воспитатель: Дети, кто в нашей сказке отрицательный герой? (волк). Каким должен увидеть зритель волка? (Злым). Почему волк злой? (он голодный, вот поэтому и злой). Дети, можете показать походку злого волка? (дети показывают). Дети, обратите внимание волк, как хозяин леса подходит к нашей девочке и расспрашивает ее. Почему Волк сразу не съел Красную Шапочку? (он хитрый). Да, он понимает, что можно извлечь больше выгоды - съесть двоих. То есть волк терпеливый и хитрый. Вспомните фрагмент, когда Волк испугался. Перед лицом опасности он оказался слабым, и только после этого осознал, что лучше дружить и помогать людям. Подведем итог: Волк злой, потому что голодный. Он хитрый и терпеливый. Своими движениями он показывает, что в лесу хозяин только он. В конце Волк осознал свои ошибки, значит ли это, что он не такой уж и плохой?

Воспитатель предлагает детям показать походкой уверенность Волка (можно использовать музыкальное сопровождение, которое в дальнейшем будет звучать на спектакле).

Бабушка.

Воспитатель: Дети, что мы можем рассказать о бабушке? (она очень любит Красную Шапочку). Она добрая, ласковая. Дети, бабушка хорошо слышит? (нет). Она старенькая и здоровье не в порядке. Она плохо слышит и видит, поэтому она приняла Волка за девочку.

Воспитатель предлагает детям показать походку бабушки.

Мама Красной Шапочки.

Воспитатель: Дети, мама Красной Шапочки важный персонаж нашей сказки. Она поручила Красной Шапочки передать гостинца. С этого и началась вся история. Давайте подумаем, какой ее увидит зритель? (Доброй). Она волнуется за свою больную мать (заботливая).

Дровосеки.

Воспитатель: Проходили мимо дровосеки, услышали шум, заскочили в избу. Какие дровосеки? (смелые, решительные, мужественные). Помогли спасти бабушку и Красную Шапочку? (конечно, да). Не прошли мимо беды другого человека? (нет, не прошли, они добрые).

Воспитатель предлагает повторить ранее показанные движения дровосеков (можно попросить детей придумать движения, проявляя активность в танце дровосеков). Воспитатель использует музыкальное сопровождение, для разучивания танца.

Персонажи живого и доброго леса.

Воспитатель обсуждает с детьми персонажей живого и доброго леса, вместе они прослушивают музыкальное сопровождение. Дети предлагают свои варианты ритмопластики каждого персонажа (важно, чтобы дети проявляли активность). Воспитатель обобщает идеи детей (совместно с музыкальным руководителем).

Пятый этап - создание эскизов декораций и костюмов, мизансцена.

Задача воспитателя - привлечь детей к изготовлению атрибутики для предстоящего спектакля.

Занятия по рисованию - разрисовали шапочку для девочки, нарисовали атрибуты для персонажей живого и доброго леса, для дровосеков - топорики.

Занятия по аппликации - изготовлена маска волка (совместно с воспитателем).

Занятия по лепке - дети вылепили из пластилина угощение для бабушки.

Воспитатель совместно с детьми изготовил из мягкой проволоки очки для бабушки (готовые очки можно обклеить цветной бумагой или тряпочками, во избежание травм детьми).

Взаимодействие с родителями - помощь в реквизите (для девочки - красная шапочка, фартучек, корзинка; элементы костюма для мамы и бабушки; элементы одежды для дровосеков).

На данном этапе важно определиться с детьми о месте положения героя на сцене. Воспитатель предлагает детям использовать сцену целиком, при этом, не загораживая друг друга. Воспитатель поощряет детей, которые находят удачное решение в расположении друг друга.

Шестой этап - постепенный переход к тексту пьесы.

Воспитатель в свободное от занятий время с подгруппой детей повторяет отдельные эпизоды и разучивает с ними слова.

На данном этапе воспитатель уточняет с детьми предлагаемые обстоятельства каждого эпизода.

Где жила девочка с мамой? Где жила бабушка? Когда бабушка подарила девочке шапочку? Что делали дровосеки в лесу? Где Красная Шапочка встретилась с Волком? С какой целью Волк подошел к Красной Шапочке? Почему Красная Шапочка долго добиралась до бабушки? Для чего Волк притворился сначала девочкой, а потом бабушкой и т.д. .

Воспитатель повторяет с разными исполнителями один и тот же текст много раз - таким образом, дети быстро выучивают все роли. На данном этапе воспитатель может наметить по 2-3 исполнителя способных справиться с конкретной ролью.

Седьмой этап - работа над ролью.

На данном этапе воспитатель предлагает «вжиться» в роль героев, прочувствовать интонацию их речи.

Как может разговаривать Красная Шапочка? (разговаривает быстро, эмоционально).

Как звучит голос мамы? (голос звучит уверенно, мягко).

Как разговаривал Волк при встрече с Красной Шапочкой (облизываясь, говорит свирепо, грозно, злобно).

Как изменился голос Волка, когда он стучался в дом к бабушке? (его голос стал тоненьким).

Голос бабушки звучит хрипло и говорит она медленно, потому что болеет.

Как изменился голос Волка, когда он притворился бабушкой (он откашлялся, делая свой голос тоньше, точь - в - точь как у бабушки)

Удивленно стала интересоваться Красная Шапочка, когда увидела что с бабушкой что-то не в порядке. Проявила как можно больше любопытства в разговоре с псевдобабушкой.

На данном этапе воспитатель предлагает детям вспомнить личный опыт из жизненной ситуации, когда ребенку пришлось пережить чувства, похожие на ощущения героев пьесы. Это способствует лучшей работе над ролью.

В качестве ведущего выступает воспитатель.

Восьмой этап-репетиция спектакля (с разным составом детей)

На данном этапе с детьми репетируются отдельные эпизоды со словами текста пьесы.

Девятый этап - репетиция целиком (генеральная репетиция).

На данном этапе воспитатель предлагает использовать декорации, бутафорию и реквизит для спектакля, изготовленные детьми (совместно с воспитателем) и подготовленные родителями. Воспитатель обращает внимание детей на подготовку реквизита, необходимого для их действия или чередования в спектакле. Дети повторно прослушивают музыкальное сопровождение каждого героя. Воспитатель (совместно с музыкальным руководителем) обращает внимание на торопливость или скомканность отдельных сцен. Количество общих репетиций может быть от одной до трех.

Десятый этап - премьера спектакля.

На данном этапе первыми зрителями становятся педагоги детского сада.

После премьеры на следующий день воспитатель проводит беседу с детьми и пытается выяснить, насколько критически они относятся к собственной игре.

Одиннадцатый этап (заключительный)- повторные показы спектакля. Данный этап рассчитан на показ для зрителя (родители, дети других возрастных групп и т. д). В дальнейшем дети могут меняться ролями.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • История возникновения кукольного театра. Его виды и особенности. Способы управления куклой. Техника изготовления настольной ширмы-телевизора для домашнего театра и куклы-перчатки петрушечного типа с объемной головой. Выбор материалов и инструментов.

    курсовая работа [43,8 K], добавлен 14.10.2014

  • Формирование основных атрибутов японского кукольного театра. Типы фигур, используемых для исполнения спектакля. Рассмотрение деталей ниньгё дзёрури: голова (касира), руки, ноги, костюм (исо), парик. Пространство японского кукольного театра Бунраку.

    курсовая работа [58,3 K], добавлен 13.07.2013

  • Узбекский народно-профессиональный театр кукол обозначается как "Кугирчок уйин" (кукольная игра), "кугирчокчи" - исполнители (играющие куклами). История многовекового развития кукольного искусства в Узбекистане. Анализ существовавших направлений театра.

    реферат [37,7 K], добавлен 03.08.2008

  • История возникновения куклы, материалы, используемые для их изготовления. Полимерная глина как вид композитного материала. Технологические особенности изготовления авторской куклы, работа над ее образом. Разработка авторской куклы из полимерной глины.

    курсовая работа [1,2 M], добавлен 17.01.2015

  • Начало творческого пути, актерские работы Мейерхольда. Работа над постановкой спектаклей. Режиссер театра В.Ф. Комиссаржевской. Работа в Императорских театрах. Организация процесса, направленного на возникновение художественного образа спектакля.

    методичка [28,7 K], добавлен 19.07.2013

  • История развития кукольного театра в России. Домашние и студийные спектакли. Кукольный театр Сергея Владимировича Образцова. Организация театральной деятельности в современном театре на примере Сахалинского театра кукол. Творческие связи театра.

    контрольная работа [641,4 K], добавлен 20.03.2017

  • Народный кукольный театр в Белоруссии. Социально-культурный пласт национальной культуры. Театры батлеечного типа. Двухэтажные батлейки с подвижными куклами и каноничным оформлением. Тщательность проработки деталей куклы. Батлейка в Институте теологии.

    реферат [25,3 K], добавлен 02.04.2011

  • История театрального здания и сценической техники в Древней Греции. Театр Диониса в Афинах - одно из первых театральных зданий, построенных в Древней Греции. Техника и технология сцены Римского театра, основные технические приемы монтировки спектакля.

    реферат [1,9 M], добавлен 10.09.2013

  • Введение музыки в театральное представление. Способы взаимодействия музыки и главного выразительного средства театра - слова или пластики тела как специфика театра. Звучащая музыка как авторская трактовка события. Понятие музыкального решения спектакля.

    реферат [59,3 K], добавлен 20.02.2011

  • Народный праздник Спиридон-Солнцеворот и особенности его празднования. Смысл обрядовой куклы, посвященной этому празднику. Технология изготовления изготовление обрядной куклы Спиридон-Солнцеворот, перечень необходимых материалов и порядок исполнения.

    презентация [4,0 M], добавлен 25.05.2016

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.