Parade-Fest – театрально-урбанистический фестиваль

Размещено на http://www.allbest.ru/

Parade-Fest - театрально-урбанистический фестиваль

Parade-Fest - это театрально-урбанистический фестиваль о праве на город, который основан в Харькове в 2018 году.

Parade-fest - редкий пример фестиваля современного искусства, проходящего не в столице, который сочетает в себе различные активности, не является порождением команды ГогольFest и, ко всему, еще и привлекает к работе пространство государственного академического театра. Сквозная идея фестиваля - в том, чтобы переосмыслить образ города с помощью инструментов искусства.

На Parade-fest было все: от наклеек и авторских бананок на плечо - до рекламы в городском метро и плакатов, которые можно было забрать домой. Месседж визуальной части - простота, свобода, провокативность и наглый "наив" манифеста. Характер современного искусства, которое работает с социальными, политическими темами и отказывается от "косметической" красоты, чувствовался в фирменных надписях со множеством "некомфортных" переносов, а дизайнер (Дима Веревкин) работал над лого фестиваля, исходя из особой, специфической геометрии фото колонн и парадов разных стран. Отсюда - форма треугольника-рупора как основного символа Парад-феста. фестиваль театральный урбанистический

Но от сухих фактов к интересному. Что же дал в этом году городу осенний Parade?

Ответьте себе на несколько вопросов: Безопасно ли вы чувствуете себя в собственном городе? Верите ли вы, что возможно заниматься искусством в Украине? Как часто вы отгоняете от себя мысли о войне?

На эти вопросы ответил Paradе. Вопросы, которых мы привыкли избегать; проблемы, которые не хотим видеть; боль, не хотим проживать - это исследует фестиваль. Ведь искать ответы надо вместе.

Три программы: театральная, образовательная и урбан.

Урбанистическая программа захватывает привычные локации в городском пространстве под культурные ивенты. Спектакли современных театров-честно про здесь и про сейчас. Образовательная программа - вклад Феста в создание новой генерации культурных активистов: лекторы расскажут об успешных креативные кейсы и дадут действенные инструменты для развития культурных инициатив.

"Мы не ждем изменений. Мы ждем тебя - того, кто имеет право на город, право жить в нем и менять его к лучшему. На тебя, кто знает, что искусство - это действенный инструмент преобразований, осознание лучше деконструкции, что форма должна объединиться с функцией"

Именно так говорится о фестивале на их Официальной сайте: https://paradefest.com.ua

В этом году #ParadeFest построил открытую платформу, генератор совместных действий для всех неравнодушных, исследователей, искателей и создателей. Для вас - театр, бесплатное обучение и культурные рейвы, активисты, художники и спикеры из Украины, Великобритании, Австрии, Германии, Чехии, Польши, Словакии, знакомства, перформансы и сумасшедший драйв впечатлений в течение 6 дней.

Всю программу я не буду перечислять лишь скажу что это осенью благодаря Parade Fest было проведено 16 лекций (каждая из которых от полутара часов до трех), было показано 8 полноценных спектаклей и 11 самостоятельных Арт-акций, отдельно стоит упомянуть театрализованный пролог перед ХАТОБом

Возле небольшой сцены с флагами разместились персонажи в масках единорогов, сов и других существ. Артисты, которые вышли на сцену, пригласили выйти к ним любого желающего, но предупредили, что это стоит 50 гривен. Когда человек уже стоял на сцене - оказалось, что уйти с подмостков тоже стоит денег. Человек решил оттуда не уходить.

Оперное пение, монолог непризнанного гения, реп о комфортности города, необычные танцы, которые зрители исполнили вместе с артистами.

Так сумбурно и многообещающе начался фестиваль. По окончанию перформанса, артисты пригласили всех желающих пройти в зал для просмотра спектакля, через эту самую сцену, но уже бесплатно. Объясняя это тем, что сцена открыта для каждого и грани между зрителем и артистом не существует.

Второй год фестиваль прошел в Харькове. "Право на город" - так называется его тема в этот раз.

Поднимались вопросы об эмиграции, комфортности жизни в своём городе, войне на Донбассе и многие другие, касающиеся непосредственно того, что окружает каждого человека ежедневно. Свои необычные проекты привезли деятели искусства из разных уголков мира. Это и документальные спектакли и лекции гостей из Германии, Словакии, Великобритании и самые разные музыкально-перформативные проекты, как ощущение себя частью города.

Parade-Fest не только о спектаклях, лекциях и вечеринках. Это про смыслы, которые нам важно коммуницировать с помощью лекций, вечеринок и спектаклей.

Хочется поговорить еще. И первая тема, которую мы попытаемся раскрыть глубже - это то самое право на город. "Право на город" - так имеем ли мы его фактически, или только вербально, утопично, гипотетически?

Театр "Нефть" создал перформативно-пластический спектакль Apollo, вдохновившись балетом "Apollon musagete" Игоря Стравинского. История жизни маэстро Стравинского, который позиционировал себе гражданином мира, натолкнула актрис и актеров на размышления о роли и месте художника в обществе, о причинах и последствиях эмиграции, а еще дала повод порассуждать о космополитизме. Где и почему мы живем? Способно ли искусство преобразовывать среду, в которой существует художник? Где наш "Олимп" и готовы ли мы делать сознательный выбор, восходя на него?В спектакле ищут ответы на эти и другие вопросы через движения, танец и полилог. Фантазируют о территории, которые могут быть безопасными и комфортными для всех.

Спектакль "Прекрасні, прекрасні часи"

Тема спектакля - общество, пораженное травмой войны и ее последствиями. Пережитый опыт насилия никуда не девается - он, разлитый в воздухе и пространстве, находит выход через закрытые двери квартир, заражает повседневную жизнь и становится частью привычного поведения.

Предтекстом спектакля стала книга нобелевской лауреатки Эльфриды Елинек про послевоенную Австрию через историю трех обычных семей.

Авторки на этом фоне создали посттравматическую драму, которая состоит из актерских этюдов, импровизаций и личных рефлексий. Как функционирует общество в контексте войны? Обречены ли дети повторять ошибки родителей? Можно ли избавиться от механизма воспроизведения насилия? Нам всем известны утопические ответы на эти вопросы, но честный диалог всегда болезненный и дискомфортный.

Спектакль "Горизонт 200"

Горизонт 200 - так шахтеры говорят про глубину 2 000 метров под землей. Это и про 2 000 километров Украины с севера на юг, с запада на восток. Это про возможность видеть и нежелание смотреть. Это про тех, кто не возвращается. Это про перспективы. Это про искривленные законы реальности. Это про турбулентные времена.

В спектакле используются монологи шахтеров из Львовско-Волынского и Донецкого угольных бассейнов, размышления актеров и актрис театра Леси, аудиозаписи из шахты, дневниковые записи, внутренние переживания постановочной группы, озвученные на перекуре, и куча цитат, горы цитат.

Поэтому этот спектакль не про шахтеров. Этот спектакль про человека в необычных исторических условиях. Этот спектакль - повод задать вопрос: зачем нам шахты и шахтеры? Зачем нам театр и актеры? Зачем актеру шахтер и наоборот? Зачем мы друг другу?

Размещено на Allbest.ru