Ценность и ценности современного арт-рынка Китая

Изучение феномена привлекательности китайского искусства. Характеристика основных приоритетов покупателей при покупке картин. Исследование традиционной системы оценки художественных работ. Значение китайского рынка искусства для мировой арт-индустрии.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 24.03.2018
Размер файла 161,5 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Ценность и ценности современного арт-рынка Китая

Чжан Далей, кандидат искусствоведения, доцент, заместитель декана художественного факультета финансово-экономического университета, г. Чжэнчжоу, Китай.

На протяжении многих столетий на арт-рынке главенствовала традиционная система оценки художественных работ: ценность любого произведения просчитывалась исходя из степени известности художника, признания его работ обществом. Современный арт-рынок предлагает иные критерии оценки художественных произведений, нивелирует грань между востребованными и малоизвестными художниками. Так на художественном рынке современности наибольшую ценность имеют работы, к продаже которых смогли привлечь максимальное внимание общественности, критиков, коллекционеров, музеев и правительства.

В Китае такая модель арт-рынка формировалась, начиная с 90-х годов ХХ века, и в настоящее время китайский арт-рынок занимает лидирующую позицию по объёму продаж, обгоняя таких титанов, как США или Великобритания (диаграмма 1-2). Только в 2013 г. в Китае было совершено сделок с предметами искусства на 5 млрд. долларов, большая часть из которых относятся к продаже национальных работ.

Диаграмма 1-2: Доли рынков отдельных стран на общемировом рынке искусства [2].

китайский искусство рынок картина

Специалисты отмечают: «Китайский рынок искусства важен для мировой арт-индустрии не только потому, что богатые китайцы -- это покупатели самого высокого уровня на международных аукционах и ярмарках, но и потому, что Китай обладает огромными запасами искусства внутри страны» [1]. В тоже время произведения китайских современных художников пользуются неизменным спросом на европейских и американских аукционах, а имена некоторых из них входят в десятку наиболее привлекательных, в инвестиционном плане, авторов.

В данной статье хотелось бы рассмотреть феномен привлекательности китайского искусства, обрисовать основные приоритеты покупателей при покупке картин и дать общую характеристику современного арт-рынка Поднебесной.

До 90-х гг. ХХ века произведения изобразительного искусства в Китае выставлялись исключительного в государственных картинных галереях или музеях. Но либеризация политической и экономической жизни в стране сделала возможным появление совместных (с долей государства), а позже и частных выставочных центров, галерей для проведения выставок. Первая частная галерея - «Red Gate Gallery» - появилась в Пекине в 1991 г. благодаря инициативе австралийца Брайана Уолэса (Brian Wallace), обучавшегося искусству в Китае. Совместно с друзьями-художниками он на протяжении нескольких лет проводил небольшие выставки в номерах отелей и в съёмных квартирах, пока не появилась возможность арендовать древнюю башню (Southeast Corner Tower) на городской стене и устроить там настоящий выставочный зал [4]. Лишь спустя 5 лет, в 1996г., похожий пусть становления и развития пришёл швейцарец Лоренц Хелблинг (Lorenz Helbling), открывая галерею «ShanghART». Сегодня эти галереи приобрели мировую популярность, и работают как с именитыми, так и малоизвестными китайскими художниками, организовывая выставки и образовательные мероприятия по изобразительному искусству.

В первом десятилетие XXI века процесс появления коммерческих галерей активизировался - они появились во всех крупных городах Китая, причём около 15% из них - наиболее крупных и влиятельных - принадлежали иностранцам.

Забегая вперёд, отметим, что галереи на современном арт-рынке Китая играют второстепенное значение (по сравнению с Западной Европой или Америкой). Основные продажи произведений искусства осуществляются с помощью аукционных домов.

Аукционы по продаже произведений искусства на территории Китая законодательно стали разрешены только в 1991 г. На протяжении более 10 лет в стране совершенствовались законодательные нормы, регистрировались аукционные компании, проводились торги, но арт-рынок находился на стадии формирования. Началом полноценного функционирования китайского арт-рынка многие аналитики указывают 2003 г. Именно с этого времени резко возрастает спрос на произведения китайских художников на европейских и американских аукционах. И ответом на массовый спрос китайского искусства стало появление огромного количества аукционных домов в материковой части Китая и Гонконге (в 2007 году их было более 1000). Примечательно, что до 2004 года местное законодательство запрещало организацию аукционов иностранными компаниями. «Первой ласточкой» стал аукционный дом, организованный в 2005 г. Christie совместно с китайской компанией. Однако после первого аукциона их сотрудничество было признано незаконным, и ещё несколько лет иностранцы могли контролировать продажи китайского искусства исключительно на западных аукционах. Согласно последней статистике аукционных торгов за 2013 г. 5 из 10 успешных аукционных домов мира находятся в Китае[1]. [2] Крупнейшие из них - старейшие аукционные дома Китая - Poly International[2] и China Guardian, расположенные в Пекине. Они специализируются исключительно на продаже произведений искусства азиатских художников.

К числу крупнейших аукционных домов Гонконга относится филиалы Sotheby's, Christie's, Bonhams и Ravenel. Многие эксперты отмечают более выгодное положение гонконгских аукционных домов, по сравнению с пекинскими или шанхайскими. Они имеют ряд экономических преимуществ: культурные ценности здесь освобождены от налогов, правила торгов более либеральные, отличная транспортная доступность и пр.

Вместе с тем стоит понимать, что аукционные дома Гонконга, Шанхая и Пекина никогда не смогут вытеснить друг друга с арт-рынка. Связано это со следующей особенностью: в материковом Китае продают художников, создающих полотна в традиционном стиле - Лю Чуньси (Liu Chunxi), Чэнь Ифэю (Chen Yifei), Лэн Цзюнь (Leng Jun), У Бину (Wu Bing), Гонконг же продаёт как старинных мастеров, так и современных модернистов - Сюй Бэйхуна, Чжан Дацяня, Цзэн Фаньчжи, Цай Гоцяна, Лю Сяодуна и др. [3]. Современному арт-рынку Китая свойственен определённый дуализм. С одной стороны, предпочтения китайские коллекционеры и инвесторы отдают произведениям традиционной живописи. Причём, к данному типу можно отнести не только старинные полотна, но и произведения мастеров ХХ века в традиционной манере (китайские модернисты). Так первое место по совокупным продажам принадлежит художнику Чжан Дацянь (1898-1983), картины которого были проданы за сумму более $291,66 млн. За ним следует признанный классик китайской живописи Ци Байши (1864-1957) и замыкает тройку лидеров Ли Кэжань (1907-1989). Такая популярность традиционного искусства на наш взгляд объясняется приверженностью покупателей к национальной классике, глубоким уважением к своей культуре.

С другой стороны, новое поколение китайских коллекционеров воспринимает картины лишь в качестве объектов выгодного инвестирования. Они «рискуют» приобретая работы малоизвестных современных художников, надеясь выгодно перепродать их через пару лет, или просто перевыставив лот на другой аукцион[3] [4].

Отметим, что предпочтения европейской и американской публики существенно отличаются от китайской: их коллекционеры и инвесторы вкладывают деньги преимущественно в известных и современных азиатских мастеров. Особой популярностью на европейских аукционах пользуются Ай Вэйвэй и Цзэн Фаньчжи.

Многие эксперты отмечают, что феномен арт-рынка Китая обусловлен спросом на произведения художников внутри страны. Причём наибольшей популярностью пользуются картины нижнего (10-100 тыс. долларов) и высшего (более 1 млн. долларов) ценового сегмента. Данная особенность ярко подтверждает, что основная масса произведений искусства в Китае приобретается не для личного использования (коллекционирования), а для инвестирования и дальнейшей перепродажи. Такая тенденция позволяет сделать прогноз о дальнейшем росте китайского арт-рынка в целом без выделения предпочтительных стилевых направлений.

Литература

1. Китайские интенции некитайских торговцев искусством// URL: http://rupo.ru/m/3734/kitayskie_intentsii_nekitayskih_torgowtsew_iskusstwom.html (дата обращения 10.10.2014)].

2. Онучина М. Мировой аукционный рынок искусства. Итоги 2013 года Режим доступа. -- URL: http://artinvestment.ru/invest/rating/20140314_artprice.html.

3. Эстрова М. Китайский рынок современного искусства -- [Электронный ресурс] URL: http://www.artinua.com/index.php?code=news&news_id=212 (дата обращения 03.10.2014).

4. Siemons M. Kleine Typologie des chinesischen Kunstmarkts Banken, Staat, Armee, Funktionдre und die Millionдre: Sie sind in China Akteure einer Branche mit sehr eigenwilligen Gesetzen. Eine Bestandsaufnahme URL: http://www.faz.net/aktuell/feuilleton/kunstmarkt/versteigern-in-china-kleine-typologie-des-chinesischen-kunstmarkts-11882536.html (дата обращения 22.10.2014).

5. http://redgategallery.com/.

[1] По статистическим данным 2013 г.(процент от общей доли продаж): 3 место - China Guardian -4,8%; 4 место - Poly International - (4,8%); Beijing Council International Auctions - 3,2%; Shanghai DuoYunXuan auction - 1,1%; Xiling Yinshe Auction - 1,1%/

[2] Аукционный дом создан в 2005 г. как одно из направлений деятельности China Poly Group Corporation, (совместное предприятие Народно-освободительной армии Китая и Государственной Международной китайской торговой инвестиционной компании).

[3] Аналитики отмечают, что китайские инвесторы склонны приобретать лот на одном аукционе, и сразу же отправлять в другой аукционный дом для последующей перепродажи.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Стилистическая цельность китайского и японского искусства. Понятие "восточный стиль". Единство эстетических принципов японского искусства. Идеалистическое восприятие Востока в Европе. Стиль Шинуазри. Ориентализм в русском искусстве.

    реферат [35,0 K], добавлен 15.09.2006

  • Особенности китайского искусства. Мировоззрение и мироощущение китайцев. Технология производства фарфоровых изделий. Техника росписи фарфора. Искусство китайского средневековья и нашего времени. Расцвет Танского государства. Художники эпох Тан и Сун.

    реферат [45,3 K], добавлен 20.01.2011

  • Идеологическая основа садово-паркового искусства Китая. Духовные аспекты компоновки и выращивания садов. Исторические аспекты садово-паркового искусства. Зарождение классической эстетики сада в эпоху раннего средневековья. Характеристика китайского сада.

    курсовая работа [514,7 K], добавлен 18.06.2009

  • Исследование художественных основ и идей творчества В.В. Кандинского, одного из основателей абстрактного искусства. Характеристика абстрактных импровизаций и композиций художника. Изучение работ живописца в рамках конкретных периодов творческого пути.

    курсовая работа [6,8 M], добавлен 22.08.2013

  • Живопись как вид искусства. Вид изобразительного искусства - графика. Древний вид искусства - скульптура. Архитектура - искусство проектировать и строить. Основные направления и приемы современного искусства. Кинетическое и авангардистское искусство.

    курсовая работа [29,1 K], добавлен 11.05.2007

  • История и современность китайского цирка, четыре знаменитые школы циркового искусства. Развитие циркового искусства в Новом Китае, его особенности, характерные черты. Известные труппы, участие их в 9–м Китайском Международном цирковом фестивале "Уцяо".

    курсовая работа [35,1 K], добавлен 08.05.2009

  • Особенности китайского искусства. Пейзаж в китайском искусстве. Способы передачи опоэтизировано й реальности - гунби ("тщательная кисть") и сеи ("выражение мысли"). Характер китайских портретов, связь с учением о соответствии черт лица с судьбой.

    курсовая работа [43,1 K], добавлен 24.11.2009

  • Живопись как вид искусства. Основные направления и приемы современного искусства. Авангардизм, реализм, сюрреализм, ассамбляж, минимализм, абстрагирование, инсталляция. Скульптура и архитектура. Систематизация современных художественных направлений.

    курсовая работа [5,1 M], добавлен 16.09.2012

  • Уникальность китайской культуры - "китайские церемонии". Религиозно-философские учения: конфуцианство, легизм, даосизм, буддизм. Гармония китайского искусства. Традиции семьи, своеобразие медицины. Научный гений древнего Китая. Великий шелковый путь.

    реферат [26,5 K], добавлен 23.04.2009

  • Изучение зарождения, становления и эволюции японской традиционной одежды и техники производства тканей. Анализ эстетических принципов формирования японского и китайского костюмов на протяжении истории. Особенности традиций и обрядов, связанных с одеждой.

    курсовая работа [38,8 K], добавлен 19.03.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.