Ковроткачество в Украине

Размещено на http://allbest.ru

Министерство образования и науки Украины

Многопрофильный лицей №99

Реферат

на тему: «Ковроткачество в Украине»

Предмет: Художественная культура

Выполнила: ученица 10-Б класса

Гриневич Н.

Учитель: Ищенко С.Н.

Запорожье 2015

План

1. Из истории ковроткачества

2. Решетиловские ковры

3. Дигтяривськие ковры

4. Гуцульськие ковры

5. Косовские ковры

6. Глинянские ковры

7. Тячивские ковры

8. Хотинские ковры

9. Исследователи ковроткачества

10. История возникновения названия

11. Подготовка пряжи и орнамента

12. Приемы ковроткачества

1. Из истории ковроткачества

Ковроткачество - один из показательных видов декоративно-прикладного искусства, которое имеет широкие аналогии в культуре других народов, которые связаны этническими контактами с общими путями развития искусства славянских народов. Килимерство - это классический вид украинского народного искусства, раскрывает неисчерпаемые сокровища творческих сил народа, вершины его художественного таланта. "Рыбаков Б.А. Ремесло древней Руси - М. 56 1948, в. 186

Это древнее искусство получило распространение у всех народов мира, но у каждого из них оно отмечается определенными особенностями.

"Глубокая своеобразие и самобытность присущие украинскому художественным тканям.

На землях Украины ткачество имеет богатую историю, которая уходит в глубину веков. Об этом свидетельствуют многочисленные археологические находки прядильного и ткацкого орудия относится к периоду трипольской культуры, отпечатки ткани на глиняных сосудах III-го тысячелетия до нашей эры. Отдельные сведения подают также письменные источники, в которых, в частности, указывается, что узорной ткачество широко бытовало на территории Украины во времена Киевской Руси, где оно было одним из наиболее развитых отраслей декоративно-прикладного искусства ". И в украинском декоративном искусстве ковроткачество занимает одно из ведущих мест.

Ковроткачество -- традиционная, наиболее важная и распространенная во всех местностях Украины отрасль народного ткачества.

С самых давних времен ковры служили человеку для утепления и украшения жилья (завешивание стен, покрытия сундука, стола, кровати, пола, саней), выполняли обрядные и эстетические функции (использовались в праздничных, торжественных, свадебных и похоронных обрядах). Ковры были обязательной частью вена (приданого женщины); ими платили дань.

Археологические исследования подтверждают наличие ковровых изделий в античных городах и скифских жилищах Северного Причерноморья. Самые давние письменные упоминания о коврах X ст. найдены в подорожных заметках чужеземных путешественников, летописях, древнерусских былинах, исторических песнях, колядках и. др. Так, в Лаврентиевской летописи (в 977 г.) сказано, что тело убитого князя Олега «вынесоша и положиша на ковре». Умерших или убитых князей Владимира, Василька, Андрея Боголюбского тоже прятали на коврах. В записках арабского «Путешественника Ибн-Фадлана отмечено, что на территории Украины коврами собственного производства застилали ряды для умерших.

ковёр ткацкий гуцульский

Летописные источники свидетельствуют о расцвете ковроткачества в Киевской Руси во второй половине X -- XII ст. В XV -- XVII в. и особенно в XVIII ст. ковры уже изготовляли во многих помещицких мастерских, ковроткачестких цехах, мануфактурах и фабриках Подолья, Волыни, Галичины. Чрезвычайно развилось в то время ковроткачество центральных, восточных и южных районов Украины.

В барских килимарнях ковры производили крепостные, в мелких сельских, городских, монастырских мастерских работали ремесленники и монахи. Изготовляли здесь изделия самого разнообразного назначения, в том числе и изысканные ковры для барских дворцов и казацких старшин. Часть продукции шла на экспорт.

В конце XIX ст. на украинских рынках рядом с местной ковровой продукцией появились значительно более дешевые ковры фабричного производства, которые постепенно стали вытеснять из обихода домотканые изделия.

В связи с широким распространением народного ковроткачества и затруднением сбыта ручнотканих изделий среди ткачей выделились наиболее ловкие, которые скупали у производителей ковры и выгодно перепродавали их потребителям. Деятельность таких коммерсантов-посредников негативно отразилась на состоянии ковроткаческого промысла, а впоследствии привела к его упадку. Поэтому в конце XIX ст. земства и интеллигенция принимали меры относительно возрождения народных художественных промыслов.

Особенно результативной была деятельность Полтавского и Черниговского губернских земств, вследствие которой в Дегтярниках (1898 p.), Кролевци (в 1895 г.) и других селах были основаны образцовые ковроткаческие мастерские, артели и тому подобное. Предоставлялась помощь ткачам в производстве и реализации ковров. Организовывались экспедиции по селам для изучения и сбора редких образцов тканых изделий. В мастерских ученики получали профессиональное образование и впоследствии становились инструкторами, которые заботились о ткацких промыслах.

На изломе XIX -- XX ст. во многих ячейках ковроткаческих помыслов Подолья и Галичины были основаны частные мастерские и небольшие фабрики. Ковры, созданные за подольскими и прикарпатскими традиционными узорами, отмечались высоким художественным уровнем, имели большой спрос и массово экспортировались за границу.

В с. Глиняни (на Львовщине) в 1889 г. на базе домашнего ткацкого промысла было основано «Ткацкое общество», а в 1894 г. -- ткацкая школа для подготовки мастеров. Такое же общество было создано в 1882 г. и в Косове (на Ивано-Франковщине); при нем существовала профессиональная школа и мастерская (на то время здесь было 5 учителей и 25 учеников). В Коломые в 1888 г. основано Гуцульское объединение кустарных промыслов, а в 1895 г. -- школу народного промысла. В 1905 г. в результате объединения местных ремесленников ковроткаческие мастерские появились в селах Арданове и Ганичи (на Закарпатье). В 20-х годах в городке Атаки (на Буковине) тоже была основана ковроткаческая школа.

На основе этих школ, обществ, многочисленных частных мастерских в 20-30-х годах XX ст. во всех наиболее важных промышленных ячейках Украины основывались фабрики и художественно-промышленные объединения. До нашего времени их деятельность не прекращается в таких центрах, как Решетиловка, Дегтярники, Глиняни, Косел, Коломыя и др. Параллельно с фабриками художественных изделий ковры продолжают ткать в домашних условиях в некоторых традиционных ячейках Полесья, Поднепровья и, главным образом, западных областей Украины (на Гуцульщине, Подолье, Буковине и тому подобное).

В настоящее время их продолжают ткать на Полтавщине, Черниговщине и Киевщине. Больше всего таких ковров производят в Решетиловке, Дегтярниках, Новых Санжарах и других ячейках ковроткачества. Невзирая на подобие композиций, изделия каждого центра отмечаются своими характерными особенностями.

2. Решетиловские ковры

На решетиловских коврах наблюдается значительное разнообразие композиций с ритмичным укладом стилизованных и в то же время живописно трактованных цветов, листьев, веточек, которые легко и свободно стелются на светлом фоне. Центральная плоскость ковра окаймлена со всех сторон темной полосой, на которой сплошь заключенные веточки или гирлянды цветов. Колорит сочен, образован мягкими тональными переливами пастельных охристых, серовато-голубоватых тонов, которые сочетаются с незначительным количеством зеленых, вишневых, красных и желтых цветов.

3. Дигтяривськие ковры

Композиции дигтяривських ковров сравнительно с решетиловскими статичнее, формы растительных мотивов меньше детализированы, а цветная гамма более контрастная. В них ритмично заложены по вертикали или горизонтали одиночные букеты в виде веточек с цветами, бутонами, кистями винограда, фигурками птичек и тому подобное. Обрамление шире и значительно проще орнаментируемое, чем на решетиловских коврах. Центральный фон этих ковров темный (черный, темно-синий, бордовый, коричневый), а обрамление светло (охристо-желтое, кремовое или белое).

4. Гуцульськие ковры

Ковры с геометрическим орнаментом больше всего распространены в западных областях Украины. Их продолжают изготовлять на Гуцульщине. Характерной особенностью современных гуцульських ковров является членение основного поля на три, пять или семь частей и поперечно-полосатый уклад основных геометрических фигур. Это по большей части ромбы с виступающими наружу удлиненными прямоугольниками или загнутыми крючкообразными элементами. Они сочетаются с меньшими одиночный расположенными мотивами -- ромбами, скосиками, клиньями, которые графически четко выделяются на однотонном фоне изделия. Колорит построен на гармонии насыщенных звонких оранжевых тонов, которые контрастируют с небольшим количеством белой, черной и зеленой красок.

Традиции гуцульского ковроткачества переходят по наследству и на Коломийщине.

5. Косовские ковры

Для коломийских ковров характерный тридельный уклад основных орнаментальных мотивов на сплошном фоне. Типовые для Гуцульщины геометрические мотивы более лаконичные за формой, колорит более мягкий, более согласованный. Он базируется на сочетании теплых коричневых, охристо-золотистых, зеленых, терракотовых, серых и белых тонов.

Косовские, коломыйские ковры имеют геометрический орнамент. Своеобразие их заключается в соблюдении точной симметрии и ритма композиции, в чередовании различных по цвету мотивов, сложности орнаментальных форм, четкости рисунка.

Отличительной особенностью косовских ковров является распределение этой площади на вертикальные орнаментальные полосы: широкие со сложным орнаментом. Узор состоит из зубчиков, небольших розеток. Основные орнаментальные мотивы в виде ромбов, шестигранников сложных розеток, как вытянутые вдоль пидкання.

Их контурные линии составлены зубцами, крючками. Косовские мастера разработали несколько десятков орнаментальных схем, типов ковров, что в народе имеют свои названия: "старый гуцул", "новый гуцул", "граничник", "колыбель", "кучер", "Чичери".Наиболее популярный ковер "гуцул". Он украшен тремя или пятью широкими полосами, каждая из которых заполняется ромбами, вписанными друг в друга с зубчатыми или косыми контурами.

Широкие полосы чередуются с узкими, заполненные мотивам "четвереньках", "зубцы" и т.п.. Ковер называется "солнце", образуется несколькими крупными зубчатыми ромбами со сложной цветовой разработкой, построенной в гамме теплых, от темно-до светло-коричневых, оранжевых тонов.

Орнаментальный мотив зависимости от цветового решения всегда светлый на темном фоне, и тогда он, как выступает, кажется больше, или, наоборот, может быть темным, как погруженной в светлое. Мастера, сопоставляя цвета, достигли таких соотношений, когда одни из них были ведущими, а другие подчеркивали силу их звучания. В косовских коврах бывало до 10-12 оттенков. Для них характерно мягкое раскраска, выдержанное в теплых гармоничных тонах.

6. Глинянские ковры

Композиции глинянских ковров построены на основе творческого усвоения традиций народного ковроткачества западного Подолья и Прикарпатья. Они родственны из гуцульскими, но отличаются от них усиленной графичнистю трактовки форм мотивов, преимущественно холодным зеленкувато-писочним колоритом.

Кроме общепринятого поперечно-полосатого уклада основных мотивов ромбов, здесь бытует расположение их в шахматном порядке или выделяется центральное орнаментальное поле и обрамление.

7. Тячивские ковры

На Закарпатье известной ячейкой ковроткаества была Тячивщина. Здесь издавна ткали ковры с геометрическим и стилизованно-растительным орнаментом. Сравнительно с гуцульскими, тячивские ковры более сложные по композиции.

Кроме основных ромбовидных фигур с выступающими наружу крючкообразными элементами, также распространенные разной величины замкнутые шести восьмиугольные фигуры с детальной разработкой внутреннего поля. Их располагают на сплошном фоне и обрамляют каймой, заключают в поперечные полосы или в шахматном порядке. Более популярными и употребляемыми являются контрастные сопоставления бордовых и темно-синих, красных и зеленых, фиолетовых и желтых с незначительным вкраплением серых, белых и розовых красок.

8. Хотинские ковры

Традиции подольско-буковинского ковроткачества нашли свое воплощение на Хотинщине (Хотин, Атаки). Для хотинских ковров характерный преимущественно поперечно-полосатый узор геометрических и геометрически-растительных мотивов на общем фоне. Доминирующими мотивами укрупнены ромбовидные и розеточные фигуры с детализированной разработкой внешних и внутренних контуров. У них острые зубчатые выступы соединены с плавными крючкообразными завитушками. Колорит создает сочетание черной, красной или вишневой, белой и серой красок.

9. Исследователи ковроткачества

Чтобы сохранить лучшие образцы украинского декоративно-прикладного искусства, в частности ковры, организуются этнографические экспедиции, собирают, закрашивают лучшие образцы. Создаются специальные музеи, устраиваются выставки, имеющие целью ознакомить с предметами народных мастеров широкий круг зрителей. Благодаря энтузиазму отдельных художников, меценатов, представителей губернских земств на территории Украины открываются учебно-ткацкие школы, где молодые девушки учились ковровой деле, проходили хорошую художественную подготовку. Школы были созданы во многих определенных ячейках килимарства.

10. История возникновения названия

В древности, в зависимости от техники исполнения и функционального назначения, ковровые изделия на Украине называли по-разному: "ковер", с XVI в. распространяются названия "Коць", "покрывало". Название "ковер" появляется на Украине в начале XVII в. Ковер, одеяло, коберець - это были ткани с длинным стриженым ворсом. Их производили, привязывая к нитям основы специальные узлы из цветной шерсти, которую потом стригли. Благодаря этому рисунок образовывался только с лицевой стороны. Его характер зависел от высоты и плотности ворса. Такие изделия дорого стоили, в основном их использовало зажиточное для утепления и отделки стен.

Пользовались спросом также налавники - длинные узкие ковры с поперечным или продольным орнаментом. Собственно коврами прежде украшали стены, а также покрывали столы, скамьи, сундуки. Их орнаментации ткачи уделяли основное внимание именно в них вкус и мастерство исполнителей оказывался с особой полнотой.

В современном украинском языке закрепилось единственное название -- ковер.

11. Подготовка пряжи и орнамента

Материалом для ткачества ковров, как уже отмечалось, есть шерсть. Наиболее древние ковры были сплошь из шерстяной пряжи, позже для прочности их и упругости в основу стали вплетать льняную или конопляную пряжу. Техника ткачества предопределяет художественные особенности ковров, их размеров. Различают счетную технику (применялось на горизонтальных станках для изготовления ковров с геометрическим орнаментом) и гребенчатой (применялась на вертикальных станках, давала возможность создавать разнообразные рисунки растительного характера).

В центральных районах Украины на Правобережье и Левобережье наиболее распространенные вертикальный тип станка, что называется "кросна". Второй тип станка - горизонтальный. Он наиболее распространен в западных областях Украины, на Подолье и называются "станок". На нем ткут ковер последовательно, ряд за рядом. Счетная техника предопределяет рисунок со строго геометрическим орнаментом.

Подготовка пряжи для ковров, окраска ее - очень хлопотное и сложное дело.

Когда-то на Украине пряжу для ковров красили естественными красителями из ягод, корешков достигая удивительного за мягкостью разнообразие цветов. Каждый мастер работал по собственному рецепту, которые держали в тайне. Окраска естественными красителями было сложным делом, которому предшествовали сбор растений и приготовления краски. Множество источников для получения красителей, большое количество рецептов окрашивания - это свидетельство исключительной изобретательности и творческих исканий, органической связи народного искусства с трудом, жизнью и природой.

Ковры XVIII-XIX вв., сохранившихся в коллекциях музеев, радуют глаз своей теплотой и сдержанностью тонов. Постепенно, в конце XIX в. природные краски изменяются анилиновыми. Этот способ был более прост и доступен. Коврам становятся присущи резкость, пестрота, исчезает мягкость цветовых сочетаний.

В процессе исторического развития на Украине образовались отдельные етнографичные области с ярко выраженными чертами художественного стиля. В каждой из этих зон были определены ковровые ячейки, имелись устоявшиеся типы ковров, традиционные колористические окраски, любимые орнаментальные мотивы. Из поколения в поколение передавалось искусство ткачества.

В ковроделии, как и в других отраслях народного творчества Украины, источником орнаментальных мотивов становится родная природа.

Окружающий мир - основа орнаментальных мотивов, он дает богатый материал для творческого использования его элементов в декоративном искусстве. Ткачи не переносят механического на ковер, то что видят. Опираясь на многовековые художественные традиции, технический и опыт, они доказывают природные формы до определенной степени условности, четкой качества и лаконизма.

Творческая переработка природных форм всегда приводила к значительным изменениям, но первоначальный смысл при этом сохранялся. Такие мотивы, как "бараньи рога", "вола глаза", "гусиные лапки", несмотря на условность подачи, и дальше сохраняли характер первообраза.

Первоначальный символический смысл их совсем потерялся и приобрел только орнаментальное значение. "Звезда" - наиболее распространенный элемент не только украинского искусства, но и всех народов мира. Распространены и орнаментальные решения крест, различные розетки. Часто степень геометризации элементов весьма значителена.

Ковры, имевших орнаментальную кайму, можно разделить на две группы: первая - ковры с одинаковым фоном каймы и центрального поля, вторая - ковры, в которых кайма и центральное поле разного цвета.

12. Приемы ковроткачества

Народные мастера изготавливают ковры преимущественно ручным способом на кроснах или обычных станках.

По способу изображения орнамента техника ткачества гладких ковров в Украине делится на счетную («рахивна» техника) и технику кругления («кругляння»). Счетная техника применяется в основном на горизонтальных станках, где при тканье орнамента отсчитывают для каждого цвета нужное количество нитей основы. Такой техникой изготавливают ковры только с геометрическим орнаментом.

Инструменты для ковроткачества

Техникой кругления ткут преимущественно на кроснах. Нити утка кладут уже не

строго горизонтально, как при счетной технике, а свободно меняют их направление, согласно рисунку. Для взбивания нитей утка применяют специальный молоток-расческу (на рисунке), поэтому эту технику называют еще и «гребинковой» -- от слова «гребинь» -- расческа. Нити сбиваются не сразу по всей ширине изделия, а на отдельных его участках.

Рамы для ткачества: Для ткачества ковра или гобелена можно пользоваться обычной рамой, изготовленной из брусков или реек толщиной в 5X3 см или 4X2,5 см для вертикальных брусков, 6X2,5 см для верхней планки и 10X2,5 для нижней.

Скрепляют раму внизу 6-8 мм болтами или сбивают гвоздями, а чтобы не было перекосов -- внизу по углам прибивают кусочки 6-8-слойной фанеры. Раму делают на 10-15 см шире основания ковра.

Каждую нить основы привязывают к гвоздю или наматывают вокруг верхней и нижней планки, закрепив начало и конец гвоздями в раме с двусторонней основой. Чтобы нитки равномерно размещались на верхней и нижней планке, их заправляют в прорезанные с промежутками 2,5-4см углубления (в зависимости от толщины нитей основы и утка).

Можно заправлять основание с помощью прутка (рейки толщиной в 15X8 мм и длиной, равной всей ширине ткацкой рамы). Пруток закрепляют спереди, на нижней поперечной планке. Он также должен иметь углубления, соответствующие верхней поперечной планке.

Нить привязывается с левой стороны прутка и идет под нижнюю поперечную планку, потом перекидывается через верхнюю, опускается вниз к прутку, где делает петлю.

После этого клубок поднимается вверх, обвивает верхнюю планку, подводится под нижнюю и, сделав петлю на прутке, снова проходит под нижнюю планку. Эта операция повторяется несколько раз. Когда работа по навиванию нитей основы закончена, нить привязывают к прутку с правой стороны, как это видно на рисунке.

После навивания нити равномерно размещают по ширине планки и продвигают между нитями основы рейку для создания зева (1X4 см толщиной) так, чтобы четные нити были сверху рейки, а нечетные снизу. Когда же нужно нечетные нити поднять над парными, их поднимают с помощью связанных в пучки по 5-10 штук нитей основы. На ткацком станке это достигается с помощью ремизок.

Заранее выполненный в цвете эскиз рисунка будущего ковра скручивают в трубку и помещают в основании, приколов кнопками к краю нижней планки и раскрутив на нужную длину. Если же это рама с двусторонней основой, то лучше эскиз закрепить перед намоткой основы.

Начинают ткать так: сначала одним цветом, как правило, это цвет фона ковра, проходят несколько рядов через всю основу, затем берут цвет рисунка и ткут, прибивая нити после каждого раза молотком-расческой. Если надо вплести рядом нить другого цвета, то ее можно класть уступами, перекидывая через нить основы соседнего цвета. Закончив ткать, ковер снимают, по краям срезают основу и обшивают шерстяной нитью.

Нынешние мастера таким образом ткут гобелены, используя для них уже не только шерстяные или шелковые нити, но и кусочки кожи, ленточки, бусинки и т.д.

Использованная литература

1. https://ru.wikipedia.org

2. http://new.chronologia.org

3. http://www.jeducation.ru

Размещено на Allbest.ru