Размещено на http://www.allbest.ru/

Федеральное Государственное Образовательное Учреждение Высшего Профессионального Образования

Алтайская Государственная Академия Культуры и Искусства

Факультет художественного творчество

Кафедра социально-культурная деятельность

Курсовая работа

По дисциплине технологии социально-культурной деятельности

Тема: «Организация и проведение театрализованных концертов»

Выполнила:

Чернялис Анастасия Владимировна

студентка 2 курса группы СКТиД

Научный руководитель:

Плюснин Анатолий Дмитриевич

г. Барнаул 2013г.

ВВЕДЕНИЕ

Сегодня нет ни одного сколько-нибудь значительного события в жизни города, села, района, области, не говоря уже о таких праздниках, как Новый год, 8-е Марта и, конечно, День Победы, которое не было бы отмечено праздничным концертом.

В своих лучших образцах такие праздничные концерты обрели особую сценическую форму, которую мы называем театрализованный концерт (ТК).

Время стремительно летит вперед, современным детям часто не хватает внимания взрослых, а компьютер заменяет им человеческое общение и чтение книг. Поэтому форма театрализованного концерта сегодня востребована и позволяет в ненавязчивой, увлекательной форме знакомить зрителей с культурой и искусством, вплетая в концерт художественную литературу, поэзию, визуальный ряд.

Актуальность технологии подготовки и проведения театрализованнойконцертной программы нельзя недооценивать, поскольку популярность концерта чрезвычайно велика. В современных условиях концерту уделяется не только культурно - просветительская функция, но и воспитательная, способствующая созданию культурной личности, обладающей устойчивой системой ценностных ориентаций, способной сознательно строить свои отношения к природе, обществу, другим людям, самому себе, способным к творческой реализации во всех сферах деятельности. И именно концерт является одним из значимых социальных институтов, способствующих культурному развитию и социализации личности.

Концерт как форма культурно - досуговой деятельности, в силу своих специфических особенностей обладает значительным потенциалом в современном мире, потому как является одной из самых востребованных форм. Популярность театрализованных концертных программ позволяет воздействовать на сознание разных возрастных слоёв населения и тем самым привлекать внимание общественности к тем или иным проблемам, существующим в современном обществе. Успех достижения той или иной цели поставленной перед организаторами концертной программы напрямую зависит от выполнения технологического процесса подготовки и проведения.

Такой концерт позволяет формировать эстетический вкус, повышать общекультурный уровень у подрастающего поколения и их родителей. В том числе, это и хороший способ отдыха всей семьей, а семья - это современная, актуальная тема и приоритетное направление политики нашего государства. Для самых юных участников в таком концерте есть большое пространство для творчества: они исполняют роли, произносят текст, осваивают язык мизансцен, действие в декорациях и т. д.

Несмотря на то, что корни концертной деятельности уходят в античность, современный концерт, составленный из разных жанров, возник сравнительно недавно. На современном этапе развития общества модернизация данного вида культурно - досуговой деятельности неизбежна, потому что концерт является отражением социальной действительности общества и имеет свои характерные признаки на данном этапе развития. Изучением проблемы организации и проведения концертных программ занимались такие авторы как: Г. А. Щербакова, С.С. Клитин, А.Д. Жарков, А.А. Рубб, И. Г. Шароев, А.И. Чечетин, Б.Н. Глан, А.Д. Силин, Д.В. Тихомиров, И.М. Туманов, В.А. Шпагин, В.С Ерёменко, М. И. Маршак и др. Научных работ посвящённых проблемам технологии организации и проведению концертных программ на современном этапе развития общества не так много и именно поэтому сегодня данная проблема довольна актуально в культурно - досуговой индустрии.

В данной работе описан технологический процесс, инструментарий создания ТК и особенности его подготовки.

Объект исследования: театрализованный концерт.

Предмет исследования: специфика подготовки и проведения театрализованного концерта.

Цель данной работы: изучить технологию организации и проведения театрализованного концерта.

Задачи:

изучить теоретические аспекты организации и проведения театрализованного концерта и дать определения основным терминам;

изучить технологический процесс создания театрализованного концентра;

определить этапы работы над сценарием;

разработать сценарий театрализованного концерта;

практически организовать и провести театрализованный концерт, используя изученный материал и подготовленный сценарий:

провести анализ проведенного мероприятия, дать оценку используемым приемам и качеству подготовки театрализованного концерта.

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ОРГАНИЗАЦИИ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО КОНЦЕРТА

1.1 Театрализованный концерт: понятие, сущность, виды концерта

Театрализованные концерты являются составной частью театрализованных представлений, праздников.

Свое начало театрализованные концерты ведут от родившихся в первые годы Советской власти концертов-митингов, декад национального искусства, проходивших в Москве в 30-е годы.

Основоположником театрализованного концерта считается И.М.Туманов. Определяя понятие «театрализованный» концерт необходимо установить, что такое концерт его виды и особенности.

Слово «концерт» - термин музыкальный. Словарь толкует его следующим образом: «Музыкальное произведение виртуозного характера для одного, реже для 2, 3 солирующих инструментов.» В основе концерта лежит принцип сопоставления и состязания солиста и оркестра. Для концерта характерен всесторонний показ мастерства солиста, его виртуозных особенностей, подчиненных раскрытию идейного содержания произведения.

Концерт - (нем. Konzert -- от итал. concerto, букв. - согласие, от лат.concerto -- состязаюсь), 1) музыкальное произведение для одного или (реже) нескольких солирующих инструментов и оркестра. Типичны виртуозная сольнаяпартия, состязание солиста с оркестром. Обычно состоит из 3 частей (сонатный цикл). Встречаются концерты для одного инструмента без оркестра,для оркестра без солистов, концерты для хора.2) Публичное исполнениемузыкальных произведений по заранее объявленной программе. Бывают такжеконцерты литературные, хореографические, эстрадные. [24]

Концерт в массовой культуре -- массовое зрелищное мероприятие, проходящее в закрытом помещении или на открытом воздухе (площади, стадионы и т.п.). Как правило в концертах участвуют хореографические, эстрадное и рок - коллективы. Сцена на концертах оборудована микрофонами, мощной звуковоспроизводящей и световой аппаратурой. Иногда концерты проводятся на открытом пространстве в несколько гектар, где строится специально оборудованная звуком и светом большая высокая сцена для выступления артистов. Как правило такие подиумы окружаются большими видеоэкранами, на которые транслируется увеличенное изображение происходящего на сцене. На таких больших концертах количество зрителей доходит до 500,000 человек.[19. с.56]

Концерт один из видов публичных выступлений, в котором в той или иной форме находят свое выражение по крайней мере пять видов искусств: музыка, литература, хореография, театр, эстрада. Концертное исполнительство имеет очень много общего как в своих истоках, так и в современных формах бытования с театральным и цирковым исполнительством. И тем не менее, оно обладает своими собственными специфическими чертами, характерными только для него.

Е.Ф. Светланов отмечал: «Во все концертные залы мира устремляется публика, желающая еще раз послушать любимые произведения музыкальной классики, чтобы еще раз приобщиться к прекрасному. Но этим откровенно спекулируют как исполнители, так и импресарио. Один из них говорил мне: «Для меня самое главное - аншлаг, то есть касса. Как прошел концерт - это уже не так важно. И совсем уж неважно, что напишут критики о концерте».[20. с.26]

Современный концерт, составленный из разных жанров, возник сравнительно недавно. Это связано, прежде всего, с ростом культуры, широких слоев населения. На эстраду вышли жанры камерной и инструментальной музыки, которая когда-то принадлежала только привилегированным слоям общества.

В зависимости от характера исполняемого репертуара, концертную деятельность принято рассматривать условно как состоящую из двух основных разделов: филармонического и эстрадного. Отнесение жанров к филармоническим, либо эстрадным непосредственно связано с исполняемым репертуаром.[26]

К филармоническим концертам принято относить следующие жанры концертов: симфонические, камерные концерты, концерты хоровых, танцевальных коллективов, концерты духовых оркестров, оркестров или ансамблей народных инструментов, концерты выступающих с классическим репертуаром, сольных исполнителей, музыкально-литературные концерты, концерты-лекции.

К эстрадным концертам относятся: концерты эстрадно-симфонических и эстрадных оркестров, джаз-оркестров и ансамблей, эстрадно-инструментальных ансамблей, исполняющих легкую инструментальную музыку; концерты вокальных, вокально-инструментальных и вокально-танцевальных ансамблей, ансамблей оперетты, исполняющих легкие вокальные музыкальные произведения; концерты артистов-вокалистов музыкальной комедии, эстрады и исполнителей народных песен; концерты артистов разговорного жанра (артисты драмы, театров кукол, эстрады, фельетонисты, куплетисты и др.); театрализованные эстрадные представления, а также концерты эстрадных коллективов с театрализованной программой (театры миниатюр, мюзик-холлы, ансамбли эстрадного танца, пантомимы, балета на льду, кукольные группы); концерты коллективов эстрадно-народного плана, исполняющих легкий, развлекательный репертуар; концерты артистов спортивно-цирковых, или эстрадно-цирковых жанров. театрализованный концерт постановка сценарий

Существует несколько видов концертов.

По целевому назначению можно выделить концерты: текущие, отчетные, смотровые, праздничные, юбилейные.

По месту проведения: стационарные, выездные, гастрольные.

По составу участников: любительские, профессиональные, смешанные.

По числу участников: сольные (бенефисы), групповые (полубенефисы), коллективные (одного кружка или коллектива), сводные.

По составу зрителей: для детей, для ветеранов.

По способу построения программы: тематические, сборные, театрализованные.

ТЕАТРАЛИЗАЦИЯ - создание художественного образа по законам драматургии, театра при самом активном участии большинства зрителей. Сутью театрализации как творческого метода является художественное осмысление реальных событий в жизни страны, конкретного коллектива или даже отдельной личности, при котором эти события воплощаются в яркой образной форме, содержащей их художественную интерпретацию. Представления, построенные на основе метода театрализации, называются театрализованными. В театрализованном представлении главными героями являются реальные личности, прямо связанные с тем событием, вокруг которого выстраивается образное решение театрализованного действа. (Петров Б. Н.)

Театрализация - это приспособление чего-нибудь для театра, придание чему-нибудь театральных свойств.[25, с.56] Как правило, театрализованный концерт должен начинаться большим, мощным, ярким номером (массовым). Требования к номерам: лаконизм, злободневность, яркость формы.

Театрализованный концерт - это концерт, имеющий единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный костюм, грим, сценическая атмосфера. Это использование разных жанров, разных видов искусства, начиная от академического хора и заканчивая народным танцем.

Театрализованный концерт готовится и ставится по специально разработанному сценарию, в то время как традиционный концерт лишь на основе составленной концертной программы. Театрализованный концерт рождается как бы дважды: на столе драматурга и на сцене под руководством режиссера.

Сценарий театрализованного концерта представляет собой перечень художественных номеров, сопровождаемых текстом ведущего, а также описание выразительных средств (свет, музыка, кино, слайды, массовые мизансцены), создающих единый образ представления. Причем номера, как правило, объединены в художественно - смысловые блоки (поставленные в определенные взаимосвязи концертные выступления, образующие развернутую художественную мысль. Композиционное оформление отдельных частей концерта зачастую бывает поэтическим: количество номеров не должно нарушить единство темы, замысла, целевой задачи. Четкой идейной выразительности и художественной образности, по мнению Туманова, можно добиться театрализацией номеров.

Театрализованный концерт подразумевает тесную связь между артистом и зрителем. Основной партнер для артиста - зритель (публика). Подразумевается диалог между сценой и залом. Главное в театрализованном концерте, сделать зал своим союзником.

Таким образом, театрализованный концерт (спектакль-концерт) представляет собой единое сквозное театрализованное действие на основе номеров, сгруппированных в эпизоды.

Особенностью проведения театрализованного концерта является учёт запросов и интересов индивидов, в зависимости от которых режиссёром осуществляется поиск сценарно-режиссёрского хода и единого творческого решения. По содержанию и специфике театрализованный концерт представляет собой форму, соединяющую в себе многообразие выразительных средств. На наш взгляд, необходимо приобщать студентов к организации и постановке театрализованных концертов (что мы и предложили в сценарии театрализованного концерта «Ярмарка талантов») , так как это положительно влияет на творческом развитии и оказывает психолого-социальное воздействие.

Театрализованный концерт - это концерт, имеющий единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный костюм, грим, сценическая атмосфера. Это использование разных жанров, разных видов искусства, начиная от академического хора и заканчивая народным танцем. Театрализованный концерт всегда тематический. Бывает в 1-м или 2-х отделениях с антрактом (используется закон времени - влияние концерта на внимание и утомляемость зрителя). Максимальное время концерта в одно отделение 1 час 10 мин. - 1 час 30 мин, концерт в 2-х отделениях делится на 1 час - 1 час 10 минут, 2-е 55 мин - час.[17. с.15]

Помещениями для концертов могут быть: театр, концертный зал, гостиница, зеленая зона города, филармония,капелла.

Сейчас каждый день проводятся тысячи концертов, и, чтобы выделиться и запомниться среди сотни других, необходимо сделать концерт ярким и красочным. Театрализованные концерты стали играть одну из немаловажных ролей в духовном воспитании народа, раскрывая в образно-художественной, эмоциональной форме тему события, которому они посвящены.

1.2 Технологический процесс создания театрализованного концерта

Форма театрализованного концерта востребована и в школе, и в детском саду и в Домах творчества. В этом заключается его актуальность. Попробуем раскрыть особенности этой формы мероприятия и методику профессионального подхода.

С чего же начинается и что содержит в себе технологический процесс подготовки ТК? Давайте разберем инструментарий, который поможет нам правильно организовать этот процесс.

Проектный период, подготовительный период, период реализации,

Проектный период.

Все наше творчество начинается с нашего отношения, с нашего чувства, с того, какой «задел» мы сможем «сплести» из нашего внутреннего содержания и сможем ли напитать этот узор светом и любовью.

1)Разработка темы и идеи ТК.

Тема - определяет содержание и отвечает на вопрос - «О чем?»

Идея - Основная мысль автора, которая раскрывается в кульминации, выражается в виде утверждения. Все, о чем Вы хотите сказать зрителям, заключается в теме, а то чем хотите закончить Ваше произведение - в идее.

2) Отбор номеров или работа с готовым репертуаром.

Помните, что концертные номера - это главное. Они вплетаются в сюжет, не теряя своей музыкальной ценности. Сюжет дополняет номера, а номера - сюжет. Такой взаимообмен создает целостность произведения.

Принципы составления номеров КП:

1. Нарастание зрелищности.

2. Контраст (массовые и сольные, подвижные номера, статичные - на слух и на зрение).

3. Отношение к каждому номеру как к самодостаточной единице.

4. Жанровая совместимость (предыдущие номера не должны отвергать рядом стоящий номер)

5. Техническая совместимость.

6. Принцип непрерывности концертного действия.

Способы обеспечения непрерывности концертного действия:

1. Занавес и система суперзанавеса.

2. Использование сценического круга, бегущей дорожки, любой движущейся конструкции.

3. Дополнительные места действия (балкон, терраса)

4. Предварительная зарядка инструментов, станков, стульев.

5. Совмещение нескольких, а иногда и многих коллективов на сцене

6. Ведущий, связывающий действие на сцене и зрительный зал. Своим мастерством создает «энергетическое поле» между зрителем и сценой, которое взаимообогащает творческий процесс в концерте.

3) Поиск сюжетного (сценарного) хода ТК.

В этом параграфе Вам необходимо подключить всю Вашу фантазию, придумать героев, их историю, все перипетии (события), которые будут происходить с ними. Декорации и оформление сцены помогут в воплощении вашего замысла, создадут атмосферу. Возможно, Вы используете для сюжета известных героев из художественной литературы. Все это уложится в сюжетный ход, объединяющий все эпизоды ТК.

4) Композиционное построение ТК

Оно позволяет упорядочить материал и логично изложить события, расположить составные части праздника в последовательности: экспозиция-завязка - ход борьбы - кульминация - развязка - финал.

Схема построения действия:

Экспозиция (Завязка основного конфликта) - момент действия, Кульминация (Развязка основного конфликта) - новое положение, после развязки,

Финал.

5) Первая проба сценария (набросок)

Сценарий - литературное произведение с подробным описанием действия. Важно сохранить композиционное построение и расположение кульминации в этом построении, т.к. именно там фокусируется идея - Ваша основная мысль. В театре сценарист и режиссер работают в тесном творческом союзе. В нашем случае сценарист и режиссер часто одно и то же лицо - в этом также состоит особенность ТК.

Учитывайте при написании сценария временные рамки действия. Чаще всего это 2-2,5 ч., уложенные в 2 отделения.

6) Работа с художником, световые и звуковые решения.

Расскажите художнику Вашу идею, познакомьте с наброском сценария, героями, с Вашим вариантом решения пространства. В художественном оформлении важна атмосфера. Соблюдайте в оформлении и музыке историческую эпоху, в которой живут и действуют Ваши герои. Избегайте эклектики, стремитесь к единству слова и стиля.

7) Составление плана подготовки мероприятия и назначение ответственных за определенные этапы подготовки.

Срок; Что сделать; Ответственный

Подготовительный период:

1. Рабочий вариант сценария

2. Написание свето-звуковой партитуры для технических служб.

3. Репетиции с ведущими по тексту. Проработка образов. Постановка актерских задач.

4. Репетиции эпизодов с ведущими.

5. Репетиции с ведущими на сцене. Постановка мизансцен.

6. Репетиция концертных номеров творческих коллективов на сцене.

7. Разработка и подготовка экспозиции, кульминации и финала

8. Оформление и монтировка сцены. Техническая репетиция

9. Сводная репетиция концерта.

10. Работа над оформлением фойе.

Быть готовым к репетициям - Ваша задача. Придумайте и «проиграйте» заранее в мыслях то, что будет происходить на сцене между героями и почему. Сделайте пометки на сценарии по действию. На репетициях Вы объясните ведущим их действия и мизансценические перестановки. Мизансцена - это язык режиссера, пространственное решение смысловых кусков. Не бойтесь применять смелые решения по сценическому пространству. Придумывайте интересные, «говорящие» мизансцены, используйте разный уровень в декорациях - ступеньки, лестницы, «ломайте пространство». На репетициях концертных номеров необходимо обратить внимание на драматургическую выразительность исполнителей - солистов или оркестрантов. Ребятам следует рассказать тему, идею концерта и объяснить их музыкальный вклад в развитие действия. Если есть чтецкие номера - репетируйте их отдельно, с микрофонами и очень тщательно. Большая сцена может «поглотить» звук или исказить внешнее впечатление от этого камерного жанра.[13, с. 43]

«Три кита», на которых держится любое действие - экспозиция, кульминация и финал. Экспозиция готовит нас к предстоящему действию, погружает в сценическую атмосферу. Эта увертюра, в которой дается лейтмотив и проводится через весь концерт. Экспозиция и финал всегда взаимосвязаны. Интрига, заданная в экспозиции разрешается в финале. В кульминации соединяются все борющиеся силы. Это точка наивысшего напряжения, самый эмоциональный момент праздника. Финал в ТК всегда яркий, выразительный, объединяющий и примиряющий все стороны. Сводную репетицию желательно проводить в готовых декорациях или частично готовых. Обязательно ведущим надо дать в руки микрофон. Обратите внимание еще раз на чтецкие номера в контексте общего прогона и исправьте возможные недочеты. Техническим службам необходимо выставить свет и проверить звук. Фойе может стать частью действия, а может просто создавать праздничное настроение. Продумайте его оформление, музыку на вход гостей, проведение тематической массовки.

Постановочная группа и организация репетиционного процесса ТК:

- обсуждение сценария ТК с постановочной группой;

- сводные репетиции;

- прогонные;

- монтировочные;

- генеральные;

Когда готов окончательный сценарий, иногда бывает необходимо «заказать» у педагогов конкретные номера, которые бы помогали развитию действия и работали на идею. Особенно бывает это необходимо в экспозиции и в финале.

В основе организации репетиционного процесса ТК лежит встреча с руководителями коллективов, обсуждение необходимых деталей (отбор готовых номеров из репертуара, в случае необходимости заказ конкретного номера из репертуара, просьба о внесении коррективов в зависимости от замысла, корректировка номеров, при необходимости сведение в один номер). Встреча режиссера с реальными героями ТК и обсуждение важных аспектов.

Итак, подготовительный период состоит, в основном, из репетиций и проработки художественного оформления мероприятия. Особо тщательно надо подойти к выбору ведущих. Они должны соответствовать соей роли по типажу, владеть своим телом, речью и не бояться сцены.

Для удобства работы техническим службам необходимо написать свето-звуковую партитуру по следующей схеме:

Реплика; Свет; Звук

Период реализации:

В день концерта необходимо провести следующие действия:

Технический прогон без ведущих, технический прогон с ведущими, репетицию начала, финала и кульминации с участниками, оформление фойе.

Особенностью прогона является репетиция массовых сцен, где на сцене собирается большое количество участников. Здесь важно правильно расположить их, сохраняя смысловое содержание концерта. Чаще всего массовыми сценами становятся начало и финал. Они должны быть эмоциональными, яркими, музыкальными. От вашего настроения на генеральной репетиции зависит весь ход репетиции. Ваша уверенность, положительный эмоциональный заряд, доброжелательность, позитивный настрой поможет всем справиться с волнением. Не забудьте поблагодарить в конце вечера все службы, педагогов, детей. Через некоторое время будет целесообразно и очень полезно собраться с педагогами на обсуждение состоявшегося мероприятия. Важно посмотреть со стороны на удачи и ошибки, высказать свои ощущения и

т. п. Для будущих программ это очень полезное дело!

Итак, театрализованный концерт - это не только возможно, а очень интересно и перспективно для Вашего творческого роста, развития коллективного творчества и демонстрации художественных достижений коллективов.

Проблемы подготовки театрализованного концерта и способы их решения.

Трудности, с которыми мы сталкиваемся в нашей работе, чаще всего одни и те же у всех: это отсутствие материальной базы, декораций, сводных репетиций, современного технического оборудования (видео, свет и т.д.) Нельзя сбрасывать со счетов и человеческий фактор. Иногда можно столкнуться с непониманием, с нежеланием педагогов внести «свежую струю воздуха» в их концерты. Проблемой является и оторванность коллективов в одном учреждении друг от друга. Если коллектив выступает в 1-ом отделении, то он редко остается посмотреть на своих коллег во 2-ом. От этого возникает разобщенность и невозможность порой в больших концертах создать единый стиль, чтобы все и всё работало на одну идею не только набором исполняемых произведений, но еще и духовно сопереживая друг другу, что и создает эту неповторимую атмосферу и единство. Часто невозможно заказать нужный репертуар и приходится использовать то, что есть. Поэтому нам так необходимо терпение и опыт, чтобы получить ожидаемый результат.

Чтобы решить эти проблемы можно прибегнуть к следующим методам:

- Проводить творческие круглые столы перед концертом, чтобы педагоги знали, когда и в чем они участвуют. Им будет легче довести информацию до своих воспитанников и настроить на нужный лад.

- Использовать декорации из подбора или ограничиться символическим оформлением, деталями, любыми художественными средствами (шарики, плакаты и т.п..

- Использовать костюмы из подбора и возможно реквизит брать напрокат в творческих коллективах своего ДДТ (театральном коллективе)

- Привлекать родителей к помощи в организации технического обеспечения мероприятия, (взять напрокат компьютер, видеоаппаратуру, экран и т.п.)

- Провести творческий круглый стол после концерта. Подвести итоги, разобрать ошибки и поблагодарить всех участников.

- Интеллигентность, «творческое горение» и самоотдача - вот Ваши помощники в достижении результата.

И помните, что Вы все равно будете сильнее любых ситуаций и вопреки всему доведете дело до конца, потому что Вас ждут зрители и вам есть, что им сказать.

ГЛАВА 2. РАЗРАБОТКА И РЕАЛИЗАЦИЯ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО КОНЦЕРТА «ВЕСНА ИДЕТ!» (Ансамбля песни и танца им.Дунаевского.)

2.1 Анализ проведения театрализованного концерта Ансамбля песни и танца им. Дунаевского «ВЕСНА ИДЕТ!»

Основная задача культурно-досугового учреждения, как социального института, заключается в развитии социальной активности и творческого потенциала личности, организации разнообразных форм досуга и отдыха, создании условий для полной самореализации человека в сфере досуга

Любая деятельность должна иметь результат. Чтобы добиться результата необходимо:

- правильно поставить цель и определить задачи, которые обуславливают эту цель;

- определить, в какой логической последовательности действовать;

- какие формы, способы и приемы при этом использовать.

Подготовка театрализованного концерта делится на несколько этапов.

Первый этап подготовки концерта - этап планирования. Он включает в себя:

Создание оргкомитета, куда должны войти люди, реально на что-то влияющие (представители власти, руководители досуговых учреждений, финансисты, спонсоры…);

Создание организационно - постановочной группы, где будут работать специалисты-практики (директор программы, режиссер, художник-оформитель, звукорежиссер, заведующий постановочной частью, администратор).

Постановку цели и прогнозирование результатов. Не следует забывать, что культурно - досуговая деятельность - педагогически организованная деятельность или, во всяком случае, должна быть таковой.

- Определение формы проведения программы, места и времени.

- Разработку подробного плана подготовки и проведения концерта, где четко будет обозначено: какие мероприятия надо осуществить, к какому сроку, кто персонально за это отвечает. Не следует забывать: когда отвечают все - не отвечает никто.

Второй этап подготовки концерта - этап составления, обсуждения и утверждения программы. Программа - это подробный перечень номеров концерта.

Позывные на зал

Гаснет свет зале. Высвечивается авансцена за ямой перед интермедией.

Пролог перед интермедией.

1. Ведущие. Диалог.

2. Мальчик: «… А пойдемте в кино!»

Интермедия вверх. На экране - видео

3. Номер «Лирическая песня» (Исп. Конц. хор и хор «Смена» за экраном)

После видео - экран вверх

4. Номер «До чего же хорошо кругом» (Конц. хор, хор «Смена», хореография)

Через 3 куплета - уходит хореограф., вых. «Капли» на авансцену допевают со всеми песню.

5. Номер «Марш юннатов» («Капли»)

На авансцену выходит младшая пара с удочкой и садится ловить рыбу на край сцены. В финале номера мальчик дарит девочке цветок, и они разбегаются в свои комнаты к порталам.

Капли уходят.

6. Ведущие на сцене. Стихи «Хорошая девочка Лида» (музыка на синтезаторе в оркестре)

7.Номер «Сон приходит на порог» (Конц. хор, хор «Смена», вокалисты, хореография)

После номера ЗТМ. (Подмена детей в комнатах на средний возраст)

8. Номер «Лунный вальс» (Конц.хор , хор «Смена», хореография)

После номера диалог феи и мальчика (Текст из-за кулис, музыка на синтезаторе в оркестре)

9. Фея: «…Учись главному - быть человеком!»

10. Утро. Номер «Вот это и есть футбол!» (Конц. хор, хор «Смена», вокалисты, хореография)

После номера средняя пара детей встречается на авансцене. За ними хор «Смена», хореография, как болельщики после матча, смешиваются на сцене, поздравляют друг друга. Средняя пара смешивается вместе с ними. Подмена средних детей на старший возраст.

Все разбегаются - пара остается в центре на ступеньках.

11. Номер «Вспомним игры школьные» (Конц.хор , хореография) Горит костер. На финале номера пара идет на авансцену, за проходит конц. хор, за хором опускается экран

12. Диалог пары на авансцене.

Юноша: «… Я напишу» - уходит под экран

13. Номер «Пути-дороги» (Конц.хор , хореография)

После номера - притемнение. Экран вверх, хор уходит под экран.

Номер «Не забывай» (Конц. хор, хореография)

Ведущий. Стихи на сцене «… моя золотая звезда»

На сцену выбегают юноши, подбегают к главному герою. «…Пора домой». Все убегают в кулисы.

16. Номер «Домой, домой!» (вых. «Смена» на ступеньки в центре)

Музыка синтезатора. Встреча юноши и девушки. Диалог на балконе

17 Юноша: Я не хочу потерять единственную любовь своей жизни!

Девушка: Я тоже!

18. «Лирическая песня» - хоры, солистка, хореография

Интермедия вниз.

19. Финал. Ведущие - диалог на сцене

«… Хорошо, когда в город приходит весна!»

Интермедия вверх

20. Номер «Хорошо, хорошо, когда в город приходит весна!»

(Хоры, хореография)

После второго этапа мы подходим к третьему.

Третий этап подготовки концерта самый ёмкий и сложный, - этап осуществления программы. После того, как программа составлена и утверждене, появилась возможность определить, какие затраты необходимы для осуществления задуманного. Значит, надо составить смету расходов. Наличие программы и сметы расходов позволит начать непосредственную подготовку программы. Она включает в себя:

- работу с творческими коллективами (подбор исполнителей, проведение рабочих репетиций, монтировочных и генеральной);

- подготовку сценических площадок, их оформление;

- подбор и изготовление реквизита и костюмов;

- звуковое оформление - поиск музыкального решения замысла программы и работа с техническими средствами;

- работу над видеорядом (использование кино, видео, слайдов);

- работу с рекламой.

После осуществления подготовительной работы наступает момент проведения концерта. Её успех зависит от многих факторов: умения организаторов мероприятия создать праздничное настроение; чёткой работы режиссера и помощников режиссера, радиста, осветителя, рабочих сцены; готовности творческих коллективов, слаженности работы технических служб и т.п.

После проведения концерта наступает четвёртый этап - этап подведения итогов и анализа результатов. Этому этапу, как правило, уделяется недостаточное внимание, а между тем, он очень важен. Во-первых, после окончания мероприятия необходимо привести в порядок территорию, на которой оно происходило. Во-вторых, вернуть владельцам аппаратуру, реквизит, декорации, костюмы, которые брали в аренду. В-третьих рассчитаться по кредитам, то есть произвести окончательный расчет с автотранспортным предприятием за предоставленный транспорт, оплатить работу звукорежиссера, режиссера, художника по свету и т.п., произвести другие оплаты.

Затем, наступает момент обсуждения и анализа проведенного концерта. В ходе этого обсуждения необходимо выяснить, была ли достигнута цель или нет, какие принципиальные ошибки были допущены, или, наоборот, что нового и интересного было достигнуто.

По итогам проведенной программы и её обсуждения, необходимо оформить методический материал, куда войдут:

- протоколы заседания оргкомитета;

- план подготовки и проведения программы;

- копия сметы расходов;

- программа концерта и монтажный лист к нему;

- эскизы оформления и костюмов;

- образцы рекламы;

- видеоматериал (фотографии, видеосъемки);

- отзывы средств массовой информации и зрителей;

- протоколы или иные документы с материалами обсуждения анализа проведенного мероприятия.

Жанр театрализованного концерта используется в Ансамбле редко из-за масштабности действа и сложного периода подготовки. Появление такого театрализованного концерта особенно ценно потому, что появилась возможность объединить участников Ансамбля и педагогов в едином творческом деле, помочь ребятам научиться проживать на сцене жизнь персонажей и сопереживать им. На сцене представлены все коллективы Ансамбля: три хора, студия художественного слова, хореография, симфонический оркестр.

Педагогические задачи: сохранение традиций Ансамбля и исторического репертуара, обращение к истории нашей страны и к истокам создания Ансамбля, воспитание толерантности и уважительного отношения к творческому наследию Ансамбля, педагогам и своему коллективу.

Тема - О вечных чувствах на все времена.

Идея - Дружба и любовь "гибнут" от равнодушия.

Музыкальный материал взят из далекого времени 50-х годов прошлого века, сценография и костюмы, максимально приближенные к тем годам, помогают раскрыть замысел авторов и органично вплетаются в действие, которое рассказывает историю любви и дружбы, современную на все времена, и в этом состоит актуальность постановки.

Выразительные средства - оформление сцены, декорации, реквизит создают атмосферу романтики, где переплетены волшебство и реальность. Использование современной мультимедийной техники (видеоряд вплетен в канву концерта) и помогает в достижении педагогических и творческих задач театрализованного концерта «Весна идет!»

Действующие лица:

Современные дети - (учащиеся студии художественного слова)

Мальчик и девочка - 3 пары (в детстве, в школьном возрасте, в юности - хореография)

Фея - (хореография)

В концерте заняты: хор «Капельки», хор «Смена», концертный хор, хореография, студия художественного слова, класс сольного пения, в яме - симфонический оркестр

У порталов обозначены комнаты девочки и мальчика. На заднем плане сцены, за хором - балкон.

Тексты стихов и песен, обозначенные в сценарии, см. в конце сценария.

Пролог

Позывные на зал. Гаснет свет в зале. Из боковых входов, ведущих в партер, на сцену выбегают девочки и мальчики.

-Привет!

-Привет!

1-я девочка: Что делать будем?

1-й мальчик: Не знаю… Жаль, что холодно на улице…

1-я девочка: Да, сейчас особо не погуляешь…

2-я: Не то, что летом - можно купаться, загорать, бабочек ловить …

2-й: Каких бабочек? Чем ты их ловить будешь? Раньше сачки специальные были, а теперь и бабочек меньше стало - им теперь не интересно без сачков летать - играть-то не с кем.

1-й: Нет, лучше в футбол…

1-я: Размечтались… лето им подавай! Все равно без весны лето не наступит!

2-й: А пойдемте в кино!

Все: Пойдемте!

(убегают за кулисы)

Поднимается тюль. На экране - видео (начальные титры фильма « Весна идет») За экраном хор поет мелодию «Лирической песни» без слов. После видео поднимается экран - на балконе стоят юноша и девушка. Хор поет песню со словами. После песни пара уходит.

Номер «До чего же хорошо кругом» (танец, после танца на 4 куплете выходит хор «Капельки» и допевают песню вместе со всеми, младшая пара главных героев остается на сцене и пантомимой договариваются друг с другом пойти на рыбалку, потом убегают)

Номер «Марш юннатов» (исп. Хор «Капельки»)

На песне младшая пара главных героев выбегает на сцену с удочками, ведерком и садятся на край ямы ловить рыбу. Поймав рыбу, они встают, мальчик достает из ор - ра цветок и дарит девочке, целует ее в щеку и они о т смущения разбегаются в свои комнаты.

«Капельки уходят»

Дети в своих комнатах.

Стихи «Хорошая девочка Лида» (чтецы на сцене. Музыка синтезатора)

Наступает вечер.

Номер «Сон приходит на порог» ( хор, соло-вокал, на первом куплете - танцует мама с мальчиком, на втором - мама с девочкой. После танца мамы укладывают детей спать. ЗТМ. Подмена детей на средний возраст)

Волшебный сон мальчика. На небе зажигаются звезды, луна.

Номер «Лунный вальс» (на втором повторении на сцену выходит фея, танцует, на финале поднимается на балкон. Музыка синтезатора)

Фея: (мальчику) Здравствуй!

Мальчик: (просыпается) Кто Вы такая?

Фея: Я - фея. Я знала тебя еще 7 лет назад. Но как ты вырос и окреп, дитя мое. И до чего же ты стал красив! Не будь я феей, я бы тебя не узнала… Весной все дети кажутся взрослее. А потом то, что мы видим, не имеет никакого значения… Миром правит невидимое…

Мальчик: А как это?

Фея: Чувства невидимы…, но без них не может жить, ни один человек! Береги свои лучшие чувства, чтобы не упустить самую главную и единственную любовь в своей жизни!

Мальчик: А как узнать ее? Спрашивать про нее неудобно…

Фея: Кто живет в мире истины, тем это видно сразу… Достаточно взгляда - взгляд не слукавит, а вот слова… обычно прикрывают то, что говорит сердце. Ну что ж, прощай,… помни о чем мы говорили и учись главному - быть человеком!

(мальчик засыпает. Фея уходит)

Утро. Набирается свет. Сигнал «подъем» в оркестре. Девочка и мальчик просыпаются и убегают на футбольный матч

Номер «Вот это и есть футбол» (танец. Хор «Смена» - болельщики, у них в руках « мочалки». Девочка рядом с хором тоже болеет, мальчик танцует. После номера девочка поздравляет мальчика - дарит ему медведя. Они смешиваются с хором «Смена», который выходит вперед. В толпе происходит подмена детей на старший возраст. Когда все разбегаются - старшая пара остается на сцене)

Номер «Вспомним игры школьные» (пара садится на ступеньки в центре сцены, загорается костер, хореография исполняет сюжетные сценки)

После номера пара проходит на авансцену, за ними выходит концертный хор, за ними опускается экран.

Юноша: Знаешь, однажды в детстве мне приснился сон…как будто пришла ко мне фея, прямо как в сказке про синюю птицу… Сказала, что знает меня давно, и сказала, чтобы я учился быть человеком… А разве можно этому научится?

Девушка: Этому учатся всю жизнь…

Юноша: Не хотел тебя огорчать. Но завтра я уезжаю… В другой город, а может быть еще дальше - колесить по свету… Сама понимаешь - учеба, спортивные сборы…я буду искать свой путь в жизни…

Девушка: А как же я?

Юноша: Я напишу…(уходит под экран. Девушка смотрит на экран)

Видео (поезда и дороги)

Номер «Пути-дороги» (хор выходит на авансцену. После номера - экран поднимается. Хор возвращается на свое место)

Номер «Не забывай» (танец писем)

После номера. Юноша возвращается в свою комнату после тренировки. Находит на столе письмо, на которое забыл ответить.

Стихи на сцене «Я девушки этой, наверно, не стою…» (чтецы на сцене)

Приходит команда, видит расстроенного друга. Он показывает письмо. (Все вместе собираются домой)

Номер «Домой, домой» (Выход «Смены» на сцену. Танец. Возвращение команды. Встреча юноши и девушки. Они поднимаются на балкон. Хор - вокализ «Лирическая песня»)

Юноша: Ты прости, я не ответил на твое письмо…

Девушка: (отвернулась) Учеба, спорт… я понимаю…

Юноша: Я не смог стать счастливым без тебя…(берет ее за плечи и поворачивает к себе лицом) Посмотри на меня - твой взгляд это и есть истина! (или ты для меня моя истина!) А вот слова…

Девушка: Слова обычно прикрывают то, что говорит сердце!

Юноша: Я не хочу потерять единственную любовь своей жизни!

Девушка: Я тоже!

«Лирическая песня» 2-ой куплет

Интермедия вниз. Перед ней выбегают современные дети

Девочка: Фильм-то оказался музыкальный!

Мальчик: Я вообще в первый раз такие песни слушал…

Девочка: А весело тогда жили и от безделья не мучились.

Мальчик: И футбол у них был и сачки для бабочек!

Девочка: Да не грустите, до лета недолго осталось!

(интермедия вверх)

Вместе: Хорошо, когда в город приходит весна!

Номер «Хорошо, когда в город приходит весна!»

(Все участники выходят на сцену)

2.2 Анализ проведения театрализованного концерта Ансамбля песни и танца им. Дунаевского «Санкт-Петербургского городского Дворца творчества юных» «ВЕСНА ИДЕТ!»

Премьера театрализованного концерта «Весна идет!» прошла на сцене КЗ «Карнавал» в 2010 году. Второй раз концерт был представлен на международном хоровом фестивале на сцене Александринского театра. Концерт получил положительные отзывы зрителей, педагоги и участники были удовлетворены своей работой.

Конечно же, мы столкнулись с некоторыми проблемами - это нехватка сводных репетиций и звуковое техническое обеспечение.

Сводные репетиции просто необходимы для таких концертов. На них «ставится» свет, проверяется звук, примеряются костюмы, выстраивается все оформление сцены и декорации. Без этого процесса невозможно свести воедино все слагаемые театрализованного концерта. Только так можно избежать «накладки» на сцене и для артистов и для технических служб. Если этот этап пропущен, то неизвестно как сложится жизнь концерта.

Всегда сложен процесс обеспечения микрофонами такого большого концерта. Хоры, симфонический оркестр, солисты - вокалисты, ведущие - все должны были быть подзвучены. Это трудоемкий процесс и требует большого времени на его реализацию. Поэтому, в некоторых номерах были «провалы» в озвучании. Однако это не испортило впечатления от концерта.

Когда же через год данный проект был отдан другому режиссеру для реализации его в концертном варианте - последствия переделок отрицательно сказались на его воплощении на сцене. А именно:

1. Мы задумывали этот концерт, как художественно - театральную постановку, театрализованный концерт. Концертов в исполнении Ансамбля мы видели множество, а вот спектакль состоялся спустя много лет после последних экспериментов. Поэтому, грамотное сохранение театральных приемов первоначальной постановки не обеднило бы действие, а только украсило бы его.

2. К сожалению, в последнем варианте, в новых декорациях не было организовано и выстроено действие - основа режиссерской работы. Это повлекло за собой потерю атмосферы спектакля, выстроенной под советское время, и это заложено в первоначальном сценарии. Повлекло потерю событийного ряда (исходное, основное, центральное, финальное и главное событие) - основу построения действия. Потерю темы и идеи, внутренних монологов актеров. И главное, потерю кульминации - встречи и объяснения главных героев. От этого потерялся смысл происходящего.

3. Появились скомканные, механические входы и выходы главных героев.

А именно из сцен мам и детей ушла теплота и камерность мизансцен. Новое световое решение также этому не способствовало в этих сценах и в сцене с Феей. Бутафорский костер был заменен на скамейку. От этого сцена потеряла действие, стала статичной.

Изъятие в последний момент микрофонов у старшей пары и их открывание рта под голос из - за кулис - просто свело их сцены к глупому и неудобному для актеров поведению. Тем более, что микрофон в одной сцене не был включен.

Таким образом, мы ставим детей в стрессовую ситуацию, меня на ходу или в последний момент мизансцены, давая новые тексты, но не давая при этом возможности репетировать. Репетиционный процесс должен идти заранее в классе, педагог и режиссер работают в связке и доводит свои мысли до актеров, погружает их в атмосферу, ставит конкретные актерские задачи.

4. Грубейшей ошибкой режиссера стала отмена номера «Пути - дороги» (по неизвестным причинам). А хореографический коллектив узнал об этом только в процессе концерта и был не готов к следующему номеру. Таким образом, с отменой номера, потерялся целый кусок жизни главных героев и был ничем не поддержан следующий номер «Не забывай!». Потерялась логика действия всего концерта.

5. В номере «Вот это и есть футбол!» солисты - вокалисты в первоначальном варианте пели на авансцене, с мячом в руках, в футбольной форме. Во втором варианте солистов посадили на скамейку и их сидячие позы забрали динамику номера, азарт, боевой дух. Ребята остались вокалистами, а не участниками процесса.

6. Невозможность связаться с режиссером концерта, чтобы установить творческий контакт и вместе найти решение, сохраняющее целостность действия, сыграло в минус театрализованному концерту «Весна идет!»

Таким образом, работая с детскими коллективами, мы всегда должны помнить, что это не профессиональные артисты. Мы должны строить свою работу так, чтобы детям было удобно и интересно выполнять наши грамотные режиссерские задачи и воплощать наши фантазии и замыслы. Так они смогут научиться чему - то полезному и узнать что-то важное для себя.

Театрализованный концерт - это концерт, имеющий единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный костюм, грим, сценическая атмосфера. Это использование разных жанров, разных видов искусства, начиная от академического хора и заканчивая народным танцем. Сейчас каждый день проводятся тысячи концертов, и, чтобы выделиться и запомниться среди сотни других, необходимо сделать концерт ярким и красочным. Пригласить знаменитых артистов, юмористов, фокусников, певцов и талантливых музыкантов. Впечатления от мероприятия как от грандиозного праздника навсегда отложатся в вашей памяти, если все на концерте будет максимально приближено к совершенству и будут учтены все законы организации концерта.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В ходе работы мы рассмотрели историческое становление понятия концерта и влияние различных исторических событий на модификацию данного вида культурно - досуговых программ. Проанализировав концерт как особую организационно - художественную форму, мы можем смело подчеркнуть, что данный вид культурно - досуговых программ имеет свои исторические корни, которые и повлияли на формирование концерта как нового диалектичного вида искусства. Современная концертная программа впитывает в себя всё новое, и развивается синхронно с современным обществом, тем самым, способствуя реализации потребностей современного зрителя. Несмотря на актуальность и современный подход в концертной программе используются не только новые формы эстрадного мастерства, но и наравне вновь возникающими во всех видах исполнительского искусства сохраняется накопленное за долгий исторический путь.

Многогранность данного вида культурно - досуговой деятельности и его разносторонность мы смогли рассмотреть в данной работе, раскрыв многообразие видов и жанров концертной программы. Проанализировав в целом, такое многообразие видов и жанров, мы видим историческую трансформацию, которой в значительной мере способствовали запросы зрительской аудитории на том или ином временном отрезке.

Далее мы пошагово изучили и рассмотрели технологический процесс подготовки и проведения театрализованного концерта. В данной технологи мы видим, что несмотря на многообразие жанров и видов концертной программы, технологический процесс подготовки и проведения не меняется. Специфика подготовки и проведения концертной программы заключается в своевременном пошаговом выполнение законов технологического процесса на каждом из трёх периодов.

Используя данную технологию и применив её на практике можно сделать вывод, что применение на практике подобной технологи ведёт к успешной подготовке и проведению концертной программы, которая не только соответствует запросам современного зрителя, но и позволяет организаторам данной программы вести планомерную творческую и организаторскую работу. Технология подготовки и проведения театрализованного концерта это чётко отлаженный технологический процесс, который может модифицироваться, но не терпит пренебрежения и нарушения основных законов построения.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Аникеева Н.П. Воспитание игрой: Кн. Для учителей.- М.: Просвещение, 1987.- 144 с.

2. Баранов А.А. Путеводитель по режиссуре и актерскому мастерству: Учебное пособие для студентов режиссерских отделений / Санкт - Петербургский гос. Ун-т культуры и искусств.- СПб, 2001.-200 с.

3. Богданова Р.У., Добрецова Н.В. Что такое досуговая программа, 1999.

4. Буйлова Л.Н., Кленова Н.В.: Как организовать дополнительное образование детей в школе? Практическое пособие.- М.: АРКТИ, 2005.- 288 с. (Управление образованием)

5. Выгодский Л.С. Игра и ее роль в психологическом развитии ребенка / Л.С. Выгодский // Вопросы психологии.- 1996.- №6.- с. 62-76.

6. Дж. Родари. Граматика фантазии. М., Прогресс, 1978.

7. Игровое действие в драматургии праздника. В. Панфилов Учебно - метод. пособие - М.: АПРИКТ, 2004.-103 с.

8. Памятка по созданию методических материалов/ под. ред. С.М. Платоновой, С-Петербург, 2005 г.- 12 с.

9. Праздник под созвездием Игры: Сборник сценариев игровых программ и праздников/ Ред. - сост. И.М. Карелова.- Вып. 2. СПб : Специальная Литература, 2004.- 126 с.:илл.