Теоретические основы дизайна

Вместе с тем, объекты инженерно-технического и художественно-технического творчества могут и не обладать оригинальностью, ярко выраженной новизной, а представлять собой в той или иной степени модифицированные, варьируемые видоизменения и повторения уже известных решений. Действительно новое как в научно-техническом, так и художественном творчестве, новое на уровне открытий, изобретений, художественных концепций и стилевых направлений -- явление редкое.

История прикладного искусства, архитектуры и дизайна, так же как и народного крестьянского и городского ремесленного предметного художественного творчества, дает немало примеров эпигонства, подражания, формальной стилизации, переноса наиболее характерных стилевых признаков культурного образца на создаваемую вещь, нередко вне связи с ее сущностью. Особенно это характерно для стилизаций, ориентированных на ценности моды.

Следовательно, приписывать всей сфере предметного художественного творчества инновационность как основополагающий принцип деятельности, было бы необъективно. Следует признать относительность степени новизны, оригинальности в предметном художественном творчестве, как и во всей обширной сфере мира искусств, формирующих ареал художественной культуры.

Несмотря на объективно существующую размытость границ областей спектрального ряда видов предметного творчества, плавность перехода от одного к другому виду (см. табл. 4), основные группы их объектов могут быть выделены и систематизированы по характерным, свойственным им признакам. Такая систематизация, охватывающая архитектонические искусства, представлена в табл. 5.

Таблица 5. Систематизация основных групп объектов предметного художественного творчества по признакам, свойственным разным видам архитектонических искусств

Итак, можно заключить, что объектами архитектуры являются пространственные сооружения крупного масштаба (поселения, здания, ансамбли, большие средовые системы), в то время как объектами дизайн-архитектуры - предметно-пространственные комплексы разного масштаба; объектами дизайна - объемные и плоскостные промышленные изделия разной степени технической сложности, их комплексы и системы.

Объектами как дизайна, так и прикладного искусства могут становиться технически простые изделия бытового назначения, рассчитанные в качестве объектов дизайна на промышленное изготовление, а в качестве произведений прикладного искусства - на ремесленное изготовление.

Что касается объектов декоративно-прикладного, декоративного искусства и арт-дизайна, то ими могут быть только технически простые вещи, рассчитанные на ремесленное изготовление. В последней группе объектов в отличие от всех остальных, характеризующихся и утилитарной и эстетической значимостью, доминирует эстетическая значимость.

Инженерная архитектура и инженерный дизайн не включены в табл. 5, поскольку основные группы их объектов по совокупности признаков аналогичны архитектуре и дизайну. Но отличает их превалирование утилитарной значимости над эстетической (см. табл. 4).

В подразд. 1.2., где анализировалась сущность понятий «предмет дизайна» и «объекты дизайна», уже затрагивался вопрос о разделении и взаимопроникновении сфер творчества архитекторов, дизайнеров и художников прикладного (декоративно-прикладного) искусства, определяемых не только спецификой основных групп объектов, свойственных разным видам архитектонических искусств, но и факторами их эволюции.

Здесь целесообразно рассмотреть это явление более конкретно, показав, как и почему в течение XX века происходило существенное сокращение для одних видов творчества и значительное расширение для других поля своей деятельности, а также количества групп объектов, охватываемых основными видами архитектонических искусств.

Современный этап развития предметного художественного творчества существенно отличается по степени охвата разными его видами определенных групп объектов от периодов эволюции архитектуры, прикладного искусства и дизайна в XIX и начале XX века. Поскольку профессия дизайна (в том понимании как она охарактеризована в подразд. 1.1.) только начала формироваться в конце XIX века, поле будущей дизайн-деятельности в течение позапрошлого столетия было занято архитекторами, художниками прикладного искусства и художниками «технического рисования».

В то время архитекторы, как известно, являлись не только зодчими, но и проектировщиками интерьеров общественных и жилых зданий со всем их предметным наполнением, оборудованием, реализующим образ жизни людей в определенной предметно-пространственной среде. Помимо этого они могли разрабатывать проекты мебели, светильников, каминов, изразцовых печей, витражей и т.п.

Занимались архитекторы ландшафтной, садово-парковой архитектурой; проектированием выставок; некоторых видов транспорта (корабельная архитектура); а в городах - так называемой «архитектурой малых форм» ­проектированием уличных фонарей, фонтанов, павильонов, скамеек, оград скверов, садов и парков, а также ограждений мостов (с торшерами на некоторых из них) и набережных рек и каналов.

Проектировали архитекторы и транспортную среду: вокзалы, пристани, а в XX веке - аэропорты и объекты метрополитена (наземные станции, вестибюли, оформление эскалаторов, перронов). Их объектами были и стадионы, комплексы спортивных сооружений разного рода; сооружения для массовых праздничных мероприятий.

Многое из перечисленного создавалось архитекторами совместно с художниками и инженерами.

Художники прикладного искусства, так же как и «рисовальщики» вещей (художники «технического рисования»), разрабатывали по заказам промышленников форму различных видов технически несложных изделий бытового назначения, рассчитанных как на ремесленное, мануфактурное, так и на машинное изготовление. В начале прошлого века все большее число объектов такого рода ориентируется их проектировщиками на промышленное производство.

Но ни в XIX, ни в начале XX века почти никто из представителей архитектонического творчества, за редким исключением, не занимался ни проектированием фабрик и заводов с их средствами производства (машинами, механизмами разных видов, технологических линий, агрегатов, приборов установок), ни разнообразных производственных сооружений. Все это было сферой инженерно-технического творчества.

Вне поля творческой деятельности художников, разрабатывающих изделия для промышленного производства, долгое время оставались многие новые виды изделий, порожденных научно-техническим прогрессом, не имевших аналогов и прототипов в доиндустриальном предметном художественном творчестве.

Это - фотокинотехника, телефоны, аппараты телеграфной связи, пишущие машинки, звуковоспроизводящая аппаратура, радиоаппаратура, а также новые средства транспорта - паровозы, аэропланы, велосипеды, мотоциклы, автомобили, тракторы и т. д.

Ко второй половине XX века произошло существенное сокращение поля деятельности архитекторов и художников прикладного искусства (по сравнению с предыдущими периодами их творчества) в связи со становлением, профессиональным созреванием, статусным самоопределением и массовым распространением дизайна.

«Вторжение» дизайна в прежнюю, довольно обширную сферу архитектурного творчества привело к тому, что интерьеры в зданиях не только жилого и общественного, но и производственного назначения стали разрабатываться уже не архитекторами, а дизайнерами, хотя иногда эти объекты становились полем их сотрудничества.

Проектирование мебели также стало давно одной из специальностей дизайна. Вместо архитектуры некоторых средств транспорта развился транспортный дизайн, в большей степени специализировавшийся по разным видам транспортных средств.

«Архитектуру малых форм» заменил «дизайн городской среды», а садово-парковая (ландшафтная) архитектура сменила название на «ландшафтный дизайн». Но дело не только в смене названия, а в замене одних субъектов творчества другими.

Давно сформировался и развился не существовавший в XIX веке экспозиционный дизайн - проектирование промышленных (или художественно-промышленных) выставок разной тематики, содержания и масштаба.

Занимаются дизайнеры (в сотрудничестве с архитекторами, художниками и инженерами) также такими интегральными объектами, как сооружения и оформление спортивных зрелищных мероприятий и массовых праздников.

В XX веке подавляющее число групп и видов бытовых изделий хозяйственного и культурно-досугового назначения; одежда, обувь, головные уборы; текстильные штучные изделия; светильники; посуда из разных материалов; часы; галантерейные изделия; игрушки сувениры, украшения, освоенные промышленным производством, стали объектами дизайнерского творчества.

Хотя как упоминалось выше (см. табл. 5), определенные виды изделий этих групп могут выполняться и ремесленным способом в качестве объектов прикладного искусства, что позволяет разнообразить ассортимент таких изделий, обеспечивая их потенциальным покупателям свободу выбора вещей в соответствии со своими запросами и предпочтениями.

Большинство бытовых (в разной степени технически сложных) изделий, порожденных научно-техническим прогрессом, художественно осваивались дизайнерами, начиная с 30-х годов прошлого века.

Объектами дизайна становились со второй половины XX века и многие средства производства, разрабатываемые совместно с инженерами-конструкторами.

Таким образом, можно сделать вывод, что в современном предметном художественном творчестве поле дизайн-деятельности является доминирующим по сравнению с таковым у других видов архитектонических искусств, особенно, если принять во внимание все расширяющуюся область синтеза архитектуры и дизайна - архитектурно-дизайнерское проектирование разнообразных средовых объектов.

Дизайн, архитектура и прикладное искусство, будучи родственными видами предметного художественного творчества, в своем развитии оказывают заметное влияние друг на друга, испытывая при этом влияние,

с одной стороны, сферы инженерно-технического творчества, а с другой - сферы изобразительных искусств, безусловно, с учетом ориентации каждого из этих видов либо на индустриальные, либо на кустарно-ремесленные способы предметосозидания.

Формо- и стилеобразование современных объектов архитектуры значительно отличается от тех, которые создавались в прошлые эпохи эволюции зодчества, поскольку архитектура XX - начала XXI века опирается на индустриальные методы строительства и использование конструкционных и отделочных материалов, блоков и элементов зданий со всей их инфраструктурой, создаваемых машинным способом. Творчество архитектора нового времени сблизилось по характеру с творчеством дизайнера, разрабатывающего комплексные объекты, системы.

В свою очередь дизайн определенных групп и видов изделий, в первую очередь - мебели, творчески осваивает стилевое многообразие оригинальных и выразительных по форме и конструкции сооружений, зданий разного назначения, что является продолжением подобной тенденции в доиндустриальную эпоху, в разные периоды которой прослеживалось влияние архитектурных стилей на формообразование мебели.

Стилевое взаимовлияние характерно для объектов архитектурно-дизайнерского проектирования, которые по самой своей сути должны обладать функционально-художественной целостностью, стилевым единством.

В дизайне и архитектуре в значительной степени проявляются стремления к новаторству, оригинальности, обусловленные влиянием факторов как научно-технической, так и социально-культурной сторон прогресса.

Вместе с тем, в некоторых технически простых объектах дизайна возможно обращение к тем или иным традициям формо- и стилеобразования (в том числе народного творчества), их переосмысление, переработка и воплощение в новых разработках.

В отличие от народного декоративно-прикладного искусства, базирующегося на определенных художественно-ремесленных традициях, характерных приемах изготовления, декорирования и отделки вещей, создаваемых из соответствующих материалов, профессиональное прикладное искусство в значительной мере отошло от традиций народного стилеобразования.

Оно более склонно к поискам нового, экспериментированию с разными формами, материалами, технологиями отделки, испытывая, с одной стороны, влияние дизайна, а с другой - изобразительных искусств, служа при этом самовыражению и самоутверждению авторов произведений.

Это роднит профессиональное прикладное искусство с арт-дизайном, в объектах которого проявляются принципиальная «антимассовость», неповторимость и отражается эстетизм творческой личности.

Взаимовлияние и взаимодействие разных видов предметного художественного творчества порождает многообразие направлений формо- и стилеобразования в этой области материально-художественной культуры, что в принципе должно способствовать расширению возможностей наиболее полного удовлетворения разнообразных эстетических потребностей, запросов и предпочтений людей в соответствии с их образом и стилем жизни.

Заключение

Известно, что попытки выявить, осмыслить и определить сущность дизайна предпринимались относительно небольшим числом авторов теоретических концепций этой профессиональной деятельности фактически с первых десятилетий становления, развития и массового внедрения методов дизайна в промышленное производство, а также его статусного самоутверждения и самоорганизации в 40?60-е годы XX века.

В зарубежной, а затем и отечественной литературе, посвященной осмыслению профессии дизайнера, отражалось многообразие мнений о сущности, принципах, закономерностях, цели, задачах, методах дизайна, его роли в общественной практике, взаимосвязях с техникой и искусством. Эти мнения в той или иной степени объективно или субъективно отражали разные стороны сущности дизайн-деятельности, но у многих авторов отсутствовал системный подход к проблеме и целостный взгляд на дизайн как сложное многоаспектное, развивающееся и диалектически противоречивое явление культуры XX века, формирующее предметную среду различных сфер жизнедеятельности людей и одновременно их ценностные ориентации, установки, идеалы (что обусловлено активным влиянием предметной среды и ее компонентов - вещей на человеческое сознание).

Сущность дизайна не может быть исчерпывающе раскрыта только в определении термина «дизайн», каким бы подробным и развернутым оно ни было. Она выявляется при последовательном и взаимосвязанном анализе системы ключевых основополагающих понятий дизайна, характеризуемых соответствующими терминами с их дефинициями.

В круг этих понятий входят предмет и объекты дизайна, основной метод дизайна, основные рабочие категории дизайна; типология дизайнерской деятельности (характеризующая ее структуру, систематизированную по разным основаниям); цель, функции и задачи дизайна; принципы и закономерности дизайна; композиционное формообразование в дизайне (реализующее художественно-образное моделирование объекта разработки как основной метод дизайна, конкретизируемый в зависимости от специфики разных групп и видов изделий).

Систематизированное рассмотрение и объяснение смысла перечисленных понятий в их взаимосвязи, обобщение и уточнение известных дефиниций или новое формулирование определений базовых терминов, выполненные в данном учебном пособии в целях выявления разных сторон сущности дизайна, позволяют сделать следующие выводы, характеризующие многоаспектность этой сущности.

1. Дизайн - один из видов художественно ориентированной проектно-творческой деятельности, базирующейся на технике промышленного производства.

2. Истоки дизайна берут начало в доиндустриальном прошлом предметного художественного творчества, включающего народное творчество ручного изготовления утилитарно и эстетически значимых вещей (в натуральном крестьянском хозяйстве), творчество создания различных видов красивых и полезных вещей городскими ремесленниками, творческую деятельность художественных промыслов и профессиональное декоративно-прикладное искусство, взаимосвязанное (в той или иной степени) с архитектурой. Сама доиндустриальная архитектура, как и прикладное искусство, также относится к предметному художественному творчеству, только не вещей, а строений, сооружений разного назначения.

Распространение термина «дизайн» на перечисленные виды художественного предметного творчества совершенно нелогично, поскольку видовое понятие «дизайн» гораздо уже этого родового обобщающего понятия и, кроме того, имеет качественное отличие от других его видов, рассчитанных на ремесленные (индивидуальные, цеховые или мануфактурные) способы создания красивых и полезных вещей и сооружений.

Также, как индустриальная архитектура, дизайн ориентирован на машинные технологии изготовления и отделки объектов проектирования (независимо от серийности выпуска продукции).

В дизайне (по аналогии с архитектурным и инженерным творчеством) труд придумывания вещи (ее концепции, художественного образа, структуры, формы) и труд реализации творческого замысла в материале на основе соответствующих технологий промышленного производства разделены и выполняются разными людьми.

Тем не менее индустриальная архитектура и дизайн могут быть отнесены к предметному художественному творчеству, поскольку вместе с другими его видами (основанными на ремесленном способе создания вещей) входят в семейство архитектонических искусств, характеризуемых единством утилитарной и эстетической функций создаваемых объектов.

3. Дизайн является именно проектным видом творческой деятельности (как инженерное и архитектурное проектирование) независимо от того, что продуктом дизайна могут являться не только двухмерные цветные демонстрационные изображения объекта и родственная инженерной чертежная документация, но и трехмерные объекты - макеты, модели, авторские образцы - эталоны будущих промышленных изделий. Все это - разные виды и формы проектных материалов.

4. Дизайн-проектирование, решающее не только эстетические, но и утилитарные задачи, занимающееся не просто компоновкой объекта и гармонизацией формы, но и конструкцией будущего изделия, совмещает в себе и художественное, и техническое начала.

5. От инженерного конструирования, продуктом которого является «техноформа», дизайн отличается художественным осмыслением функционально-технически и социально-культурно обусловленной формы проектируемого объекта, преобразуя «техноформу» в «антропоформу» (дизайн-форму).

6. Выявление в гармоничной, содержательной и выразительной форме объекта разработки целостного значения его потребительной ценности (т. е. всей совокупности визуально воспринимаемых потребительских свойств изделия) характеризует предмет дизайн-проектирования - то, на что направлена деятельность дизайнера. Учитывая необходимость ориентации дизайнера на определенный тип (типы) потребителей будущего промышленного изделия, следует иметь в виду, что понятие «предмет дизайн-проектирования» включает в себя значение потребительной ценности для конкретных контингентов потребителей с их запросами, идеалами, установками, ценностными ориентациями.

7. Объектами дизайн-проектирования могут стать практически любые промышленные изделия (а также их комплекты, ансамбли, комплексы и системы) разных сфер человеческой жизнедеятельности, там, где социально-культурно обусловлено человеческое общение как фактор возникновения потребности в красоте предметного мира.

8. Основной метод дизайн-проектирования - это художественно-образное моделирование свойств объекта разработки, т. е. выявление в объекте его функции (функций), реализуемой в конструкции (рассчитанной на определенные технологии изготовления и материалы), способа использования объекта, что находит отражение в его форме с учетом утилитарных и эстетических запросов и предпочтений тех или иных групп потребителей, а также ориентации на определенные ситуации и среду восприятия и использования изделия.

9. В основных рабочих категориях дизайна («образ», «функция», «морфология», «технологическая форма» и «эстетическая ценность»), рассмотренных в подразд. 1.4, конкретизируется сущность художественно-образного моделирования утилитарно-технической и социально-культурной сторон содержания объектов дизайн-проектирования.

10. Проанализированная в разд. 2 типология дизайн-деятельности дает представление о субъектах дизайна, олицетворяющих соответствующие области дизайн-деятельности, содержании существующих и перспективных направлений этой деятельности, специализации дизайн-деятельности по классам, группам и видам объектов дизайна, подход к разработке которых имеет свою специфику, о видах дизайна, систематизированных по принципу преобладания в них либо утилитарного, либо эстетического начала, либо их гармонии, а также по отношению к одному из трех уровней рассмотрения: деятельностному, процессуальному, предметному.

11. Цель дизайнерской деятельности как специфической формы бытия культуры в идеале заключается в содействии повышению качества жизни людей и совершенствованию социально-культурных отношений между ними посредством формирования гармоничной предметной среды и ее компонентов (вещей) во всех сферах жизнедеятельности общества.

Следовательно, для гуманистически ориентированного дизайна целью (вопреки очевидности) являются не сами по себе вещи (красивые, удобные, современные, прекрасно функционирующие), а люди, для которых и создаются эти вещи, с их образом и стилем жизни, их отношениями, вкусами, идеалами, устремлениями, общей культурой, формирующей из индивида личность на благо самой личности и общества.

Иная цель у коммерчески ориентированного дизайна: создание привлекательных вещей-товаров для увеличения их сбыта, формирования потребительской психологии широких масс населения путем фетишизации мира вещей, обладающих значением престижной ценности, символа социально-статусных отношений в стратифицированном обществе массового потребления.

12. Цель дизайн-деятельности, ее многоаспектность обусловливает структуру общественно значимых функций дизайна. Эти функции осуществляются в процессе и результатах постановки и решения социально значимых задач дизайна.

Особенности системы функций и задач дизайн-деятельности в их взаимосвязи и взаимообусловленности, проанализированные в разд. 3, отражают двуединую сущность природы дизайна, объединяющей утилитарно-техническое и социально-культурное начала в его объектах, инженерный и художественный подходы к их проектированию, материальное и духовное в вещах как артефактах - культурных образцах.

13. В системе принципов и закономерностей дизайна, рассмотренных в разд. 4, отражаются присущие этому виду проектно-творческой деятельности особенности подхода к объектам разработки, проявляющиеся в системности, научной обоснованности, методической обусловленности процесса проектирования, коллегиальности решения проектных задач и гуманистической направленности дизайна как профессии.

Каждому из основных принципов дизайна соответствуют свои закономерности, выражаемые определенной системой научных категорий (см. подразд. 4.2).

14. Художественно-образное моделирование объектов дизайна, как упоминалось, реализуется посредством композиционного формообразования, именно формообразования, основанного на анализе и учете в процессе проектирования определенной системы факторов, строящих форму, гармонизируемую средствами и приемами композиции, а не просто компоновки этих объектов, поскольку композиция как инструмент гармонизации проектируемых изделий решает задачи структурообразования, формообразования и смыслообразования.

Система основных факторов композиционного формообразования (см. подразд. 5.2) является основой подхода к решению этих взаимосвязанных задач.

15. В результате композиционного формообразования, смысл которого характеризует по существу предмет дизайн-проектирования, должно быть достигнуто единство содержательности, выразительности и образности формы (гармония формы и содержания) с ее композиционной целостностью (гармонической упорядоченностью, организованностью). Воплощение обладающего такими свойствами проекта дизайнера в готовой промышленной продукции, основанное на высокой культуре производства (как условии совершенства изготовления внедряемого объекта) позволяет достигнуть отражения в гармоничной форме изделия целостного значения его потребительной ценности, основанной на единстве красоты и пользы.

16. Формирование художественного образа объектов дизайнерского творчества ориентировано на выявление в их облике присущего им культурного смысла, той роли, которую они призваны играть в целостном социально-культурном контексте жизнедеятельности людей.

Художественный образ воплощается в стилевых признаках формы произведения дизайна.

Помимо эстетической ценности художественная образность придает объектам дизайна и художественную ценность. Носителями художественной ценности могут становиться преимущественно такие объекты, которые рассчитаны на сосредоточенное эстетическое восприятие и духовное осмысление. При этом гораздо бо?льшие возможности достижения художественной образности содержатся в комплексных, ансамблевых и средовых объектах, чем в единичных произведениях дизайна.

17. Типология видов предметного творчества базируется на взаимосвязи основных сфер творчества: инженерно-технического, художественно-технического и художественного. Первая представляет собой мир техники, вторая - архитектонические искусства (бифункциональные), а третья - мир искусств: пространственных, временных и пространственно-временных (монофункциональных).

18. По типу ценностного значения своей социально-культурной сущности объекты предметного творчества подразделяют на вещи и сооружения, в содержании которых доминирует какое-либо одно из ценностных значений: утилитарное, символическое или эстетическое, и на такие, в которых гармонически сочетаются два или все три из этих ценностных значений.

19. Типология предметного творчества представляет собой спектральный ряд его видов, демонстрирующий плавность перехода от сугубо утилитарно значимых объектов к сугубо художественно значимым.

В предметном творчестве выделяется обширная сфера предметного художественного творчества, характеризующаяся целенаправленным художественным освоением создаваемых объектов, превращением их формы в носителя эстетической ценности.

Архитектура, дизайн и дизайн-архитектура представляют собой такие виды художественного предметного творчества, в объектах которых гармонируют утилитарное и эстетическое начала при разной их весомости в разных объектах.

20. В процессе эволюции архитектуры, дизайна и прикладных искусств в XIX - XX вв. происходило существенное сокращение для одних видов творчества и значительное расширение для других поля своей деятельности и количества групп объектов, охватываемых каждым из видов архитектонических искусств. На современном этапе развития предметного художественного творчества доминирующее положение в этом плане занимают дизайн и дизайн-архитектура.

В своем стилевом развитии виды архитектонического творчества, являясь родственными видами предметного художественного творчества, оказывают заметное влияние на формо- и стилеобразование друг друга (при безусловном сохранении видовой специфики, связанной с ориентацией творчества либо на индустриальные, либо на ремесленные способы создания вещей). Кроме того, каждый из этих видов испытывает влияние с одной стороны сферы инженерно-технического творчества, а с другой - сферы изобразительных искусств, что способствует многообразию стилевых направлений формирования объектов материально-художественной культуры.

Библиографический список

1. Аронов, В. Р. Художник и предметное творчество. Проблемы взаимодействия материальной и художественной культуры XX века / В. Р. Аронов. - М.: Советский художник, 1987. - 232 с.

2. Большой англо-русский словарь: в 2 т./ Под общ. руковод. д-ра филол. наук , проф. И. Р. Гальперина и д-ра филол. наук, проф. Э. М. Медниковой. - 4-е изд., испр., с доп. - М.: Рус. яз., 1987. - Т. 1. - 1038 с.

3. Дизайн: очерки теории системного проектирования / Н. П. Валькова, Ю. А. Грабовенко, Е. Н. Лазарев, В. И. Михайленко. - Л.: ЛГУ, 1983. - 185 с.

4. Воронов, Н. В. Российский дизайн. Очерки истории отечественного дизайна. в 2 т. / Н. В. Воронов. - М.: Союз дизайнеров России, 2001. - Т. 1 - 424 с.

5. Глазычев, В. Л. О дизайне: очерки по теории и практике дизайна на Западе / В. Л. Глазычев. - М.: Искусство, 1970. - 192 с.

6. Гропиус, В. Границы архитектуры / В. Гропиус; пер. с англ. А. С. Пинскер, В. Р. Аронова, В. Г. Калиша. - М.: Искусство, 1971. - 286 с.

7. Джонс, Дж. К. Инженерное и художественное конструирование. Современные методы проектного анализа / Дж. К. Джонс; пер. с англ. Т. Л. Бурмистровой и И. В. Фриденберга; под ред. В. Ф. Венды и В. М. Мунипова. - М.: Мир, 1976. - 374 с.

8. Иконников, А. В. Эстетические ценности предметно-пространственной среды / А. В. Иконников и др.; под ред. А. В. Иконникова. - М.: Стройиздат, 1990. - 335 с.

9. Каган, М. С. Морфология искусства / М. С. Каган. - Л.: Искусство, 1972. - 440 с.

10. Каган, М. С. Философия культуры / М. С. Каган. - СПб.: Т00 ТК Петрополис, 1996. - 415 с.

11. Каган, М. С. Человеческая деятельность: опыт системного анализа / М. С. Каган. - М.: Политиздат, 1974. - 328 с.

12. Лазарев, Е. Н. Дизайн как технико-эстетическая система : автореф. дис. д-ра искусствоведения (техническая эстетика) / ВНИИТЭ - М., 1984. - 32 с.

13. Медведев, В. Ю. Анализ и оценка потребительских свойств изделий легкой промышленности бытового назначения: учеб. пособие / В. Ю. Медведев. - 3-е изд., испр. и доп. - СПб.: СПГУТД, 2006.? 114 с.

14. Медведев, В. Ю. Принципы и критерии эстетической оценки промышленных изделий - произведений дизайна: учеб. пособие / В. Ю. Медведев. - 3-е изд., испр. и доп. - СПб.: СПГУТД, 2006. - 75 с.

15. Медведев, В. Ю. Роль дизайна в формировании культуры : учеб. пособие / В. Ю. Медведев. - 2-е изд., испр. - СПб.: СПГУТД, 2004. - 108 с.

16. Медведев, В. Ю. Система формообразующих факторов в композиционном формообразовании произведений дизайна / В. Ю. Медведев // Вестник СПГУТД.? 2001. ? № 5.? С. 73 - 78.

17. Медведев, В. Ю. Стиль и мода в дизайне: учеб. пособие / В. Ю. Медведев. - 2-е изд., испр. и доп. - СПб.: СПГУТД, 2005. ?

256 с.

18. Медведев, В. Ю. Связи и отношения архитектонических искусств в современном мире предметного творчества / В. Ю. Медведев // Вестник СПГУТД. - 2009. ? № 16. - С. 76 - 83.

19. Методика художественного конструирования / Ю. Б. Соловьев и др.; под ред. Ю. Б. Соловьева, В. Ф. Сидоренко, А. Л. Дижура, Л. А. Кузьмичева, Д. Н. Щелкунова. - М.: ВНИИТЭ, 1983. -

166 с.

20. Методика художественного конструирования. Дизайн-программа: метод. материалы / В.Ф. Сидоренко и др.; под ред.

Л. А. Кузьмичева, В. Ф. Сидоренко, Д. Н. Щелкунова. - М.: ВНИИТЭ, 1987. - 172 с.

21. Минервин, Г. Б. Архитектоника промышленных форм. Системный анализ формообразования в художественном конструировании: автореф. дис. д-ра искусствоведения (техническая эстетика) / МВХПУ - М., 1975. - 41 с.

22. Новикова, Л. И. Эстетика и техника: альтернатива или интеграция? (Эстетическая деятельность в системе общественной практики) / Л. И. Новикова. - М.: Политиздат, 1976. - 287 с.

23. Основные термины дизайна: краткий справочник - словарь / отв. ред. Л. А. Кузьмичев. - М.: ВНИИТЭ, 1988. - 88 с.

24. Разработка терминологического аппарата дизайна: метод. материалы / отв. ред. Г. Л. Демосфенова. - М.: ВНИИТЭ, 1982. - 118 с.

25. Розенталь, Р. История прикладного искусства нового времени / Р. Розенталь, Х. Ратцка; пер. с англ. и указатели Д. В. Сильверстова. - М.: Искусство, 1971. - 249 с.

26. Сомов, Ю. С. Композиция в технике / Ю. С. Сомов. - 3-е изд. перераб. и доп. - М.: Машиностроение, 1987 - 288 с.

Размещено на Allbest.ru