Размещено на http://www.allbest.ru/

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ИНСТИТУТ УПРАВЛЕНИЯ И ПРАВА

ЮРИДИЧЕСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ

СПЕЦИАЛЬНОСТЬ 030501 «ЮРИСПРУДЕНЦИЯ»

КУРСОВАЯ РАБОТА

по Культурологии

на тему:

Архетипы античной культуры в мировой и отечественной культуре

Выполнил: студентка

Фёдорова И.Ю.

Отделение: заочное

Санкт- Петербург

2010 год

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

1. АНТИЧНЫЙ ТИП КУЛЬТУРЫ

2. АРХЕТИПЫ АНТИЧНОЙ КУЛЬТУРЫ В ОТЕЧЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ

2.1 Античное наследие в исихазме ХIV-ХV вв

2.2 Петербургско-имперский период

2.3 «Серебряный век»

3. АНТИЧНОЕ НАСЛЕДИЕ В МИРОВОЙ КУЛЬТУРЕ

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ВВЕДЕНИЕ

Античное наследие на протяжении почти двух тысячелетий составляло атмосферу, почву и инвентарь европейской культуры. Краеугольные принципы западноевропейской культуры и цивилизации в целом, государственности и системы ценностей - понятия демократии и разделении властей, свободы в рамках закона, гражданской ответственности, культуры и науки как сил, отражающих и преобразующих действительность и т.п., - имеют античное, греко-римское происхождение.

Судьба античного наследия в России значительно отличается от судьбы его в Западной Европе. Здесь не было ни лингвистической или археологической преемственности по отношению к Римской империи, ни ощущения принадлежности своей цивилизации к тому же единому историческому континууму, что и цивилизация классической античности. Античное наследие не образует в России в отличие от Запада, постоянно действующего фактора культуры, но проявляется резко и интенсивно в некоторые периоды духовного развития страны.

Таким образом, актуальность данной темы заключается в том, что античное наследие в той или иной форме и степени образует постоянный элемент европейской культуры и в западноевропейском, и в русском её варианте. Неповторимая специфика европейского культурного типа состоит не только в христианстве, но и в постоянном переживании античного наследия, в их сочетании.

1. АНТИЧНЫЙ ТИП КУЛЬТУРЫ

античный национальный культура

Основной формой общественной организации античного мира, определившей главные черты его культуры, был город-государство - полис. Полис был ограниченным по площади и небогатым по уровню производства очагом общественной жизни. Он находился поэтому в постоянной борьбе с соседями и с природой, и победа в этой борьбе была условием его выживания. Полис становился высшей главной ценностью, и главный и высший долг гражданина состоял в том, чтобы эту ценность хранить, утверждать и развивать. Принесение себя и своих интересов в жертву родине - источник героической нормы, одна из важнейших черт античного мира и всемирно-историческое значение черты его культуры.

В общественно - политической жизни эта «норма» реализовывалась прежде всего в так называемой консервативной юридической фикции. Наиболее яркий её пример - ранняя форма императорского строя в Риме, принципат.

В духовной традиции всё та же норма общинного сознания обуславливала государственную и воспитательную роль патриотического предания. Основу того и другого составляли рассказы, поэмы, песнопения, где были увековечены подвиги предков во имя родного народа и их духовное величие, сборники исторических примеров.

Но расхождение реальной жизни и идеальной нормы создавало ту форму отношений между ними, которую принято называть классицизмом. Под классицизмом понимается такой строй жизни и искусства, при котором в качестве высшей ценности активно утверждается служение общественному целому и героический патриотизм, но такое служение и такой героизм, где ясно ощущается элемент принуждения и искусственности. Примерами тому могут служить греческая скульптура IVв., парадные статуи римских императоров, искусственный эпос в Греции (Аполлоний Родосский) и в Риме (Валерий Флакк и др.)

Классический принцип есть основополагающее, доминирующее начало античной фазы развития европейского человечества, сказывающееся в самых разных сторонах античной истории и культуры. В культуре последующих веков опыт античной классики актуализируется каждый раз, когда общественное и духовное развитие создаёт возможность (или идеал) гармонического равновесия между обществом и индивидом, между традицией и историческим динамизмом - в архитектуре Палладио, в римских трагедиях Шекспира, в творчестве Гёте и Пушкина.

Третья черта античного типа культуры - высокая роль эстетической формы. Своё теоретическое выражение античные представления о форме получили в учениях Платона, для которого реальное многообразие мира есть результат распада изначальных совершенных форм, и Аристотеля, согласно которому многообразие эмпирической действительности тяготеет к обретению формы. Форма столь важна для античного сознания потому, что она объективирует и делает общественно внятными творческие и эмоциональные импульсы человека, преодолевает их подсознательную, интимную, домысленную невнятицу, делает человека открытым обществу и его суду. Все позднейшие представления о роли художественной формы в искусстве и о самореализации человека в общественно внятной форме и философии и социологии восходят к античной интуиции формы.

2. АРХЕТИПЫ АНТИЧНОЙ КУЛЬТУРЫ В ОТЕЧЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ

2.1 Античное наследие в исихазме ХIV-ХVвв

Период русского исихазма или паламизма («Век Сергия и Андрея») - ХIV-ХVвв. Называется по имени его основателя св. Григория Паламы, афонского подвижника и богослова ХIVв.

Если центральной концепцией политического мышления стала доктрина « Москва - Третий Рим», то основой духовного развития является идеал Святой Руси, стремление к созданию на Русской земле очагов Царства Божьего. У истоков этого идеала стоял преподобный Сергий Радонежский (ок. 1321-1392), который сочетал аскетическое пустынножительство с практическим служением своему народу, как повествует об этом житие преподобного. Сергий Радонежский - ведущий деятель русского исихазма ХIV-ХVвв. Через всю подвижническую жизнь преподобного Сергия проходит тема Троицы, которую непревзойдённо воплотил в знаменитой иконе Андрей Рублёв (ок.1367-ок. 1430). «Троица» Андрея Рублёва является вершиной и самым полным воплощением русского исихазма и русской иконописи ХIV-ХVвв. Творчество Рублева в целом и его «Троица» в частности были как бы заново открыты на рубеже ХХв. И с тех пор вызывали и вызывают всё больший интерес и восхищение, всё большее количество отзывов, наблюдений и учёных анализов. Среди них обращает на себя внимание всеобщее ощущение реальной и очевидной связи этих произведений с искусством классической Греции.

Крупнейшим русским исихастом был преподобный Нил Сорский (ок. 1433-1508). Исихастскому канону соответствовала и преимущественная форма монастырской жизни христианина, удалившегося от мира, и эта схема усиленно обсуждалась в рассматриваемую эпоху. В это время интенсируются, становятся более регулярными и многосторонними контакты с Византией.

В заключение, говоря об антично-эллинском наследии в русском религиозном Ренессансе ХIV-ХV вв., важно подчеркнуть, что исчерпание этого наследия происходило на фоне становления русского самодержавия и в связи с ним, поскольку Византия не могла больше в прежней мере играть роль его идейной основы.

2.2 Петербургско-имперский период

Петербургско-императорский период со своим прологом в допетровском барокко, с борьбой старого православия с «латиной» и со своим эпилогом в творчестве Пушкина и - более широко - в «золотом веке» русской культуры в целом. Хронологические границы этого периода могут быть условно определены как 1650 - 1850-е годы.

ХVI-ХVII вв. - время интенсивного проникновения античного наследия в культуру России. Во второй половине ХVв. Россия становится крупнейшим централизованным государством, призванным оказывать в дальнейшем всё более ощутимое влияние на международные отношения. При выходе на мировую арену Россия с самого начала оказывалась перед необходимостью осваивать античное наследие в его актуальных проявлениях и определять свое отношение к каждой из его разновидностей - западной, римской и восточной, византийской.

Для России, таким образом, античность отнюдь не была далёкой от современности, замкнутой в прошлом исторической эпохой. Она становилась неотделимой от актуальных государственно-политических и культурно-идеологических контроверз, с которыми стране надлежало счесться ради дальнейшего выживания и самоутверждения. На протяжении ХVI-ХVII вв., а тем более после установления в России в 1589г. патриаршества наследие Эллады рассматривалось главным образом в связи с внутренней проблематикой православия или как своеобразный противовес римско - католическому влиянию в официальной идеологии, государственной символике и в жизни двора.

Наследие древнего Рима, напротив, воспринималось в нераздельности с государственно-политической практикой западноевропейских стран и с римским католицизмом, сливаясь с ними в единое представление о «латинстве».

Антично - эллинское наследие, особенно интенсивно осваиваемое в России в ХVI, а отчасти и в ХVIII в., находилось в иных, чем римское, но в столь же противоречивых и сложных отношениях с народно-национальным началом и со становящейся централизованной государственностью.

2.3 «Серебряный век»

«Серебряный век» как эпоха выразил себя наиболее ясно и полно в период примерно 1893-1911 гг. В эти годы сосуществуют, по крайней мере, три формы освоения античного наследия; обращения к «дионисийскому» началу в теоретических работах и творчестве В. Иванова, Л.Бакста; сохранение античного-классического канона как силы, противостоящей декадансу (Н. Бердяев); восприятие античной классики в амальгаме с русской культурой пушкинской поры (неоклассицизм в архитектуре, «Мир искусства», некоторые мотивы в акмеистической поэзии).

И в повседневной жизни люди начала ХIХв. Зачастую следовали образцам, почерпнутым из римской литературы и театральных зрелищ. Например, «римская» поэтизация бедности, придававшая материальной нужде театральное величие, была свойственна многим декабристам.

В предреволюционную эпоху русский театр также переживал сложную эволюцию. Театрализация самой жизни не могла не отразится на театральных концепциях этой эпохи, характеризовавшихся отказом от принципов реализма и увлечением стилизациями. В это время появляется Старинный театр Н.Евреинова, ставивший своей целью реконструкцию старинных театральных представлений вместе с обстановкой, в которой они рождались. В.Э.Мейерхольд, один из главных творцов русского театрального модерна, писал, декларируя основные принципы «Нового театра»: «Зачинатели нового театра пытаются прежде всего возродить ту или иную особенность одного из театров подлинно театральных эпох. Вячеслав Иванов пытается восстановить особенности античного театра, мечтая об уничтожении рампы и о воссоздании вместо неё древнегреческой орхестры…Фёдора Сологуба влекут или формы античного театра («Дар мудрых пчёл»), или принципы испанских драматургов («Победа смерти»). Драматурги нового театра, в противоположность декадентам, создававшим беспочвенный театр, стремятся подчинить своё творчество законам традиционных театров подлинно-театральных эпох. Мейрхеольд В.Э. Статьи. Письма. Речи. Беседы. 1891-1917. В 2 ч. - М., 1968. Ч. 1 - С. 188.

К середине ХIХ в. «Серебряный век» знаменовал собой исчерпание одного из системообразующих процессов национальной культуры - «Русской античности».

3. АНТИЧНОЕ НАСЛЕДИЕ В МИРОВОЙ КУЛЬТУРЕ

История античности занимает особое место, сохраняющееся на протяжении многих веков, в европейской и мировой науке и образовании. Мифология и античный эпос, их отражение в постантичном искусстве. Религия древних греков и римлян, как у многих народов мира, представляла собой веру в многобожие. Первоначально боги-культы были общинно-местного характера, затем наметилась тенденция поглощения местных богов великими богами (в Греции - богами-олимпийцами, в Риме - верховными богами, причем греческие традиции пантеона переселились в Рим). Несомненно, у древних греков и римлян была языческая вера, она подкреплялась мифологическими верованиями, а мифология стала отражением миропонимания древнего человека. Создание больших и сложных мифологических повествований было делом многих поколений, поэтому неслучайно пласт мифов представлялет собой ценную часть мировой литературы. Мифы положили начало развитию эпоса как в фольклоре, так и в художественной литературе. Греки и римляне, опираясь на мифологические сюжеты, создавали свои эпические произведения; к таким можно отнести греческие произведения «Иллиада» и «Одиссея» и римскую «Энеиду». Основные черты античного эпоса перенимались средневековыми сказителями, и поэтому можно выделить множество общих черт между античным и средневековым эпосом: в центре повествования - человек, его судьба и участие в судьбе государства (города и т.д.);форма повествования - путешествие с приключениями и совершением подвигов; образ героя - образ воина: победителя, героического человека; обязательное наличие героев особого плана - сверхсилы (в Греции и Риме этой силой являются боги); язык и стиль очень тяжеловесны, громоздки; медленное развитие сюжеты, множество авторских отступлений; автор в ходе повествования занимает разные позиции: то наблюдатель, то участник событий, то историкописец (но в средневековом эпосе авторское начало ослаблено в связи с существованием большинства произведений в устной форме). Богатство мифологических сюжетов неисчерпаемо. Их глубокий символизм позволяет авторам послеантичных эпох, обращаясь к одному и тому же мифу, раскрывать его новый смысл. В качестве примера можно привести судьбу одного из самых популярных мифов - мифа об Антигоне. Наиболее яркое воплощение он нашел в трагедии древнегреческого драматурга Софокла; новую трактовку этот миф нашел в произведениях Расина и Альфьери. Особенно часто сюжет использовался в оперном искусстве XVIII века. В ХХ веке писатели особо подчеркивали гуманистическую направленность и пацифистские идеи мифа. Антивоенными получились пьеса Б. Брехта «Антигона» (1948 г) и новелла Р. Хоххута «Берлинская Антигона» (1966). Если миф теряет свои свойства, он превращается в сказку. В подлинном мифе всегда отражена действительность, это позволяет писателям вплоть до современности использовать его для различного истолкования и нового осмысления в трактовке своих произведений.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Античность как культурное наследие Древней Греции и Рима оказала огромное влияние на политическое и религиозное мышление, литературу и искусство, на философские и юридические взгляды всех народов Европы и мира в целом. При этом в романских странах в основном получили развитие римские традиции, в Германии, с конца Средневековья, всё большее влияние оказывала греческая культура, а народы Восточной Европы, Закавказья и некоторые области Ближнего Востока испытывали на себе влияние греческого и римского наследия через византийскую культуру. Гуманистическое начало античности стало идейным арсеналом почти всех эпох.

Эпоха Средневековья, отрицавшая античный характер античного мировоззрения в своей культуре отразила влияние античных традиций: литература заимствовала формы литературных произведений, в основном римских; философская система Средневековья - схоластика - выросла на базе мыслей философов Древней Греции, прежде всего Аристотеля; научная культура основывалась на освоении «рациональной языческой науки». Культурология: Учебное пособие/ Составитель А.А. Радугин. М., 2007. С. 172.

Ренессанс стал временем возрождения античности, идеалами были провозглашены гуманистические идеи античности. Гуманизм как принцип культуры эпохи Возрождения развивает антропоцентрическое направление во всех видах искусства. Литераторов, художников, скульпторов этой эпохи привлекают сюжеты античной мифологии, истории и литературы, философы и учёные чтут за образцы достижения научной мысли античности. Неслучайно люди ренессанса - философы, художники и учёные в одном лице (Микеланджело, Буанаротти, Рафаэль Санти, Альфред Дюрер и т.д.). Тесная связь науки и искусства - характерная черта ренессансной культуры,.

Эпоха Просвещения со своим классицизмом стала «проповедником» античного наследия. В отличие от Ренессанса, Классицизм более стремился к познанию сути содержания древней культуры, а не пытался достигнуть совершенства в формах, приближаясь к античным идеалам.

В истории известна лишь одна эпоха - европейский ХIХ век, когда искусство ищет свои истоки и цели в окружающей действительности и только в ней, ограждаясь от опыта прошлого. И, тем не менее традиции античности имели место быть и в эту эпоху. Ярче всего это проявилось в таких направлениях искусства как неоклассицизм, академизм и романтизм.

Первая половина ХХ века, заимствуя античные темы, переосмысливает их, наполняет новым содержанием и отражает в произведениях разного вида искусства. Вторая половина, особенно последние десятилетия ХХ века, «убегает от диалога в сторону передразнивания», отражение этих явлений особенно ярко и полно выражено в искусстве постмодернизма.

Впоследствии огромного влияния античной культуры на общество всех времён, следует подчеркнуть главное: античность пробудила мысль человечества и в этом, может быть, величайшее достижение и наиболее ценное наследие античности. Фролов Э.Д. Факел Прометея. Л., 1991. С. 433.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Кнабе Г.С. Русская античность. - М., 2000.

2. Золкин А.Л. Культурология. - М., 2001.

3. Фролов Э.Д. Факел Прометея. Л., 1991.

4. Культурология: Учебное пособие/ Составитель А.А. Радугин. М., 2007.

Размещено на Allbest.ru