Динамика развития цветосветовых взаимодействий в архитектуре

Размещено на http://www.allbest.ru/

Динамика развития цветосветовых взаимодействий в архитектуре

Ворошнина M.С., Швец А.В., Холодова Л.IL, Жуйков С.С.

УрГАХУ, г. Екатеринбург, Россия

Аннотация

В статье последовательно рассматриваются четыре этапа применения цвета и света в архитектуре. На основе полученного материала авторами прослеживается динамика формирования цветосветовых взаимодействий, а также выдвигаются предположения об их развитии в ближайшем будущем.

Ключевые слова: цвет, свет, синтез искусств, современная архитектура, медиаархитектура, медиафасад.

Voroshnina М.S., Shvec А.V., Holodova L.P., Zhuikov S.S.

USUAA, Ekaterinburg, Russia

THE DYNAMICS OF DEVELOPMENT OF COLOR AND LIGHT INTERACTION IN ARCHITECTURE

Цвет--свет--форма (ЦСФ) в период от античности до конца XIX века

В период античности и средневековья цвет и свет являются одними из главных средств выразительности и имеют символическое и идеологическое значения (рис. 1). Цветосветовое взаимодействие и его присутствие в архитектуре этого исторического периода обусловливают воспроизведение природной гармонии в искусственной среде. Например, зодчие Древнего Египта стремятся подчеркнуть «свечение солнца», используют светоотражающую позолоту и сложные конструктивные решения световых колодцев. Колористическая концепция Древнеегипетского храма построена на имитации природного распределения цветов: зеленый пол -- это бескрайние луга Нила, синий потолок со звездами - небосвод, а пестрые колонны--цветистые рощи. В готических храмах активно применяются яркие витражные стекла, содержащие библейскую тематику, а естественный свет, который проходит через них, символизирует Божественный свет (Божественное провидение). Синтез цвета и света создает в интерьерах храмов своеобразную, мистическую атмосферу, подчеркивающую сакральность места.

Начиная с эпохи Возрождения, основу архитектурной композиции составляют пластические приемы и пропорциональные соотношения элементов формы. Рациональное «начало» классицизма отвергает средневековую символику, а цвет и естественное освещение утрачивают функцию композиционной «активности» и позволяют акцентировать архитектурно-художественные элементы фасада, определять тектонику сооружения (рис. 1). Здесь цветосветовое взаимодействие создает эффект целостной архитектурной формы за счет световой оптической коррекции и тональных различий цвета стены и декоративных деталей.

На данном этапе цветосветовые взаимодействия являются второстепенным инструментом творчества архитектора и построены на подчинении архитектурной форме.

цвет свет архитектура восприятие

Рис. 1. Цветосветовые взаимодействия от Античности до конца XIXвека

Цвет--свет--форма в XX веке

Процесс индустриализации и развитие науки в философской, социальной и культурной сферах в конце XIX -- начале XX века способствуют не только осмыслению, но и разделению понятий «цвет» и «свет» в теории архитектуры. Идеологической программой искусства XX века становится уход от традиций для создания нового «идеального мира».

К середине XX века в архитектуре цвет и свет начинают зависеть от строительных технологий и в творчестве архитектора проявляют себя особыми средствами, привносящими «эмоциональное начало в рациональное архитектурное построение» [1]. Во-первых, вводится понятие «колористика предметно-пространственной среды». Эксперименты с цветом, живописью и монументально декоративными видами искусств приводят к проявлению в архитектурной колористике города приемов суперграфики -- цветографической системы моделирования архитектурного объекта. А во-вторых, понятие «архитектурное освещение» заменяется на понятие «световая архитектура», подразумевающее «создание специфического образа архитектурного произведения, которое возникает при искусственном освещении и исчезает вместе с ним» [2].

В творчестве советских авангардистов цвет и свет (как свойства выразительности объемно-пространственной композиции) занимают особое место. Однако эти понятия не являются отождествленными и рассматриваются как отличные друг от друга категории (свойства) гармонизации архитектурной формы (рис. 2). Теоретическими разработками формообразующих свойств и функций света и цвета, проблем формирования светоцветовой пространственной среды занимаются члены групп «АСНОВА», «Де Стиль» и школа «Баухауз».

Индустриализация второй половины XX века способствует использованию в строительстве только самых современных, т.е. синтетических материалов и новейших технологий своего времени. Модернистский (функционалистический) подход приводит к упрощенному представлению об архитектурной форме. Её значение отождествляется с функциональными требованиями. Здесь цвет и свет не служат средством выразительности, а приобретают «нормируемый» характер. Основной тенденцией становится использование натурального, естественного цвета материала, т.е. серого цвета железобетонных конструкций и серо-голубого -- стекла. Световая архитектура также способствует подчеркиванию подобной «натуральности». Такое широкое применение нейтральных по колористическому решению строительных материалов и максимально «гладких» плоскостей фасадов, не создающих игру света и тени естественного освещения, порождает деколоризацию архитектурной среды и обезличивание пространства (рис. 2).

Рис. 2. Цветосветовые взаимодействия в XXвеке.

Цвет-свет-форма в начале XXI века

В начале XXI века задача проектировщика заключается в том, чтобы не просто реализовать социальный заказ «сегодня», но предвосхитить ожидаемые потребности обеспечения жизнедеятельности людей, т.е. дополнить их ожидания новыми потребностями «завтрашнего дня». И именно поэтому в последнее десятилетие происходит изменение сложившихся принципов и приемов формообразования, а архитекторы начинают искать новые способы применения цвета (полихромии) и искусственного света в городской среде.

Цвет и свет воспринимаются как однопорядковые архитектурные единицы. В массовом строительстве они являются не только неотъемлемой частью архитектурной композиции, но и наиболее «простыми», распространенными средствами художественной выразительности (рис. 3). Цвет используется для создания индивидуальности однотипных форм, определения их в окружающей застройке. Подобные принципы формирования колористики городской среды характерны, например, для спальных районов и периферийной застройки, а искусственной световой архитектуры -- для центров городов.

Другой крайностью интенсификации строительства в современных городах является возрастание доли «стеклянной» архитектуры. Такого рода объекты не привносят нового в облик города: стеклянные «вертикали» новейших объектов отражают «отчужденно-холодную серость» самих себя, что вскоре может вновь привести к процессам деколоризации архитектурной среды и упрощенному восприятию, т.е. обезличиванию пространства.

Рис. 3. Цветосветовые взаимодействия в начале XXI века

Резкий скачок в развитии новейших технологий строительства и проектирования в начале XXI века приводит к тому, что архитекторы начинают искать новые способы применения полихромии (цвета) и света. Цветосветовое взаимодействие, построенное на синтезе с новейшими цифровыми технологиями, проявляется как самостоятельный инструмент творчества архитектора.

В настоящее время высокий уровень развития новейших цифровых технологий и компьютерного моделирования позволяют воплощать практически любые образы архитектурного объекта с большим количеством вариантов колористического, светового и фактурного оформления. Формируется новое направление -- медиаархитектура (рис. 4), объединяющее информационные, цифровые и видеотехнологии с исторически сложившимися принципами и приемами формообразования. Медиаархитектура, являясь результатом цветосветовых взаимодействий, становится новым средством для придания разнообразия среды обитания.

Рис. 4. Медиаархитектура: цветосветовые взаимодействия в начале XXI века в синтезе с новейшими цифровыми технологиями.

Использование современных цифровых технологий позволяет по-новому взглянуть на проблемы формирования цветосветовой пространственной среды города: установить эмоциональную связь между архитектурным объектом, городской средой и человеком, а также повысить роль цвета и света в качестве самостоятельных инструментов проектировщика. Новейшие цифровые технологии сделали архитектуру XXI века архитектурой цвета и света. Благодаря развитию новейших цифровых технологий, цветографические композиции выходят из разряда плоскостных статичных изображений и преобразуются в медиафасады, динамичные цвето-свето-графические композиции, несущие в себе информационные и коммуникативные составляющие, а также создающие иллюзию «новой» формы. Они являются продуманной основой новых архитектурных проектов, частью дизайнерского и конструкторского решения. Такая конструкция играет роль архитектурной доминанты, нередко при этом становясь выдающейся достопримечательностью. Изучая подобные современные объекты, можно прийти к выводу, что медийная «оболочка» новейших объектов, являясь результатом синтеза цветосветовых взаимодействий и новейших цифровых технологий, абсолютно автономна по отношению к архитектурной форме и не зависит от принципов и приемов архитектурного формообразования. Таким образом, с развитием новейших цифровых технологий не только свет, но и цвет становится одним из ключевых инструментов творчества архитектора, используемых для создания выразительного облика здания, включения архитектурного объекта в городскую среду и изменения особенностей его восприятия в пространстве. А с изменением языка проектирования новейшая стеклянная архитектура может оказаться своеобразным «фоном», «сценой» для игры цвета и света, а также полем для осмысления новой тенденции «софтверизации предметно-пространственной среды».

Современные медиатехнологии в настоящее время заняли свою определенную нишу в архитектурном творчестве. Они способствуют формированию «новых» образов в архитектуре и изменению восприятия архитектурного объекта в пространстве, а также изменению исторически сформированных представлений о формообразовании.

Цвет--свет--форма в ближайшем будущем

С возникновением новой «цифровой модели мышления» архитектурная форма представляется как технообраз или «архитектурный артефакт», связанный с интерактивным воздействием зрителя на объект с целью его трансформации в виртуальной реальности. Благодаря изучению исторического опыта применения цветосветовых взаимодействий, становится возможным предположить их развитие в ближайшем будущем в двух направлениях.

Во-первых, цвет и свет «над формой», где цветосветовые взаимодействия превалируют над «чистой» формой, являясь ее оболочкой, и создают динамику пространства. Основанием для подобных предположений служит концепция архитектора Р. Мейера о «белой архитектуре»: лаконичной, с правильной геометрией формы. Во многих учениях о цвете говорится, что в белом цвете изначально содержится весь спектр цветов и что он обладает собственным «свечением». С эволюцией стиля жизни, с развитием технологий среда вокруг нас может измениться: произойдет ее формализация, т.е. упрощение. Геометрически правильные пространства и архитектурные объекты могут стать своеобразным фоном, «сценой» для игры цвета и света. Человек снова и снова будет оказываться в «новой» динамичной среде.

Во-вторых, цвет и свет «без формы» (рис. 5), где цветосветовые взаимодействия становятся полностью автономной структурой, создавая проекции: «мир как голограмму». Гипотеза космолога, профессора астрономии и физики К. Хогана о «голографической реальности», т.е. о том, что окружающий человека мир по своейволновой природе представляет собой оптическую голограмму, обретет «действительность». Голограмма -- это источник закодированной информации, создающий трехмерное цветографическое изображение, которое возможно увидеть в полном объеме при правильном освещении. На сегодняшний день технологии позволяют создавать ЗО-проекции в городской среде, которые пока не являются полностью автономными по отношению к форме: арт-инсталляции (художник К. Брийон «Проекции на деревьях» в Камбодже в 2012 г.), архитектурный видеомэппинг (40- шоу на здании МГУ в Москве в 2011 г.). С помощью голографического метода, по мнению многих ученых в области квантовой физики и космологов, возможно создание абсолютно иной среды обитания.

Рис. 5. Представление о существовании цветосветовых взаимодействий в ближайшем будущем: цвет и свет «без формы»

Заключение

Проанализированные в данной статье этапы применения цвета и света в архитектуре позволяют выявить определенные закономерности в формировании цветосветовых взаимодействий.

Первый этап -- морфологический (от античности до конца XIX в.), основанный на выявлении пространственных параметров в архитектурном формообразовании с учетом культурного контекста. В данном случае цветосветовое взаимодействие является второстепенным инструментом творчества архитектора и построено на подчинении архитектурной форме.

Второй этап--декоративный (XX -- начало XXI в.), в рамках которого формирование цветосветовой архитектурной композиции происходит посредством применения декоративных средств и материалов с сохранением исходных геометрических форм архитектурной композиции. На этом этапе осуществляется разделение свойств объемно-пространственной композиции (цвета и света, в том числе) как отличных и не зависящих друг от друга инструментов гармонизации архитектурной формы.

Третий этап -- синтетический (начало XXI в. и ближайшее будущее). Он основан на интеграции динамических цветосветовых образов в архитектурное формообразование посредством новейших цифровых технологий. В данном случае цветосветовое взаимодействие является самостоятельным, и даже самодостаточным, инструментом творчества архитектора, «построенным» на синтезе с новейшими цифровыми технологиями.

В контексте нового направления «софтвертизация предметно-пространственной среды», т.е. превращения физической оболочки объекта в программу, возможен разговор о некоем синтезе современных инструментов проектирования: световой архитектуры и колористики, т.к. в настоящее время свет является одним из востребованных способов создания цветовых композиций в архитектуре. Цветосветовые взаимодействия, являясь культурным носителем среды, в синтезе с новейшими цифровыми технологиями обладают большим потенциалом и раскрывают проектировщикам (архитекторам и дизайнерам) большие возможности для поиска новых решений, образов, выразительных и изобразительных средств.

Список использованных источников и литературы

1. Ефимов А.В. Формообразующее действие полихромии в архитектуре / А.В. Ефимов. -- М.: Стройиздат. -- 1984. -- 168 с.

2. Насыбуллина, Р.А. Свет в архитектуре советского авангарда / Р.А. Насы- буллина // Известия Казанского государственного архитектурно-строительного университета. -- Казань: КГАСУ. -- 2014. -- №4 (30). -- С. 44-51.

3. Тарасенко О.А. «Мозаичность» и «витражность» в свето-цветовой системе живописи русского и европейского авангарда // Русский авангард 1910-1920- X годов в европейском контексте. -- М. -- 2000. -- С. 205-215.

Размещено на Allbest.ru