Запись и обработка звука на базе студии звукозаписи

Команда Effects > Delay Effects > Chorus открывает диалоговое окно эффекта Chorus.

На фото: диалоговое окно эффекта Chorus.

В Adobe Audition применяется метод прямого моделирования эффекта Chorus: из каждого исходного голоса формируются новые голоса, звучание которых отличается от оригинала за счет неглубокой модуляции частоты и сдвига по времени, а также за счет псевдослучайного интонирования.

Пространственную протяженность и даже некоторую объемность эффекту придает наличие обратной связи в алгоритме обработки

Рассмотрим опции окна Chorus, представленного на рисунке выше

В поле Thickness <...> Voices указывается количество голосов, участвующих в формировании эффекта Chorus.

Для управления параметрами хоруса служат следующие ползунковые регуляторы и поля ввода.

· Max Delay -- максимальное временное рассогласование (задержка) голо сов. Рекомендуется устанавливать эту величину в пределах 15--35 мс. Если установлено очень маленькое значение, то все голоса начнут объединяться в оригинал, и может возникнуть неестественный эффект, напоминающий флэнжер (см. разд. 8.3). При слишком больших значениях параметра вам может показаться, что запись воспроизводится магнитофоном, который начал "зажевывать" ленту.

· Delay Rate -- частота модуляции задержки.

· Feedback -- глубина обратной связи.

· Spread -- дополнительная задержка каждого голоса (до 200 мс). При больших значениях этого параметра отдельные голоса начинают звучать в разное время. Малые - значения дополнительной задержки придают эффекту характер унисона нескольких голосов.

· Vibrato Depth -- глубина вибрато (модуляции по частоте).

· Vibrato Rate -- частота вибрато.

В группе Stereo Chorus Mode находятся опции, от которых зависят стереофонические свойства эффекта.

Если флажок Average Left & Right снят, то исходные сигналы левого и правого каналов будут обрабатываться эффектом по отдельности. Существовавший до обработки стереообраз звука претерпит минимальные искажения. При установленном флажке сформируется некий усредненный стереообраз, т. к. обрабатываться будет смесь канальных сигналов. По сути дела, сначала программа сформирует моносигнал, а затем придаст ему стереофоничность за счет разноса отдельных голосов по панораме.

Если обрабатывается монофонический аудиофайл, то флажок Average Left & Right следует снять, чтобы избежать бессмысленной траты времени на преобразование моносигнала в моносигнал же.

· Вокодер

На фото: Вокодер

Вокодер (англ. voice coder -- кодировщик голоса) -- электронный музыкальный инструмент, устройство синтеза речи на основе произвольного сигнала с богатым спектром.

Изначально вокодеры были разработаны в целях экономии частотных ресурсов радиолинии системы связи при передаче речевых сообщений. Экономия достигается за счет того, что вместо собственно речевого сигнала передают только значения его определенных параметров, которые на приемной стороне управляют синтезатором речи.

Основу синтезатора речи составляют три элемента: генератор тонального сигнала для формирования гласных звуков, генератор шума для формирования согласных и система формантных фильтров для воссоздания индивидуальных особенностей голоса. После всех преобразований голос человека становится похожим на голос робота, что вполне терпимо для средств связи и интересно для музыкальной сферы.

Вокодер как необычный эффект был взят на вооружение электронными музыкантами и в последствии стал полноценным эффектом благодаря фирмам-изготовителям музыкального оборудования, которые придали ему форму и удобство музыкального эффекта.

Вокодер как музыкальный эффект позволяет перенести свойства одного (модулирующего) сигнала на другой сигнал, который называют носителем. В качестве сигнала-модулятора используется голос человека, а в качестве носителя -- сигнал, формируемый музыкальным синтезатором или другим музыкальным инструментом. Так достигается эффект «говорящего» или «поющего» музыкального инструмента.

Помимо голоса модулирующий сигнал может быть и гитарой, клавишными, барабанами и вообще любым звуком синтетического и «живого» происхождения. Так же нет ограничений и на несущий сигнал. Экспериментируя с моделирующим и несущим сигналом можно получать совершенно разные эффекты -- говорящая гитара, барабаны со звуком пианино, гитара звучащая как ксилофон.

Современные вокодеры можно поделить на аппаратные (с которых все и началось) и виртуальные (появились гораздо позже с развитием компьютерных технологий создания музыки). В практике компьютерного музыканта значительно чаще используются вокодеры виртуальные, реализованные в виде VST-плагинов (VST-pugins), так как они более гибкие в настройке.

Применяются подобные решения вокодеров не сами по себе, а совместно с программой-хостом. В качестве таковой может быть использована любая виртуальная студия, поддерживающая технологию VST, например, Cakewalk SONAR, Steinberg Cubase или Fruity Loops Studio. Программа хост позволяет подключать собственно сам вокодер, и выбирать откуда будет поступать несущий и модулирующий сигнал (некоторые вокодеры имеют встроенный синтезатор несущего сигнала) -- с синтезаторов и семплеров (которые, кстати, имеют тоже формат VST), или c микрофонов и других подключенных к звуковой карте инструментов. А управление несущим сигналом осуществляется посредством MIDI команд, поступающих из MIDI-секвенсора или MIDI-клавиатуры в VST-плагин (синетзатор или сэмплер).

Примером виртуальных вокодоров могут служить VST плагины такие как -- Steinberg Vocoder, Fruity Vocoder, Akai DC Vocoder, Voctopus, AC vocoder, Formulator, Lpc-vocoder, Darkoder, Cylonix (как работающий самостоятельно (standalone). Примером аппаратного вокодера могут служить Электроника ЭМ-26 со встроенным синтезатором, Korg KAOSS PAD 3 (цифровой), Korg VC-10 Vocoder, Boss Vt1-Vocoder, Sennheiser Vocoder, Korg R3 Synth & Vocoder, KORG MicroKORG SYNTHESIZER & VOCODER, MAM VF11 Vocoder, Analog Lab Vocoder X32, Roland VP-330 Vocoder Plus, EMS Vocoder.

Заключение

В настоящее время можно утверждать, что звукорежиссура представляет собой самобытное художественное явление, специфическую область художественного творчества. Вместе с тем, исследование этого вида деятельности, как молодого направления технического искусства не предпринималось, что и определяет актуальность настоящего проекта.

За время с момента появления фонографа Эдисона, первых экспериментов, открытий и изобретений в области науки и техники, подготовивших почву для появления в 20-30 годы ХХ века новой области творческой деятельности - звукорежиссуры, обладающей своими специфическими средствами художественной выразительности, профессия звукорежиссера прошла путь от выполнения чисто технических функций в области звукозаписи до полноценного творческого участия в создании произведений искусства.

Роль звукорежиссера в формировании и развитии современной художественной культуры несоизмеримо выросла за последние годы, в связи со значительным расширением его деятельности в различных сферах художественной активности, связанной с интенсивным развитием современных средств массовой коммуникации (студийной звукозаписи, радиовещания, телевидения, кинематографа, мультимедиа и др.).

От эстетических концепций звукорежиссера, его музыкальной культуры, художественного вкуса и творческого использования им всей палитры современных средств художественной выразительности, в значительной степени, зависит уровень музыкальной культуры современного общества.

Компьютерная научно-техническая революция в конце ХХ века дала звукорежиссеру широкие возможности по полноценной реализации пространственного звукового/ звукозрительного образа, по управлению параметрами звучания для придания ему художественной выразительности и использованию синтезированных звучаний как основы развития новых направлений искусства.

Список литературы

1. Апасов А.А. От "музыкального конструктора" к семплерной композиции // в журн. СИНТЕРРА - Москва, 2012, №1

2. Белов Г.Г. Музыкальный компьютер (новый инструмент музыканта). Учебное пособие для учащихся 10-11 классов общеобразовательных учреждений / Г.Г. Белов, И.Б. Горбунова, А.В. Горельченко - СПб: СМИО Пресс, 2006. - 216 с.

3. Белунцов В. Звук на компьютере. Трюки и эффекты. - СПб.: Питер, 2005. - 448 с.: илл.

4. Белунцов В. Новейший самоучитель работы на компьютере для музыкантов. - Москва: «ТехБук», 2003. - 560 с., илл.

5. Вейценфельд А. Профессиональные компьютерные программы для записи и монтажа звука. - ж. Звукорежиссер, №8, 2010

6. Гарригус Скотт Р. Sound Forge 9. Звуковая студия. Официальный учебный курс. - М.: Триумф, 2008. - 480 с.

7. Дворко Н.И., Динов В.Г., Шугаль С.Г. Основы звукорежиссуры: творческий практикум. - СПб.: СПбГУП, 2005. - 168 с.

8. Денисов Э. Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. - М.: Советский композитор, 1986. - 207 с.

9. Долгушин С.Л. Мультимедиа. Информационные технологии в музыке: Учебно-метод. пособие. - Омск: Издательство «Мир музыки», 2004. - 187 с.

10. Загуменнов А.П. Запись и редактирование звука. Музыкальные эффекты. - М.: Издательство «НТ Пресс», 2005 - 181 с.

11. Квинт И. Sound Forge 9. - СПб: Питер, 2009. - 176 с.

12. Когоутек Ц. Техника композиции в музыке XX века. - М.: Музыка, 1976, 365 с.

13. Красильников И.М. Электронное музыкальное творчество в системе художественного образования / И.М. Красильников. - Дубна: Феникс+, 2007. - 496 с.

14. Крюкова И.А. Клавишная электроника и технологии звука. Учебное пособие для учащихся классов синтезатора. - М.: Современная музыка, 2009. - 200 с., ил.

15. Кузьмин В. MIDI-контроллеры. - ж. Звукорежиссер, №5, 2009

16. Медведев Е., Трусова В. Steinberg Nuendo 2. Секреты виртуального звука (+ CD-ROM). - СПб: БХВ-Петербург, 2004. - 432 с.

17. Меерзон Б.Я. Акустические основы звукорежиссуры. - М.: Аспект Пресс, 2004. - 206 с.

18. Молтон Д. Управление тембром с помощью компрессии. - ж. Звукорежиссер, №3, 2009

19. Петелин Р. Ю. Steinberg Cubase 5. Запись и редактирование музыки / Р.Ю. Петелин, Ю.В. Петелин. - СПб.: ВХВ-Петербург. 2010. -- 896 с.: ил.

20. Петелин Р. Ю., Петелин Ю.В. Звуковая студия в PC. - СПб.: БХВ-Санкт-Петербург, 1998. - 256 с.

21. Петелин Р., Петелин Ю. FL Studio. Музыкальная фабрика на компьютере (+ CD-ROM). - СПб: БХВ-Петербург, 2011. - 400 с.

22. Петелин Р., Петелин Ю. Propellerhead Reason - музыкальная студия (+ CD-ROM). - СПб: БХВ-Петербург, 2007. - 218 с.

23. Петелин Р., Петелин Ю. Профессиональные плагины для Sonar и Cubase. - СПб: БХВ-Петербург, 2005. - 592 с.

24. Пучков С.В., Светлов М.Г. Музыкальные компьютерные технологии: современный инструментарий творчества. - СПб.: СПбГУП, 2005. - 232 с., 4 с. ил.

25. Севашко А.В. Звукорежиссура и запись фонограмм. Профессиональное руководство. - М.: Издательский дом «Додека-XXI». М.: Альтекс, 2007. - 432 с.: илл.

26. Сергеев М. Динамические процессоры. - ж. Звукорежиссер, №1, 2008

27. Сергеев М. Эквалайзеры. - ж. Звукорежиссер, №6, 2008

28. Петелин Ю.В. - "Adobe Audition. Обработка звука для цифрового видео" 2004

29. интернет журнал Sound on Sound 2012 года

30. Ирина Алдошина - Акустика студий и контрольных комнат. Ж. “Звукорежиссер” 2004

Размещено на Allbest.ru