Культурный потенциал как социально-экономический ресурс национального хозяйства

7. Отсутствуют исследования

по обоснованию

экономической

сущности ТНК

Практически отсутствуют исследования по обоснованию экономической сущности ТНК, включения самодеятельного искусства в систему управления сферой культуры и искусства как структурной единицы отраслевой классификации видов экономической деятельности. Мало исследована роль домохозяйств в формировании одного из важных факторов производства - творческих способностей человека. Это приводит на практике к присовокуплению результатов ТНК к экономическим видам деятельности других отраслей, вырождению уникальных субъектов народного художественного творчества, разрушению не просто одного из экономических ресурсов, но основного источника художественного производства

8. Отсутствие

понятия

«культурного

продукта»

Базовым в экономическом содержании сферы культуры и искусства должно быть производство художественного продукта, идейная основа которого формируется в ТНК. В культуре под «услугой» следует понимать особую экономическую форму культурного продукта, обеспечивающую реализацию нематериальных объектов культуры в художественных формах

9. Законодательная

недостаточность

Современное законодательство не предусматривает обязательств административных органов по содержанию подведомственных сетевых единиц культуры, а вводит ответственность лишь за обеспечение услугами. В новых условиях административной реформы, работа автономных организаций культуры и обеспечение их расходов полностью ляжет на потребителей, а в случае их несостоятельности может привести к банкротству организаций, реализующих услуги культуры

10. Отсутствие стратегического

управления

сферой культуры

Сфера культуры в новых моделях стратегического управления, как правило, рассматривается в качестве составляющей медиальной инфраструктуры - по сути, всего лишь рыночного посредника, медио-имитации, не создающей художественный продукт как таковой. Мы доказываем обратное: деятельность в области кинопроизводства, кинофикации, телерадиовещания и Интернета целесообразно рассматривать как отличную от художественных технологий и определять ее как самостоятельную сферу экономики - средства массовой информации (СМИ)

В-пятых, художественная культура обоснована как самостоятельная сфера экономики и элемент культурного потенциала России

Экономические отношения в сфере художественной культуры достаточно разнообразны и причиной этого выступает специфика объекта - искусства, мало поддающегося нормативным канонам.

Художественная культура позволяет сохранить в пространстве и времени духовно-идейные образы произведений искусств как нематериальное экономико-ресурсное наследие и наделяет их вещными формами, что позволяет им быть общественно признанными и приобретать экономические формы товаров и услуг.

Результатом данной деятельности являются экономические ресурсы: во-первых, художественные произведения искусств (первичные результаты деятельности), во-вторых, художественные продукты (результаты инновационной и имитационной деятельности, воспроизводство произведений искусства в новых художественных формах). Как правило, и те и другие призваны удовлетворять общественные и экономические потребности в культурной и художественной деятельности на том или ином отрезке времени. Получая общественной признание, и те и другие приобретают экономическую форму: становятся товарами и услугами.

Определяя сферу культуры и искусства в системе экономики как сферу художественной деятельности, на основании общепринятых признаков разделения труда в таблице 3 представлена ее характеристика.

Таблица 3

Признаки художественной деятельности как сферы экономики

Признаки	Характеристика признаков
1 признак Единство и однородность используемых материалов (сырья)	Основным экономическим ресурсом является культурный потенциал. Особенности объекта культурного наследия, послужившие основанием для его включения в реестр и оценки в том или ином виде стоимости, должны быть признаны экономическими критериями классификации производителей по видам экономической деятельности. К первичным нематериальным экономическим ресурсам (Ро) относятся духовно-культурные ценности, определяемые автором как «базовые образы» устного народного и авторского творчества. Используясь неоднократно в художественной деятельности, они обуславливают увеличение потребительских свойств объектов культурного наследия и выступают факторами производства новых художественных форм нематериальных ресурсов культуры, которые могут быть определены как вторичный сырьевой ресурс (Р1, ФП1, ФП2 и т. п.)
2 признак общность производственных технологий	Технологии в сфере культуры и искусства традиционно формируются в сфере художественной деятельности и определяются как технологии социально-экономического типа. Отличительной особенностью таких технологий является «живой труд», творческий характер деятельности творцов / производителей художественных продуктов, заключающийся в создании и доведении до потребителей все новых их художественных форм. В целях уточнения данного признака предлагается ввести новое понятие - «инновативные технологии», как идентичное понятию «художественные технологии». «Инновативные технологии» есть способ организации не механизированного, а живого труда в сфере художественной деятельности
3 признак - единство характера основной производимой продукции и экономического назначения её использования	Продукция по своему характеру подразделяется на две условно принятые группы: 1. Художественные продукты - результат производства и воспроизводства идейного содержания произведений искусств в новых материальных и нематериальных художественных формах. В соответствии со спецификой временных, пространственных пространственно-временных искусств они классифицируются на нематериальные, материальные и нематериально-материальные продукты. 2. Культурные услуги - нематериальные продукты, создающие условия для формирования и удовлетворения культурных потребностей в сфере потребления художественных продуктов: во-первых, их художественной имитации; во-вторых, сохранения их подлинных художественных форм и передачи в пользование в сфере обслуживания. По экономическому назначению производимая в сфере художественной деятельности продукция делится: 1) на латентный художественный продукт, удовлетворяющий внутренние производственные потребности; 2) на конечный продукт, удовлетворяющий культурные/художественные потребности общества в сфере услуг
4 признак однотипность специальных художественных знаний и навыков производителей и исполнителей	На основании данного признака: а) проводится оценка «авторской ценности» - характеристик (оснований), определяющих значимость сохранения знаний и навыков создателя культурного наследия в качестве объекта, включаемого в состав экономико-ресурсного потенциала культуры и искусства, а также стоимость труда интерпретатора и имитатора; б) устанавливается презумпция авторства и регулируется реализация личных и имущественных прав, осуществляется правовая охрана интеллектуальной собственности; в) разрабатываются квалификационные требования и дифференцируется оплата труда, устанавливаются размеры авторского вознаграждения и т. п.

В-шестых, раскрыты основные аспекты экономических отношений, в процессе функционирования традиционной народной культуры (ТНК).

Народное творчество является одним из основных ресурсов культурного потенциала, прямо участвующих в развитии экономики страны. Внимание к традиционным видам народных промыслов обусловлено их особой экономической ролью в жизни страны и регионов и местом среди элементов культурного потенциала.

Уникальные художественные промыслы, кустарные ремесла и старинные традиционные виды художественного промышленного производства, закрепляясь как виды экономической деятельности, они исторически подразделились на 4 группы:

1) домашнее ремесло - изготовление изделий для внутрисемейного пользования без выхода на рынок;

2) мелкое товарное производство (сельское и городское), которое предполагает изготовление изделий, прежде всего для местного рынка;

3) товарное городское и сельское производство, основанное на различной степени разделения труда, достаточно сложной технологии и ориентированное на широкий рынок - региональный, государственный и зарубежный;

4) промышленные предприятия - массовое производство с разделением труда, прежде всего - с разделением авторского и исполнительского начала.

Именно народный художественный промысел снижает уровень безработицы, дает средства к существованию достаточно широкому слою населения, являясь одновременно одним из средств первоначального накопления капитала. Преемственность мастеров-ремесленников, вовлечение в ремесленное производство молодежи развивает самодеятельность населения, позволяет раскрыть личные качества человека, способствует его самореализации и вовлечению в рыночные отношения.

Мы определяем домохозяйство в сфере художественной деятельности как хозяйственную единицу (рис.4.), состоящую из одного или более лиц, использующих ресурсы домашнего хозяйства в процессах воспроизводства культурного потенциала в области самодеятельного народного и авторского творчества. Как правило, домашние хозяйства в сфере художественной деятельности образуются семьями и функционируют как сообщество индивидуумов - династии - совокупности носителей традиций, занятых созданием, распространением художественных продуктов, формированием нематериального культурного наследия и сохранением его из поколения в поколение. В этой связи домохозяйство есть область социально-экономической деятельности семьи по формированию одного из ведущих факторов производства - творчества, художественных навыков.

Традиционная народная культура выступает мощным экономическим ресурсом сохранения и формирования как нематериального культурного наследия, так и культурного потенциала регионов России, обеспечивая расширенное его воспроизводство и базу развития современной экономической сферы культуры и искусства.

культурный потенциал россия мультипликативный

Рис 4. Процесс формирования художественного продукта в социально-экономических условиях развития домохозяйства

Определены признаки соответствия самодеятельного искусства экономической деятельности, к ним относятся:

1. Элементы нематериального культурного наследия - обычаи, знания, навыки, предметы - являются «сырьем и материалами», предметами формирования таких видов художественной деятельности, как фольклор, любительское художественное творчество, декоративно-прикладное, ремесленное народное творчество и т. п., они используются далее как факторы всех видов и жанров профессионального искусства.

2. К трудовым ресурсам отрасли культуры, ее производительным силам (субъектам труда) относятся творцы - творческие люди, наделенные интеллектуальной способностью создания произведений искусств, хранения и передачи из поколения в поколение способов традиционной народной культуры.

3. Технологии самодеятельного искусства - способы воспроизводства элементов и условий традиционной культуры: устные традиции; самодеятельные исполнительские искусства; обычаи, обряды, празднества; знания и навыки, связанные с традиционными ремеслами, - функционально родственны характеристикам производственной деятельности других отраслей.

4. Результатом труда (коллективного или индивидуального) является интеллектуальный продукт, созданный во временных и пространственных художественных формах как продукт художественного труда - произведение народного художественного искусства, обладающее способностью быть общественно признанным, т. е. выступать в экономических формах товаров и услуг.

5. В процессе создания продуктов самодеятельного искусства участвуют два субъекта культурной деятельности. Один (народ, творец) выступает в роли «производителя», другой (зритель, слушатель, читатель, участник массовых мероприятий) в роли «потребителя». Экономический эффект заключается в том, что народная культура как экономический вид деятельности аккумулирует и транслирует некие базовые ценности общества, образы, которые по природе являются наиболее доступными потребителю и поэтому коммерчески выгодными.

6. Творчество как способность народа сохранять, производить, распределять и исполнять художественные продукты есть процесс воспроизводства производительных сил (физических и умственных способностей человека) общества, формирования человеческого капитала.

В-седьмых, выявлены структурные элементы продуктов культуры, а также механизм формирования экономических форм и стоимости культурного продукта.

С точки зрения экономических отношений, под продуктами культуры понимается результат творческого труда человека, который в рыночной экономике приобретает форму товаров и услуг.

Особенности производственного процесса в сфере культуры в том, что создаются услуги особого рода, которые обеспечиваются предметно-овеществленными формами материальной культуры. Особенностью сферы культуры является обязательная взаимосвязь между овеществленной формой результатов труда - объектов материальной культуры и неопредмеченной его формой - нематериальной культурой.

Художественные технологии позволяют нематериальным ресурсам культуры в новых художественных формах «базовых образов» - интеллектуально созданному идейному содержанию художественных произведений, получить общественное признание, т. е. вступать в рыночные отношения в форме товаров и услуг. В таком случае, ценность как свойство культурного блага, переходит в процессе его купли-продажи в общественную потребительную стоимость, т. е. в ценный для общества культурный продукт или услугу. В этой связи, духовные ценности следует рассматривать как экономическую категорию, например, как предметы труда (сырье и материалы) художественной деятельности. Кроме того, категорию «ценность» в этом плане следует рассматривать и как связующее звено в системе рыночных отношений между вещами как таковыми и общественной формой их реализации, которая находит свое непосредственное проявление в акте купли-продажи.

Духовно-культурные ценности, творчески воплощенные автором в базовый образ произведения искусства, наделяются художественными технологиями свойством потребительной стоимости. В таком ракурсе они становятся атрибутом культуры как деятельности и выступают в качестве культурно-духовных продуктов.

Искусство, выступая условием формирования художественных форм нематериальным ресурсам культуры, позволяет им как интеллектуально-творческим продуктам быть общественно-потребленным или вновь востребованным в производственных процессах, чем создает условия для развития экономических отношений на всех стадиях их сохранения, художественного воспроизводства и реализации. Интеллектуальный продукт может иметь стоимость и потребительную стоимость. Потребительную стоимость продукта составляют качественные (социальные) характеристики нематериального культурного наследия, позволяющие осмыслить нужность созданного продукта на рынке и его способность выполнять экономические функции товара и услуги. Они зависят от ряда условий, например уровня квалификации художников-интерпретаторов, творческих способностей авторов базовых образов и их качественных характеристик и т. п.

Затраты труда на создание интеллектуальных продуктов, их реализацию и воспроизводство составляют стоимость.

Способность нематериальных ресурсов удовлетворять через обмен производственные потребности в культуре, позволяет приобретать им «скрытую» экономическую форму, выступая латентным товаром, в составе подлинных идейных образов произведений искусств:

- используемых в сфере услуг культуры, например озвучивание подлинных текстов с экспонатов, сохранение в вещных формах подлинных (авторские) художественных образов или переиздание и тиражирование авторского варианта;

- используемых в сфере художественной культуры, а именно формировании аналогов культурно-духовных ценностей в новых художественных формах и т. п.

Товар в культуре - результат того или иного вида художественной деятельности, произведенный с целью обмена.

Исходя из вышеизложенного, представим структуру экономических форм продуктов культуры (рис. 5).

Рис. 5. Экономические формы продуктов культуры

К субъектам культурной деятельности относятся как физические лица - создатели произведений искусств: писатели, художники, скульпторы, композиторы и другие художественные творцы, представители творческих союзов и народных коллективов (1 уровень), так и юридические лица сферы слуг - музеи, выставочные залы, библиотеки и архивы, заповедники, планетарии и т. п., а также специалисты сферы «исполнительских искусств» актеры, народные коллективы, музыканты-исполнители
и др. (3 уровень + левая часть 2 уровня). К неформальным субъектам культурной деятельности относятся создатели художественных продуктов, интерпретаторы: работники театров, концертных и эстрадных организации, киностудий, цирков, филармоний, учреждений культуры клубного типа, а также литераторы, режиссеры, скульпторы и другие представители творческих художественных профессий, выступающие на индивидуальной основе (2 уровень, правая часть).

Стоимость продукта культуры представляет стоимость комбинированного (прошлого и живого) интеллектуально-творческого труда ряда поколений работников, художественно воспроизведенного его результата в материальных формах тех или иных видов и жанров искусства, исполненного в форме услуг сферы культуры.

Стоимость культурного продукта обусловлена рядом особых условий его формирования и слагается из следующих элементов:

во-первых, экономических форм базовых образов произведений искусств, воплощающих нематериальные ресурсы культуры;

во-вторых, стоимости первозданно созданные автором материальные художественные формы (например, рукописи, ноты в первозданном их виде);

в-третьих, «неучтенной» составляющей стоимости художественных произведений, т. е. не затрат труда на создание культурного продукта и услуги культуры, а экономия труда как следствие воплощения в новой художественной материализации ранее созданных базовых образов произведений искусств;

в-четвертых, стоимости вторичных, третичных и далее интерпретируемых материальных и вещных художественных форм;

в-пятых, стоимости труда задействованных в производстве художественного продукта работников культуры, занимающихся не только собственно созданием новой художественной формы, но и осуществляющих воспроизведение интерпретируемого продукта, но и его имитации - услуги;

в-шестых, стоимости обучения работников культуры в специализированных учебных заведениях, затраты на производство нового культурно-технического инвентаря и оплату труда, стоимости труда обслуживающих все указанные процессы работников, сюда необходимо добавить и самих потребителей (создающих своим восприятием собственный художественный образ).

В-восьмых, выявлен мультипликативный эффект инновативного развития культурного потенциала и определено его воздействие на социально-экономическое развитие общества.

Инновативное развитие культурного потенциала подвержено воздействию синергии. Синергийность обеспечивает мультипликативные эффекты инновативного воспроизводства культурного потенциала (МЭИВКП). МЭИВКП - многократное возрастание прямой или косвенной дополнительной экономической выгоды от безвозмездного вовлечения хозяйствующими субъектами вложенных государством на сохранение элементов культурного потенциала денег в технологии формирования культурных благ и их реализацию (демонстрацию, прокат и т.п.).

Нематериальные ресурсы (базовые (идейные) образы произведений искусства) используются в художественной деятельности как факторы производства и представляют интеллектуальный капитал культуры, а их вещная форма - физический капитал.

Вовлечение физического капитала в творческий процесс обеспечивает экономическим субъектам за определенный период времени поток денежных средств. Постепенный износ материальных форм художественных продуктов (по мере их тленности) подлежит оценке, что позволяет хозяйствующему субъекту получать дотации на их восстановление. Не претендуя на возврат денежных средств, государство формирует социальный эффект - повышение общего уровня культурно-духовного развития членов общества. Экономический субъект, обеспечивающий производство нового художественного продукта и услуги по его реализации, напротив, претендует на вознаграждение. Речь идет об альтернативных (экономических) издержках - нулевых затратах на производство нового художественного продукта, экономически упущенной выгоде государства от безвозмездного использования нематериальных ресурсов в сфере художественной деятельности.

В силу специфики культуры, продукты культуры в отличие от услуг, форму которых они принимают в результате своего проката, (исполнения) обладают всеми параметрами единичного производства.

Отсюда, издержки производства самого продукта или «цены производства» без учета количества произведенной продукции, т.е. как сумма текущих денежных издержек на производство продукта за рассматриваемый период времени и упущенных издержек, обеспечивающих выгоду от безвозмездного использования объектов нематериального культурного наследия в художественной и культурной деятельности (не сдаются в аренду и под кредит).

Мультиплицируясь на стоимость услуги, они позволяют формировать дополнительный доход экономическим субъектам, обеспечивающим прокат и демонстрацию художественного продукта.

Экономический эффект мультипликатора выражается в экономической выгоде хозяйствующих субъектов по вовлечению нематериальных ресурсов культуры в технологические совокупности формирования культурных продуктов как заемного экономического ресурса (сырьевой базы), а социальный эффект в наращивании потенциала отечественной культуры с одной стороны и патриотического воспитания общества («качественного улучшения общественной среды»), сохранения культурного многообразия и культурно-национальной самобытности с другой.

В диссертации приведена формула расчета экономии расходов потребителя на продукты культуры - L (включая в потребители производителей) за счет тех или иных протекционируемых государством мер:

L = 1j i - (?w + ?ў+ ?f)) (Ф.1), где

1- показатель потенциальных расходов потребителя j-го типа на продукты культуры i вида; i - вид деятельности в сфере культуры i = 1, …, n; j - категория потребителей культуры j = 1,.., N. Показатель 1 определяется как равный полной цене на услуги культуры С(у), приобретаемые j-ым потребителем:

С(у) = ? (€/g + с/ g + л + m) / zЧZ (Ф.2), где

где € - затраты на содержание объекта культурного наследия i вида, задействованного в производстве реализуемого культурного продукта; с - текущие денежные издержки на производство реализуемого культурного продукта за рассматриваемый период времени; л - единовременные денежные издержки на прокат (реализацию) произведенного культурного продукта за рассматриваемый период времени; m - нормативная прибыль; z - количество мест в зале; Z - процент загрузки зала, g - количество услуг (проката произведенной продукции);

w - выгоды от различного рода прямых и косвенных льгот, предоставляемых непосредственно потребителю на приобретаемые услуги i вида; ў - выгоды от потребления объектов культурного наследия i вида, (дотации государства на их содержание); f - выгоды различного рода, предоставляемые государством хозяйствующим субъектам (производителям) на развитие художественной и культурной деятельности (инвестиции; налоговые льготы; дотации на покрытие затрат в части производственных процессов и т.п.).

Если w = 100% или ў и f = 100% погашению, то 1ji - расходы потребителей = 0. Отсюда: а) w и f - альтернативны, взаимозаменяемы для потребителя при 100% целевом погашении одного из них; б) w и ў, как f и ў взаимодополняемы - снижение компенсационных выплат на погашение € (обеспечение ў) влечет рост цены на услуги (демонстрацию объектов культурного наследия) i-го вида, и, следовательно, сокращение предельной склонности к их потреблению.

1 уровень МЭИВКП в части потребления подлинных объектов культурного наследия зависит от условия «x» - предельной склонности к компенсации издержек на сохранение их в статусе памятника, закупку (приобретение) государством, обеспечение авторских прав и т.п., которое предлагается выразить через К(ў) - коэффициенты финансовой обеспеченности процессов сохранения и воспроизводства объектов (как материальных, так и нематериальных) культурного наследия и рассчитывать по формуле:

К1(ў) =?К(ў) = Nⁱф(ў)\ Nⁱз(ў), где (Ф.3), где

Nⁱф(ў) - денежные средства (ассигнования), фактически выделяемые на сохранение объектов культурного наследия i вида;

Nⁱз(ў) - денежные средства, реально затрачиваемые на сохранение и развитие объектов культурного наследия i вида.

К2(ў) =?К(ў) = Nⁱф(ў)\ Nⁱн(ў), где (Ф.4)

Nⁱн(ў) - нормативы денежных средств, применяемые в соответствии с установленными государством методиками или заключенными (выданными) обязательствами (договорами) на объекты культурного наследия; социальным заказом и т.п.

Определение показателя ?ў с у четом дифференциации коэффициента первого уровня К(ў) позволяет структурировать оценку культурного потенциала и обеспечить комплексный подход к определению показателя ў.

Во-первых, в количественном (денежном) выражении:

ў= Nⁱз(ў)/ g Ч К1(ў) (Ф.5)

g - количество предоставляемых услуг по показу объектов культурного наследия i вида за определенный период времени.

Во-вторых, в качественном выражении (контроль за нормами охраны):

ў= Nⁱз(ў)/ g Ч К2(ў) (Ф.6)

2 и 3 уровень. МЭИВКП в части воспроизводства и потребления объектов культурного наследия в большей степени зависит от факторов ў и f и от условия К2(f) - доли расходов субъекта культуры на формирование новых художественных форм элементам культурного потенциала или их прокат в форме услуги в общих расходах.

Следует заметить, что здесь уже w и f - не альтернативны, а взаимодополняемы - снижение компенсационных затрат на f влечет рост прямых вложений на производство продуктов культуры i-го вида, и, следовательно, объемы их демонстрации и проката в сфере услуг будут зависать от w. И наоборот, повышение целевых компенсационных затрат на w влечет снижение затрат, и, следовательно, приводит к повышению объемов их демонстрации и проката, а при w или f = 100% компенсации приводит к безвозмездному использованию культурных продуктов в сфере услуг. При использовании ў=100% погашению в производстве нового художественного продукта обеспечивается дополнительная выгода потребителю и производителю.

В этой связи, коэффициент финансовой обеспеченности процессов формирования новых художественных форм элементов культурного потенциала (или прокат - 3 уровень) предлагается выразить через К(f) и рассчитывать по формуле:

К1(f) =?К(f) = Nф(f)i \ Nз(f)i, где (Ф.7), где

К1(f) - коэффициент финансовой обеспеченности формирования (или проката) новых художественных форм конкретного объекта культурного наследия;

Nф(f)i - денежные средства (ассигнования, компенсации и т.п.), фактически выделяемые на создание (прокат) новых художественных форм i-го объекта культурного наследия;

Nз(f)i - денежные средства, реально затрачиваемые на художественную и культурную деятельности в части воспроизводства и демонстрации i объекта культурного наследия.

Комплексный подход к определению показателя ?f выражается через расчет:

?f = ?Nⁱз(f)/g Ч К1(f) (Ф.8)

Экономия расходов потребителя на продукты культуры находится в прямой зависимости от показателя К2(f) - доли расходов на воспроизводство объектов культурного наследия в общих затратах хозяйствующего субъекта, что характеризует качественную сторону показателя f в национальном масштабе.

К2(f) =?К2(f) = Nⁱз(f)\ Nⁱф(f), где (Ф.9)

Nⁱф(f) - денежные средства (ассигнования, компенсации и т.п.), фактически выделяемые субъекту культуры на развитие всей художественной и культурной деятельности;

Nⁱз(f) - денежные средства, реально затрачиваемые на художественную и культурную деятельности в части сохранения и развития используемого в производстве объекта культурного наследия (конкретного продукта i вида).

Результаты расчетов подтверждают, что если субъект деятельности не обеспечивает создание и прокат новых форм элементов культурного наследия, то нолю равен не только показатель f, но и социальный эффект - объемы наращивания потенциала отечественной культуры с одной стороны и формирования патриотического воспитания общества («качественного улучшения общественной среды» по Рубинштейну), обеспечения культурного многообразия и сохранения культурно-национальной самобытности с другой.

В-девятых, представлена структура воспроизводства культурного потенциала как социально-экономического ресурса национального хозяйства.

В рамках рассматриваемой концепции движение культурного потенциала обеспечивается в сфере художественной деятельности в двух частях - потребляемой и накапливаемый.

Потребляемая часть культурного потенциала используется на текущее жизнеобеспечение, т. е. обеспечение текущего дохода или уровня потребления взамен утраченного дохода. Сюда же следует отнести естественную убыль культурного потенциала в результате устаревания его элементов или природных катаклизмов.

Накапливаемая часть - это культурный потенциал, т. е. сохраняемые и вновь вовлеченные в процесс воспроизводства объекты сферы художественной деятельности, включающие: а) базовую часть, находящуюся в запасах и резервах, сохраняемую как в целях воспроизводства в художественной деятельности, так и обеспечения единого для всех минимального уровня потребления; б) воспроизводимую часть - актуализируемые ресурсы, направленные на формирование новых художественных продуктов и культурно-духовных ценностей в целях пополнения культурного потенциала.

Для оценки экономической ценности культурного потенциала как имущества базовую и воспроизводимую части следует идентифицировать в качестве некапитализируемой и капитализируемой соответственно.

Некапитализируемая часть - это та часть культурного потенциал, которая включает недоходные объекты культурного наследия в подлинном их виде, для которых извлечение дохода невозможно либо в силу законодательных ограничений (например, объекты религиозного назначения), либо из-за характеристик самого объекта (в частности, произведения монументального искусства, памятные места и др.).

Капитализируемая часть, в свою очередь, подлежит исчислению ценности по приносимому ей доходу, т. е. прогнозируемой оценке, устанавливаемой в размере дохода, приносимого от эксплуатации данной части культурного потенциала (как имущества), и предусматривает инвестируемые средства в целях обеспечения приращения ресурсов культуры.

Первоисточником накопления материальных благ являются авторы-носители уникальных ресурсов культуры: носители традиций, умений, способностей, знаний и прочих нематериальных активов. Они выступают субъектами собственности, а элементы культурного потенциала - объектами собственности.

Передаваясь из рода в род, созданные авторами художественные ресурсы могут быть унаследованы династиями и сохраняться как «семейная реликвия, наследие» в качестве образца или воспроизводиться в аналогах. Признанные и санкционированные сообществами как наследие художественные ресурсы, накапливаясь в частной собственности как ресурсы самодеятельного искусства, обеспечивают мультипликационный эффект живого труда (в семье, домохозяйстве). На данные ресурсы распространяются все условия, предусмотренные авторскими правами.

К субъектам деятельности в области воспроизводства культурного потенциала относятся:

На первом уровне:

Ш в области самодеятельного искусства - авторы-творцы из числа любителей, выступающих стихийно или участвующих в организованных мероприятиях на индивидуальной основе. Результатом их труда являются индивидуально созданные интеллектуальные или материальные художественные произведения, поступающие в потребление через обмен, например, в процессе выступления на концертах (в том числе самоорганизующихся уличных, бытовых и т. п.), участия в выставках, ярмарках и других мероприятиях;

Ш в области профессионального творчества - авторы-творцы, профессионально создающие произведения искусств - композиторы, поэты, прозаики, художники, скульпторы и другие представители творческих художественных профессий, выступающие на индивидуальной основе, в результате деятельности которых продукты поступают в потребление посредством отбора.

На втором уровне:

Ш в области постановочной деятельности - специалисты узкого профиля, а именно режиссеры, продюсеры, сценаристы, балетмейстеры, дирижеры, хормейстеры и другие творческие «постановщики», деятельность которых направлена на профессиональное создание латентных продуктов - новых художественных форм для производственного потребления в театрах, концертных и эстрадных организациях, киностудиях, цирках, филармониях, на фестивалях и т. п.

Схема структуры воспроизводства культурного потенциала как социально-экономического ресурса национального хозяйства представлена на рис. 6.



Рис. 6. Схема структуры воспроизводства культурного потенциала

В-десятых, сформулированы основные методологические принципы сохранения и развития культурного потенциала в качестве социально-экономического ресурса национального хозяйства:

1. Принцип сохранения целостности (устойчивости функционирования) субъектов культурной деятельности, занятых в государственном и частном секторах экономики формированием и сохранением культурного потенциала:

- культуру и искусство следует идентифицировать как сферу художественной деятельности, качественно формируя ее структуру в соответствии с полным комплексом признаков классификации элементов культурного потенциала на трех уровнях;

- определение устойчивого развития культуры в долгосрочном и краткосрочном периоде должно исходить из основного ее содержания как сферы воспроизводства культурного потенциала;

- место культуры и искусства в социально-экономической системе определяется исходя из объемов ресурсного потенциала, созданного как в области профессионального, так и самодеятельного искусства, что предопределяет уровень финансового, квалификационного и материально-технического обеспечения сферы художественной деятельности;

- самодеятельное искусство должно быть включено в структуру экономики и управления как самостоятельный вид экономической деятельности.

2. Принцип инновативного развития ТНК как основного фактора ускоренного развития культуры в качестве СЭС:

- ТНК необходимо признавать особым системообразующим фактором в формировании культурного потенциала регионов и ресурсного потенциала отрасли;

- самодеятельное искусство является ведущей областью развития экономики региональной культуры, фактором устойчивости культуры и искусства как художественной деятельности в регионах и на местах, обеспечивающим художественную преемственность, оно способно под воздействием новых методов управления гибко трансформироваться в новые формы производственной деятельности, сохраняя свой собственный генезис.

3. Принцип комплексного подхода к формированию культурного потенциала и ресурсного потенциала отрасли культуры и искусства, включающий:

- учет материальных и нематериальных ресурсов культуры как активов отрасли и приоритеты развития художественного производства в современной экономике;

- формирование базы особых факторов местного производственного комплекса в сфере художественной деятельности путем включения уникальных вновь производимых в сфере самодеятельного искусства художественных продуктов в систему учета в качестве ресурсов и технологий народного творчества как основных способов современного производства новых товаров и услуг;

- оценку совокупного живого труда в процессах художественного воспроизводства культурного потенциала;

- планирование процессов формирования ресурсного потенциала культуры как системного циклического процесса (по времени, этапам и т. п.);

- системный подход к области государственного протекционизма - экономической политики, обеспечивающей развитие отечественного художественного производства и выход отечественного художественного продукта на внутренний и мировой отраслевые рынки.

4. Принцип признания интеллектуально творческих способностей и художественных навыков человека в качестве элементов культурного потенциала обеспечивает:

- включение их в стратегию развития производительных сил страны как одного из важных источников роста производительности труда, объемов производства и доходов самого работника путем их оценки в форме измерения затрат: а) на формирование реестра объектов культурного наследия, патенты, авторские права, договоры об аренде, «гудвил» и т. п.; б) на совершенствование средств и предметов труда, обеспечивающих сохранение, преемственность и развитие творческих способностей работников (пока они остаются «упущенными» в учете);

- совершенствование квалификационных требований, а также организационно-экономических процессов в области повышения квалификации и стимулирования труда специалистов, занятых в сфере художественной деятельности на всех уровнях управления.

5. Принцип системного подхода к сохранению масштабов художественной деятельности в рамках всего экономического комплекса национального хозяйства позволяет обеспечить:

- учет количества и качества внутренних и внешних взаимосвязей субъектов экономической деятельности в динамике их изменений во времени и пространстве;

- контроль за сохранением используемого во всех коммерческих взаимосвязях культурного потенциала в целях достижения хозяйствующими субъектами единых экономических результатов в межотраслевых связях;

- прогнозировать прирост (убыль) культурного потенциала;

- оптимизировать экономические отношения в целях обеспечения роста и устойчивого сохранения культурного потенциала и актуализации его элементов в сфере художественной деятельности - основного источника его воспроизводства.

6. Принцип оптимальной соотносительности масштабов централизованного и децентрализованного управления культурным потенциалом:

- разграничение полномочий между центром и регионами должно вестись с учетом масштабов формирования культурного потенциала страны и соответствия следующим условиям: централизация в управлении тем выше, чем выше уровень сложности художественной деятельности; децентрализация в управлении тем развитей, чем шире масштабы самодеятельного искусства, народного художественного творчества и культурно-досуговой деятельности;

- любые идеи, концепции, выдвигаемые на определенном этапе централизованного и децентрализованного управления сферой культуры, должны быть проверены практикой сохранения культурного потенциала, доказанностью продуктивности (разрушительности) той или иной стратегии.

7. Принцип стратегического развития культурного потенциала на основе территориального зонирования обеспечивает:

- территориально-отраслевую концентрацию, кооперирование производителей в сфере художественной деятельности, формирование отраслевых территориальных комплексов по признаку приближения к местным источникам сырья (знаниям, умениям носителей традиций, народа и т. д.), что позволяет расширить объемы выпуска художественных продуктов и увеличить масштабы культурного потенциала;

- сохранность и всеобщую доступность к объектам культурно-исторического наследия (например, старейшим в России муниципальным театрам, кинотеатрам, библиотекам) и сложившимся на местах художественным традициям;

- шаговую доступность: развитие ведомственной сети отраслевых культурно-досуговых комплексов в форме территориально обособленной инфраструктуры культуры и искусства, доступной местному населению (на селе, в районном центре, каждом жилом микрорайоне города и т. п.);

- удовлетворение специализированных художественных запросов населения путем создания областных и муниципальных объектов искусства (например, сети муниципальных детских художественных и музыкальных школ, областных театров, библиотек, музеев, средних специальных учебных заведений);

- плановость деятельности по развитию местной инфраструктуры культуры и искусства с учетом имеющейся и вводимой (по нормам) материально-технической базы.

8. Принцип развития производственных объединений в сфере художественной деятельности с учетом экономических и социальных интересов местного сообщества, обеспечивает:

- оптимальное использование культурного потенциала регионов в сфере художественной деятельности;

- автономность в управлении имуществом (равным образом частной, государственной, муниципальной и иных форм собственности) и развитие системы самофинансирования его содержания;

- базу для формирования целевых налоговых льгот и государственные инвестиции, выделяемые на каждого жителя из средств, предусмотренных действующими обязательствами бюджетов по установленным на региональном уровне нормативам;

- развитие системы фандрейзинга - привлечения дополнительных денежных средств других учреждений, фондов местных сообществ, спонсоров, меценатов, фондов различных органов государственной власти на федеральном, региональном и муниципальном уровнях. В современных условиях к ним добавляются инвестиции из бюджета по статье «принимаемые обязательства».

- активизацию участия их в конкурсах программного финансирования и его целевое назначение.

Соблюдение указанных принципов является основным условием:

- целостного определения структуры культурного потенциала с учетом глубокой специфики каждого его элемента;

- классификации производителей (носителей традиций) художественной продукции по видам экономической деятельности;

- статистической оценки масштабов культурной/художественной деятельности, а, следовательно, и масштабов выделения культурного потенциала в экономике;

- выработки современных инструментов управления культурным потенциалом.

В-одиннадцатых, разработана общая схема уровней инновативного развития культурного потенциала.

На первом уровне (базовая часть модели) обеспечивается формирование культурно-базовых ценностей, прежде всего домохозяйствами, в области самодеятельного народного и авторского творчества и их сохранения в качестве культурного наследия и исторически сформированных объектов инфраструктуры культуры. Логика построения 1-го уровня модели определяется решением задач по обеспечению местному сообществу условий для максимально полного использования в области традиционной народной культуры уже созданного культурного потенциала (совокупно сформированного на всех уровнях), как на уровне отдельных домохозяйств, так и местного сообщества в целом.

На втором уровне активизируются процессы воспроизводства культурного потенциала и формирования прироста ресурсного потенциала культуры, развития художественной деятельности, стимулирования занятых ею производственных единиц народного хозяйства, регулируются процессы рациональной аллокации ресурсов.

На третьем уровне элементы культурного потенциала первого и второго уровня включаются в массовый процесс общественного их потребления в форме услуг культуры и искусства, обеспечивается развитие современной индустрии услуг.

В совокупности три уровня образуют культурное пространство, распределенное на зоны по группам естественно сформировавшихся социальных интересов населения, территориально встроенные в культурную деятельность страны через систему многоуровневого управления.

Общая схема представлена на трех уровнях.

1 уровень - сохранение объектов культурного наследия в качестве элементов культурного потенциала страны. В основу процесса заложен механизм формирования общественной системы, где за государством сохраняются функции контроля и поощрения ответственности в части сохранения и рационального использования выдающихся объектов культурно-исторического значения, не зависимо от форм их собственности (альтернатива государственной системе охраны памятников). В рамках первого уровня моделируются процессы развития общественно значимых интересов, их трансформации в нормы практической жизни. Культура, в таком случае, определяется как структурная единица социально-экономической системы, обеспечивающая целостность (совокупность) субъектов культурной деятельности, занятых в государственном и частном секторах экономики формированием и сохранением культурного потенциала. Особая роль при этом отводится локальным механизмам самоорганизации культуры, где в качестве источника формирования культурного потенциала выступает традиционная народная культура.

2 и 3 уровень. Для оценки воспроизводства культурного потенциала предлагается определять результативность популяризации (воспроизводства) его элементов субъектами экономической деятельности (включая домохозяйства) в сфере художественной и культурной деятельности не зависимо от их организационно-правовой формы. Элементы культурного потенциала предлагается признать в качестве экономических объектов. Культура, в таком случае рассматривается как целостность (совокупность) субъектов художественной деятельности, занятых в государственном и частном секторах экономики воспроизводством культурного потенциала и реализации культурных продуктов в области самодеятельного и профессионального искусства;

Моделирование процессов по второму и третьему основанию должно быть представлено следующими факторами:

- искусство как сфера культуры, объединяющая виды деятельности, направленные на создание новых художественных форм;

- культурное просвещение как деятельность по сохранению, распространению, применению созданных в искусстве художественных форм. Эта сфера создает условия для массового овладения и использования ценностей культуры и является объективным и важнейшим условием создания и воспроизводства человеческого капитала в государстве;

- традиционная народная культура, которая выступает в качестве источника инноваций для первого фактора и условием для успешного эффективного функционирования второго фактора, так как именно благодаря самодеятельности в различных формах ТНК идет создание новых ценностей и художественных форм в легко воспринимаемой, передаваемой и эффективно сохраняемой форме.

В-двенадцатых, выявлена специфика стратегического развития культурного потенциала на основе территориального зонирования.

На уровне национального хозяйства культура в экономико-социальном плане представляется не просто как сфера художественного творчества, а как системное единство - культурная среда различных территорий в многообразии своих социальных и экономических проявлений.

Система территориального зонирования культурного потенциала организованных сообществ позволяет разработать и применить сценарий планирования стратегического развития культуры как экономического ресурса.

Дестинация в культуре - зона культурного пространства, исторически сформировавшаяся в соответствии с запросами и уровнем социальных интересов населения и территориально встроенная в культурную деятельность национального хозяйства.

Дестинации в культуре подразделяются на типы по зонам территориальной концентрации социально-культурной активности членов организованных сообществ. Первая зона дестинации - это центры (место) развития массовой культуры для местного организованного сообщества, специально образованные комплексы социально-культурного обслуживания для местных жителей (I уровень - села, микрорайоны, деревни, поселения), на базе которых сохраняются и воспроизводятся художественными технологиями признанные ими в качестве наследия аттракции. Вторая зона - центры целенаправленного развития «местного» искусства, территориально охватывающие специально созданные в городах, поселках городского типа, на центральных усадьбах объекты, обеспечивающие профессиональное воспроизводство аттракций (нематериальных ресурсов), удовлетворяющие потребности определенной части населения по целевому заказу местных органов публичной власти (речь идет о школах дополнительного образования, муниципальный театрах и т. п.). Третья зона - центры развития избранных видов культуры, культурные пространства (место) охватывающие процессы художественного (включая инновационные технологии) воспроизводства признанных государством аттракций культуры и искусства на базе объектов культуры высокой степени историко-культурной привлекательности - аттракторов, как правило, имеющих национальное значение.

Моделирование процесса стратегического развития культуры в современных условиях может быть построено на принципе зонирования:

1. Первая зона - местные культурные процессы, максимально приближенные к потребителю и организованные на уровне близлежащих (географически) объектов культуры, доступные и понятные ему процессы воспроизводства. Основной принцип - простые граждане независимо от уровня доходов и бюджета свободного времени должны иметь доступ к культурным ценностям.

2. Вторая зона - процессы и объекты располагаются пространственно в центрах деловой и культурной ответственности и не требуется максимального их приближения к потребителям культурных услуг, возможно даже их дистанцирование от них. Доступность этих услуг и процессов обеспечивается местными муниципальными органами власти и должна учитываться при разработке бюджетов муниципалитетов. Распределение средств между первым и вторым уровнями возможно именно в части пропорции финансирования.

Размещено на http://www.allbest.ru/