Рок как символический элемент "югоностальгии" – в нашей интерпретации через призму концепции словенского профессора-культуролога М. Великоня
Анализ истории рок-культуры в Югославии c позиции развития социокультурных коммуникаций. Изучение концепций о коммуникативно-символической природе "югоностальгии", изложенной в работах современного словенского культуролога - профессора Мити Великоня.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | статья |
Язык | русский |
Дата добавления | 23.03.2019 |
Размер файла | 112,5 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
В 1972 г. выходят дебютные одноименные пластинки групп TIME (лейбл «Jugoton») и KORNI GRUPA (лейбл «PGP RTB»), которые со временем становятся эталонами югославской записи рок-музыки. В 1979 г. «PGP-RTB» выпустил диск Kost U Grlu группы RIBLJA ИORBA и в этом же году группа KOZMETIKA на «ZKP RTLJ» записывает одноименную пластинку - со временем оба альбома вошли в 100 лучших пластинок поп- и рок-музыки Югославии. Как и «PGP-RTB», «ZKP RTLJ» не является отдельной самостоятельной фирмой, а действует как филиал республиканского концерна «Radio-Televizija Ljubljana» («Радиотелевидение Любляна»), созданного в 1970 г. под эгидой «Radiotelevizija Slovenija».
«ZKP RTLJ / ZKP RTVS» («Zaloћba kaset in ploљи RTV Ljubljana» или «Zaloћba kaset in ploљи Radiotelevizije Ljubljana») не имело общефедерального значения в бывшей Югославии. Но, несмотря на поддержку прежде всего словенских исполнителей, среди записей компании можно найти альбомы сербской группы EKV, боснийской VATRENI POLJUBAC и хорватской ATOMSKO SKLONIЉTE и др. Компания «ZKP RTLJ» также выпускала по лицензии альбомы западных рок-групп, исполнителей пост-панка, «новой волны», синтезаторного рока и электроники. Аудиовизуальная продукция, произведенная компанией «ZKP RTLJ», выходила как в виде грампластинок, так и с 1986 г. - на компакт-кассетах. В 1990 г. предприятие было приватизировано и переименовано в «ZKP RTVS» («Zaloћba kaset in ploљи Radiotelevizije Slovenija») и с тех пор занимает ведущее положение на словенском рынке по производству аудионосителей [11, с. 415]. На сегодня «ZKP RTVS» входит в структуру телерадиовещательного концерна «RTV Slovenija», генеральным директором которого есть Maрко Фили [14].
В 1970 г. Drago Dikliж создал хорватский лейбл «Alta», ориентированный прежде всего на выпуск фонографической продукции молодых исполнителей, которые выступали на музыкальных фестивалях. В 1985 г. Maksa Жatoviж основал рекорд-лейбл «Komuna» (полное наименование - «Komuna-International meљovito preduzeжe za unutraљnju i spoljnu trgovinu doo Beograd»). Основной офис находился в Белграде и почти сразу открыто филиал в Будве (Черногория). Под этой маркой издано много хорошей продукции, среди которой можно назвать ULICA OD MESECA - Ulica Od Meseca(1987), Zdravko Иoliж - Da Ti Kaћem Љta Mi Je (1990), VESNA ZMIJANAC - Svatovi (1990), MAGAZIN - Da Mi Te Zaljubit U Mene (1991), DЋEJ - Ko Se S' Nama Druћi (1991), PILOTI - Zaboravljeni (1993) и др. С 1994 г. во время военных действий на территории Югославии, лейбл «Komuna» перешел на производство СD с классикой югославского рока - PILOTI, BIJELO DUGME, SMAK, LABORATORIJA ZVUKA, BAJAGA & INSTRUKTORI, JUGOSLOVENI, AZRA и ряд других.
Еще одним лейблом из Белграда был «Jugodisk» («Югодиск»), владельцем которого являлся Nikola Vujoviж. Нужно заметить, что в истории грамзаписи Югославии было две рекординговых фирмы под названием «Jugodisk». Название лейбла складывалось из двух частей Jugo - Югославия и disk - диск. Первый лейбл под наименованием «Югодиск» появился в 1950 г. и выпускал пластинки на 78 об/мин с записью югославской народной и фольклорной музыки. К сожалению история этого лейбла недостаточно хорошо изучена. Нам удалось отыскать дополнительную информацию относительно этой фирмы звукозаписи. В некоторых источниках указано, что второй «Югодиск» был создан в 1974 г. в Сербии [499]. Следует уточнить, что в Белграде в 1968 г. был создан лейбл «Beograd Disk», но первые три релиза почему-то датированы 1966 и 1967 гг.: TRIO TENORI - Moj Љeљir / Moja Tuga//Bela Kuжa / Sve Si Mi Dala Majko(1966), Gordana Krisper - Paskaluza Sos (1967) и Iris Kobal - Tata Vrati Se (1967). Затем с 1968 по 1981 гг. под маркой «Beograd Disk» выпускались грампластинки трех форматов LP, EP и синглы, среди которых можно назвать Jovan Barbuloviж - Joj, Ala Volim (1968) (обратившись к нумерации видно, что именно эта пластинка была выпущена первой), Miki Jevremoviж - Mila (1968), Zoran Rambosek - Љto Se Bore Misli Moje (1968) и другие югославские эстрадные артисты того периода [15]. Нужно отметить, что в 1972 г. именно под лейблом «Beograd Disk» вышел дебютный сингл группы JUTRO - Ostajem Tebi (VЉS'72)//Sad Te Vidim (1972), которая со временем станет BIJELO DUGME - классикой югославской рок-музыки.
Фонографические ресурсы с зарубежными рок-производителями «Beograd Disk» начал переиздавать только с наступлением 1980-х гг. В 1981 г. происходит внутренняя структурная реорганизация этой компании, в результате чего фирма изменяет свое название на «Jugodisk» [15]. Таким образом, «Beograd Disk», как рекорд-лейбл, просуществовал с 1968 по 1981 гг., а его правопреемником стал «Jugodisk». С 1981 г. фонографическая продукция «нового» «Югодиска» практически сразу стала выпускаться в двух форматах - виниловые грампластинки и магнитофонные кассеты. Одним из первых национальных музыкальных продуктов реорганизованного лейбла стал диск ROK MAЉINA - Rok Maљina(1981), а из зарубежных - WISHBONE ASH - Number The Brave (1981). Противоречивой является информация о выпуске лейблом «Jugodisk» лицензионной пластинки AXE - Living On The Edge (1980), то есть тогда, когда реально действовал «Beograd Disk», а «Jugodisk», как юридическое лицо, еще не был зарегистрирован [498]. Так же, как и другие рекорд-компании Югославии, составлявшими конкуренцию на международном рынке, «Jugodisk» имел лицензию на запись и выпуск пластинок зарубежных исполнителей. С 1992 г. рекорд-компания прекратила выпуск грампластинок, перейдя на производство CD. В 2003 г. компания была выставлена на государственный аукцион в Сербии, где ее приобрел менеджер в области шоу-бизнеса Nenad Kapor. С того времени лейбл действует как АО «Jugodisk AD».
«Diskoton» (полное название «Diskoton production of Cds, Sarajevo» - Дискотон производство компакт-дисков, Сараево) был звукозаписывающим лейблом из Сараево (Босния и Герцеговина), созданным в 1973 г. К этому времени в Югославии были модными экономические и политические тенденции децентрализации. Каждая из республик, входивших в состав СФРЮ, на региональном уровне хотела иметь что-то исключительно «свое». Так было и в сфере массового рекординга. Вот в таких условиях издательством «Music Radio Television Sarajevo» и была создана указанная рекорд-компания. Первым успехом издания музыкальной продукции «Дискотоном» стала рок-группа INDEXI, разорвавшая к тому времени контракт с загребским «Юготоном». В результате в 1973 г. на «Дискотоне» INDEXI записывают сингл - Jedina Moja//I Tvoje Жe Proжi. Следует заметить, что политика фирмы «Дискотон» часто ассоциируется с одним из самых больших промахов в истории югославского музыкального бизнеса. Это связано с тем, что музыкальный издатель Slobodan Vujoviж в 1974 г. не захотел реализовывать первый сингл группы BIJELO DUGME - Top//Ove Noжi Жu Naжi Blues, записанный при активном участии гитариста Исмета Арнауталича (стаоявшего, кстати, у истоков ИНДЕКСОВ). В результате отказа со стороны «Дискотона» BIJELO DUGME подписали контракт на 5 лет с «Юготоном». В результате фонографическая продукция БЕЛОЙ ПУГОВИЦЫ, изданная под маркой «Юготона», побила все рекорды продаж во всем балканском регионе. В 1970-80-х гг. под торговой маркой «Дискотон» было выпущено множество записей многих югославских музыкантов, в числе которых AMAJLIJA, AMBASADORI, Bajaga i INSTRUKTORI, BELE VIЉNJE, BIJELO DUGME, Рorрe Balaљeviж, Goran Bregoviж, Zdravko Иoliж, Arsen Dediж, DIVLJE JAGODE, Raљa Рelmaљ, Haris Dћinoviж, INDEXI, JUGOSLOVENI, Seid Memiж, Kemal Monteno, Zoran Predin, Jadranka Stojakoviж, Miladin Љobiж, Neda Ukraden, Miliж Vukaљinoviж, ZABRANJENO PUЉENJE и др. В 1992 г., когда началась война в Боснии и Герцеговине, во время боевых действий в Сараево, сооружение, в котором находилась студия, аудио- и видеобиблиотеки «Дискотона», были в результате артиллерийского обстрела полностью разрушены. Это привело к исчезновению большей части оригинальных мастер-лент с записями [16]. В результате из-за уничтожения всех архивов мастер-лент (за исключением тех немногих, которые были выпущены в начале 1990-х гг. в виде компакт-дисков) компания «Diskoton» прекратила свое существование. Под маркой «Sarajevo Disk» небольшими тиражами (максимальный - 50 000 копий) с 1978 по 1989 гг. выпускалась виниловая та кассетная продукция, преимущественно с записями югославских поп- и фолк-артистов. Изредка выходили и рок-релизы (в частности, в 1984 г. диск Ponovo Sa Vama группы TEЉKA INDUSTRIJA и в 1989 г. магнитофонная кассета TIFA - No. 1).
Звукозаписывающий лейбл «Suzy» (именовануемый в хорватском варианте как «Suzy produkcija gramofonskih ploиa») был образована в 1972 г. в Загребе [17]. Под маркой «Suzy» активно выпускались зарубежные поп- и рок-альбомы. Одними из первых пластинок, изданных по лицензии западных фирм звукозаписи, стали синглы ALICE COOPER - School's Out, REDBONE - Fais-Do//Already Here,MOTT THE HOOPLE - All The Way From Memphis, выпущенные в Югославии в 1973 г. А из полноценных альбомов одними из первых стали пластинки THE ROLLING STONES - Goat's Head Soup и одноименный альбом группы FOGHAT, что вышел в том же 1973 г. [17].
С 1980 г. лицензионные пластинки, издававшиеся под маркой «Suzi», стали еще более качественными, а по своему внешнему виду были полной копией фирменных дисков. Единственым визуальным отличием от оригинальной продукции западных лейблов на югославских конвертах присутствовал маленький логотип «Suzi». В 1981 г. издан дебютный диск Hey, Vi хорватской хэви-метал-группы ЋUTA MINUTA. С точки зрения коммуникации и, отчасти, политики компания примечательная также и тем, что записывала поп- и рок-музыкантов, которые представляли разные регионы Югославии.
После распада СФРЮ на протяжении 1990-х гг. указанная компания превратилась в общество с ограниченной ответственностью «SUZY d.o.o.» (limited company). Однако, в отличие от таких сильных конкурентов, как «Jugoton» и «PGP-RTB» (к тому времени переименованных в «Croatia Records» и «PGP-RTS» соответственно) «Suzi» продолжала работать под своим первоначальным «родным» наименованием. На протяжении первого десятилетия 2000-х гг. были переизданы некоторые уникальные записи из архива «Suzi».
На технологической базе «Suzi» изготовлялись также виниловые диски, выпускавшиеся торговой маркой «Helidon». Последний не имел статуса полноценного рекорд-лейбла. Так назывался музыкальный отдел от словенского книжного издательства «Zaloћba Obzorja Maribor», основанного еще в 1950 г., где в 1960-ые гг. были выпущены первые словенские грампластинки. К 1980-х гг. на югославский фонографический рынок поступали магнитофонные кассеты с записью уже собственного производства. В 1990-ые гг. словенская торговая марка «Helidon» перешла на выпуск компакт-дисков.
Относительно новым полноценным звукозаписывающим лейблом является «Menart Records», имеющий партнеров и соответствующие рекорд-коммуникации на территории Хорватии и Сербии. Этот лейбл появился в середине 1990-х гг., и, несмотря на сложные социально-политические условия, получил устойчивое распространение своей продукции на всей территории к тому времени уже бывшей СФРЮ. В 1994 г. было открыто представительство в Словении - «Menart Slovenia», в 1997 г. - подобное представительство начало работать в Хорватии под наименованием «Menart Croatia». Таким образом, к второй половине 1990-х гг. «Menart Records» уже работал в статусе топ-лейбла Словении, будучи официальным дистрибьютором «Sony BMG Music Entertainment» и имея эксклюзивные права на лицензионную деятельность в сфере выпуска музыкальной аудиовизуальной продукции на территории Словении, Хорватии, Сербии, Боснии и Герцеговины, Македонии, Косово, Черногории и Албании. Штаб-квартира головного офиса компании находится в Любляне. Лейбл «Menart» виниловые грампластинки никогда не выпускал, а с самого начала своей деятельности был сориентирован на югославский рынок CD и DVD, а также производство видеоклипов [18]. Кроме того, «Menart Records» поддерживал различные интересные проекты за пределами бывшей Югославии. Музыка из каталога компании широко используются в киноиндустрии, современной коммерческой деятельности и телевизионных шоу. К началу нового тысячелетия «Menart Records» в своем рейтинге достиг вершины словенской музыкальной индустрии. В 2008 г. лейблом открытый свой веб-сайт «mzone.si», на котором для словенских и зарубежных посетителей ресурса предлагается музыка артистов из Словении для «скачивания» [19].
Таким образом, к середины 1990-х гг. на территории бывшей Югославии действовало 8 рекординговых компаний, которые еще выпускали виниловые грампластинки - «Jugoton/Croatia Records», «PGP-RTB/PGP-RTS», «Komuna», «ZKP RTLJ/ZKP RTVS», «Jugodisk», «Diskoton», «Suzy» и «Menart Records».
В 1976 г. в Белграде была официально основана студия звукозаписи электронной музыки «Elektronsko studija Radio-Beograda». Разработки в этом экспериментальном направлении звукозаписи в Югославии проводились с конца 1960-х гг. и первая студия, где активно использовались компьютерные технологии PDP-15/20 и POD6, была создана в 1974 г. под названием «Еlectra» - от сербского слова «elektronski ». В 1977 г. выпущена первая продукция студии нового типа - LP Elektronski Studio Radio Beograda. Эта пластинка представляет собой компиляцию композиций различных экспериментальных исполнителей и в филофонической среде сегодня считается ультра-раритетной. Особое место в указанном релизе занимает один трек в исполнении пионера сербской мультимедийной электронной музыки - Владана Радовановича (Vladan Radovanoviж). В 1979 г. было образовано первую в Белграде официальную частную студию звукозаписи «Druga maca» (Other cat), владельцем, звукорежиссером и продюсером которой был Enco Lesiж, ранее работавший с группой INDEXI. Первые записи на этой студии были сделаны в 1980 г. для трех групп - IDOLI, ELEKTRIИNI ORGAZAM и ЉARLO AKROBATA. Лучшие треки указанных выше музыкальных коллективов вошли в сплит-компиляцию LP Paket aranћman («Пакет соглашений»), выпущенную на основании записей студии «Druga maca» лейблом «Jugoton» в феврале 1981 г. Указанная студия просуществовала до 1988 г. Кроме того, в числе первых была и студия «MS» (создана в 1980 г.), принадлежавшая звукорежиссеру Veselin Maldaner и автору популярных песен Tugomir Vidanoviж. Владельцами третьей студии звукозаписи «Kazablanka» (создана в 1984 г.) были бас-гитарист группы RIBLJA ИORBA Miљa Aleksiж и гитарист Dadi Stojanoviж. И, наконец, четвертая частная звукозаписывающая студия «Cepelin» (создана в 1985 г.) принадлежала певцу, гитаристу и сонграйтеру Srрan Marjanoviж. К тому же отысканы дополнительные сведения о существовании в 1980-х - начале 1990-х гг. еще трех частных студий звукозаписи: «Samy», «WIT» и «M Factory». А с 1987 г. в Белграде начала работу студия звукозаписи «Audio Klub Centar», которая в 1993 г. изменяет название на «Hi-Fi Centar» и получает официальный статус полноценного рекорд-лейбла. В течение 1990-х гг. под этим брендом выходили диски BIJELO DUGME, PARNI VALJAK, PRLJAVO KAZALIЉTE, YU GRUPA и др.
Рассматривая 1990-ые гг., можно сказать еще о нескольких компаниях звукозаписи, созданных территории Югославии. На севере Сербии, в городе Кикинда, в самом начале 1990-х гг. был создан лейбл «Fivet», основателем которого является Raka Рokiж. В 1991-1992 гг. продукция представляла исключительно магнитофонные кассеты с записью (DRAGANA, BEKI, MANDA, RUЋ, Zlata Petroviж, Lepa Brena и др.), но уже к началу 1993 г. эти же релизы были переизданы в формате компакт-дисков. Сублейблом этой компании в 1990-ые гг. стал турбо-фолк лейбл «ZAM». Сама же головная компания «Fivet» просуществовала до 2001 года. В 1992 г. на кассетах появилась первая продукция от лейбла «ZAM» (Zabava Miliona). В 1993 г. этим лейблом выпущен первый компакт-диск, а с 1994 по 1996 гг. компания «ZAM» постепенно переходит на полноценное серийное производство CD.
Югославский язык рока
Югославия стала одним из примеров дробления национальной идентичности в Восточной Европе рубежа XX-XXI веков. В этой связи спорным и весьма деликатным культурным вопросом в данном регионе является язык. Как известно, знание одного из славянских языков достаточно, чтобы хотя бы немного понимать текст на другом славянском языке. Действительно, представители всех югославских народов всегда прекрасно понимали и сегодня понимают друг друга. Одной из характерных особенностей югославских рок-групп было исполнение музыкального материала собственного произведения на родном языке. Кроме этого, в югославской поп- и рок-музыке использовался английский (3%) и русский (2%) языки. Во времена социализма на всех пластинках с записью югославских музыкантов, издаваемых «Фирмой Мелодия» для продажи в СССР, указывалось: «песни исполнены на сербско-хорватском языке» (64%). Многие иностранные лингвисты и сейчас утверждают о едином сербохорватском языке и его диалектах. К тому же нельзя не учитывать, что языковый вопрос на Балканах достаточно мощно политизирован.
Исследование показало, что сербско-хорватский в языковой картине югославского рока занимает основное место (64%). Это связано также и с тем, что для югославских меломанов AZRA не просто была хорватской группой; как BIJELO DUGME не была боснийской; как не был BULDOЋER словенским, MISAR не был македонской, а IDOLI (ИДОЛЫ) - сербской группой - все они были, в первую очередь, югославские группы, популярные повсюду в тогдашней стране. «Ничто не связывало нас в культурном понимании так, как это делала музыка! Так, говорящая на сербохорватском часть Югославии выучила словенский язык с помощью PANKRTA, LAИNOG FRANZA и VIDEOSEX; словенцы и другие, для которых сербохорватский не является родным языком, выучили его, зная лирику MAJKI (МАТЕРИ), IDOLI и ZABRANJENO PUЉENIE (ЗАПРЕЩЕННОЕ КУРЕНИЕ)» [8, с. 663-664]. По словами М. Великоня, «после националистического фурора начала 1990-х годов бывшие югославские и совершенно новые звезды эстрады, рока, поп-музыки и альтернативы - за несколькими исключениями - стали снова нашими - то есть, не хорватскими, не сербскими, не словенскими, но общими, нашими» [8, с. 664]. Это была и остается одной из немногих антинационалистических культурных практик. Речь идет не просто о сентиментальной югоностальгии или коммерчески интересной ретро-тенденции, но и о совершенно новой музыкальной продукции, которую слушают везде в постюгославском Абсурдистане (именно так назвали свой альбом 2013 года остроумные боснийцы из DUBIOZA KOLLEKTIV). Отсюда загадочные, но в этом смысле очень точные обозначения типа нью-Ю (nu-Yu), бывшая своя или новая экс-Ю музыка (nova eks-Yu muzika ). Люди из этой исчезнувшей страны все еще знают больше о музыке своих старых соседей из югославских времен, чем тех новых, из Европейского Союза. Примирение и принятие между бывшими югославскими народами, которых поссорила националистическая и неолиберальная элита в своих собственных интересах, начались давно в музыке и через музыку. Рок-н-ролл продолжает быть, и в постюгославском контексте - больше, чем просто рок-н-ролл [8, с. 662-664].
В 1970-80-ые годы основными рекорд-лейблы Югославии были «Jugoton» (позже «Croatia Records»), «PGP-RTB» - «PGP RTS» - «Yugoslavia ROTB», «Suzy», «Zaloћba kaset in ploљи RTV Ljubljana» - «ZKP RTLJ», «Beograd Disk» - «Jugodisk», «Diskoton», «Menart Records». Ознакомится с детальной структурной характеристикой каждого єлемента в системе звукозаписи можно в наших публикациях [8]. Сегодня в архивах «Croatia Records» (Загреб) насчитывается около 70 тысяч записей песен музыкантов и групп бывшей Югославии. «Jugoton», бесспорно, является важной частью культуры и одним из информационно-коммуникационных элементов югоностальгии. В последние годы «Сroatia Records» активно занимается переизданием музыльно-звукового наследия Югославии на компакт-дисках. Переиздаются как полноценные альбомы большинства югославских рок-групп, которые работали в 1960-1980-х годах, так и подбираются компиляции хитов и малоизвестных «потерянных» композиций. Поскольку югославская музыкальная продукция времен социализма продолжает пользоваться коммерческим спросом, учитывая ностальгические настроения потребителей, белградский лейбл «City Records» в с 2005 г. продолжил активное переиздание архивных записей. Существует и много других примеров, подтверждающих формирование целого сектора «югоностальгии» в новой постюгославской музыкальной звукозаписи.
Выводы и расчеты
В науке сложилась традиция рассматривать рок как проявление массовой культуры. Однако рок-коммуникациям присущи социально-информационные и даже политические свойства. Особенно драматически рок пробивал себе дорогую в странах бывшего социалистического лагеря. Десятки (если не сотни) высококачественных наименований музыкальной продукции не только прорвались к мировому слушателю из социалистических стран Восточной Европы, но и значительно обогатили палитру мировой популярной музыки уникальными мультижанровыми находками и оригинальными композиционными решениями.
Ничего похожего на абсолютный запрет в рок-сфере в соцстранах Восточной Европы не наблюдалось: музыканты записывались в студиях, играли абсолютно официальные концерты, их песни частично попадали на радио, выходили диски, причем, иногда даже на западных лейблах. Вместе с этим, властью стран «народной демократии» были созданы такие условия, при которых существовала монополия государственных компаний звукозаписи и действовал суровый режим ограничений по выпуску музыкальной продукции. Особенно это стало ощутимым во второй половине 1960-х гг., так как в то время поп-музыка активно продвигалась с Запада на Восток. В результате следует признать, что местная коммунистическая власть стала постепенно разрешать своим национальным исполнителям и музыкальным коллективам записывать на местных государственных лейблах поп-музыку западного образца и даже полноценные альбомы в стиле «рок».
Из всех социалистических стран наиболее разветвленной была инфраструктура грамзаписи в Югославии. В югославской системе звукозаписи функционировали такие основные субъекты: «Jugoton» - «Croatia Records», «PGP-RTB» - «PGP RTS» - «Yugoslavia ROTB», «Suzy», «Zaloћba kaset in ploљи RTV Ljubljana» - «ZKP RTLJ», «Beograd Disk» - «Jugodisk», «Diskoton», «Menart Records».
Анализ произведенных расчетов позволяет заключить, что в Югославии (включая указанные показатели в странах, появившихся после распада СФРЮ) на фоне существования восьми основных производителей фонографической продукции (1 место среди всех стран бывшего социалистического лагеря) действовало много дополнительных субъектов индустрии звукозаписи, в течение 50 лет достиг 625 участников (многие из данных субъектов функционируют и до сих пор) национального рынка рекординга (также по совокупным рейтинговым показателям первое место среди всех стран Центрально-Восточной Европы). Коэффициент лейблинга составлял 1,26 (3 место), а коэффициент макролейблизации - 37169,4 (то есть на один субъект национальной индустрии звукозаписи приходилось 37169,4 граждан). Последний показатель среди рейтинга бывших социалистических стран Центрально-Восточной Европы отвечает первому уровню .
В странах Восточной Европы на протяжении 1960-1980-х гг. массовый рекординг сформировался как особая институция социальной коммуникации, которая, с одной стороны, остро ощущала близость западной поп-культуры и музыкальной индустрии, а с другой - сама, в свою очередь, влияла на тенденции развития звукозаписи поп-музыки в СССР. В сущности, произошел информационный процесс взаимопроникновения, в котором компоненты (культурный, технологический и др.) соотносились по-разному.
На протяжении 1980-х гг. сформировалось три подтипа коммуникации: 1 уровень) «советские рок-музыканты [А] - восточно-европейские рок-музыканты [В]»; 2 уровень) «советские рок-музыканты [А] - западные рок-музыканты [C]»; 3 уровень) «восточно-европейские рок-музыканты [B] - западные рок-музыканты [C]». На первом уровне основным социально-коммуникативным фоном было партнерство и взаимопомощь, из-за отсутствия политико-идеологических противоречий с официальной стороны в большинстве случаев с внешними относительно благоприятными факторами: [А] ? [В] = 40/60 (коммуникативные приоритеты среднего степени). На втором уровне взаимодействие между указанными субъектами в подавляющем большинстве случаев происходило в контексте партнерства, хотя внешние факторы не всегда этому содействовали ввиду политико-идеологической конфронтации двух социально-экономических систем: [А] ? [C] = 30/70 (коммуникативные приоритеты высокого степени). На третьем уровне субъектно-объектное взаимодействие происходило практически на паритетных началах, в достаточно благоприятных внешних обстоятельствах, с постепенной минимизацией - до 1991 г. - влияние политико-идеологической составляющей:
[В] <= [C] = 45/55
(незначительные коммуникативные приоритеты комбинированного типа).
Между социалистическими странами Восточной Европы не было налажено надлежащей хозяйственной кооперации в области музыкальной индустрии. В существовавшей модели экономическая составляющая была детерминантой политической, а не наоборот. В странах социализма не было гражданского общества, но был очень высокий социальный капитал. Социальные контакты на низовом звене между всеми субъектами были совершенно неполитизированными. Люди обменивались информацией по всем волновавшим их проблемам.
Рок-музыкой молодежь 1960-80-х гг. защищала свою идентичность, над которой постоянно давлела угроза тоталитарной унификации по «советскому образцу». В условиях вынужденной полуизоляции от мирового пути развития поп-музыки, музыканты из соцлагеря генерировали собственные идеи, и хотя эти творения в отдельных второстепенных вопросах проигрывали западным, но оставались самобытными и затребованными. С начала 1990-х гг., на постсоциалистическом пространстве постепенно создается новая модель культурной политики с полной коммерциализацией музыкальной индустрии.
Все названное выше дало возможность рассматривать рок-культуру музыкальную звукозапись в системе социокультурных коммуникаций единой Югославии в интерпретации Мити Великоня, других авторов и многих других изученных нами документальных источников, с позиции коммуникативно-символической природы «югоностальгии».
Социальные эффекты, связанные с коммуникациями в сфере рок-музыки, которые возникают в странах Центрально-Восточной Европы примеряются к социальным эффектам индустриально развитых стран. Музыкальная звукозапись может включиться в эту систему, только если она выполняет совместно с другими задачами и социальные функции массовой коммуникации. Описанные многоканальные коммуникации в научном поле в дальнейших исследованиях могут быть представлены в виде особой гиперструктуры с интертекстуальными историко-культурными связями в социальном пространстве. В эпоху «дигитализации рекординга» уровень музыкального аудиопотока регулировать с помощью исключительно правовых средств уже невозможно и это накладывает весомый отпечаток на изменения форматов коммуникаций в сфере звукозаписи.
В науке сложилась традиция рассматривать рок как проявление массовой культуры. Однако рок-коммуникациям присущи социально-информационные и даже политическме свойства. Особенно драматически рок пробивал себе дорогую в странах бывшего социалистического лагеря. Десятки (если не сотни) высококачественных наименований музыкальной продукции не только прорвались к мировому слушателю из социалистических стран Восточной Европы, но и значительно обогатили палитру мировой популярной музыки уникальными мультижанровыми находками и оригинальными композиционными решениями.
Ничего похожего на абсолютный запрет в рок-сфере в соцстранах Восточной Европы не наблюдалось: музыканты записывались в студиях, играли абсолютно официальные концерты, их песни частично попадали на радио, выходили диски, причем, иногда даже на западных лейблах. Вместе с этим, властью стран «народной демократии» были созданы такие условия, при которых существовала монополия государственных компаний звукозаписи и действовал суровый режим ограничений по выпуску музыкальной продукции. Особенно это стало ощутимым во второй половине 1960-х гг., так как в то время поп-музыка активно продвигалась с Запада на Восток. В результате следует признать, что местная коммунистическая власть стала постепенно разрешать своим национальным исполнителям и музыкальным коллективам записывать на местных государственных лейблах поп-музыку западного образца и даже полноценные альбомы в стиле «рок».
Из всех социалистических стран наиболее разветвленной была инфраструктура грамзаписи в Югославии. В югославской системе звукозаписи функционировали такие основные субъекты: «Jugoton» - «Croatia Records», «PGP-RTB» - «PGP RTS» - «Yugoslavia ROTB», «Suzy», «Zaloћba kaset in ploљи RTV Ljubljana» - «ZKP RTLJ», «Beograd Disk» - «Jugodisk», «Diskoton», «Menart Records».
Анализ произведенных расчетов позволяет заключить, что в Югославии (включая указанные показатели в странах, появившихся после распада СФРЮ) на фоне существования восьми основных производителей фонографической продукции (1 место среди всех стран бывшего социалистического лагеря) действовало много дополнительных субъектов индустрии звукозаписи, в течение 50 лет достиг 625 участников (многие из данных субъектов функционируют и до сих пор) национального рынка рекординга (также по совокупным рейтинговым показателям первое место среди всех стран Центрально-Восточной Европы). Коэффициент лейблинга составлял 1,26 (3 место), а коэффициент макролейблизации - 37169,4 (то есть на один субъект национальной индустрии звукозаписи приходилось 37169,4 граждан). Последний показатель среди рейтинга бывших социалистических стран Центрально-Восточной Европы отвечает первому уровню .
В странах Восточной Европы на протяжении 1960-1980-х гг. массовый рекординг сформировался как особая институция социальной коммуникации, которая, с одной стороны, остро ощущала близость западной поп-культуры и музыкальной индустрии, а с другой - сама, в свою очередь, влияла на тенденции развития звукозаписи поп-музыки в СССР. В сущности, произошел информационный процесс взаимопроникновения, в котором компоненты (культурный, технологический и др.) соотносились по-разному.
На протяжении 1980-х гг. сформировалось три подтипа коммуникации: 1 уровень) «советские рок-музыканты [А] - восточно-европейские рок-музыканты [В]»; 2 уровень) «советские рок-музыканты [А] - западные рок-музыканты [C]»; 3 уровень) «восточно-европейские рок-музыканты [B] - западные рок-музыканты [C]». На первом уровне основным социально-коммуникативным фоном было партнерство и взаимопомощь, из-за отсутствия политико-идеологических противоречий с официальной стороны в большинстве случаев с внешними относительно благоприятными факторами: [А] ? [В] = 40/60 (коммуникативные приоритеты среднего степени). На втором уровне взаимодействие между указанными субъектами в подавляющем большинстве случаев происходило в контексте партнерства, хотя внешние факторы не всегда этому содействовали ввиду политико-идеологической конфронтации двух социально-экономических систем: [А] ? [C] = 30/70 (коммуникативные приоритеты высокого степени). На третьем уровне субъектно-объектное взаимодействие происходило практически на паритетных началах, в достаточно благоприятных внешних обстоятельствах, с постепенной минимизацией - до 1991 г. - влияние политико-идеологической составляющей:
[В] <= [C] = 45/55
(незначительные коммуникативные приоритеты комбинированного типа).
Между социалистическими странами Восточной Европы не было налажено надлежащей хозяйственной кооперации в области музыкальной индустрии. В существовавшей модели экономическая составляющая была детерминантой политической, а не наоборот. В странах социализма не было гражданского общества, но был очень высокий социальный капитал. Социальные контакты на низовом звене между всеми субъектами были совершенно неполитизированными. Люди обменивались информацией по всем волновавшим их проблемам.
Рок-музыкой молодежь 1960-80-х гг. защищала свою идентичность, над которой постоянно давлела угроза тоталитарной унификации по «советскому образцу». В условиях вынужденной полуизоляции от мирового пути развития поп-музыки, музыканты из соцлагеря генерировали собственные идеи, и хотя эти творения в отдельных второстепенных вопросах проигрывали западным, но оставались самобытными и затребованными. С начала 1990-х гг., на постсоциалистическом пространстве постепенно создается новая модель культурной политики с полной коммерциализацией музыкальной индустрии.
Все названное выше дало возможность рассматривать рок-культуру музыкальную звукозапись в системе социокультурных коммуникаций единой Югославии в интерпретации Мити Великоня, других авторов и многих других изученных нами документальных источников, с позиции коммуникативно-символической природы «югоностальгии».
Социальные эффекты, связанные с коммуникациями в сфере рок-музыки, которые возникают в странах Центрально-Восточной Европы примеряются к социальным эффектам индустриально развитых стран. Музыкальная звукозапись может включиться в эту систему, только если она выполняет совместно с другими задачами и социальные функции массовой коммуникации. Описанные многоканальные коммуникации в научном поле в дальнейших исследованиях могут быть представлены в виде особой гиперструктуры с интертекстуальными историко-культурными связями в социальном пространстве. В эпоху «дигитализации рекординга» уровень музыкального аудиопотока регулировать с помощью исключительно правовых средств уже невозможно и это накладывает весомый отпечаток на изменения форматов коммуникаций в сфере звукозаписи.
Библиография
1. Antoniж D. YU 100 : [Najbolji albumi jugoslovenske rock i pop muzike] / Duљko Antoniж, Danilo Љtrbac. - Beograd : Cicero, 1998. - 104 p.
2. Djokic D. Ex-Yu rock / Dejan Djokic // Open Democracy. - 6 August 2002. Режим доступа: www.opendemocracy.net/arts-festival/article_546.jsp.
3. Јањатовић П. Yu Rock Enciklopedija : 1960-2006 / Petar Janjatoviж. - 2. Dopunjeno izd. - Beograd : Иigoja љtampa, 2007. - 320 s.
4. Misirliж A. Bijelo Dugme / A. Misirliж. - Sarajevo : Prosperitet, 2005. - 159 p.
5. Velikonja M. Rock'n'Retro: New Yugoslavism in Contemporary Popular Music in Slovenia / Mitja Velikonja ; [Transtated from Slovenian by Olga Vukoviж]. - Ljubljana : Sophia, 2013. - 107, [14] p.
6. Velikonja M. Titostalgija : A Study of Nostalgia for Josip Broz / Mitja Velikonja; [Transtated from Slovenian by Olga Vukoviж]. - Skopje : Mirovni inљtitut, 2008. [XX vek, 2010]. - 146 p.
7. Velikonja M. EUrosis - A Critique of the New Eurocentrism / Mitja Velikonja ; [Transtated from Slovenian by Olga Vukoviж]. - Ljubljana : Mirovni inљtitut, 2005. [Zbirka Mediawatch]. - 99, [1] p.
8. Синеокий О.В. Массовый рекординг / О.В. Синеокий ; [при участии В.В. Дрибущак; А.В. Галин, Д.Г. Шульга, М. Великоня, С.Л. Рогожин]. - К. : КНТ, 2015. - 672 с. (Sineokij O.V. Massovyj recording / [pri uchastiii V.V. Dribuschak, A.V. Galin, D.G. Shul'ga, M. Velikonja, S.L. Rogozhin]. K., KNT, 2015, 672 s.)
9. Gordy E.D. Culture of Power in Serbia: Nationalism and the Destruction of Alternatives [Post-Communist Cultural Studies] / Eric D. Gordy. - Penn State Press, 2010. - 240 p.
10. Leksikon YU Mitologije [urednici izdanja I. Adriж, V. Arsenijeviж, Р. Matiж]. - Beograd-Zagreb : Postscriptum & Rende, 2012. - 463, [3] p.
11. Гаевский А.Ю. Рок Восточной Европы. Энциклопедический справочник / А.Ю. Гаевский - Выпуск 1. - М. : Изд-во ИП Галин А.В., 2009. - 432 с.
12. PGP-RTB // Wikipedia [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://en.wikipedia.org/wiki/PGP-RTB.
13. Pierce J.R. The Science of Musical Sound / John Robinson Pierce. - W.H. Freeman & Company, 1992. - 270 p.
14. Vodstvo zavoda // RTV Slo [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.rtvslo.si/ortv/.
15. Beograd Disk // Labels [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://rateyourmusic.com/label/beograd_disk/3.
16. State Labels of Central Europe 1960-1990 // Eurоpopmusic [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.europopmusic.eu/Newsletters/Features/ State_labels.html.
17. Suzy (record label) // Discogs [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.discogs.com/label/Suzy.
18. Menart Records // Сulture.si [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.culture.si/en/Menart_Records.
19. Menart // Menart Records website (in Slovenian) [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.menart.si/.
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Краткий очерк жизни и творческий путь А.Я. Вагановой как первого профессора в сфере хореографии. "Основы классического танца" как итог педагогической ее деятельности. Открытие Академии Русского балета, создание системы обучения и ее современность.
курсовая работа [45,1 K], добавлен 01.04.2015Орнамент как культурный ритуал символической мысли, его распределение по историческим стилям. Роль татуировки в культуре повседневности. Семантика тела; история нанесения на лицо и тело орнамента и татуировок, характеристика, традиции и современность.
курсовая работа [32,1 K], добавлен 07.06.2014Направления формирования концепций типологии культуры и их положения, история их развития. Оригинальный взгляд на соотношение культуры и цивилизации в книге "Россия и Европа" Н.Я. Данилевского, особенности концепции, принадлежащей ему и последователям.
контрольная работа [44,7 K], добавлен 30.07.2012Изучение этапов истории культуры – истории народов и их творений, которые легли в основание современного мира, истории зарождения, расцвета и гибели блестящих достижений человеческого бытия. Факторы становления и развития культуры первобытного общества.
реферат [37,4 K], добавлен 27.06.2010Разное отношение к природе в истории человечества. Исследование культуры как надприродного, отличающегося от естественности, возникшего не "само по себе", а в результате человеческой деятельности. Отчуждение от природы с внедрением бэконовской концепции.
контрольная работа [21,2 K], добавлен 27.07.2011Характеристика концепций культуры эпохи Просвещения (Вико, французских, немецких просветителей), позитивно-социологического (этнологической, марксистской концепций), интуитивистского (Ницше, Хейзинг, Фрейд) направлений. Изучение теории русского космизма.
реферат [28,2 K], добавлен 20.03.2010Проблемы исторического развития культуры, анализируются различные концепции исторической динамики культуры: теории культурных циклов, линейной динамики культуры, концепции культурного прогресса. Концепции развития культуры Данилевского, Шпенглера.
реферат [28,3 K], добавлен 01.05.2008Краткая биография жизни и деятельности П. Сорокина - известного российско-американского социолога и культуролога. Социокультурный процесс и культурная динамика. Представления Сорокина о культурном развитии. Сорокин о будущем культуры и культурных стилей.
реферат [38,7 K], добавлен 04.09.2011Анализ опыта и проблем социально-культурного развития городов в современных условиях. Изучение типологии социально-культурных концепций. Создание социально-культурного проекта в городе Горнозаводск, направленного на оптимизацию сферы культуры в городе.
курсовая работа [69,5 K], добавлен 28.07.2015Некоторые особенности исторического пути Югославии, атмосфера жизни в стране во второй половине XX века. Системно-функциональный анализ исторических факторов формирования деструктивных политических систем, их идеологии, повлиявшей на кризис в Югославии.
отчет по практике [35,3 K], добавлен 28.05.2010