Тембр как категория современного искусствознания и его значение в практике музыкальной звукорежиссуры

Современный инструментарий звукорежиссуры, компьютерные цифровые технологии последнего поколения, с одной стороны, предоставляет звукорежиссеру максимальную свободу в управлении параметрами тембра с целью сохранения его естественных, натуральных характеристик, с другой, делает возможным творчески интерпретировать первоначальное тембровое звучание, максимально свободно преобразуя структуру тембрового пространства и алгоритмы функционального взаимодействия всех его параметров. Тем не менее, несмотря на преодоление в современной звукорежиссерской практике ранее существующих технических ограничений в управлении тембровыми характеристиками, только с учетом всех особенностей тембрового восприятия, звукорежиссер приходит к достижению художественно и эстетически осознанного баланса в применении открывающихся ему возможностей контроля и управления над организацией тембровых пространств, что подтверждает необходимость применения современных научных знаний о природе тембра и тембрового восприятия в развитии технологий и методологий звукорежиссуры.

Во втором параграфе «Многомерные тембровые пространства и их роль в развитии современной техники синтеза звука и автоматического распознавания звуковых образов» рассматриваются основные тенденции развития новых направлений в синтезе, морфинге и автоматическом распознавании тембров в контексте звукорежиссерской практики, которые базируются на результатах исследований многомерной психоакустической модели тембров и их вербально-семантического описания (описанные в главах 1 и 2). Современные тенденции в развитии аудиотехники основаны на разработке определенных психоакустических алгоритмов работы с тембром. Данная технологическая концепция характерна для таких направлений, как развитие систем аурализации в сторону многомодальности, с учетом взаимовлияния различных типов информации; создание систем виртуальной реальности, с разработкой расширенной интерактивности; развитие наиболее достоверных пространственных систем и методов их субъективных оценок; создание непрерывных синтезаторов на основе морфинга; разработка интеллектуальных систем автоматического распознавания музыкальных тембров по различным критериям и др.

Развитие описанных выше направлений, интеграция синтезированных тембров и тембровых комплексов, включающих и натуральные и синтезированные компоненты, в палитре музыкальной звукорежиссуры, позволяет реализовать такие задачи, как передача в звукозаписи реального, адекватно воспринимаемого трехмерного пространства; создание сложных многоплановых звуковых пространств, необходимых для реализации ресурсов, заложенных в музыкальном материале; управление расположением звукового образа, созданием для него максимально комфортных и качественных условий восприятия; создания фактически неисчерпаемого многообразия новых, необычных звучаний. Особенно актуальны эти методы для развития таких музыкальных направлений как электронная и компьютерная музыка, а также разнообразных стилей и жанров в сфере искусства мультимедиа.

В сферу задач электронной музыки, базирующейся на концепции смены натуральных тембров модифицированными и искусственными звучаниями, входят собственно создание электронной композиции, работа с электронными музыкальными инструментами, запись и воспроизведение созданного произведения. Звукозапись является важнейшим условием создания композиции в данной стилистике, которое может стать как закрытым, конечным этапом на пути развития художественной концепции произведения, так и платформой, на базе которой формируется новый уровень его функционирования, выраженный в процессах воспроизведения с различными запланированными трансформациями, вносимыми во время звучания и в процессах дальнейшего интерактивного преобразования различных аспектов композиции.

Одним из активно развивающихся направлений звукорежиссуры является работа с тембрами, полученными в результате морфинга, представляющего собой процесс комбинирования, с использованием цифровой процессорной обработки, нескольких звуков (двух и более) различного тембра и длительности, и объединение их в новый звук с промежуточной длительностью и особым тембром, включающий в себя отдельные черты исходных звуков. Применение техники морфинга особенно перспективно в сфере воплощения специфических художественных задач в области современного кинематографа и мультимедиа, а также открывает новые возможности для звукорежиссеров в сфере музыкальной звукозаписи, в первую очередь - электронной музыки.

В диссертации рассматривается также такое актуальное направление, как разработка методов автоматического распознавания тембра музыкальных инструментов. Необходимость внедрения подобных технологий обусловлена двумя глобальными задачами: созданием «интеллектуального» инструментария звукорежиссеров для микширования и обработки звука в процессе записи и реализацией программ по созданию виртуальных трехмерных звуковых пространств.

В третьем параграфе «Применение многомерных тембровых пространств в современной музыкальной композиции и задачи ее звукозаписи» рассматривается эволюция в методах создания современных музыкальных композиций с применением когнитивных и научных знаний о многомерной природе тембра и особенности взаимодействия звукорежиссера и композитора при звукозаписи музыкальных произведений, с использованием методов работы с многомерным тембровым пространством.

Примеры композиционной техники и концепций, представленных в различных произведениях, созданных в течение XX века, демонстрируют смену основного принципа тембрового мышления, определяющего методы работы композитора, отказ от изоморфизма системы музыкальных инструментов и системы тембров и формирование автономной системы тембров, с трансформирующейся идентичностью тембра определенному инструменту, с помощью которого он был получен.

При сохранении авторской музыкальной концепции принципиальной задачей для звукорежиссера является выбор дополнительных средств художественной выразительности, имеющихся в его арсенале. В процессе работы с тембром при записи произведения, подразумевающего большую степень тембровых трансформаций акустических звучаний, возникает дилемма выбора цифровых обработок и принципиальной необходимости их использования, так как в результате подобных манипуляций может быть нарушен естественный баланс между различными тембровыми нюансами внутри одного натурального тембра, что привнесет искусственность в эту сферу тембровых видоизменений.

Современные цифровые технологии звукозаписи формируют собственный семантический язык звукорежиссуры. Музыкальное произведение обретает новую форму и новые семиотические характеристики на этапе его записи. Многомерная природа тембрового пространства, которая не могла быть полностью осмыслена и передана при использовании традиционного инструментария композитора и музыканта-исполнителя, становится доступна для художественного переосмысления посредством творческой палитры звукорежиссуры.

В выводах третьей главы резюмируется, что опора звукорежиссуры на данные современных психоакустических исследований, изучение тенденций в развитии эстетики и технологий современной музыки, понимание когнитивной природы музыкального восприятия способствует достижению максимальной эффективности практической деятельности звукорежиссера в области формирования разнообразной палитры средств художественной выразительности в сфере работы с тембром и максимально бережной передаче многомерности тембрового пространства. Современные возможности в области работы с тембром с позиции музыкального искусства и звукорежиссуры приводят к становлению нового этапа в эстетическом и техническом подходе к его достоверной передаче и художественной интерпретации. Задачи звукорежиссуры в данном контексте включают в себя функции передачи художественного замысла от композитора к слушателю и реализацию собственных творческих концепций, и в данном аспекте работа с музыкальным тембром, одной из наиболее субъективно воспринимаемых звуковых характеристик, становится ресурсом для передачи самых тонких деталей и нюансов при создании звуковой картины.

В Заключении диссертации делаются выводы и подводятся основные итоги проведенного исследования.

ПО ТЕМЕ ДИССЕРТАЦИИ ОПУБЛИКОВАНЫ РАБОТЫ

а) В изданиях, рекомендованных ВАК:

1. Давиденкова Е.А. Эволюция методов многомерного шкалирования музыкального тембра. // Известия Уральского Государственного Университета, 2010. №6 (85), часть 1. 1 п.л. ISSN 1817-7158

2. Давиденкова Е.А. Проблемы параметризации вербальных оценок музыкальных тембров. // Вестник Орловского Государственного Университета, 2011. №2 (16), 0.8 п.л. ISSN 1997-9878

б) В других научных изданиях:

3. Давиденкова Е.А. Проблемы оценки слухового восприятия музыкального пространства. // Современные аудиовизуальные технологии в художественном творчестве и высшем образовании: тезисы докладов III Всероссийской научно-практической конференции. СПб., СПБГУП, 2006. 0.2 п.л.

4. Давиденкова Е.А. Проблемы тембровой оценки музыкального пространства. // Международная научная конференция, посвященная 100-летию К.А. Верткова: материалы докладов. СПб., РИИ. 2006. 0.2 п.л.

5. Давиденкова Е.А. Исследование и анализ эволюции электронных музыкальных инструментов в рамках преподавания дисциплины «Электронная музыка и электромузыкальных инструментов. // Проблемы управления качеством образования в гуманитарном вузе: материалы докладов XII международной научно-методической конференции. СПб., СПБГУП, 2007. 0.2 п.л.

6. Давиденкова Е.А. Проблемы вербальной оценки и описания музыкальных тембров. // Инструментальная музыка в межкультурном пространстве. Проблемы артикуляции.: материалы международной научно-методической конференции. СПб., РИИ. 2008. 0.5 п.л.

7. Давиденкова Е.А. Анализ основных тенденций в шкалировании музыкального тембра. // Современные аудиовизуальные технологии в художественном творчестве и высшем образовании: материалы всероссийской научно-практической конференции. СПб., СПБГУП, 2009. 0.2 п.л.

8. Davidenkova E, Aldoshina I. The history of electro-musical instruments in Russia in the first half of the twentieth century. // Bridging the Gaps. Second Vienna Talk on Music Acoustics. University of Vienna, 2010. 1 п.л.

9. Davidenkova E. The history of graphic sound, new timbre searches. // Proceedings of JJCAAS, IRCAM, 2010. 1 п.л

10. Давиденкова Е.А. Тембральные аспекты в современной музыке. // Современные аудиовизуальные технологии в художественном творчестве и высшем образовании: материалы всероссийской научно-практической конференции. СПб., СПБГУП, 2010. 0.2 п.л.

Размещено на Allbest.ru