Пластическая культура в создании художественного образа вокального произведения на современной эстраде
Определение роли и места пластической культуры в создании художественного образа эстрадного вокального произведения. Выявление и классификация стилей пластической выразительности современных эстрадных певцов. Особенности пластической выразительности.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | автореферат |
Язык | русский |
Дата добавления | 01.05.2018 |
Размер файла | 60,1 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Первое положение подразумевает способность вокалиста на основе драматургии содержания музыкального произведения « чувствовать, видеть» его сюжет в движениях, позах и жестах.
Второе, - эмоциональное ощущение вокалиста от музыки позволяет создавать её зримый образ, не прибегая к помощи слов. Пластика в этом случае становится следствием эмоционального состояния исполнителя, выразителем замысла автора музыки.
Пластическая пауза - кульминация воплощения художественного образа героя эстрадного вокального произведения. Как наиболее сложное понятие пластической образности «пауза» в параграфе рассматривается подробно. В дополнение в данном параграфе автор диссертации перечисляет приёмы пластической паузы, которыми должен обладать эстрадный певец как основой для перехода к постановочному процессу раскрытия художественного образа эстрадного вокального номера.
Отдельное место в этой части работы отведено, т.н. «подтанцовке», которая сегодня широко используется эстрадными певцами в концертных номерах.
«Подтанцовка» в работе рассматривается как дополнительный вид сценического действия, не влияющий на степень пластической выразительности солиста. Отмечается, что в ряде случаев она, отвлекая зрительское внимание, используется для прикрытия неких несовершенств вокала. Органично, то есть при условии слияния и соподчинения вокала и пластики, «подтанцовка» включается в выражение идеи и содержания музыкального произведения. В этом случае, художественный образ эстрадного вокального концертного номера можно рассматривать как вокально-хореографический образ музыкального произведения. В параграфе приведены примеры концертных номеров, подтверждающие данные выводы.
Четвёртый параграф - «Создание пластического рисунка эстрадно - вокального номера». Постановка пластического рисунка концертного номера начинается с создания композиции и завершается работой по усвоению творческого замысла постановщика. Процесс - многосложный, требующий сосредоточенного внимания на главной специфической особенности профессиональной деятельности вокалиста, соединении пения с движением.
Автор замечает, что научить каждого певца ставить любую пластическую сцену в контексте содержания эстрадного вокального произведения невозможно, поэтому в параграфе формулируются некие общие условия и подходы к созданию пластического рисунка вокального концертного номера.
В числе первых автор называет владение танцевальной техникой и лексикой на базе эмоционально-психических и физических возможностей исполнителя. Важным условием является способность артиста к импровизации и изучению песенно-танцевального материала.
Работа над сюжетным номером обязательно предусматривает наличие у вокалиста актёрских способностей и определённого уровня профессионального мастерства. Сюжет театрализованных номеров должен в полной мере соответствовать индивидуальности исполнителя, его физическим и психофизическим возможностям.
В дальнейшем подчёркивается, что пластический мотив в зависимости от его хореографического толкования становится или выразительным, или изобразительным средством. Возможности развития выразительности движения безграничны, и, практически, сдерживаются только факторами музыкального материала, с которым оно должно быть слито воедино.
Особая тема - отбор музыки. Наряду с музыкальными произведениями эстрадной классики автор рекомендует подбирать для импровизации тот материал, в стилистике которого предпочитает работать вокалист. Важно при этом, чтобы отобранный артистом музыкальный материал не уступал по своим эстетическим свойствам произведениям, находящимся в границах музыкального искусства.
Изучение песенно-танцевального материала концертного номера начинается с углублённого анализа характера и структуры музыки, определения начала и финала каждой музыкальной фразы, что, в свою очередь, помогает импровизации нового движения.
Автор подчёркивает, что «придумывание» движений, - неотъемлемая часть профессиональной работы современного эстрадного певца. С этого этапа начинается формирование пластического рисунка, логично вплетающегося в образную ткань песни. При этом пластическая партитура определяется содержанием вокального произведения.
В Заключении формулируются следующие основные выводы исследования.
Пластическая культура современного артиста в структуре исполнительского искусства песенной эстрады приняла на себя функции основного воспитателя многомиллионной, прежде всего, молодёжной аудитории. В этой связи, чрезвычайно остро стоит вопрос профессиональной ответственности эстрадных вокалистов за результаты своего труда, выражающиеся в создании каждого вокального концертного номера.
Формирование пластической культуры, - это целый комплекс усилий самого певца, педагога по вокалу и по пластике, режиссёра, хореографа, специалистов всех, без исключения, областей теории и практики искусства в оснащении артиста знаниями о совокупности навыков и психофизических качеств личности, морально-нравственных и эстетических категорий. Пластическая выразительность является следствием освоения вокалистом пластической культуры.
Пластическая выразительность в единстве с голосовыми возможностями эстрадного певца создаёт художественный образ эстрадного музыкального произведения. Качество исполнения концертного номера зависит от наличия и умелого применения певцом вокальных и актёрских способностей.
Пластическая культура, присущая выдающимся эстрадным исполнителям двадцатого и начала текущего столетия, выражает их яркую индивидуальность, оставляя созданные ими музыкальные образы вокальных произведений в памяти последующих поколений зрителей.
Искусство хореографии - основа формирования пластической выразительности эстрадного певца и пластической культуры в целом. Дополненная сценическим движением, ритмикой, искусством хороших манер, методами и приёмами постановки пластического рисунка вокального концертного номера, она содействует достижению несомненно положительных результатов в профессиональной деятельности артиста вокальной эстрады.
Исследования, лежащие в основе настоящей работы, и многолетний практический опыт автора позволяют предложить систему формирования пластической культуры эстрадного певца. Внедрение её в процесс подготовки артистов вокальных жанров требует принятия целого ряда организационных мер: пересмотра содержания учебных программ, издания учебников и пособий, технического оснащения учебного процесса, переподготовки педагогов и режиссёрско-постановочных кадров для эстрады.
Предлагаемая система формирования пластической культуры может рассматриваться как вклад автора в процесс стремительных преобразований в сфере эстрадного искусства, вызванных требованиями времени.
Приложение: элементы и упражнения современных танцевальных стилей.
пластический выразительность эстрадный вокальный
Основное содержание диссертационного исследования отражено в следующих публикациях
1. Козлов Н.И. О пластической культуре эстрадного вокалиста // Известия РГПУ им. А.И.Герцена. - 2007. - № 22 (53). - С. 132-137. - 0,6 п.л.
2. Козлов Н.И. О некоторых проблемах пластической выразительности в современном вокале // Вестник Орловского государственного университета. Серия «Новые гуманитарные исследования». - 2012. - № 1. - С. 357-359. - 0,45 п.л.
3. Козлов Н.И. Особенности пластической выразительности эстрадного певца // Вестник Орловского государственного университета. Серия «Новые гуманитарные исследования». - 2012. - № 2. - С. 336-338. - 0,5 п.л.
4. Козлов Н.И. Пластическая выразительность как один из определяющих компонентов в создании художественного образа. Учебное пособие для учащихся и преподавателей музыкальных, театральных и подготовительных отделений ДШИ и колледжей. - СПб.: Издательство «Композитор, 2006. - 1,25 п.л.
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Характеристика пластической выразительности. Выдающиеся театральные деятели о пластической выразительности. Поиски творческой выразительности на уроках А. Немеровского, К.Станиславского. Примеры пластических и режиссерских решений на опыте Немеровского.
курсовая работа [1,4 M], добавлен 28.12.2016Закономерности создания живописных произведений с изображением обнаженной человеческой натуры. Роль пластической анатомии в создании художественного образа. Интерпретация произведения Веласкеса "Венера с зеркалом". Многообразие приемов техники художника.
курсовая работа [609,9 K], добавлен 19.08.2011Режиссура как искусство пластической композиции спектакля. Жанр спектакля и понятие художественной условности. Отбор средств при создании пластической композиции. Организация оформления спектакля на основе творческого замысла режиссера и композитора.
курсовая работа [70,3 K], добавлен 27.10.2014Характеристика хореографии как вида искусства, её основных выразительных средств. Исследование истоков возникновения рисунка танца. Процесс создания художественного образа в хореографии. Методические рекомендации по разработке и подбору рисунка танца.
дипломная работа [1,2 M], добавлен 30.01.2013Особенности слухового восприятия человека. Модификация системы Dolby Digital. Основные системы звука, область применения и их принципиальные отличия. Место и значение звука при создании экранного произведения. Искусственное создание естественного звука.
методичка [343,3 K], добавлен 27.05.2015Формирование художественного образа Омска, его отражение в культуре города. Типология формирования образности культурного пространства региона. Интерпретация художественного образа Омска в творчестве художников XIX-ХХ вв. на примере Г.С. Баймуханова.
дипломная работа [158,4 K], добавлен 10.09.2014Внутренняя структура образа: описание и отличительные особенности различных концепций. Художественный образ как целая система мыслей, единство типического и индивидуального. Особенности и главные принципы исследования структуры художественного образа.
реферат [13,6 K], добавлен 06.01.2011Понятие о декорационном искусстве как средстве выразительности театрального искусства. Основные средства выразительности театрального искусства: роль декораций, костюма, грима в раскрытии образа персонажей, визуально-оптическое оформление спектакля.
контрольная работа [77,7 K], добавлен 17.12.2010Исторические и современные особенности художественного стиля в создании малой пластики. Основные технологические операции при производстве фарфора. Технологическая структура изготовления статуэтки из фарфора. Маршрутные карты технологического процесса.
дипломная работа [1,8 M], добавлен 27.10.2013Эстетика Оскара Уайльда, позволяющая судить о подлинной ценности того или иного художественного произведения. Образ Дориана Грея. Интерпретации в кинематографе уайльдовского образа прекрасного юноши с душой дьявола. Красота как прикрытие пороков.
реферат [27,7 K], добавлен 02.09.2013