В современной науке США, Западной Европы, Латинской Америки сосуществуют различные определения (от самых широких до предельно ограниченных), однако преобладает представление о фольклористике как об изучении "реликтов", "пережитков" первобытной культуры в духовной культуре "цивилизованных" обществ. В универсальном значении - "народных знаний", "народных традиций", и т.п., его употребляют А. - М. Эспиноза, М. - Э. Лич, Ст. Томпсон, И. Балис, Т.Х. Гэстер, Дж. Герцог и др. Наряду с этим развивается социологическое направление, обозначающее термином весь комплекс явлений культуры "народных классов" (А. Вараньяк, А. Мариню, многие фольклористы латиноамериканских стран).

В науке социалистических стран преобладающим становится обозначение термином фольклористика исследования всей совокупности словесных, словесно-музыкальных, музыкально-хореографических, игровых и драматических видов народного творчества. Тем самым изучение народного поэтического творчества признается лишь одной, хотя и существенной, составной частью фольклористики.

Наряду с этим наблюдается тенденция распространить понятие "фольклор" на все виды народного художественного творчества (прикладное искусство, "изобразительный фольклор"). Независимо от объема обозначаемых термином видов народной культуры марксистская наука исходит из материалистического понимания фольклора как социально обусловленной и исторически развивающейся формы творческой деятельности народных масс, характеризующейся системой специфических признаков (коллективность творческого процесса как диалектическое единство личного и массового творчества, устность передачи, традиционность, полиэлементность, полифункциональность).

Отношение к народному творчеству было отрицательным в XI - XVII веках, это связано с попытками церкви исключить из бытования нецерковное искусство. В петровскую эпоху возникает интерес к народной поэзии. Так, А. Кантемир ставил вопрос о народной поэзии как виде литературной деятельности. Обратились к народной поэзии и В. Тредиаковский, М. Ломоносов. В работе С. Крашенинникова был собран богатый материал фольклора Камчатки. Издаются сборники, собравшие фольклорные тексты, например, "Собрание русских простых песен с нотами", опубликованное Трутовским.

XIX век был ознаменован декабристской фольклористикой. Декабристы издавали альманах "Русская старина" (1825), издателем был декабрист А. Корнилович, записи В.Д. Сухорукова. В течение всего века активно развивается экспедициональный подход - собирательство фольклора этнографическими и фольклористическими обществами.

В 30-х и 40-х годах XIX века наряду с развитием прогрессивных идей отчетливо обозначаются консервативные тенденции в собирании и изучении фольклора. Они связаны с официальной народностью и славянофильством. Министр С. Уваров вывел формулу о единстве "православия, самодержавия, народности". Печать официальной народности лежит на трудах ряда ученых, в наибольшей мере она чувствуется в работах И.М. Снегирева, И.П. Сахарова, А.В. Терещенко. Наибольший интерес представляют книги профессора Московского университета И.М. Снегирева. В начале 1830-х годов он издал исследование "Русские в своих пословицах". Вышли книги И.П. Сахарова "Сказания русского народа о семейной жизни своих предков" в 2-х томах, "Песни русского народа" в 4-х томах, "Русские народные сказки". А.В. Терещенко издал семь трудов "Быт русского народа".

Вплоть до 40-х годов XIX века фольклористики как науки не существовало. Во второй половине XIX века в России не только развивается движение собирателей-фольклористов, но и формируются научные школы, имеющие отличные друг от друга основания понимания фольклора. Первая из них - Мифологическая школа фольклористики - утверждается в середине XIX века, связано это с именем Буслаева Ф.И. Он отрицательно относился к славянофильству и демократическому направлению и предлагал отстраниться от политической борьбы. Буслаев также снимал проблему воспитательного значения народной поэзии в современных условиях и сосредоточил внимание на прошлом. Он называл своими учителями братьев Гримм, считал миф первоосновой народного творчества, а дух народа проявленным в коллективном искусстве. Буслаев утверждал, что в фольклоре существуют древние и новые слои. Былины он делил на древнейшие (первобытные, мифические) и позднейшие (исторические). Древнейшие слои былин сохранили образы мифических богатырей (Микула Селянинович, Святогор), позднейшие - исторических лиц (Добрыня, Алеша). Буслаев был первым ученым, который ввел курс народной поэзии в университетское преподавание (1857).

Александр Николаевич Афанасьев - один из активистов фольклористического движения в России. Именно ему принадлежат первые научные издания устного народного творчества русского народа, издание сборника русских народных сказок.

Александр Афанасьевич Потебня - собиратель и исследователь. Примыкая к мифологической школе, А. Потебня в решении ряда вопросов расходился со взглядами других ее представителей. Он утверждал, что в создании мифа и поэтического образа огромную роль играет слово.

Историческая школа фольклористики образуется также в XIX веке, ее основатель - В.Ф. Миллер, профессор Московского университета. Из молодых ученых к этой школе примыкали С.К. Шамбинаго, М. Сперанский, Марков и др. К направлению данной научной школы принадлежат работы В. Тредиаковского, Кантемира, Веселовского. Основной вопрос фольклористики в контексте исторической школы - влияние истории народа на формы его творчества. Представители исторической школы активно вели собирательскую работу, организовывая экспедиции. Особый интерес для представителей этой школы представляли "сказители" - носители фольклора.

Длительное время фольклористика решает проблему генезиса фольклора в его формах. Одним из открытий фольклористики в результате активного этапа собирательства и перехода на этап аналитической работы с собранием фольклорных произведений стало обнаружение множества общностей фольклорных произведений разных народов. Основным вопросом остается то, каким образом фольклорные произведения народов, населявших разные части света, обрели столь часто встречающиеся общие мотивы и сюжеты. В связи с актуальностью решения этой проблемы в сфере фольклористики образуются и развиваются гипотезы происхождения фольклора разных народов. Сегодня они имеют статус теорий, ведущие из них находятся в оппозиции друг к другу. Такими ведущими точками зрения на генезис фольклорных произведения выступают теория заимствования фольклора и теория самозарождения фольклора.

А) Теория заимствования фольклора.

Проблема заимствования фольклора привлекала внимание ученых. Теория бродячих сюжетов оформилась в 60-е годы XIX века. "Романтический туман мифов" заменялся формальным сближением сюжетов. Теория заимствования была сформулирована в исследовании Т. Бенфея. Основным ее положением родиной сказок, а значит, всех мифологических и эпических сюжетов, стоит считать Индию. Теория полагает, что в Европу произведения шли тремя путями:

1. С восточного побережья Средиземного моря на крайний запад в Испанию.

2. С востока на запад, через Греческий архипелаг в Сицилию.

3. Из Передней и Малой Азии через Византию на Балканский полуостров, оттуда - на Русь.

При этом теория заимствования исключает существование национального основания в фольклоре множества стран. Таким образом, русский эпос не имеет национальной основы. Теория заимствования получила распространение в академических кругах. Так, в XIX веке В. В, Стасов разрабатывал вопрос об иноземном происхождении русских былин.А.Н. Веселовский сопоставил сюжеты "Южнорусских былин" с произведениями европейской литературы и отрицал национальное своеобразие русских былин.

Б) Теория самозарождения фольклора.

Основы теории самозарождения, или антропологической теории, заложены Э. Тейлором в его работах "Изыскания о древней истории человечества", "Первобытная культура". Данная теория полагает, что каждый народ создает свои произведения самостоятельно. В России прямых последователей этой теории не было. Учение этой школы стало одним из элементов основы теории исторической поэтики, созданной А.Н. Веселовским. На сегодняшний день это одна из наиболее активно развивающихся теорий относительно не только фольклора, но и мифа вообще и других форм культуры народов.

Сегодня фольклорист - это специалист, владеющий знанием о фольклоре и способный исследовать произведения фольклора и процессы его бытования. Спектр специфического профессионального знания фольклориста составляют следующие области:

а) знание конкретных фольклорных текстов и разных методов записей;

б) знание генеалогических и типологических сопоставлений через "сюжеты" и "мотивы" фольклорных произведений разных народов;

в) знание социально-культурной классификации фольклорных произведений;

г) знание жанровой классификации фольклорных текстов.

Лекция 5. Декоративно-прикладное искусство как элемент народной художественной культуры

5.1 Истоки русского декоративно-прикладного искусства

Генетическое основание русского декоративно-прикладного искусства - искусство славян. Специфическим художественным языком русского декоративно-прикладного искусства выступает орнамент, имеющий славянское, языческое происхождение.

Орнамент как язык есть система изобразительных элементов в совокупности с законами их взаимодействия (язык - система знаков в совокупности с правилами/законами их применения/взаимодействия, функционирующая в первую очередь ради коммуникации, а так же хранения и передачи информации), что являет Космос как Мировую систему (элементы Мира) в совокупности с Мировыми Законами. Орнамент функционирует исключительно ради коммуникации, но в отличие от пиктографического письма - родственного орнаменту архаического средства межличностного общения, эта коммуникация рассчитана на связь предельно недоступных сторон - человека и Космоса как целого, абсолютного начала. Орнамент произведения декоративно-прикладного искусства - это текст, направленный на коммуникацию человека и Космоса, прочтение которого возможно в случае знания этого языка.

Классификации орнамента:

1) по способу исполнения: впалый (резанный или гравированный вглубь), плоский (исполненный чертами), рельефный;

2) по закономерностям построения: орнаментальные ленты (фризы, окаймления, бордюры), розетки (вписанный в круг), сетчатый (заполняющий поверхность сплошным регулярным узором), ковровый (заполняющий поверхность сплошным узором), рамочный (изображение в рамке);

3) по цвету: полихромный (многоцветный) и монохромный (одноцветный) орнаменты.

Основная функция орнамента - коммуникативная, потому доминирующей классификацией является классификация его как языка - по изобразительному элементу.

Таблица 5.1. Классификация орнамента по изобразительному элементу

Геометрический орнамент - наиболее древний тип орнамента, устойчивая система которого едина фактически во всех этнических группах, сформировалась в архаическое время и развивалась в каждой из этно-культур, являя при этом, как и мифология, предельную родственность форм и значений. Символика знаков предельно взаимосвязана с мифологией народа, миф - источник орнамента как средства восстановления связи с Космосом. Знаки устойчиво сохраняются в качестве художественной традиции, предельно ассимилируясь с новосменившимися мифами внутри культуры (так славянские знаки после принятия Христианства на Руси отождествляются с православными). Законы Космоса, являемые архаическим мифом и орнаментом:

1) цикличность мировых процессов (годовой, суточный циклы, цикл "жизнь - смерть - новая жизнь");

2) бинарность и диалектика союза двух противоположных начал;

3) трехчастность Мира (Верхний Мир и Нижний Мир - абсолютное начало в разных ипостасях, Средний Мир - человеческий) и законы взаимодействия его частей (законы правильного взаимодействия человека и абсолютного).

Наиболее распространенные знаки геометрического орнамента славян:

1) круг - Мировое Яйцо, абсолютное, небо как дотварный мир, солнце;

2) противолежащие полукружия - небесная и земная тверди, тварный и дотварный миры с соединением в точке, полусолнца;

3) свастика (санскр. "благо" и "быть") - энергия в движении, солнце в движении;

4) ветрикаль, треугольник вершиной вниз - мужское начало, небесное, ось Мира;

5) горизонталь, треугольник вершиной вверх - женское начало, земное, полагающее;

6) квадрат, ромб - материальный мир в связи четырех стихий, земля; волнообразная и зигзагообразная линии, плетенка - вода; острый зигзаг, ряды треугольников - огонь;

7) крест, решетка, сетка - единство земного и небесного, их связь, целостность Мира; ромб с точкой внутри - в широком смысле как единство небесного и земного, в узком - как засеянная земля, плодородие;

8) косой крест - священный огонь, небесный и ритуальный;

9) груда - "грудие росное", влага небесная животворящая, питающая землю;

10) полукруглые ярусы водных знаков с точками и смыкающая их груда - "хляби небесные" как влагой наполненные небеса, вскармливающие землю; многолепестковая розетка - "громовый знак" как властность и гневливость небес, знак Перуна.

5.2 Традиционные виды, материалы русского декоративно-прикладного искусства: художественная обработка дерева

Традиционными и наиболее распространенными видами русского декоративно-прикладного искусства являются художественная обработка дерева и керамическое искусство.

Деревянное зодчество выступает сферой синтеза практически всех видов художественной обработки дерева, поскольку архитектура как жилое пространство включает в себя как резьбу по дереву архитектурных поверхностей, так и мебель, посуду и другие предметы обихода. Специфика деревянных предметов обихода состоит в их предельной взаимосвязи с деревянным зодчеством. Деревянные изделия в древности создавались мастерами-универсалами, которые владели всеми возможными технологиями работы с деревом - от зодчества (сооружения хором, судов и мостов) до филигранной резьбы. При создании деревянных предметов быта использовались те же, что и в строительстве, материалы (сосна, ель, береза, клен, дуб) и инструменты (топор, скобель, тесло, долото, шило, нож, пила, токарный станок). Отсюда - теснейшая взаимосвязь деревянной резьбы, утвари и мебели с архитектурой: предельная соразмерность, взаимная пропорциональность, конструктивность декора и выявление декором конструкта, орнаментальное и ритмическое единство.

Изба является традиционным жилым сооружением Древней Руси. Русский тип избы с угловой печью сохранился с древнейших времен до наших дней и основа сооружения - жилая "клеть", существенно не изменилась. Строительная и художественная традиции русской избы сохранились в памятниках зодчества XVIII - начала XX веков.

Элементы декора кровли избы восходят к языческому славянскому орнаменту. Их значение позволяет прочесть кровельный декор как воплощение небесной сферы - Верхнего Мира в соответствии со славянской мифологией: подзоры и причелины выполняются в традиционных формах "хлябей небесных" - ярусов облачных небес, изображенных с помощью водного орнамента в союзе со знаками истекающих капель - "груд", орнамент полотенец содержит знаки, генетически восходящие к изображению солнца в его движении по небосводу, знаки солнца в системе декора сопровождают солярные спутники - конь и птица, которые, согласно мифологии славян, являются "носителями" солнца по небосводу и явлены в скульптурных формах корней верхнего и боковых бревен кровли, которые стыкуются с солярными полотенцами. Одновременно фасадная резьба - это конструкт кровли, а значит - посредством нее все жилое пространство человека находится под покровом - покровительством Верхнего Мира - небес. В качестве элемента, замыкающего конструкцию избы и доминирующего в ее внешнем облике, орнаментальная резьба фасада сообщает свое содержание всему сооружению и позволяет увидеть избу в целом как явление Мировой системы - Универсума, Вселенной. Посредством включения декора кровли изба являет ярусную структуру Мира, которая пронизана осью этого Мироздания - конструкцией печи, что держит все ярусы в единстве. Предельная конструктивность декора и выявление им конструкта избы есть средство явления такой четкой структуры Мира человеку.

Деревянная посуда как вид декоративно-прикладного искусства развивается в XI - XVII веках. Наиболее древние находки - из Новгорода, характерны скульптурные сосуды. Традиционная форма рукоятки ковшей и черпаков - зооморфная, в форме головы коня, птицы, ящера. Скульптурные формы обобщены, геометризированы, детали решены орнаментально, вне натуралистичности. Наиболее распространены ковши-ящеры в X - XIII веках. Ковши и черпала - необходимый элемент обрядовой трапезы древних славян. Генетически формы ковшей восходят к архаическим славянским мифам и культам: конь и птица - солярные спутники, ящер - хозяин вод, подземного мира, возрождающий солнце. На смену ковшам-ящерам приходят ковши-скобкари в виде утицы. Скобкарь - род деревянной чашки с двумя ручками-скобами, из которой пьют вино, пиво, мед, брагу, черпая потаковками. В XVI веке распространяется широкое разделение труда по операциям: заготовка сырья, точение, долюление, резьба, окраска, пропитка олифой. Наиболее крупные центры деревянной посуды существуют при монастырях - Троице-Сергиевом, Кирилло-Белозерском, Спасо-Прилуцком, и в городах Калуга, Москва, Тверь, Новгород, Владимир.

5.3 Традиционные виды, материалы русского декоративно-прикладного искусства: художественная керамика

Керамика славян заметно развивается с V - VII веков. Основное средство декорации предметов - орнамент, преимущественно геометрический, который композиционно часто сведен в круг и неритмичен в отношении элементов орнамента. Именно так выглядят так называемые календарные орнаменты. В орнаменте чаши трехручной из Лепесовки, VI век представлен годовой цикл с акцентами на ритуальной стороне жизни человека в течение года. Орнамент представлен на чаше в двух плоскостях: по внешнему краю отверстия чаши и по внутренней его кайме, которая для нанесения орнамента была расширена и уплощена мастером. Орнамент по внешней части чаши представляет собой ленту зигзага - устойчивого знака воды в славянской культуре. Орнамент внутренней каймы представляет собой также замкнутую ленту, состоящую из 12-ти секций - клейм неповторяющегося рисунка. Двенадцать клейм, составляющие замкнутый круг, представляют собой двенадцать месяцев, образующих годовой цикл. Наиболее важным моментом этого орнамента является фиксация им времени зажжения священного огня как фиксация "узловых точек" года, его основных астрономических дат - зимнего и летнего солнцестояния и весеннего равноденствия. Орнамент есть средство включения человека в закон существования Космоса - в цикличность года, где деятельность человека регламентирована условиями Космоса, так в клейма включена символика деятельности человека - ритуал, земледелие, охота и т.д., соответствующая месяцам. Благодатность жизни человека достижима именно посредством согласованности его существования, его деятельности (как культовой, так и бытовой) с Космическими условиями в их мифологической целостности.

Керамика Киевской Руси XI - XIII веков достигла своего совершенства: горновой обжиг (обжиг при высоких температурах); широкий спектр видов изделий: миски, блюда, ковши, рукомои, фонари-кувшины, светильники и проч.; обмен формами с византийской стороной: корчага - большая двуручная амфора.

Орнамент керамических изделий Киевской Руси широко развивается, включает в себя как славянские традиции, так и заимствования. Орнамент изделия предельно подчеркивает его конструкт и функционально важные части: располагается либо на плечах сосуда, либо по самой выпуклой части тулова, охватывая сосуд кругом; выделяет ручки и кромки. Распространены надписи на сосудах, которые выполнены по сырой глине. Технологии орнаментирования керамики весьма разнообразны: широкий линейно-волновой орнамент - создается острием палочки при вращении на кругу; следы гребенки - отпечаток палочки, обмотанной шнурком; штампы: ромб с сетчатым узором, трубчатая кость, зубчатое колесико, кость-"арочка".

Технологии нанесения эмалей и глазури: распространена полива - слой глазури на поверхности керамики, полученный поливкой глиняного изделия жидкой глазурью с последующим обжигом; цвета глазури и эмалей - белый, желтый, синий, зеленый, коричнево-красный. Наиболее распространена "муравленая" керамика - в глазури зеленого цвета.

Чаша плоская, найденная на Тамани, XI век. Центральная композиция представляет собой традиционное славянское изображение птиц у Древа Жизни. Плавность линий и скругленность форм являет подчиненность всей композиции форме круга. В оформлении каймы чаши использован орнамент "городки", характерный своей полихромией (используются синий, зеленый, коричневый, желтый цвета).

В области керамики XVI век характеризуется распространением изделий из белой глины, появлением копченой (мореной) и лощеной керамики, а также техники белого ангоба на красном черепке: ангоб - тонкий слой хорошо проработанной глины, покрывающий более грубый черепок; копчение - технология окончания обжига посредством сильно коптящего пламени, когда элементы железа красной глины приобретают черный цвет, а поры керамики пропитываются копотью; лощение - заглаживание поверхности сосуда перед обжигом костью, камнем, кожей в виде орнамента или сплошь, лощеные места приобретают блеск; чернолощеная керамика - совмещение технологий копчения и лощения в одном изделии; наиболее распространена в XVI - XVII веках.

Сильный рост ассортимента изделий - обмен формами в растущих контактах с другими странами: кухля - горизонтальный бочонок, стоящий на четырех коротких ножках с горизонтальной ручкой наверху; кухля лощеная, XVII век; кумган ("сосуд пустыни") - форма, заимствованная с Ближнего Востока, чайничного типа вытянутых пропорций с симметричным уравновешиванием носика и ручки (кумган из Исторического музея в Москве, XVII век); фляги - форма тулова в виде выпуклого в обеих сторон диска или лежащего на боку цилиндра, стоящая на округлом ребре с помощью четырех конических ножек, имеет небольшую шейку и два ушка для подвешивания. Стенки фляг украшены рельефными композициями, центрированными и вписанными в круг - изготовляются в резных формах. Традиционные сюжеты: птицы у Древа Жизни, многоглавый дракон и т.д. Муравленые фляги: традиционный цвет глазури - зеленый; Муравленые фляги, XVII век.

Лекция 6. Празднично-обрядовая культура в системе народного искусства

6.1 Празднично-обрядовая культура как синтетическое качество

Праздник и обряд являют собой особый синтез всех форм народной художественной культуры как наиболее полное средство включения человека в Мировое единство - с помощью ритуала. Именно здесь привлекаются и словесно-музыкальный фольклор, и обрядовый предмет, и регламентированное действие, а основой выступает мифологическое событие.

6.2 Сущность и значение русских обрядов и праздников

Праздник имеет прямое отношение к понятию "ритуал", поскольку генетически праздник являет собой ритуальное действо, синтезирующее различные виды искусства. Праздниками в народной традиции принято считать не только радостные события, но и особые моменты жизни, фиксирующие утраты. Так, похороны также в народной традиции попадают в разряд праздников. Каждое из таких событий сопровождается ритуальной стороной события. Праздник в культуре Древней Руси - ритуал, включающий человека в целостность Мира через целостность мифа.

Традиция праздничного действа в контексте народной художественной культуры является формами фиксации мифа и особыми средствами ритуального включения человека в пространство мифа, то есть включение его в картину мира, а значит, в Мир. Ритуальное включение предполагает использование целого ритуального комплекса, который содержит следующие элементы:

1. миф - священное событие, его содержание;

2. местоположение - священное место;

3. время - "узловое" время дня и года;

4. церемонию - обрядовую практику.

Традиционные праздники можно подразделить по соотношению их с типом ритуала. Типы ритуалов: имитирующие, позитивные и негативные, жертвенные, ритуалы, связанные с переломными моментами жизни человека.

1. Имитирующие ритуалы. Огромное количество обрядов выступают в качестве модели мифа, имитируют миф целиком или какой-нибудь из его аспектов. Это могут быть новогодние обряды, повторяющие историю сотворения мира, созидательные акты богов. В отрывке из Брахманов (священной книге индуизма) дается ответ на вопрос, почему выполняется ритуал - боги совершали такие действия "вначале" - человек повторяет, чтобы сотворить космос. Новогодние ритуалы часто носят праздничный характер.

2. Позитивные и негативные ритуалы

Позитивные ритуалы представляют собой практики, целью которых является наделение объекта, человека дополнительными благодатными свойствами. Негативные ритуалы связаны с восстановлением целостности объекта, человека, которая была нарушена в результате нарушения какого-либо запрета (табу), действия, направленного на разрушение объекта. Говоря проще, позитивные ритуалы направлены на прибавление свойства, а негативные - на отнятие какого-то свойства. Так, обряд избавления от болезни является негативным ритуалом. Большинство позитивных ритуалов имеют отношение к освящению или обновлению объекта, индивида, а негативные ритуалы всегда связаны с действиями, выполняемыми во время позитивных ритуалов. Термин "запрет" (табу) описывает негативные ритуалы - они имеют отношение к чему-то запретному или тому, чего надо избегать. Считается, что нарушение запрета ведет к трагическим последствиям в жизни выполняющего ритуал. Контакт с тем, что запрещено, часто искупается обрядами очищения. Позитивные и негативные ритуалы иногда совмещаются. Так, похоронный обряд очень противоречив. С одной стороны, многие действия во время похорон свидетельствует о стремлении живых скорее избавится от покойного, воспрепятствовать его возвращению к ним, с другой - о нем заботятся, снаряжая в далекий путь. В то же время свадебный обряд включает в себя как оплакивание невесты (фиксация смерти ее в качестве девицы), так и ритуалы освящения новой семьи.

3. Жертвенные ритуалы

Характерная черта - полное или частичное уничтожение жертвы. В качестве жертвы выступает предельно дорогие для сообщества явления: это и пища, и дорогие предметы, могут такой жертвой выступать и особо дорогие человеческая или животная жизнь. Уничтожение жертвы осуществляется через сожжение, расчленение, поедание или предание земле. При этом такой тип ритуала связан с тем, что его участник или участники получают выгоду от акта жертвоприношения. Непосредственным адресатом ритуальных действий является какой-либо объект, которым может быть не только член сообщества, но и дом, определенное место, предмет, событие (охота, война), семья или общество, духи, боги - все они становятся получателями жертвы. Смысл жертвы - специфика так называемого языческого Космоса, такова, что его целостность достигается предельным усилием, в данном случае - жертвованием.

4. Ритуалы, связанные с переломными моментами в жизни.

К данному типу относятся ритуалы рождения, половой зрелости, бракосочетания, зачатия, смерти. Одной из основных идей переломных ритуалов является переход в новое качество - символическая смерть для прошлого и возрождение в будущем. Эти обряды часто называют инициациями. Это и "впрыгивание в юбка-поневу" для девушек, становившихся невестами, и посажение мальчика на коня, и отнятия младенца от груди, стрижение первых волос и т.д.

На данный момент не существует единой теории, которая бы служила своеобразным каркасом для объяснения или описания ритуала. Как правило, описание ритуалов основывается на их принадлежности этносу либо религиозной системе, например, древнерусские обряды, христианские обряды, ритуалы индуизма.

6.3 Русские календарные праздники: синтез язычества и христианства в русской праздничной культуре.

Русские календарные праздники в основе своей имеют картину мира славян. Именно календарные праздники регламентируют включение человека в процессы бытия мира как в Космические природные процессы. Сообразность действий человека в контексте природы дает ему возможность дальнейшего и благополучного существования. Именно поэтому появляются и распространяются такие календарные сектора, как земледельческие календарь, календарь охоты и т.д.

Календарные праздники фиксируют "узловые точки" года: дни солнцестояния и равноденствия и проч. Они соответствуют особым сакральным событиям мира - рождениям божеств, например.

Яркий пример ассимиляции мифов и значения календарного праздника можно наблюдать в обрядовой культуре и декоративно-прикладном искусстве 17 века, при всей устойчивости христианства на Руси к тому моменту. При всем стремлении освоить западные традиции, мастера сохраняют и традиции славянские, при всей органичности православия к тому времени сохраняются традиции язычества, которые скорее ассимилируются с христианской верой. Столбы-рожаницы, 17 в.: располагались в качестве опор в широких трапезных церквей, имеют неконструктивные кронштейны - созданы в традиционных формах славянских богинь-рожаниц, украшались в день Рождества Богородицы, что совпадает с датой чествования рожаниц в языческой традиции. Этот памятник декоративно-прикладного искусства Древней Руси свидетельствует не столько о двоякой вере народа, сколько об органичном слиянии мифа славянского и мифа христианского, об их непротиворечии в сознании русского человека того времени. Столбы - рожаницы были обрядовым предметом, перед которым производились как возложения и восхваления рожаницам, так и молитвы Богородице.

Размещено на Allbest.ru