Организация любительского хореографического творчества

Понятие художественной культуры, её основные направления и роль в развитии общества. Становление любительского детского хореографического творчества. Характеристика и анализ деятельности коммерческой организации центра современного танца "Smart Dance".

Рубрика Культура и искусство
Вид дипломная работа
Язык русский
Дата добавления 09.09.2014
Размер файла 618,2 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

- вызов традиционной педагогике,

- личность учителя с новым мышлением,

- не сообщение знаний, а способ самостоятельного их построения с помощью всех участников занятия,

- плюрализм мнений и др. Итак, обобщая представленные выше определения, можно выделить важнейшие особенности мастер-класса, а именно:

1. новый подход к философии обучения, ломающий устоявшиеся стереотипы;

2. метод самостоятельной работы в малых группах, позволяющий провести обмен мнениями;

3. создание условий для включения всех в активную деятельность;

4. постановка проблемной задачи и решение ее через проигрывание различных ситуаций;

5. приемы, раскрывающие творческий потенциал как Мастера, так и участников мастер-класса;

6. формы, методы, технологии работы должны предлагаться, а не навязываться участникам;

7. представление возможности каждому участнику отнестись к предлагаемому методическому материалу;

8. процесс познания гораздо важнее, ценнее, чем само знание;

9. форма взаимодействия - сотрудничество, сотворчество, совместный поиск.[33, с. 56]

Подводя итог, можно сделать вывод, что для качественной работы Центра современного танца Smart Dance, надо иметь полную загрузку арендованного времени. Для этого надо искать и привлекать такие слои населения, которые свободны в дневное и утреннее время, а также вводить новые формы услуг, для получения наибольшей прибыли.

3.2 Новые PR- технологии в деятельности организации

В современном мире, как и любой другой, арт-рынок не может существовать без поддержки таких технологий, которые способны перманентно поддерживать интерес к создаваемым на нём продуктам, формировать позитивное мнение и отношение потребителей к арт-продуктам, оценивать настроение и отношение публики к тем или иным проявлениям искусства. Поэтому влияние рекламы и PR-технологий для развития сферы искусств, становиться как никогда востребованным и актуальным.

Таким образом, говоря о технологиях PR, применяемых в организациях культуры, следует с самого начала оговорить некоторые особенности функционирования данных организаций.

Прежде всего, организации культуры отличаются от других организаций тем, что они постоянно производят новые продукты. Художники ведут перманентную работу по созданию новых картин, которые затем продаются в галереях и на выставках; фотографы ищут новые перспективные темы для своих работ и затем преподносят их потребителю на выставке или биенале; театры и концертные организации ставят новые спектакли, ищут новых исполнителей и новые идеи.

Основными принципами, которыми руководствуется современная PR-деятельность, являются системность и целевая ориентация. Зачастую эффективным и экономным для учреждения культуры является заказ разовых, целенаправленых на определённый сегмент рынка, либо обусловленных появлением нового арт-продукта PR-кампаний. Её результаты, наработанные группой наёмных специалистов, гораздо проще поддерживать впоследствии небольшим штатом собственных сотрудников в сфере PR. Учитывая постоянно меняющуюся конъюнктуру данного рынка и нестабильность потребительского спроса, подобный принцип работы стал нормой в западных странах, и приобретает всё большую актуальность в Беларуси.

Это делает организации культуры особенно зависимыми от работы PR-менеджеров, которые помогают доносить информацию о новых культурных продуктах до потребителя, создавая при этом интерес публики к новым культурным брендам.

Бренд является чуть ли не ключевой характеристикой культурного продукта. Приобретая узнаваемое имя, любой, даже самые посредственный деятель искусства, может продать свой продукт за определенную сумму. [21, с. 359]

Внешние Public Relations включают:

- текущие мероприятия по связям с общественностью, т.е. поддержание положительного отношения общественности к организации культуры и планомерное развитие отношений между общественностью и организацией. Текущими мероприятиями занимается отдел по связям с общественностью, который имеется практически в любой организации искусств;

- организацию PR-компаний, состоящих из комплекса взаимосвязанных PR-акций и мероприятий. PR-компания призвана сформировать или изменить отношение целевых групп к организации культуры или её. Разработкой PR-кампаний занимаются привлекаемые PR-агентства, заказчиками которых являются организации культуры, в том числе и те, которые имеют собственные отделы по связям с общественностью.

Ввиду описанных аспектов развития рынка искусств в целом, и учитывая актуальность существующих условий функционирования Центра современного танца Smart Dance, становится очевидной необходимость применения современных коммуникационных PR-технологий в этой сфере.

Данная проблема видится особенно актуальной, учитывая тот факт, что в Беларуси в последнее десятилетие рынок искусства достаточно активно развивается и модифицируется. Однако при более детальном рассмотрении оказывается, что управленческая деятельность в данной сфере сильно отстаёт как от западных, так и от российских параметров и что белорусскому арт-рынку не хватает опыта иностранных работников сферы искусства. Применение последних технологий менеджмента и маркетинга на отечественном рынке искусств является новым направлением в развитии данной сферы, и, следовательно, изучение этих технологий становится перспективной задачей для совершенствования работы арт-рынка.

Можно выделить несколько новых или дополнительных направлений работы PR-технологий на примере Центра современного танца Smart Dance:

1. Работа с классическими СМИ (газеты, радио, телевидение). У данного канала коммуникации есть ряд безусловных преимуществ: непосредственное воздействие на аудиторию, эмоционально окрашенное, наличие "обратной связи", адресность, необходимость минимума технических средств и посредников, и, как следствие, экономичность. Существенным недостатком данного канала является ограниченный размер аудитории. Личный канал эффективен при налаживании отношений с "лидерами мнений" - людьми, мнение которых важно для сообщества (популярные политики, телеведущие, уважаемые бизнесмены, известные в молодежной среде музыканты).

2. Самый нетривиальный канал связи с общественностью - «клуб друзей». Этот канал незаменим для налаживания делового партнёрства. В клуб друзей могут быть вовлечены самые разные факторы - спонсоры, органы государственной власти, представители СМИ, творческая элита, партнёры и другие. В клубе разрабатывается чёткая система членства, льгот и условия взаимовыгодного сотрудничества. В Центре на данных момент он еще не занял свою нишу.

3. Что касается такого популярного канала коммуникации, как Интернет, то здесь основной проблемой для организации является наличие интерактивности. Сайт используется Центром, как средство позиционирования себя и своей миссии. Посредством собственного сайта распространяется более глубокая информация о предстоящих мероприятиях, в обязательном порядке упоминаются спонсоры и партнёры организации. А между тем система обратной связи (форум, чат, всевозможные блоги) является мощным инструментом воздействия на аудиторию. При этом следует помнить, что подобные формы интеракций требуют от сайта определённого уровня посещаемости. Так, форум начинает существовать только при 2000 обращений ежедневно, а справочное бюро, например, можно открыть при нескольких десятках хостов в день. Также не стоит забывать, что некоторые интерактивные формы общения могут не подойти для того или иного учреждения культуры.

4. Совершенно не развита в Smart Dance система распространения информации через предмет. Данный канал коммуникации служит, прежде всего, напоминанием и рекламой посредством сувениров или тех вещей, которые человек может унести с собой или купить в подарок. В области искусств, предметный канал распространения информации имеет даже большее значение, чем в остальных сферах рынка. [22, с. 238]

Подводя итог, можно сделать вывод что любая организация культуры может добиться положительных результатов в PR, задействую как классические, так и нетривиальные подходы и каналы коммуникации, а так же комбинируя различные механизмы работы.

Заключение

В данной дипломной работе была изучена сущность и специфика самодеятельного хореографического творчества на примере деятельности Центра современного танца Smart Dance. Был выполнен обзор современных хореографических направлений, а также сравнительный анализ деятельности организации за 2010, 2011, 2012 года.

По проделанной работе можно сделать ряд заключительных выводов:

1) Художественная культура - это зафиксированный в произведениях искусства процесс «созидания образа мира в себе», познания нравственно-этических основ бытия, вечного поиска ответа на вопрос о смысле жизни. Художественное произведение является носителем информации, понятным в реалиях времени той эпохи, когда оно создавалось. Часто временные реалии, воспринимаемые современниками как данность, утрачиваются, и произведение воспринимается лишь с эстетической точки зрения. Поэтому, для того чтобы правильно «прочесть» то или иное произведение искусства, необходима определенная историко-культурологическая подготовка.

2) Искусство - это особый род познавательной деятельности, который связан со спецификой взаимоотношений между субъектом и объектом в процессе познания. Вся история искусств представляет собой живую ткань, постоянно развивающуюся и изменяющуюся. В любую из эпох, будь то классическое искусство, Ренессанс, Реализм или древнерусское искусство, происходила борьба тенденций, влияний, борьба старых представлений с возникающими качественно новыми проявлениями.

3) Любительское хореографическое творчество характеризуется массовостью, высокой степенью социальной активности населения, региональной спецификой. В процессе своего развития способствует сохранению относительно устойчивых форм бытия национальной культуры и содействует инновационным процессам в сфере хореографического творчества, оказывает существенное влияние на характер культурной жизни граждан Беларуси, преимущественно в провинции.

Для сохранения и развития самодеятельного художественного творчества необходимы следующие условия:

- изучение и использование в практической деятельности учреждений культуры историко-культурных традиций;

- формирование устойчивых интересов к различным формам художественного творчества среди участников любительских объединений, а также различных групп населения, не вовлечённых в активные формы самодеятельного художественного творчества;

- обновление содержания деятельности любительских объединений, клубов по интересам на основе развития инициативы, активной самодеятельности населения и других форм деятельности (в т. ч. установления творческих контактов в совместном времяпрепровождении).

4) Являясь частью свободного времени, досуг привлекает молодежь его нерегламентированностью и добровольностью выбора его различных форм, демократичностью, эмоциональной окрашенностью, возможностью сочетать в нём физическую и интеллектуальную деятельность, творческую и созерцательную, производственную и игровую. Для значительной части молодых людей социальные институты досуга (любительское творчество) являются ведущими сферами социально культурной интеграции и личностной самореализации.

5) Используемые в Беларуси PR- технологии занимают достаточно скромное место и носят в основном информационный характер. В PR-деятельности важным упущением является отсутствие специализированных мероприятий (день открытых дверей, празднование юбилеев, дебютных предпросмотров для прессы, благотворительных выступлений и выступлений на городских праздниках и массовых гуляниях). Хотя фестивали, премьерные показы, гастроли по стране являются обыденной и хорошо проработанной практикой продвижения деятельности Центра современного танца Smart Dance.

6) Все перечисленные виды традиционной рекламы и приёмы PR для достижения лучшего эффекта развития организации, требуют больших финансовых вложений. Поэтому, внимание было обращено маркетинговым технологиям, не требующим значительных затрат. Это применение нестандартных каналов коммуникации: личное общение с "лидерами мнений", интерактивных средств (чаты, блоги, социальные сети в Интернете), использование сувенирной продукции и иной атрибутики с логотипами Центра.

Список использованных источников

1. Ансофф, И. Новая корпоративная стратегия /И. Ансофф. - СПб.: Питер Ком, 1999. -- 416 с.

2. Виханский,О. С. Стратегическое управление / О. С. Виханский. - Москва: Экономистъ, 2006. -- 293 с

3. Гомбрих, Э. История искусства / Э. Гомбрих. - Москва:Аст, 1998. - 688 с

4. Гуревич, П.С. Культурология / П.С. Гуревич. - Москва: Проект, 2003. - 336с

5. Емельянов, Л.П. Фольклор и художественная самодеятельность / Л.П. Емельянов. - СПб.: Наука, 1992. - 245 с

6. Калдерон, А. И. Идеальный руководитель. Почему им нельзя стать и что из этого следует / А. И. Калдерон. - Москва: Альпина Паблишер, 2012. -- 264 с

7. Кертман, Л.Е. История культуры стран Европы и Америки / Л.Е. Кертман. - Москва: Высшая школа, 1987. -304 с

8. Константиновский, В.С. Учить прекрасному/ В.С. Константиновский. - Москва: Молодая гвардия, 1973. -304 с

9. Котлер, Ф. Маркетинг менеджмент / Ф. Котлер. -- СПб.: Питер, 1999.- 896 с.

10. Лихачев, Б.Т. Теория эстетического воспитания школьников / Б.Т. Лихачев. - Москва: Педагогика, 1999. - 258 с

11. Месерер, А.Б. Танец. Мысль. Время / А.Б. Месерер. - Москва: Искусство, 1979. - 380 с

12. Наливайко, Д.С. Искусство: направления, течения, стили / Д.С. Наливайко. - Киев:Мистецтво, 1986. - 365 с

13. Настюков, Г.А. Народный танец на самодеятельной сцене / Г.А. Настюков. - Москва: Профиздат, 1976. - 279 с

14. Никтин, В.В. Модерн-джаз танец / В.В. Никтин. - Москва: Первина, 2009. - 207 с

15. Сидоров, В. Современный танец / В. Сидоров. - Москва: Первина, 1992. - 307 с

16. Смагин, А.И. Организация художественного творчества. Курс лекций / А.И. Смагин. - ИСЗ, 2007. - 284 с

17. Ткаченко, Т.А. Народный танец / Т.А. Ткаченко. - Москва: Искусство, 1967. - 358 с

18. Уральская, В.И. Природа танца / В.И. Уральская. - Москва: Советская Россия, 1981. - 297 с

19. Футлик, Л.И. Воспитание творчеством / Л.И. Футлик. - Пермь: Пермь, 1984. - 246 с

20. Шевцов,Е. Афро-джаз/ Е. Шевцов. - Москва: Первина, 2006. - 183 с

21. Антипов, К.В. Паблик рилейшнз / К.В. Антипов, Ю.К. Баженов. - Москва:Аспект-Пресс, 2002. - 450 с

22. Богданов, Е.П. Психологические основы паблик рилейшнз / Е.П. Богданов, В.Г. Зазыкин. - СПб.:Питер, 2003. - 560 с.

23. Григорович Я.Д., Смолик А.И. Прикладная культурология / Я.Д. Григорович, А.И. Смолик. - Минск: Адукацыя i выхаванне, 2004. - 216 с

24. Кечеджиева, Л. Обучение детей художественной гимнастике / Л. Кечеджиева, М. Ванкрва, М. Чипрянова.- Москва: Искусство, 1985. - 405 с

25. Переверзев, М. П. Менеджмент / М. П. Переверзев, Н. А. Шайденко, Л. Е. Басовский. -- 2-е изд., переработанное. -- Москва: ИНФРА-М, «Высшее образование», 2011. --330 с

26. Балет. Энциклопедия /коллект. автор. - Москва: Большая российская энциклопедия, 1981. - 624 с

27. Энциклопедия философских наук. Философия духаГегель Г.Ф./ Москва: Мысль, 1977. -383с

28. Аксюцiк, М.I. Сацыяльна-культурная дзейнасць: вучэб.-метад. дапам. / М.I. Аксюцік . - Мiнск: IСВ, 2003. - 102 с.

29. Кармин, А.С. Культурология: учебное пособие / А. С. Кармин. - 2-е изд., перераб. и доп. - СПб.: Лань, 2003. - 348 с

30. Орлов, А. И.Менеджмент: учебное пособие / А. И. Орлов. -- Москва: Изумруд, 2003. -- 298 с.

31. Слеханова, Г.В. Менеджмент: учебное пособие для / Г.В. Слеханова. - РЭНим., Рос.акад. гос. При Л. Разу. - Москва: ФБК-ПРЕСС, 2000. - 504 с.

32. Соколова, М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для студ. высш. учеб.заведений / М.В. Соколова. - Москва: Издательский центр «Академия», 2004. -368 с

33. Пахомова, Е.М.Учитель в профессиональном конкурсе : учебно-методическое пособие / Е.М. Пахомова, Л.П.Дуганова. - Москва :АПКиППРО, 2006. - 168 с.

34. Учебное пособие /коллект. автор, под ред. А. А. Радугин.- Киев: КНЕУ, 2001. - 121 c.

35. Мировая художественная культура: учебноепособие /Колл.авт.: Б.А. Эренгросс, В.Р. Арсеньев, Н.Н. Воробьев и др. - Под ред. Б.А. Эренгросс. - Москва: Высшая школа, 2001. - 767с

36. Смирнова, Е.И. Художественная самодеятельность как социально-педагогическое явление: автореферат, диссертация доктора педагогических наук: 13.00.05 / Е.И. Смирнова; Ленингр. гос. ин-т культуры им. Н.К. Крупской. - Ленинград, 1988. - 35 с.

37. Ньюэлл, Майкл В. Управление проектами для профессионалов. Руководство по подготовке к сдаче сертификационного экзамена / М. Ньюэлл. -- Москва: КУДИЦ-ПРЕСС, 2008. --416 с

38. Луначарский, А. В., Социалистический реализм / А. В. Луначарский // "Советский театр". - 1933. - № 2-3. - 18-19 с, 21-23 с

39. Мурашко, В.Г. Критерии оценки любительского творчества как уникального социально-культурного явления / В.Г. Мурашко //Педагогические науки.Социальная педагогика, БГУК. - №6. - 15 с

40. Национальный Интернет-портал Республики Беларусь [Электронный ресурс]: Нац. центр правовой информ. Респ. Беларусь. - Минск, 2012. -ED. - Дата доступа: 02.12.2012

41. Национальный Интернет-портал Республики Беларусь [Электронный ресурс]: Нац. центр правовой информ. Респ. Беларусь. - Минск, 2013. -

42. Национальный Интернет-портал Республики Беларусь [Электронный ресурс]: Нац. центр правовой информ. Респ. Беларусь. - Минск, 2013. -

43. Национальный Интернет-портал Республики Беларусь [Электронный ресурс]: Нац. центр правовой информ. Респ. Беларусь. - Минск, 2013. - Режим доступа: http://www.polit74.ru/sotsart/dialogue/detail.php?ID=5693. - Дата доступа: 23.02.2013

44. Национальный Интернет-портал Республики Беларусь [Электронный ресурс]: Нац. центр правовой информ. Респ. Беларусь. - Минск, 2013. -

45. Национальный Интернет-портал Республики Беларусь [Электронный ресурс]: Нац. центр правовой информ. Респ. Беларусь. - Минск, 2013. - Режим доступа:http://smartdance.by/. - Дата доступа: 23.02.2013

46. Национальный Интернет-портал Республики Беларусь [Электронный ресурс]: Нац. центр правовой информ. Респ. Беларусь. - Минск, 2013. - Режим доступа:http://alexiablog.ru/dosug/ekstremalnyj-dosug-zhenshhiny-21-veka.html. - Дата доступа: 28.03.2013

47. Национальный Интернет-портал Республики Беларусь [Электронный ресурс]: Нац. центр правовой информ. Респ. Беларусь. - Минск, 2013. - Режим доступа:http://4dance.by/spartancy/sasha-buyalskaya. - Дата доступа: 28.03.2013

48. Национальный Интернет-портал Республики Беларусь [Электронный ресурс]: Нац. центр правовой информ. Респ. Беларусь. - Минск, 2013. -

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Классический, народный, характерный, историко-бытовой, бальный и эстрадный танцы. Истоки современного русского балета. Профессионализация русского народного танца. Появление театрального танца в России. Начало хореографического образования в России.

    реферат [41,0 K], добавлен 20.04.2015

  • Балет и разновидности сценического танца. Создание хореографического образа на сцене. Танцевальные техники и стили XX-начала XXI вв., сформировавшиеся на основе американского и европейского танца Модерн и танца Постмодерн. Свободный пластический танец.

    презентация [379,6 K], добавлен 16.10.2014

  • Особенности хореографического искусства. Снятие движенческих стереотипов (паттернов) и основы анатомического выстраивания тела. Работа с моторными полями. Усложненные движения современного танца. Танцевальная и образная импровизация. Анализ простого шага.

    статья [29,7 K], добавлен 10.01.2017

  • Определение танца, его направления и виды. Краткая характеристика творческого пути артиста балета Игоря Моисеева. Народно-сценические танцы. Специфика хореографического отображения действительности. Роль магического танца в воспитании академизма у детей.

    реферат [41,3 K], добавлен 08.04.2009

  • Сущность любительского движения. Негативные тенденции в любительском движении. Новый этап в развитии любительского движения. При всех социальных и экономических трудностях детско-молодежные инициативы продолжают развиваться, и активно расширяется.

    доклад [12,4 K], добавлен 19.06.2002

  • Шаманская пляска как предпосылка возникновения алтайского танца, история ее развития. Роль фольклорных коллективов в трансляции национальных традиций. Театр танца "Алтам" как первый профессиональный коллектив хореографического искусства Республики Алтай.

    курсовая работа [55,2 K], добавлен 13.01.2018

  • Особенности развития художественной самодеятельности СССР - художественного творчества непрофессионалов народных масс в сфере изобразительного, декоративно-прикладного, музыкального, театрального, хореографического и циркового искусств, кино и фотографии.

    контрольная работа [26,3 K], добавлен 13.02.2014

  • История, задачи и приоритетные направления деятельности Государственного Российского Дома народного творчества г. Москвы. Роль данного учреждения в возрождении и развитии культурно-творческих традиций России. Организация фестивалей, конкурсов и выставок.

    курсовая работа [155,2 K], добавлен 04.05.2014

  • Специфика управления коллективами кино- и фотосамодеятельности в СССР. Специфика организации деятельности творческих самодеятельных коллективов кино- и фотосамодеятельности в Тюмени. Рекомендации, способствующие более эффективной работе коллективов.

    курсовая работа [47,5 K], добавлен 06.02.2014

  • Танец как самый древний и богатый вид искусства. Народный танец как вид хореографического искусства, направления е его исследования, определение основных отличительных свойств. Истоки и главные этапы развития народно-хореографического искусства.

    реферат [19,4 K], добавлен 08.06.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.