Флорентийская Мозаика

Виктор Михайлович Васильев.

По профессии нижнетагильский камнерез Виктор Михайлович Васильев - геолог. Интерес к минералам пробудился в нем еще в детстве. Пятнадцать лет Виктор Михайлович работал на промышленных предприятиях - вел учет запасов полезных ископаемых, прогнозировал содержание ценных компонентов и вредных примесей. За время работы Васильев собрал немало коллекционных материалов, посетив около 150 месторождений. В профессиональной деятельности ему представилась возможность досконально изучить «характеры» уральских самоцветов. Впоследствии именно эти знания стали базой для его творчества, сыграли главенствующую роль в умении качественно обработать камень и подать его наиболее эффектно. Виктор Михайлович относится к материалу невероятно бережно, рассматривая его как драгоценный природный объект.

Собственно, именно такое восприятие камня и породило у Васильева в 1990 году желание создать собственную камнерезную мастерскую. За это время мастера освоили более 100 моделей камнерезных изделий из цветных поделочных камней.

Визитной карточкой мастерской Васильева стал «Каменный цветок». А дебютом Виктора Михайловича - работа «Фиалки» (1997 г.): для создания эскиза и воплощения его в камне потребовалось четыре года. Тщательный подбор материала - основополагающий принцип в работе Васильева: уделяя внимание каждой детали, он никогда, например, не берет для листьев малахит, предпочитая этому холодному камню зеленый с желтыми прожилками нефрит и хризопраз. Вот что рассказывает сам автор о своем творчестве: «Я считаю, что прежде чем сделать из камня стоящую вещь, нужно несколько лет просто поработать с камнями: распиливать, шлифовать. Распилишь яшму так - один цвет получится, по другому - уже совсем другой. Чтобы изучить наш материал, нужно, по крайней мере, лет восемь. Найти камень, соответствующий замыслу (или замысел, подходящий камню), - это еще полдела. Воплотить задуманное в жизнь ничуть не легче. Даже чтобы выточить пятиугольную вазочку, нужны особые одаренность и сноровка». Каждое произведение Виктора Михайловича настолько точно, что хочется наклониться и ощутить аромат каждого созданного им лепесточка. Сначала в основе композиции могло лежать просто отображение отдельной веточки, побега, затем последовала целая серия работ в вазах из горного хрусталя с оптическим эффектом наполненности водой - «trompe l'oeil».

- Я не хочу просто копировать натуральные цветы. Я уверен, что человек способен на большее, чем природа. Мои цветы должны выглядеть живыми благодаря художественному замыслу, а не потому, что они точь-в-точь повторяют настоящие, - говорит Виктор Михайлович.

Сейчас мастер стал создавать композиции на тему «Цветок в природной среде». Одним из первых произведений этой тематики стали нежные «Подснежники» (2001 г.). Несравненный эффект производят его «Одуванчики» (2004 г.), которые представляют собой полупрозрачные матовые шарики, наполненные лампочками-солнышками, словно желтыми цитриновыми пестиками.

Вдохновили Виктора Михайловича на создание удивительных цветов работы из альбома Газа фон Габсбурга «Фаберже», причем один из таких букетов был преподнесен в подарок премьер-министру В. В. Путину.

Мастерская Васильева сегодня находится на подъеме. От имени города произведения, вышедшие из рук ее мастеров, когда-то были преподнесены Патриарху Московскому и Всея Руси Алексию I, президенту ЮНЕСКО Ф. Майору и губернатору Свердловской области Э. Росселю.Основной девиз Виктора Михайловича - «Дорогу осилит идущий!» Видимо, именно поэтому мастер пошел дальше флористических мотивов и отвел значительное место в своем творчестве объемной мозаике. Его персонажами становятся герои фольклорных и литературных произведений. Былинный богатырь Илья Муромец в исполнении Васильева - это прототип одноименной скульптуры работы богородского мастера И. И. Максимова. Созданная из золота и восьми разновидностей камней, она приобрела невероятно нарядный вид. Для изготовления человеческих фигур Виктор Михайлович использует сложный мозаичный набор из многих резных деталей, а в анималистических композициях мозаика применяется фрагментарно.

Еще один вид работ, которым занимается мастер, можно определить как «каменные иллюстрации».

В основном они изображают героев сказов Бажова, столь полюбившихся Васильеву.

Виктор Васильевич - прогрессивный художник, поэтому сегодня он выходит за рамки уральского промысла, вбирая в себя опыт камнерезов московской и петербургской школ, изучая работы зарубежных коллег. Помогает в этом процессе выставочная деятельность. Виктор Васильев - член Творческого союза художников РФ и принимает участие во всех отечественных экспозициях и конкурсах, организует персональные показы в музеях. Наиболее памятным и знаковым стало его участие во Всемирной выставке «ЭКСПО», прошедшей в 2005 году в японском городе Нагоя. Японцам хорошо понятен язык камня, поэтому они высоко оценили художественный уровень мастерства Васильева, обменялись с ним мыслями о философской глубине восприятия минералов, поделились секретами создания умиротворяющих композиций. Многие произведения монументально-декоративного искусства мастера были удостоены Гран-при на всемирных выставках в Париже.

Виктор Михайлович преобразил ремесло в настоящее искусство! Созданный им «каменный сад» вечен и никогда не увянет.

В ходе сравнительного анализа мозаик уральских мастеров - камнерезов и флорентийских мозаичистов я выявил некоторые художественные особенности присущие уральской мозаике. Уральские мастера смогли синтезировать монументальность форм и флорентийскую мозаику воедино. Мозаика в основном набирается из геометризированных кусков, которые почти не имеют изогнутых сторон. Это придает мозаике образность и поэтичность, своеобразный почерк, по которому ее можно отличить от остальных мозаик.

Заключение

В ходе проведенного мной исследования, я подробно познакомился с искусством Флорентийской мозаики, с историей и технологией. Встретился с уральским мастером Флорентийской мозаики Кислицким Сергеем Анатольевичем. Выявил художественные отличия и особенности флорентийской мозаики уральских мастеров от мозаики итальянской.

Уральские мастера камнерезного дела, владея богатой палитрой цветных камней, сумели создать свою национальную традицию и в подборе камня и в прочности его природного рисунка. Изделия, выполненные в технике флорентийской мозаики, можно считать уникальными.

В практическом применении флорентийская мозаика, пройдя ряд этапов становления, достигла значительного уровня развития как разновидность монументального и станкового вида искусства; она играет важнейшую роль в синтезе различных видов искусств: архитектуры, дизайна, ключевыми принципами которого являются: функционально - стилистическое, пространственно - тектоническое и композиционно - колористическое единство.

Список литературы

1. А.А. Воротников, О.Д. Горшков, О.А. Еркина. История искусств. Минск. «Литература». 1997 г.

2. Б.Р. Виппер. Итальянский ренессанс XIII - XVI вв. Москва. «Искусство». 1977 г.

3. Виппер А. В., Материалы и техника мозаичной живописи, М., 1953г.

4. Виппер Б. Р., Статьи об искусстве, М., 1970.Всеобщая история искусств, т. 1-6, М., 1956-ббгт.

5. Данилова И. Е., Итальянская монументальная живопись, М., 1970г.

6. Дмитриева Н.А, Краткая история искусства. - М., 1969г. выпуск 1.

7. И.Долгополов. Рассказы о художниках. М., Искусство, 1982 г.

8. История русского и советского искусства - М., Высшая школа, 1989г.

9.Лебедева В., Советское монументальное искусство шестидесятых годов, М., 1973г.

10. Макаров В.К. Художественное наследие М.В. Ломоносова «Мозаика», М., 1950 г.

11.Андреев В.Н. Материаловедение камнеобработки.. М.-Л.Д939. 2.Бакуль В.Н. Порошки и пасты из синтетических алмазов и их применение. Киев, 1969. З.Банк Г.

12. В мире самоцветов. М.,Мир,1978. 4.Белицкая Э.И. Художественная обработка цветного камня. М.,№ 3, стр. 26-306.

13. Недра, 1973 Григорьев Д.П. Малахит в Эрмитаже. Журнал "Природа", 1968,

14. Ефимова Е. Западноевропейская мозаика ХШ-ХГХ вв. Собрания Эрмитажа. Л.,1968.

15.Макаров В.К. Цветной камень в собрании Эрмитажа. Л., 1938.

16.Павловский Б. Камнерезное искусство Урала. Свердловск, Кн. изд-во, 1953.

17. Петров В.П. Рассказы о поделочном камне. М., Наука, 1982.

18. http://www.infostone.ru

19. http://www.naturalstone.ru

20. www.gekta.ru

21. http://www.google.ru/imgres

22. http://tsarselo.ru/images/photos/fe302f81d4559ab73c1204a666388f.jpg

24. http://www.dragkam.ru/statya/amber-room4.html

25. http://valenik.ru/vsesvit/tema/p/postcard/1/pc1428.html

Размещено на Allbest.ru