Общая характеристика ремизных тканей и штучных изделий

История ремизного ткачества. Технологические возможности получения рисунка. Особенности композиции орнамента полосы и клетки. Раппорт рисунка в ремизном ткачестве. Контраст, нюанс и тождество. Гармоничное сочетание цветов, их пространственное смешение.

Рубрика Культура и искусство
Вид контрольная работа
Язык русский
Дата добавления 17.12.2012
Размер файла 395,8 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Если смешивать голубые нити с фиолетовыми, при пространственном смешении возникает синий цвет, а при смешении фиолетового с красным - пурпурный, значительно большей насыщенности, чем полученный синий. Следовательно, чем ближе по цветовым тонам смешиваемые цвета, тем чище получаются их смеси.

Смешение желтого цвета с пурпурно-фиолетовым, т. е. цветов, близких к дополнительным, дает несколько грязноватый светло-золотистый цвет. Отсюда можно сделать вывод, что чем дальше друг от друга расположены цвета в цветовом круге и чем ближе они к дополнительным, тем бесцветнее, менее насыщенны их смеси.

Смешение чисто дополнительных цветов дает в результате ахроматический цвет (чаще всего серый). Это необходимо учитывать, чтобы избежать в тканях нежелательных цветовых оттенков. Если брать смеси не чисто дополнительных цветов, а близких к ним, можно получить новые, очень различные, совершенно неожиданные сложные оттенки цветов.

Если цветные нити, участвующие в пространственном смешении цветов на поверхности ткани, сильно контрастируют между собой по цветовому тону, насыщенности и светлоте, эффект смешения цветов проявляется на более далеком расстоянии. При сближенных отношениях по светлоте, насыщенности и цветовому тону эффект смешения проявляется с более близкого расстояния. Разница в светлоте смешиваемых цветов - тип наиболее резкого контраста. Однако разница в насыщенности и цветовом тоне также играет существенную роль. Поэтому можно сказать, что самый хороший эффект пространственного смешения цветов происходит при одинаковой светлоте и насыщенности. Сознательное использование закономерностей смешения цветов с учетом их насыщенности, светлоты и цветового тона дает при пространственном смешении цветов в процессе ткачества гармоничные цветовые сочетания, усиливающие эмоциональный образ ткани и повышающие ее художественные качества. Знание законов смешения цветов помогает художнику даже в трудных условиях производства из неинтересных цветов получить сложные и гармоничные цветовые оттенки.

2.11 Рисунок и фактура ткани

Фактура - видимое строение поверхности ткани. Строение ткани зависит от ее назначения, вида переплетения, числа систем основных и уточных нитей, вида и линейной плотности пряжи, цветного ткацкого рисунка, плотности ткани и отделки. Фактура создается переплетением - структурой ткани и цветным рисунком (орнаментом), заметность которых влияет на вид поверхности ткани. Фактура бывает гладкой или шероховатой и зернистой, блестящей и матовой, плотной или разреженной, однородной или неоднородной и т.д. Любому материалу (шерсти, шелку, льну, хлопку и т.д.) нужную фактуру можно придать сочетанием различных видов пряжи, переплетений, цветным рисунком и отделкой ткани.

Рисунок и фактура должны быть взаимосвязаны и усиливать художественную выразительность ткани в целом. В зависимости от назначения ткани роль ткацкого цветного рисунка и фактуры ткани различна, но все это разнообразие строится по трем основным принципам:

цветной рисунок четко выделяется на поверхности ткани, становится акцентом в композиции, а фактура ткани выявляет его, т. е. усиливает его выразительность, декоративность;

фактура (пряжа, ткацкое переплетение) активно выделяется на поверхности ткани и играет главную роль в художественной выразительности, а ткацкий цветной рисунок подчинен ей;

цветной рисунок и фактура ткани играют одинаковую роль, гармонично дополняя друг друга.

2.12 Фактура и цвет

Фактура и цвет тесно связаны между собой, поэтому оформление любой пестроткани включает разработку цветового решения и рисунка с учетом фактуры. Цвет и фактура влияют на зрительное восприятие физико-механических свойств ткани, могут сделать ее легкой или тяжелой, объемной или плоской, плотной или прозрачной и т.д. Например, крупная фактура ткани уменьшает зрительно размеры поверхности, делает ее более тяжелой, и наоборот, мелкая фактура увеличивает поверхность ткани и делает ее более легкой. Если художественная выразительность ткани с крупной фактурой усиливается еще и цветовым решением (например, применение сочетания темных, малонасыщенных цветов теплых оттенков, которые воспринимаются зрительно как более плотные), она воспринимается более тяжелой, объемной и по назначению скорее относится к пальтовым тканям.

Следовательно, при проектировании ткани необходимо учитывать следующее:

чем темнее цвет, чем он менее насыщен, чем грубее фактура поверхности, тем тяжелее кажется ткань;

теплые цвета и белый цвет, а также малонасыщенные цвета сильнее выделяют фактуру ткани, чем холодные цвета - менее светлые и более насыщенные.

О роли сырья в художественной выразительности ткани уже говорилось, поэтому нужно подчеркнуть лишь его роль в восприятии фактуры. Каждый вид сырья отличается по внешнему виду, например шелк - блеском, шерсть - матовостью и глубиной цвета и т.д., что влияет на внешний вид ткани. Еще большую роль в фактуре ткани играет пряжа: ее линейная плотность и структура, крутка, состав сырья, цвет. Здесь особенно нужно выделить фасонные нити, мулинированные и меланжевые. Например, сочетание в основе тонкой и толстой, гладкой и пушистой или фасонной пряжи создает при одном и том же переплетении разную фактуру.

2.13 Художественное оформление ремизных тканей для детской одежды

Художественное оформление тканей для детской одежды различного назначения - одна из важных и сложных проблем, связанных с формированием эстетической культуры подрастающего поколения. Поэтому ремизные ткани для детской одежды должны отвечать всем требованиям (эстетическим и утилитарным), которые предъявляются к ним на современном этапе культурного развития общества. Основные тенденции в оформлении детской одежды и тканей - простота во всем (в форме и членениях костюма и в композиционном решении тканей), утилитарность, отсутствие излишнего украшательства. Простая, удобная, красивая одежда и ткани должны соответствовать образу жизни детей, их жизнерадостности, подвижности.

Прежде всего, детская одежда должна соответствовать возрасту ребенка и характерному для этого возраста пропорциональному сложению фигуры. Вот почему в детской одежде постоянно из года в год используются традиционные формы и членения, в которых учитываются возрастные особенности и которые зрительно исправляют естественную непропорциональность детской фигуры. Эти особенности необходимо также учитывать художникам при проектировании рисунков полосы и клетки в форэскизах детской одежды. Рисунок ткани или нескольких тканей-компаньонов должен быть масштабен форме костюма и детской фигуре. Современность в детской одежде проявляется, прежде всего, в создании комплектов (ансамблей) из простых, практичных, функциональных форм, образная выразительность которых усиливается разнообразием деталей, цветовым решением. Цельность, лаконичность, четкость пропорций, звучный цветовой настрой - характерные черты детской одежды и композиции тканей для нее.

По возрасту детей условно можно разделить на две большие группы: первая - до 12 лет (ясельный, дошкольный, младший школьный, старший школьный), вторая - с 12 до 17 лет (подростковый). По характеру художественно-колористического оформления пестротканые рисунки тканей для детей первой группы наиболее консервативны. Масштаб рисунков полосы и клетки мелкий и средний, схема композиционного построения проста и лаконична, доминируют симметрия, метрический ритм (классические рисунки), ясность пропорциональных соотношений рисунка и фона и цветов между собой. Рисунок может быть графическим и живописным. Основой декоративного звучания тканей для детской одежды является цвет. Светлые, мягкие пастельные тона и яркие контрастные сочетания чистых спектральных цветов особенно характерны для оформления детских тканей. Такие цветовые решения эмоционально действуют на ребенка, поддерживают хорошее настроение. При проектировании детских тканей нельзя использовать цветные нити в основе и утке, которые в процессе ткачества (при пространственном смешении цветных нитей) дают темные, малонасыщенные, грязноватые «немаркие» оттенки. Колорит рисунков полосы и клетки должен быть чистым, ярким и светлым. Контраст, умеренный или очевидный, - одна из основ решения современного детского костюма и тканей для него. Например, в костюме это может быть контраст рисунков тканей-компаньонов, контраст масштабов рисунков, контраст колористического решения, светлотный контраст, контраст фактур и т.д.

В повседневных предметах одежды, из которых легко создаются комплекты, ткани с пестроткаными рисунками имеют широкое применение как в основных деталях, так и в отделке. Преобладают формоустойчивые ткани полотняного, саржевого и мелкоузорчатых переплетений. Мелкая и средняя, реже крупная, клетка применяется в тканях для одежды детей любого возраста (в платьях, юбках, брюках, рубашках, блузках, куртках, пальто, сарафанах, комбинезонах, жилетах, блузонах).

В последнее время одежда для мальчиков и девочек по конструктивному решению сблизилась, поэтому появились общие тенденции в образном решении тканей. Ремизные ткани для детской одежды оформляются не только гладкими полосами и клетками, но и мелкоузорчатыми рисунками и орнаментированными полосами и клетками, в которых преобладает геометрический орнамент по народным мотивам. Яркость, сочность, декоративность народного орнамента как нельзя лучше отвечают требованиям, предъявляемым к тканям для детской одежды.

При создании рисунков пестротканей для второй группы (с 12 до 17 лет) уже учитываются тенденции моды взрослых, в том числе и модная гамма цветов. Рисунки тканей оформляются в классическом и народном стиле. В одежде преобладает спортивный стиль, в более старшем возрасте (особенно в одежде для девочек) - романтический. Рисунок ткани должен четко соответствовать форме костюма, возрастной группе и сезонности. В рисунках тканей этой группы наряду с симметричными рисунками появляются более сложные композиционные решения - асимметричные (остродинамичные) рисунки с эффектами многоплановости, объемности рисунка. Усложняются колористическое решение рисунков и фактура ткани.

Для костюма характерно усиление образного звучания (так как через него подростки стараются выразить свою индивидуальность), а, следовательно, и декоративной выразительности ткани. В пестроткани для детской одежды чаще используется пряжа из смесей волокон. Оформление группы пальтовых тканей характеризуется выявлением структуры ткани, ее ткацких переплетений и цветного рисунка. Поэтому пальтовые ткани в большинстве случаев имеют открытую рельефную, мелкозернистую и крупнозернистую (ячеистую) фактуру. Для их выработки часто применяют мулинированную и меланжевую пряжу. В пальтовых тканях распространены такие классические структуры, как полотно, саржа, рогожка, твиды.

При проектировании тканей в форэскизах костюма необходимо учитывать, что из пальтовых тканей шьют также полупальто, разнообразные куртки, из облегченных тканей - блузоны, жилеты, шарфы, юбки. Рисунки костюмно-плательной группы тканей включают пестротканые рисунки как классического и народного характера, так и современные, остромодные. Мелкая, средняя и крупная полоса и клетка (симметричная и асимметричная), двухцветная и многоцветная, контрастная и тональная, применяются в оформлении тканей для костюмов, платьев, брюк, юбок, сарафанов, комбинезонов. Шерстяные, полушерстяные ткани делают облегченными, хлопчатобумажные, льняные, шелковые, из лавсанового и вискозного волокон - легкими. В летних комплектах (особенно для девочек) хорошо сочетаются разнообразные по решениям ткани-компаньоны, в которых наряду с раппортными рисунками встречаются каймовые. В летней одежде девочек и мальчиков распространены хлопчатобумажные ковбойки-сорочки, оформленные рисунком в яркую клетку. В летней одежде все больше применяются контрастные цветосочетания и белый цвет. В тканях для сорочек, блузок и легких платьев рисунок полосы может быть сложным и простым (типа графического) или более контрастным (по типу тельняшки). Применяются орнаментированные полосы и клетки, сочетания гладких и ажурных переплетений.

2.14 Художественное оформление штучных ремизных изделий в костюме

Штучные ремизные изделия - шарф, платок, галстук - являются традиционными дополнениями к ансамблю костюма. Штучные изделия конструктивно завершают костюм, подчиняясь его художественному решению или, наоборот, играют в костюме роль акцента. Поэтому художественно-колористическое оформление штучных текстильных изделий обусловлено их назначением и ролью в костюме. Шарф и платок дополняют ансамбль женского костюма различного назначения. Схема их композиционного строения решается преимущественно как штучная, замкнутая композиция или имеющая тенденцию к замкнутости. Поэтому художественно-колористическое оформление платка и шарфа подчиняется общим закономерностям построения штучных текстильных композиций.

Рис. 2

Платки по назначению делятся на головные и шейные. В головных платках доминирует полная симметрия (что обусловлено его назначением, технологией производства и квадратной формой изделия), членение на кайму и центральное поле. Пропорциональные соотношения между каймой и центральным полем могут быть различны. При этом обязательным условием является ясное прочтение ритмического строя всей композиции в целом. Схема построения головных и шейных платков решается и как раппортная ткань - сетчатый раппорт мелкого, среднего и крупного размеров с симметричным построением рисунка внутри раппортной клетки. В шейных платках иногда встречается асимметричное построение рисунка (ось симметрии рисунка сохраняется по одной из диагоналей квадрата). При таком композиционном построении большое внимание уделяется равновесию противоположных углов. Асимметричное решение вносит в композицию платка динамику, усиливает его декоративность и образное звучание. Такое построение платка позволяет по-разному применять его в костюме. Так как в одном изделии сочетаются два разных решения, при сложении платка вдвое по диагонали зрительно воспринимается одно из них. Как правило, асимметричное построение усиливается цветовым и светлотным контрастами. Например, основное поле платка решается как раппортная ткань с равномерным метрическим расположением полос, а асимметрию в его построение вносит широкая полоса каймы с двух сторон углом. Наряду с остродекоративными решениями в симметричных и асимметричных платках встречаются тональное и нюансное, где цветовая гармония строится на сложных цветовых и светлотных отношениях. В зависимости от назначения костюма и сезонности одежды платки вырабатывают из разного сырья - шелковой, шерстяной пряжи и пряжи из смесей волокон. Платки имеют разные размеры. Цветной ткацкий рисунок в штучных изделиях связан с фактурой ткани, которая строится на базе простых ткацких переплетений, дающих однородную поверхность, или сочетании комбинированных и мелкоузорчатых переплетений.

Художественное оформление шарфа мало отличается от оформления платка, основное их различие состоит в форме. Шарф - вытянутый прямоугольник, платок - квадрат. Платки оформляются только рисунками в клетку, шарфы - рисунками полосы и клетки. Шарф служит также дополнением к мужскому костюму. Рисунки полосы и клетки в мужских шарфах, как и в женских, разнообразны по композиционному строю, колористическому решению. Часто цветной рисунок сочетается с мелкоузорчатыми переплетениями и напоминает мозаичный узор переборного ткачества.

Галстук дополняет мужской костюм. Его роль в современном мужском костюме возросла, он стал более живописным и часто играет роль акцента. Появление новых видов сырья обогатило ассортимент ремизных тканей для галстуков. Наряду с классическими рисунками (симметричной полосой и клеткой, мелкоузорными рисунками) в галстучных тканях широко распространены каймовые рисунки штучного характера. Асимметричные каймовые рисунки гладкой и орнаментальной полосы и клетки строятся как на контрасте - светлотном и цветовом, так и на нюансе - мягких, светотеневых переходах одного цвета в другой или сближенных светлотных и тональных отношениях.

В галстучных тканях преобладают рисунки с открытым фоном, построенные на сочетании двух-трех цветов. Встречается также одноцветное решение, когда рисунок выявлен с помощью ткацких переплетений, например сочетания атласного и сатинового переплетения, атласного, репсового и мелкоузорчатых переплетений и т.д. Иногда в галстучных тканях бывает многоплановое решение рисунка с иллюзорной передачей объема. Основные требования к художественно-колористическому решению галстучных тканей - это соответствие масштаба рисунка, схемы его композиционного построения форме изделия и его роли в костюме. Художнику необходимо учитывать, что изделие выкраивается по диагонали, поэтому рисунок полосы и клетки в галстуке приобретает новое звучание: клетка становится ромбовидной, а полоса диагональной. Рисунок становится более динамичным, что особенно необходимо учитывать при разработке асимметричных рисунков купонного и каймового решения. Использование в у галстучных тканях сочетаний различного сырья, особенно мулинированной и меланжевой пряжи, усиливает их художественную выразительность.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Основы теории реалистической изобразительной грамоты. Рисунок и живопись натюрморта. Роль рисунка в живописи, законы светотени и задачи тонового рисунка. Необходимость профессионального мастерства рисунка. Необходимый объем знаний и навыков по рисунку.

    контрольная работа [418,3 K], добавлен 16.01.2012

  • История развития жаккардового ткачества. Сравнительный анализ тканей жаккардового переплетения с другими тканями. Их использование в интерьере. Гончарное искусство Древней Греции. Формы и предназначение сосудов, характер и сюжет рисунка, вид обработки.

    курсовая работа [50,9 K], добавлен 10.05.2012

  • Характеристика хореографии как вида искусства, её основных выразительных средств. Исследование истоков возникновения рисунка танца. Процесс создания художественного образа в хореографии. Методические рекомендации по разработке и подбору рисунка танца.

    дипломная работа [1,2 M], добавлен 30.01.2013

  • Символика росписи изделий и комбинация ярких живых красок. Крупнейшие центры гончарного производства Турции. Мотивы росписи турецкой керамики. История керамики с хеттским мотивом росписи. Примеры османской миниатюры. Сочетание цвета и стилизация рисунка.

    презентация [7,4 M], добавлен 14.03.2016

  • Характеристика развития костюма эпохи барокко, эстетический идеал красоты и особенности тканей, цветов, орнамента. Особые черты женского и мужского костюма, обуви и причесок. Характеристика системы кроя эпохи барокко, их отражение в современной моде.

    курсовая работа [2,4 M], добавлен 07.12.2010

  • Наделение рисунка определенным стилем. Взаимовлияние характера изображаемых предметов и характера пятен в композиции. Элементы интерьера (мебель, оконные рамы, дверные проемы) для создания возможностей в композиции. Время на исполнение наброска.

    презентация [422,9 K], добавлен 06.05.2013

  • История изобретения шелка. Особенности использования текстиля в интерьере. Способы росписи ткани горячим батиком. Влияние цветов и их сочетаний на человека. Заливка рисунка краской. Техника узелковой окраски ткани. Оформление деревянной поверхности ширмы.

    дипломная работа [63,9 K], добавлен 30.12.2014

  • Набросок как связующее звено между предметами рисунка и композицией. Композиционный замысел и разработка в эскизах структурно-композиционного решения темы. Раскрытие человеческих эмоций через внешние проявления. Последовательность выполнения рисунка.

    методичка [26,0 K], добавлен 25.05.2016

  • История развития рисунка в техники пастели. История пастели как материала. Роль творчества Розальба Каррьера в развитии пастели. Женские образы Пикассо. Сухая, масляная, восковая пастель. Последовательность построения композиции для оформления интерьера.

    курсовая работа [35,4 K], добавлен 14.06.2011

  • Композиция рисунка и последовательность его выполнения: предварительный анализ объема изображения, его размещение на листе, конструктивный анализ формы и выявление объема предметов при помощи светотени. Рисование в перспективе, определение размеров.

    контрольная работа [743,3 K], добавлен 23.01.2010

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.